维娃 (1938) Viva
薇薇娃出生于纽约州雪城，原名珍妮特·苏珊·玛丽·霍夫曼。她的母亲玛丽·爱丽丝（娘家姓麦克尼古拉斯）与父亲威尔弗雷德·欧内斯特·霍夫曼是一位家境优渥的律师。作为这个虔诚天主教家庭的长女，她身上流淌着德国、爱尔兰、英格兰以及八分之一意大利的血统。父母在她之后又生育了八个孩子。
她曾告诉自己的导师安迪·沃霍尔，父亲是个宗教狂热分子，而母亲则崇拜那位爱尔兰裔天主教徒、以“猎巫”闻名的约瑟夫·麦卡锡将军。母亲坚持让孩子们观看1954年那场电视直播的陆军-麦卡锡听证会。
珍妮特·霍夫曼在天主教教会学校接受教育，后进入纽约塔里敦的玛丽蒙特天主教大学就读。大学三年级时，她前往巴黎索邦大学学习艺术，寄宿在一所修道院里。这种生活令她内心充满反叛的渴望，而年轻的霍夫曼女士最终也确实走上了叛逆之路。在动荡的1960年代行将结束之际，她成为沃霍尔电影《蓝色电影》（1969年）中首位在银幕上进行真实性行为表演且非匿名的演员。
据报道，她曾因留在巴黎试图成为一名画家，靠做模特维持生计，导致精神崩溃，被父母送进精神病院。1960年代初，她移居纽约市，立志成为一名时尚插画师。与一位摄影师同居期间，她仍活跃于艺术圈。大约在1963年的一次画廊开幕夜，她主动向沃霍尔介绍自己。但那次他们并未投缘，即便后来命运之路第二次交错，让沃霍尔遇见了这位未来的电影女王，两人依然没有产生火花。
1965年的情况则截然不同。在时装设计师贝齐·约翰逊举办的派对上，他们再次相遇并交谈起来。霍夫曼不乏勇气，不久便前往沃霍尔集居住与工作于一体的“工厂”工作室，向他讨要租金。当时她与妹妹住在切尔西酒店，每周房租16美元。沃霍尔在回忆录《波普主义》中写道：“她那种漫不经心的态度，就像在索要自己的薪水——可我甚至不认识她！她 essentially 说的是：‘我需要二十美元，而你付得起。’”这种态度最终导致四年后他们 professional 和社交关系的破裂。
沃霍尔的电影向来挑战禁忌，他当时已决定涉足色情电影制作，他称之为“裸体片”（硬核色情片在那十年稍晚才出现）。他被薇薇娃迷住了，认为可以将这位引人注目、受过良好教育的女性用于自己的电影中（他的电影明显带有同性恋色彩，并大量展示男性“肉体”）。
安迪·沃霍尔认为，薇薇娃那令人乏味的嗓音或许能在应对审查时派上用场。他担心1960年代沃伦法院时期对淫秽品的法律定义中“缺乏救赎社会价值”这一条款。许多判定电影为“色情”因而不受《第一修正案》保护的裁决，关键就在于是否存在救赎社会价值。罗斯·梅耶的一部裸体片就曾被判淫秽，法院勒令其撤映，因其试图插入的救赎社会价值过于直白明显，在法官看来，那不过是让一部本应受谴责的电影合法化的 cynical 伎俩。
面对霍夫曼，这位 avant-garde 电影制作人灵光一现，想到了一个能让她出名超过15分钟的点子：这位马基雅维利式的沃霍尔确信，如果启用一位“既能展现美丽，又能脱去衣衫，步入浴缸，还能像薇薇娃那样 intellectual 地交谈”的女性，他或许就能智胜审查官。
“救赎社会价值”是沃霍尔拉薇薇娃入伙时借助的法律托辞，旨在制作真正的色情电影而不因淫秽被查。在沃霍尔布满血丝的眼中，薇薇娃的 reflection 是美丽的——而她，这位永远的天主教叛逆者，也愿意在银幕上全裸，甚至上演不堪入目的戏码。
