Los Frenéticos del Ritmo (1966)

Hola mis wuacheles, acá vuelvo con una tremenda pieza de garage mexicano rudimentario y sucio, bien

sucio. Y desprolijo, que, si no, dónde está el espíritu del garaje punk, ¿ah? Por otro lado, nobleza obliga, casi que este disco lo estoy subiendo exclusivamente para que lo conozca mi bróder, colega y mucho más importante: band mate, el Julio. Básicamente, ya hablándote a vos, cuate, en este disco hay una versión distinta de la canción “El monstruo”, que nos gusta tocar en nuestros ensayos. Acá la reversionan e intitulan “El apretón”. Escuchala y el sábado me contás.

 Volviendo con todes ustedes, mis bróders, les comento que además el disco trae varias versiones al estilo mexicano: reformuladas las letras y tocadas con toda la onda. El discazo lo bajé del blog – ya cerrado, lamentablemente, UNA NOTA QUE CAE y, de acuerdo a la brevísima reseña (mucho más breve que las mías, por eso, seguro, mejor -Ya saben: lo bueno, si breve dos veces bueno –), lo aportó el inacabable crack de Gustavo Zamora.

No encontré mucha data respecto a la banda, lamentablemente. Pero el aire y la actitud remiten a los legendarios Locos del Ritmo y su primera formación. Una hermosa pieza de garaje la que les comparto, espero la disfruten. Y la resuban, que es lo que yo hice, así los archivos están en varios repositores.  Bueno, les dejo. Si bien son pocos los post, cuates, todavía sigo en pie, intentando difundir la cultura garagera y punk. Los Frenéticos del Ritmo. 

Los Fenix (1966)

 

Vuelvo, una vez más. Y si bien los meses se amontonan y el buen Wirtis no publica nada en este, su querido blog, se excusa en el mundo externo, en la hermosa familia, en la labor satisfactoria y en la lucha por dinamitar al sistema Capitalista, derrocar a los socialistas e instaurar el Anarquismo. Pero con ánimo de darle descanso al fuego redentor de la dinamita combativa, me dispongo a compartirles uno de los sonidos que me vienen acompañando en las noches abocadas a la causa o a los ensayos académicos que tanta quemazón cerebral me provocan.

No vengo a hablarles de mí, no obstante. Sí a compartirles un muy buen disco de Los Fenix. El grupo proviene de la hermana Bolivia, del año 1966. Es un extended play con cuatro versiones en clave surf. Instrumental, por supuesto. Para les despistades que no recorran el blog o estén dando vueltas azarosamente por la página de Wirtis, les cuento que el surf es un género predominantemente instrumental en el cual la guitarra, por lo general, construye melodías sobre la base del bajo y la bata. Los Fenix son un claro ejemplo del género, así que vale como ejemplo.

Antes de irme les cuento que Mediafire bajó varios discos. Ergo, ya no estarán más disponibles y no los puedo volver a subir. Un bajonazo pero así son las cosas en este sistema mercantil. Invoquen, amigues, entonces, al poder redentor de la sublevación popular y bajen un discazo gratis y genial.

Bingo Reyna - Increíble (1966)

Hola amiges del garage. Mucho tiempo ha pasado desde que el buen Wirtis hizo el precedente post. Tantas son las vicisitudes, tanto el tiempo que tiene la vida real, objetiva y material de ahí afuera que

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nada de tiempo tengo para dedicar al blog. Así garagelatino ha pasado el año casi invernando, aunque el precedente post es de julio. Para colmo, así como si la falta de práctica y hábito no incidiera en la escritura, así como si de la nada las palabras me cayeran en la cabeza, me posesionaran y yo pudiera decir un montón de cosas a gente que no conozco, que no sé quién, ni de dónde ni cómo se paran en las constantes aporías éticas de la vida; había empezado a escribir la entrada con una hermosa parrafada poética, llena de imágenes que hablaban de mi cotidianeidad, esa donde Miguel Wirtis se queda lejos, agazapado y a veces temo que olvidado. Y es que esa materialidad que es Pablo Doti, parece haber decidido vivir la vida objetiva. El tipo se ha casado, tenido hijos y parece, conseguido trabajo. Como corresponde a un engranaje de la cadena media de este sistema tan aceitado que es el capitalismo. De a poco te atrapa, erguís una infraestructura, tan callando se aparece todo, y un día te descubrís comprometido, con obligaciones y responsabilidades que te reclaman desde afuera. Entonces te vas alejando de los lugares de placer porque la obligación, también invasiva y abusiva si no te avivás; es un modo de vida. Es más, me arriesgo a decir: es el modo de vida que el Capitalismo implanta en nosotros. Mientras más rendís, más obtenés. Sistemas de “incentivo”, le dicen. Tanto te llueven las propagandas, en las redes, en los medios y en las calles. Desde chicos te van a enseñar que la felicidad radica en tener. Y si no, no pertenecés. Y si no pertenecés, sos un marginado. Y los marginados son todos “negros de mierda”, “planeros” o “piqueteros”. El Capitalismo desde temprano, mediante sus medios, enseña a odiar al pobre. Aporofobia se llama. Y es la causa de tanto odio enceguecido. Y no la miro desde la soberbia de la izquierda, a esta cuestión, no. La miro sabiendo que el Capitalismo, con sus múltiples maneras de someternos, es el sistema en el que estoy inmerso, en el que debo sobrevivir y sostener esa infraestructura de la que les hablaba más arriba; por

