TRES BOXSET , TRES REEDICIONES EN VINILO, TRES LIBROS DE MÚSICA 2016

Tres Box Set 2016

Este es el año de las cajas que recopilan remasterizadas todas las obras completas de los clásicos a precio de doblón, léase la de Lou Reed de excelso sonido, etc. etc., con las que se trata de hacer caja con lo mismo.

A esas no le damos podium porque una box set tiene que tener el aliciente de la sorpresa, los inéditos, las fotos, los recovecos fetichistas, por eso en la Land damos nuestro premio a estas tres.

Quizás esta edición sea una de las más importantes, emocionantes e inesperadas de la historia del rock hecho con soul. El León de Belfast es su momento más indomable y salvaje de ese It´s Too Late To Stop Now, quizás con Rock of Ages el mejor directo de los años setenta, el más rico, el más eterno, con la maravillosa Caledonia Soul Orchestra en pleno estado de gracia.

Pues hete aquí con el sueño húmedo de contar con todo el lote del que se seleccionó el mítico doble LP, unas actuaciones a ambos lados del charco de agárrate y no te menees donde el iracundo norirlandés llega a la altura de James Brown en el Apolo o Otis Redding en Monterey.

Disfrutar con sonido prístino de todos estos setlist es meterse en el orgasmotrón vanático, comprobar que cada noche las canciones adquieren otros matices y se reflejan en ellas las estrellas según se alineen en un baile perfecto y luminoso. Contar con esos matices otoñales omitidos en el doble que venerabamos tales como el Being Green, Snow In San Anselmo, la gospel y muy Woodstock Spirit There There Child, la Menina del lote Sweet Thing (mi canción quizás favorita del pelirrojo), la inconmensurable jazzy The Way Young Lovers Do ahora tan de moda con Ryley Walker y Michael Kiwanuka y todas las demás de este cofre de oro compuesto por tres cds repletos y un dvd de infarto, hacen de la experiencia un artefacto histórico que si te lo regalan estas Navidades, demuestra que has sido muy bueno y que te quieren mucho.

No es que sea recomendable , es que ES NECESARIA semejante obra maestra de lo que deben ser las reediciones.Turn it Up, a little bit higher. No paro de escucharla desde que salió, está totalmente amortizada.

Alabado sea el Señor de tener a nuestra disposición esta macro recopilación (5 cds petados de gemas, inéditos y directos) ya que es muy complicado y caro el plantearse el completismo ante un combo, NRBQ, tan prolífico y más americano que la salsa de cacahuete.

Todo en ellos, salvo los dos clásicos como el Scraps o el Yankee Stadium, es import y a precios de escándalo.

El combo de culto por excelencia de la escena de "cero pose-diez en tocar como Dios" saben hacer rock and roll y todos las músicas de los USA con esa sencillez y encanto pop de los Brinsley Swartz en UK.

El placer de ponerla en shuffle en el reproductor y sorprenderte del montón de clásicos que atesora, imaginar esta próxima primavera con ella a todo trapo en el coche y la sonrisa en la cara y el verde a ambos lados de la carretera, son cosas que compensan su precio, alto para una presentación muy sencilla y austera pero de gran calidad técnica y remaster.

Creo que es la boxset mejor desde la de Big Star, con eso digo todo, imprescindible.

Hendrik Röver lo sabe, NRBQ es la banda que mejor sabe tocar música americana de bar de toda la vida.

Era justa y necesaria y contiene material en dvd muy preciado, está perfectamente representada su magnífica carrera y es preciosa; eso si no han metido Temporary Beauty la canción y no lo entiendo. Su tesoro es el concierto completo al que tuve la suerte de asistir junto a Danny "Champ" Wilson de despedida con los Rumor  con vientos y la repera en Kentish Town, su tierra santa, algo para contar a los nietos.

3 reediciones en vinilo 2016

La obra maestra del county soul gótico sureño, el Berlín de Dan Penn por fin reeditado en el material negro para el que fue concebida

El legendario sonido de Muscle Shoals  recopilado en un doble lp con el gusto exquisito de Ace Records.