沃霍尔的导演方法是鼓励演员即兴发挥，而他的 cinematographic 技巧则是将摄像机对准他们，连续拍摄一整卷1200英尺的16毫米胶片，大约33分钟片长。（乔·达里桑德罗曾见过沃霍尔这样导戏：背对着正在拍摄演员的无人操控摄像机读报纸！）他相信，薇薇娃那滔滔不绝的 intellectual 絮语，能为他提供“社会救赎价值”这块法律遮羞布，使他得以成为一名 profitable 的色情片制作人。
薇薇娃的银幕处女作是《裸体餐厅》（1967年），不过她为沃霍尔拍摄的另一部电影《单车男孩》（1967年）更早上映。在《裸体餐厅》中，她饰演一家只接待男性顾客（包括困惑的泰勒·米德和现实中的陆军逃兵朱利安·巴勒斯）的餐厅女服务员。整部电影里，薇薇娃只穿着一条丁字裤，所有男性顾客也是如此。（该片最初版本为全男性演员全裸出演，现已遗失。）
但真正让薇薇娃臭名昭著至少15分钟的，是《蓝色电影》（1969年）。该片于1968年10月在格林威治村大卫·布尔登的公寓拍摄。尽管薇薇娃和路易斯·瓦尔登在片中确实发生了性关系，但他们花了更多时间进行 social intercourse，以赋予沃霍尔那块“社会救赎价值”的遮羞布。在长达33分钟（即一卷1200英尺16毫米胶片不间断拍摄的长度）的时间里，薇薇娃和瓦尔登做爱。在影片剩余的132分钟里（首映时又放映了三卷胶片），他们谈论越南战争、烹饪食物以及淋浴。（影片的另一个片名“蓝色电影”带有双关意味，其蓝色色调并非刻意设计，而是一次失误的结果。沃霍尔正确地在室内使用了钨丝灯胶片，但未对射入布尔登公寓的阳光使用蓝色滤镜补偿，导致曝光后的底片呈现蓝色调。）
薇薇娃在约翰·施莱辛格的《午夜牛郎》（1969年）中获得了一个有台词的角色，饰演“格蕾特尔·麦卡尔伯森”，即那位与“哥哥”举办派对、邀请“乔·巴克”参加晚宴的女子。这些派对场景拍摄于1968年6月下旬，正值瓦莱丽·索拉纳斯刺杀沃霍尔未遂两周后，场景中还有其他沃霍尔的常客。
1968年11月，薇薇娃想去欧洲，沃霍尔为她提供了一张前往巴黎的往返机票。次年1月，她从巴黎寄给沃霍尔一封恶言相向的信，威胁说除非他寄钱，否则就要与他反目。她失望的导师决定不予理会。1969年2月，她又发了一封电报，发出新的威胁。沃霍尔再次置之不理，因为他有更紧迫的事情要操心：他需要就1968年6月枪击引发的并发症进行手术。住院期间，薇薇娃又给“工厂”发了一封电报，宣布自己结婚了。
薇薇娃遇见并嫁给了法国电影制作人米歇尔·奥德，随后带他回到了美国。在纽约期间，她打电话告诉沃霍尔，她已与著名的G.P.普特南出版公司签约，准备撰写一部 autobiographical 小说。她告知沃霍尔，她正在录下他们的对话，用于她的书中。她打算将书命名为《超级明星》，揭露纽约的放荡生活圈。
至此，薇薇娃与沃霍尔分道扬镳。她签约主演了阿涅斯·瓦尔达的《狮子之爱》（1969年），该片在洛杉矶拍摄。她带着新婚丈夫前往加州。除了瓦尔达的这部电影，她后来又参演了13部电影，包括克里斯·克里斯托弗森主演的《西斯柯·派克》（1971年）、非伍迪·艾伦执导的伍迪·艾伦电影《呆头鹅》（1972年）、迪诺·德·劳伦提斯的大制作《飞侠哥顿》（1980年）以及维姆·文德斯的《德州巴黎》（1984年），但都是些小角色。与沃霍尔决裂后，她再未与他合作过电影，也再未获得接近她作为他旗下超级明星时的那种声名狼藉。
除了1970年的回忆录《超级明星》外，她还写了一本关于分娩的书《婴儿》，于1975年由阿尔弗雷德·A·克诺夫出版社出版。