Вихід документального фільму «Кузьма. Страшно веселий» знову повернув увагу до постаті Андрія Кузьменка. Якщо після перегляду захочеться ще раз поринути у його світ – зробити це можна не лише в кіно. Вистава «Я, "Побєда" і Берлін» за однойменною повістю Кузьми дарує можливість по-новому відкрити його гумор, щирість і любов до життя.
Вистава «Калігула» Національного академічного драматичного театру імені Івана Франка у постановці Івана Уривського вирушає у тур Європою. Для українців, які сьогодні живуть у різних країнах, це більше, ніж гастролі. Це можливість знову почути рідну мову, побачити сучасний український театр світового рівня та прожити сильну історію разом.
«Балада про украдене щастя» Івана Уривського – вистава, у якій важливе не лише те, що говорять герої. Камери спостереження, світло, музика, сучасний одяг, побутові предмети й навіть іронія тут стають частиною історії. Зібрали 7 деталей постановки, які варто помічати під час перегляду.
Їх проводжають оваціями, просять співати «на біс», а знайомі українські пісні разом із хором підхоплюють цілі зали. Після гучного концертного сезону хор «Гомін» Львівського органного залу знову вирушає Україною з програмою «Цей хор. Цей хор 2.0» – ще більше міст, зустрічей і музики, яка об’єднує покоління.
Ким насправді була Марія Стюарт і чому її історія вже понад чотири століття надихає драматургів, режисерів і глядачів? Розповідаємо, які реальні події лягли в основу знаменитої п’єси Фрідріха Шиллера та чому театральна постановка й сьогодні звучить напрочуд сучасно.
Чи варто спочатку прочитати роман Ілларіона Павлюка, чи краще одразу побачити виставу? Розбираємося, чим сценічна версія відрізняється від книги, чи можна дивитися її без попереднього читання та чому обидва формати дарують абсолютно різний досвід.
«Конотопська відьма» — вистава, яка довела, що українська класика може бути сучасною, сміливою й неймовірно захопливою. Постановка Івана Уривського поєднала містику, гострий гумор, народні традиції та глибокі сенси, ставши одним із найгучніших театральних явищ останніх років.
Чи можна розповісти українську історію мовою японського театру? У виставі «Тигролови» відповідь звучить переконливо. Постановка за мотивами роману Івана Багряного поєднує легенду, живу музику, народний спів, естетику театру Но та одну з найсильніших історій про свободу в українській літературі.
Українська класика рідко старіє. Але є твори, які з роками стають ще ближчими. Саме такою є «Кайдашева сім’я» Національного академічного драматичного театру імені Івана Франка — вистава, що вже багато років поспіль збирає повні зали, гастролює Україною та вкотре доводить: історія, написана Іваном Нечуєм-Левицьким понад 140 років тому, досі говорить про кожного з нас.
«Гра» – детективна вистава від театру Shadow, де кожен приховує свою правду. Загадкове вбивство, великі ставки, пластика, світло та музика створюють історію, яка тримає в напрузі до самого фіналу.
«Тев’є-Тевель» — одна зі знакових вистав Національного театру імені Івана Франка за мотивами творів Шолом-Алейхема. Це трагікомічна історія молочника Тев’є з Анатівки, який виховує дочок, сперечається з Богом, переживає втрати й усе одно не втрачає гумору, віри та людської гідності.
«Я, “Побєда” і Берлін» — вистава Національного театру імені Марії Заньковецької за текстами Кузьми Скрябіна. Це музичне роуд-муві про молоду людину, стару автівку, шалену поїздку до Берліна, гумор 90-х і світ Скрябіна, у якому смішне, абсурдне й щемливе завжди їдуть поруч.