Una obra magna enterrada en los baúles de los setenta, como hace dos años pasó con Bob Carpenter. Emocionante.

Tres libros de Música 2016

El Nirvana de las Catskills Mountains, la escena montada por  un visionario  llamado Albert Grossman. Parece que estás allí enel salón de la Big Pink.

Este año ha sido el año del Vals  tras el Vals y el año de la amistad con su autor para siempre. Un libro genial que he. tenido la suerte, además, de que me lo dedique desde imprenta.Passion is no ordinary word.

Maravillosa autobiografía, mejor que la de Bruce porque te lleva en múltiples direcciones de ensoñación.Qué  bien me lo pasé leyéndola en las praias de  Melides, Portugal

COMMON ONE - VAN MORRISON (1980)

LA LITURGIA DE LA HOJARASCA

Llegó su estación y uno le tenia muchas ganas al Common One. 

Aunque una de sus canciones esté dedicada al verano, esta joya sublime pertenece a la estación de los tonos ocres.

¿A cuantos habéis escuchado calificarlo de obra maestra? Yo a pocos y lo es, claro que lo es.

Con Veedom Fleece es más fácil, "que si Astral Weeks II" -nada más lejano por cierto, es otro universo y otra obra maestra, Van tiene varias- "que si tal y que si cual..."

Como Bob Dylan o Neil Young en los setenta, cada publicación del Cowboy de Belfast es un planeta y es oportuno que te avisen de su clima, temperatura y del tipo de ropa con las que tienes que transitarlo. Trataré de convenceros de todo lo que afirmo dentro de mi estilo siempre exagerado pero inevitable.

Esta colección de 6 canciones o, mejor, de seis discursos inarticulados del corazón es perfecta para ascender al monte de tu propia alma y por ello es hermano gemelo del Hejira de Joni Mitchell.

Basándose en la gospel music y adaptándola a la Isla Verde - su gran logro, por lo que siempre será uno de los apóstoles del rock and soul- consiguió con estos seis cuadros uno de los más sinceros y artisticos despelotes emocionales musicados de la historia, comparables a los de Love Supreme o Kind of Blue.

Me es dificil articular descripciones coherentes porque es comenzar la aguja a pinchar el vinilo con Haunts of Ancient Peace y reconocerme en este disco-oración cuyo único dios es la conjunción del ser humano dentro de la naturaleza, la integración perfecta con su luz, su materia, la belleza extrema de percibirla con los sentidos y sentirnos, tras su escucha, parte de algo tremendamente inmenso.

Sorprende que viniendo de un disco tan fabuloso, variado y californiano como Into The Music ( de la familia de Moondance) , decidiera dar otra de arena,  para sin ningun pudor y en un tercer intento de 10, enseñarnos las entrañas de si mismo y así la de los que le escuchamos.

En serio, me faltan las palabras, my tongue is tiii-eedd everytime I try to speak. Espera, para y tranquilizate.

foto : Joserra Rodrigo Agosto 2015. Évora (Portugal)

Los siete minutos pasados de Haunts of Ancient Peace me llevan a lugares como el Crómlech de los Almendros de Évora ( en la foto)  o a una iglesia prerománica asturiana, con su caminito verde, quizás al puente romano de Frías que aguanta riadas y el camping no; en definitiva, a ese lugar que basta ver, tocar, oler para sentir los rastros de una antigua paz para darnos cuenta de que necesitamos de la armonía con el arte producto de una vida ancestral mucho más lenta, donde todo llevaba su tiempo para que casaran las piedras de toba a la perfección, donde no se hacian chapuzas para que el futuro las pudiera rechazar.

Mark Isham con su trompeta y Pee Wee Ellis con su saxo tenor evocan ese sublime pasado que merece la pena recordar para seguir el healing game, el proceso de curación tan morrisoniano, esto es un balneario-spa gratis y del bueno.

