1970年代每年一部最伟大的武侠电影
武侠片作为一个简单却影响深远的类型，长久以来是东方电影的主流，直到1970年代，融合功夫打斗与引人入胜剧情的影片才开始在西方流行。这一切要感谢布鲁斯·李，他以华丽招式和扣人心弦的故事率先征服西方观众。李帮助武侠片在西方普及，但该年代还有许多同样标志性的作品，融合东方风情与好莱坞魅力。让我们回到那个狂野的70年代，一起回顾十年间每年一部最佳武侠电影。
10 部
- 1979年，这部由刘家荣执导的喜剧武侠片深挖“chopsocky”风格，剧情围绕两位高手比试武器优劣，幽默夸张却有效。动作场面是十年之最，打斗激烈残酷，配上爆笑元素，以高潮结束一个时代。
- 1978年，由刘家良执导，这部影片引入日本武术元素，讲述中国功夫高手（刘家辉饰）欲证明自家武艺优越。展示多种罕见武术风格，从日本柔道到中国鹤拳，打斗规模惊人，是70年代最佳武侠片之一，也为日本武者打开突破口。
- 1977年，安吉拉·毛主演的这部影片打破男性主导格局。她饰演的女主角在女少林寺习武后，展开对毁家仇人的复仇之旅。打斗凌厉有力、充满女性力量，安吉拉·毛以优雅、狠辣与强大为女性武者开辟道路。
- 1976年，这部时长仅90多分钟的影片讲述北腿王（刘忠饰）穿越中国追寻杀亲仇人。回归武侠片简约本质，剧情紧凑、打斗真实，让观众快速沉浸并获得满足，是动作与故事平衡的典范。
- 1975年，这部“chopsocky”亚类型代表作讲述香港警探（王羽饰）赴悉尼引渡罪犯，却卷入与当地黑帮老大（乔治·拉赞比饰）的激战。剧情夸张、打斗戏剧化，却极具娱乐性，是该亚类型中较优秀的作品之一。
- 1974年，李逝世后，这部影片延续武侠热潮，融合传统武侠与西部片元素。小镇居民对抗恶匪的故事虽简单，却凭借精彩动作场面成为经典。武侠不必复杂史诗，纯正打斗即可令人着迷，加上西部风情，成就一部被低估的佳作。
- 1973年，好莱坞首部武侠片，由布鲁斯·李主演，将他推向超级巨星地位。打斗真实流畅，成功融合武侠与动作、间谍等主流类型，影响深远。影片动作与剧情并重，若未看过，难以称自己为武侠迷。这是年度最佳，也是史上最伟大武侠片之一。
- 1972年，布鲁斯·李主演的这部影片让他在美国观众中迅速成名。打斗真实逼真、极具观赏性，但故事更深层触及日本殖民主义的敏感议题，赋予影片少见的厚重感。在笔者看来，这是李传奇生涯的巅峰之作，也标志着武侠片正式主流化。
- 1971年，这部由胡金铨执导的长片（分上下两部，总时长180分钟）改编自蒲松龄《聊斋志异》中的《侠女》故事，背景设在明朝。打斗精湛一流，同时探讨禅宗佛教与女性主义主题，甚至融入鬼怪元素，可谓包罗万象的武侠佳作，帮助功夫片在北美初露锋芒。
- 1970年，这部由罗维执导的影片讲述五兄弟在父亲被飞龙山庄庄主杀害后分离，长大后重聚联手复仇。动作场面密集，功夫打斗精彩纷呈，让武侠迷大呼过瘾。起初在西方鲜为人知，后随功夫片流行逐渐成为邪典经典。