Lotta Nylund har klätt sig historieinspirerat ända sedan gymnasieåren.
– Drottning Elizabeth-stilen kallar jag den för. Engelskt 1940-1950-tal.
Till vardags blir det ofta smala pennkjolar med tröja. Vissa av kläderna är till och med 80 år gamla, medan andra är nygjorda kopior eller nya vintageliknande plagg.
Till fest bär hon gärna äkta vintage från 1950-talet.
Kvalitet för decennier
Det finns fördelar med äldre kläder. Dels är de ofta av god kvalitet och måttsydda. Hittar man rätt blir det verkligen rätt.
– Jag är sjukt noga med kläder. De ska sitta perfekt, inte lite ditåt.
Men Nylund köper inte mycket utan funderar noga på vad. Plagget ska användas länge.
– Jag använder det ända till slut.
Återanvändning är bra, tycker Lotta Nylund, och som historiker ser hon dessutom att det var så man resonerade förr.
– Men, sedan 1800-talet har man tänkt att saker och ting ständigt utvecklas mot det bättre. Men nu vet vi att det inte stämmer. Vi borde gå tillbaka till det cykliska och börja uppskatta det gamla och historiska mer.
...att det nya alltid är bättre än det gamla. Det är en tanke jag gärna fjärmar mig från.
Lotta Nylund
Det är ett modernistiskt sätt att tänka att det nya alltid är bättre än det gamla, påpekar Nylund.
– Men vi hänvisar också fortfarande till Aristoteles. Det bevisar ju att hans idéer klarat av att vara relevanta genom årtusenden.
Tecknade serier i tv
Lotta Nylunds intresse för historia väcktes då hon som barn tittade på japanska tecknade serier baserade på europeiska historiska romaner.
Det var också där hennes fascination för historiska kläder började.
– Jag blev superinspirerad av de historiska dräkterna och drömde om krinolinklänningar.
Som intendent på museet Villa Gyllenberg har Nylund också fått möjlighet att jobba med sitt intresse för historiskt mode.
För ett par år sedan lade museet upp en utställning om modet på Helene Schjerfbecks (1862-1946) tid, där konstnärens tavlor blandades med historiska dräkter.
I Finland har vi haft få utställningar med historiskt mode i kombination med målningar, men i Europa har sådana varit supersuccéer.
Lotta Nylund
Utgångspunkten för utställningen var brev som utväxlades mellan Schjerfbeck och hennes kusindotter, där de diskuterade det då rådande modet.
Arbetet i samband med projektet kändes personligt belönande för Nylund.
– Det har varit en jättestor glädje att få bli vän med människor som jobbar med historiskt mode och är experter på området.
Utställningen togs väl emot och slog museets egna publikrekord.
– Det finns många som intresserar sig för mode. I Finland har vi haft få utställningar med historiskt mode i kombination med målningar, men i Europa har sådana varit supersuccéer.
Då man vet mer om kläderna på målningarna, börjar man som åskådare också se på verken på ett annat sätt, framhåller Nylund.
Tidsresor
I epokdramaserier och -filmer kan man frossa i historiska kläder. Lotta Nylund ser också gärna själv sådana och har nyligen tittat klart de nyaste avsnitten i serien Bridgerton, förlagd till 1800-talets England.
Som historiker störs Nylund i allmänhet inte av att den historiska äktheten inte är hundraprocentig, men nog om fiktionen förstärker redan etablerade missuppfattningar.
– Det som stör en modehistoriker i serien Bridgerton är att den till exempel börjar med att man spänner en korsett. Men man hade inte sådana korsetter på tidigt 1800-tal. Det bekräftar också en felaktig föreställning om att alla kvinnor, i alla klasser, i alla tider haft väldigt spända korsetter. Men det fanns korsetter av olika slag och också män kunde ha korsett.
Kläder får liv på museet
För tillfället arbetar Lotta Nylund med en ny utställning om konst och historiska dräkter. Denna gång handlar det om 1920-1940-talet och nu presenteras både konst, historiska dräkter och designmöbler.
– Det är väldigt spännande. Något man kanske inte tänker på är att det för dräkterna behövs torson och de ska sedan fyllas med bröst, bredare höfter och underkjolar. Vi har en textilkonservator som kommer och sätter upp dräkterna.
Utställningen öppnar i april.