Los coros griegos avanzan por esta pieza maestra, descomunal, bellísima. Y el piano eléctrico de John Alliar parecen gotas de rocio, cristalinas, como lágrimas.

Peter Van Hooke toca la batería de la forma que requiere esa pausa y contemplación para luego pasar a un ritmo saetero irresistible.

"Cuando no me puedo ni encontrar los pies, cuando necesito descansar y dormir...las campanas de la iglesia tañen...una canción plena de armonía y rima...las palabras que no necesitamos decir..."

Y el solo de saxo rompe en uno de los más bellos que jamás he escuchado.Me hace añicos todas mis prisas.

Summertime In England  no entiendo como no está expuesta en la National Gallery. Es tal su grandeza y magnitud ( el 60 % de carrera de Lambchop ya está ahí) que me cuesta muchisimo ser con ella un mero cronista.

Mirad esto es gospel celta y él se lo inventó. Sus dos mundos , el de pleno swing de James Brown de pueblo y parroquia es de hacerse cacas y pis pero el corte de pura Iglesia con la "voz de Mahalia Jackson llegando desde el éter" ...para que contaros.

Ese órgano que lo introduce , ese common one with the coat so old, permitidme una pausa para llorar de felicidad , para creer en algo pero para creer, por lo menos en lo que es capaz de hacer el ser humano con una canción. Ese cambio, y cuando dice que no hay un porqué , solo es ya es el puro éxtasis.

Para un servidor es quizás el momento grabado más emocionante ever.
Ain´t why why why it just is...suffering so high...oohhhhhhh myyy coommon one...y la sección de cuerdas tiembla ( impresionan en todo el disco)  y Van gruñe como elllas. Brothers and sisters el nivel es astral! Quisieras que Summertime In England  dure tres años. Puta obra maestra.

Para quitar un poco de hierro y emoción porque si no mueres,  Satisfied tiene ese punto rythm and blues entre Muscle Shoals ( como Bob en Slow Train) y los JB´s pre-funkadelicos. Seguimos en la Iglesia y en la sofisticación plena de unos Steely Dan. Maravillosa. No puede uno parar de mover los pies.

Fin de la cara A, un 10.

La vuelta comienza otoñal y sinatrera con la soberbia e infravalorada White Honey donde canta como el ángel gruñón que siempre ha sido y será. Y volvemos a estar de la mano de lo que Joni hacía por la época, genios de la música.

Sinceramente, no me pegueis que a mi también me gustan, pero las canciones posteriores tipo Someone Like You o las baladas de ahora...comparadas, son toda una mariconada.

Solo hay que escucharle como dice Way up On The Mountain para comenzar la segunda estrofa, un milagro, como si tuviera una ciruela claudia en la boca.

White Honey es como una paseo, un dulce paseo con quien más quieres en esta vida, con poco tema de conversación, con la felicidad por silencio contemplando la hierba y atandote las botes de monte porque se te han desatado. Espectacular, el paisaje de Common One, un día dorado de otoño, mudando capas, cortándote el pelo, (mañana voy) las uñas también, experimentando un poco la muerte para renacer. And the light come shining through...

Spirit es el gospel de la cara B, menos emocionante que el de la A, misma posición, dos tercios más corto pero no por ello menos disfrutable en el todo, Common One es tan todo que se olvidan sus partes. Y el mensaje en esas paradiñas tan suyas, es bien claro, sal de tu casa si estas bajo de moral , sal y vuelve, sigue el camino y vuelve a casa, vuelve a encontrate coño, no dejes que tu espíritu muera, que te dé el aire. Gracias maestro.

Y el desparrame, la sección X del Common One, el striptease cardiaco llega con la fase más  yoga: el When Heart Is Open,  que a mi me vale por todo el rock sinfónico.

