Velázquez y la invención: mimesis y anagnórisis entre Italia y España (c. 1618-1630)

• González García, Juan Luis ^[1]
  1. [1] Universidad Autónoma de Madrid

     Universidad Autónoma de Madrid

     Madrid, España

     
• Localización: H-ART Revista de historia, teoría y crítica de arte, ISSN-e 2590-9126, ISSN 2539-2263, N.º 2, 2018, págs. 15-38
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Velázquez and Invention: Mimesis and Anagnorisis between Italy and Spain (c. 1618-1630)
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• Resumen
  • español

    Este ensayo pretende considerar algunos ejemplos de la producción de Diego Velázquez susceptibles de ser interpretados como transgresiones de género. Desde un punto de vista metapictórico, los bodegones de su etapa sevillana no serán elucidados ni como ‘pinturas de lo cotidiano’ ni como imágenes polisémicas o emblemáticas, sino como ‘invenciones’ miméticas. A pesar de su significación para el joven Velázquez, la naturaleza muerta declinaría como género independiente en su madurez. Sin embargo, mucho de lo aprendido de su ejercitación resurgió purificado en sus ‘fábulas’ o ‘pinturas de historia’. Con todas estas obras, Velázquez superaría el concepto de imitación simple hasta el punto de desarrollar el de dissimulatio artis como fin verdadero de su pintura.

  • English

    This paper aims to examine some examples of Diego Velázquez’s oeuvre that could be interpreted as genre violations. From a metapictorial point of view, his Sevillian bodegones will be elucidated neither as “pictures of everyday life” nor as polysemic, emblem-like images, but rather as mimetic “inventions”. Despite its significance for the young Velázquez, still life would decline as an independent genre in his maturity. Yet much of what he learnt from its practice re-emerged purified in his “fables” or “history paintings”. With all these works, Velázquez would surpass the concept of simple imitation to the extent of developing that of dissimulatio artis as the true end of his painting.