Simplemente el maestro nos dice lo que según cómo te lo digan puede ser una cursilada o una curación en regla: cuando tu corazón está abierto cambiarás como una flor que se abre lentamente y encontraras a tu amante, cuando no hay idas y venidas, sin prisa, en fin, puro sexo tántrico. Y si haceis la prueba de escucharla en silencio y tumbados, escuchareis la banda sonora del paraiso terrenal cuando Van habla a la vez que sopla la armónica, os lo prometo.

Mirad, Common One solucionaría muchos conflictos si toda la humanidad lo escuchara una vez en su vida, así lo creo, es osteopatía verificada o es simplemente el puente de Frías, esa iglesia pre-románica asturiana, el Crómlech de Évora, tiene muchos más años que todos nosotros juntos, way back, way back, data de cuando el ser humano estaba en plena armonía con la naturaleza.

Por eso cariño, "acercame las botas de monte, creo que nos vamos al bosque " ha llegado el otoño y es tiempo de Common One.

Os lo ruego, haced la prueba, llevadle a las alturas.

EXILIADOS A LA AVENUE

It´s Too Late To Stop Now es ese doble en directo espectacular que remata el más fértil tramo de la carrera del cowboy de Belfast y, además, lo más parecido a escuchar/ver/imaginar un encierro con el toro más bravo de la ganadería más noble que jamás existió. 

Sientes los pitones, la muerte, cada latido y suspiro de vida, en cada carrera el animal está en el límite, absorto en su propio trance emocional. EXILIATE Y PINCHA AQUÍ para seguir leyendo.

SOUL TIME

LA MISA DE DOCE: EL RECLINATORIO.

EN EL ALTAR

Estaba rebuscando entre viejos papeles una oda escrita automática que le hice a este milagro hace ya muchos años pero no la encuentro. Era muy inocente y me  hubiera gustado recuperarla.

Me encantaría ser poeta sólo para escribir el poema más bello sobre lo que para mi significa esta isla en medio del océano, un lugar que nada tiene que ver con ningún otro y que no es ni siquiera un pentagrama al uso sino una sincera confesión.

Quiero ver dentro el destierro y la nostalgia, mi niñez y la suya y la vuestra, intuyo una profunda auto-conversación, dibujo ferrys con carboncillos de colores entrando por la Dublin Bay ( así llegué a la ciudad al amanecer), hay resquemores, hay arrepentimiento y hay limpieza de los demonios interiores.Desintoxicación.Hay mucha sinceridad y amistad de la buena.

Si el tercero de Big Star es viento, las Semanas Astrales son vahos de hojas de eucalipto, con un trapo de cocina sobre la cabeza para que se abran las almas cerradas por el día a día y las difíciles relaciones con los demás.
Es también un disco crepuscular porque crepusculares son las paradas para pensar, recapacitar y disfrutar de lo que tenemos dentro, es un instante corto pero deslumbrante.

Quiero ver la colección de la añoranza, base para ideas futuras pero un desarrollo tan completo que nunca volvió a repetirlo. Es aparte, no es mejor ni peor, es aparte como Kind of Blue lo es también dentro de la tremendamente bella y prolífica carrera de Miles.

La B.S.O. de Pat Garrett & Billy the Kid tambiés es otro mundo aparte, los intrumentos, los acordes, la métrica, la estructura se desmorona al servicio del misterio de la voz que llora y rie ,  que quiebra de rabía por desviarse de la virtud y se eleva, de nuevo, en la admiración de las cosas simples.

El león de Belfast ruge y con la paleta de todos los colores del arcoiris plantea un cuadro enorme, eterno , del que nunca atisbas un final, ni un horizonte, ni un solo enmarque.

Desde el minuto uno es un sueño y como nos gusta soñar y recordar los sueños, las Semanas Astrales nos reconfortan e incluso cuando se vuelven tormenta, no estamos dispuestos a protegernos de ella , queremos empaparnos hasta los huesos.

To be born again , de eso se trata, ¿me podrás encontrar?, ¿me podrás encontrar? Entre los viaductos del sueño o en la zanja de un stop de carretera secundaria, desde el lugar más alejado del océano, en otro mundo , en otro tiempo,  aquí soy un extraño pero sé que tengo un hogar ahí arriba en el cielo...¿donde? Dentro de las Semana Astrales.

A veces pienso que cuando la soledad es buscada es que estamos astral weeks, es que queremos meternos de lleno en ese mundo.

CUATRO AÑOS

Landers, os quiero dar las gracias por estos cuatro años que justo se cumplen.
Arando esta tierra y vosotros echando el abono.

Ando con poco tiempo pero con muchas ideas en la cabeza, me gustaría pegar un cambio a esto pero por otro lado tampoco tengo fuerzas. Hoy además es un día especial por el pedazo de festival que nos espera esta tarde en La Casilla, donde ví a Neil y sus Crazy en los ochenta y como se iba el sonido y continuaban , a Leonard Cohen en la misma década, a Van Morrison o a Steve Cropper y Duck Dun con la Blues Brothers Band.

El recuperar esa venue, este aniversario, ver a muchos amigos, tener backstage pass, el estreno de la camiseta de los Kinks nikochiana en sociedad, yo que sé...sueños de rock and roll, de lo que está hecha esta divina chaladura. Ya lo sé , falta  Tin Angel del Tempest, seguir con Donny, todo llegará. Un abrazo GIGANTE A TODOS.
Como Van was born to sing ( me huele a otra arruga bella su nuevo trabajo) I was born to blog. Thank you everybody!

HISTORIA DE UNA OBRA MAESTRA: IN THE GARDEN

your summery words

No hay canción más irracional que In the Garden, su misterio está en el alma y el alma no tiene sitio donde agarrarse, es un aura que nos dejan las personas memorables o las canciones sublimes y carentes de estructuras ortodoxas.

In the Garden recupera la mitología del Astral Weeks, es decir la humedad, la hierba fresca, el chaparrón veraniego, el trance de las visones de la niñez (trance-like-visions), las campanas que tañen en la vieja iglesia de pueblo...

Tiene combinados de adjetivos y sustantivos maravillosos como your summery words ( tus palabras veraniegas, toma ya!) y me trae tantos recuerdos de nuestro chapucero y encantador viaje mochilero a Irlanda el verano de 1991, en busca de Spiddal y la estela de los Waterboys por Connemara.

Sandwhich de smoked salmon, bicicletas de alquiler, ropa interior colgada y eternamente húmeda en la tienda e iglesias pequeñas abarrotadas los domingos, el verde más inmenso que pueda existir, leyendas de bucaneros de Clifden y muchas Guinness...en resumen, cuando la naturaleza entra en perfecta armonía con el espíritu, cuando no es necesario gurú, ni método, ni profesor: sólo dos en el escenario silvestre de un supuesto creador. 

La Mother Nature nos pone a todos en su sitio como hormigas pero no nos pone en fila y ciegas, ciegas nos ponemos las hormigas cuando decidimos organizarnos y ya se ha jorobado el misterio.

Más o menos para mi eso es esta POM: entró en trance porque Van The Man es un chamán de los desarrollos esos tan suyos en los que encuentras tu voz en la suya, el busca, busca y encuentra.

In the Garden arregla un mal bolo del huraño irlandés, es especial.

Algún día compondría una canción en la que basándome en su letra la cambiaría y diría eso de "Sólos tú y yo e In the Garden"

Él la considera una canción que llega de una reflexión: se tardan diez minutos para tranquilizarse.

A mi me tranquliza desde la primera nota y mira que soy nervioso...y ese wet with rain es un santo y seña porque la enlaza con Sweet Thing ( otra de mis fetiches)

Aunque la imagineria religiosa existe, Van como Bob también compró más Biblias que Paloma Gómez Borrero, a mi una de dos: o me la pela o me sirve de guía, al fin y al cabo somos producto de una educación...el caso es que es una misa de doce, una misa particular para que rezemos y nos tranquilicemos un poco, cosa que creo que , con la que está cayendo , nos va a venir muy bien.

1986 es su año de edición en el LP No guru No Method No Teacher que recuerdo muy bien cuando lo compré ya que era una época en que vendí mis discos de rock sinfónico ( algunos tenía) para comprarme la discografía completa de Morrison. De ese disco fue la que me cautivó, hasta hoy. No me arrepiento del reciclaje: The Musical Box no me relaja, la puedo admirar pero ésta gema , es otra cosa, como le digo a Charo, la Religión.

TEA FROM CHINA

DOS DE LAS OBRAS MAESTRAS DE TODOS LOS TIEMPOS Y EL TÉ CHINO EN AMBAS

ESTE VÍDEO ES SENSACIONAL: Pee Wee y Van haciéndose ese gorgeous call and response ( el 1:35 es una epifania, el solo de Pee de cagarse) , ver para creer. Si me muero viendo esto ten por seguro que muero feliz. Tupelo Honey puede ser la soul ballad más increiblemente soberbia que se ha compuesto, period. Ahí con Just like a Woman y Suzanne, reinando.Seran obvias pero no me canso de ella nunca, las necesito, no sé exactamente lo que me pasa, pero las necesito,





Y a Simone, como siempre libre como el viento:

EPIFANIAS: EL CARAVAN DEL LAST WALTZ

Mira que me he rastreado a Van en el tubo  antes de la Ley Seca y después de su levantamiento pero no hay nada, nada comparable a estos 5 minutos, ni en su propia carrera, ni en la de The Band, ni en la de la Historia del Puto Rock.

Esto es Celtic Soul y West Saugerties Soul, como si no hubieran existido movimientos tectónicos y la placa americana continuara pegada a Europa, haciendo de la la sierra de Nueva York los montes de la Galway Bay.

Este es uno de los momentos de esos que comentamos los megamelómanos y de esos de los que hablan los músicos entre si. No hay más que ver las conductas de los miembros de la mejor banda de americana que jamás existió y existirá, los que mejor mezclaron el rock and roll de Memphis, el blues de Chicago, la Motown y el soul de New Orleans con la country music, Ray Charles y el folk apalachiano para generar algo plenamente suyo. Y luego el tipo que inventó el soul celta.

Lo que no sorprende es que se sabe que habían nacido para ser colegas, el León de Belfast y los vecinos ilustres de Woodstock antes de que el monte se pusiera de moda. Era algo que tenía que ocurrir sí o sí. Y aunque la Caledonia Soul Orchestra es una de las mejores bandas de la época, a it´s too late me remito, lo cierto,  es que esta ocasión es más histórica que  la fecha de la firma del Tratado de Versalles.

Lo he visto mil veces pero veámoslo de nuevo: el modelito berenjena con brillantitos se las trae, parece David el Gnomo y si te dicen eso de si eres bajito pantalones campanolos nunca, va Mr  Morrison y se pone campanolos dobles. Robbie con su foulard granate y Richard con esa chaqueta de cuadros que Lamontagne lleva buscando en mercadillos ni se sabe el tiempo y con la que le acabaremos viéndo como clon  del Santo que es.

Luego la iluminación y el rodaje tan cálido de Sir Martin, siempre atento a detalles imprescindibles:

1:10: Robbie y Rick se arrancan al micro, extasiados por la intensidad que desde el segundo uno lleva en el cuerpo y en la voz el Belfast Cowboy, yo creo que piensan que Otis Redding había resucitado o se había reencarnado porque hermanos, aquí Van es Otis, en el sentido no de igual que él sino de que el pelirrojo es SOUL, punto.

La camiseta marca tetas parece que va a estallar porque el corazón está petado de revoluciones

1:33 : Pilla micro en mano porque se arranca como Camarón, la va a liar, la epifanía soul le va a poseer. Hasta el 1:56 observen la cara de coca que lleva Danko. Y para el 1:59, el turn it up y el corte, Roberstson pone toda su energía en los acordes y acompaña como un ángel  ¿quién le puede tener manía cuando desparrama esa clase a chorros? Sin él no sería el grupo que fue y hablo ya sólo de su guitarra.

2:24 , ese Raaaaadio, pronunciado como en castellano, soy capaz de escucharlo semanas sin parar, ese eleccccctrikkkkkk laitttt, seco, cortando como una trompeta y claro, detrás los vientos con Allen Toussaint, reaaally wronngggg, wronnng, reallly wronnggg, un just to hold you in my arrrmssss de esos que dices poseame señor Gnomo.

3:25: mira a Levon y asiente Van como diciendo,trance, trance llegó el momento del trance, los The Band se quedan todos acojonados...¿qué será capaz este hombre ahora de liarnos? No sin antes ponérsela a todos dura ( sorry) el magnifico fraseo de Fender de Robbie ante el cual decide doblar guitarras con su rugido de tigre ( como el de Gabinete, siempre pensé que estaba dedicada a él)

Y es entonces cuando la cámara hace un travelling trasero majestuoso, se ve toda la cocina y suena la línea de vientos que conecta Irlanda a Nueva Orleans vía Memphis y con escala en Woodstock, cuando se junta la Ruta 66 transoceánica de todo lo bueno condensado en esa obra maestra de película cuyo momento, no hay duda, es éste.

Los últimos 60 segundos son lo que llamo orgasmo soul, puño en alto, campanolo al viento, trancelike vision y todos , todos , él incluido, sienten el azote de la música real y verdadera, la creencia en la religión con más estilo que existe, es gozoso verles disfrutar, es una orgía de rock and roll en toda regla, es el minuto live que me gustaría vivir si me dan a elegir para inmediatamente morirme de nuevo. 

Y no se ríen de la guasa que es semejante paseillo con el modelo y las patadas al aire, eso lo piensas cuando lo has visto la primera vez, cuando lo ves ya con tantas castañas y tantas veces a cuestas, sabes que se ríen de placer porque saben que están haciendo Historia y que algún día se darán conferencias sobre este momento y créditos a los estudiantes por aguantar a un tipo loco que les hable de ello.

Lo triste es que esto se siente, no hay codos que valgan y como dice Kizz it´s in the bones, rock and roll it´s in the bones.Esto es el bone, el Caravan del Último Vals.

Cuando mi hijo lo ve se le quedan los ojos como platos como a todos, claro.

LISTEN, LISTEN...

Hoy no puede sonar otra canción en Bilbao

STOLEN MOMENT

ESTO ES COMO CUANDO BOB FUE AL HOSPITAL A VER A GUTHRIE

Sinceramente creo que a Van, si le preguntan en qué momento ha estado más nervioso en su vida, es este: su ídolo y Él sale y...todo es muy grande.Vídeo youtube del mes con el de Jesús.

LISTEN , LISTEN, LISTEN, LISTEN, LISTEN,LISTEN...

Ssssshhhhhhhhhhhh...listen to the Lion...cuando rugía! The Dogg ,The Belfast Cowboy, necesitamos ese tipo de tipos  en escena. Ssssssshhhhhhhhhhhh...listen, listen., listen....

MISA EN LUNES

Vaya tres, siempre moviendo los hilos de nuestro corazón

Misa retrasada. Este tema de Van siempre, siempre ha sido lo mejor de los directos que he presenciado del león, me obsesiona...irish gospel : send me some loving, send me some kissing...uuuhhhhhhhh!
Ay Georgie, Georgie Fame! Disfrutadlo hasta el final, por favor, entero, un ratito , un break.
Esto quiero dedicarselo al Rey Lagarto que ejercitando la sagrada libertad ha decidido dejar de alimentar su Ruta y duele tanto como las notas de Hammond de esta maravilla. Go ahead, go ahead, go ahead Rey!

And your stairway
Reaches up to the moon
And it comes right back
It comes right back to you