eso empujo para hacerme un espacio estable. Y sé que eso puede concluir en una posición conservadora en el futuro, no me engaño. Pero nada me importa ahora que esa infraestructura son cuatro persones. Ni siquiera este, mi querido blog que ya tan pocos momentos le puedo dedicar. Ni tampoco los proyectos de escritura o los delirios del bajo.

Con todo amigues, sigo escuchando música y, cuando puedo – porque quiero creer que no voy a dejar que me degluta del todo, este puto sistema – clavo alguna entrada o digito un ratito. Y es así que por acá ando esta vez, con un disco hermoso de Bingo Reyna. En especial me gusta la versión potente de Night Train. Bueno cuates, no sé cuándo volveré pero lo voy a hacer, como siempre. Los dejo.

Los Doble R (1966)

Buenas noches mis hermanos del garaje punk. Hoy les traigo otro de los excelentes grupos españoles que me conpartió José. En esta ocasión son Los Doble R, grupo del cual sé bien poco porque casi nada encontré en la red y, como yo no he leído una buena historia del rock español, no conozco mayor data. Con todo, mis chamacos, me gustó lo que escuché y me dije: Wirtis, tenés que compartir esto con los chicos del Garagelatino. Y así estoy haciendo.

No es una locura lo que van a encontrar pero está muy bien lo que tocan estos pibes. En especial me gustó la versión de “Estas botas son para caminar”.

Me doy cuenta de que hay tanto, de que tengo tanto garaje para compartir y subir a este ligar que nunca voy a acabar con garagelatino. Y eso me alegra, es este el principal de mis lugares de expresión. Pero también me presenta un horizonte inabarcable, inconmensurable y uno se siente nada ante la inmensidad misma de la creación. Pero eso no importa, no me quiero poner metafísico. Solo dejarles este disco por acá. Disfruten: Los Doble R. Hasta el mes próximo. 

Els Xocs (1966)

Buenas noches pingüinos amigos, ¿cómo os trata la cruda realidad neoliberal? A mí como el orto. Pero

bueno, me voy acostumbrando. He descubierto un nuevo refugio, por suerte, el oregami. Tal vez por eso es que no me ven tan asiduo como quisieran. Pero a mí nada me importa de eso. Intento colar la desazón que la cotidianidad me brinda. Hay que pasar el invierno. Con todo el afán de difundir artefactos que el tiempo se empeñó en deshacer me trae de nuevo.

He visto caer las certezas, concretar las imposibilidades. He aprendido que el mundo es un vaivén, un carnaval grotesco y solitario. También he aprendido que vivir, en consecuencia, es entregar el alma a la voluntad de crear. Así es que una vez más estoy con ustedes. 

Nada de información pude recabar sobre los Els Xocs. Cuatro trallazos componen su obra completa. Las versiones de Milk Cow blues y Paint in black son geniales, amigos míos. Una de esas bandas que justifica que, después de tantos años, siga por acá compartiendo rock and roll. Se los dejo: ElsXocs.       

Los Speakers - Lucila (1966)

Buenas noches amigos. Hoy no hacen falta las introducciones, creo yo. Por eso voy a ser breve y conciso, solo unas palabras a colación del disco que les traigo: puro punk rock latino. También les voy a dejar algo en el otro blog: http://www.garagelatino.wordpress.com/  

En el Eternauta los extraterrestres invasores no tienen nombre propio. O sí, pero es un pronombre: Ellos. Los Ellos. Así me represento a quienes gobiernan esta Argentina del 2016. Manos invisibles, sedientas de revancha. Indignadas por tanto tiempo de horror. Ahora, de nuevo con el poder, es momento de recuperar los privilegios perdidos. Y el embate ha sido fuerte amigos. Ya sé, sueno muy político. Pido disculpas. No es la intención. Intento defender ideas, no banderas. Pero sucede que mis ideas, los últimos años, han caminado la senda kirchnerista. Soy sincero.   

Para colmo, acá en Mendoza hay un enfrentamiento entre los docentes y el gobierno. El pleito nació a partir de la soberbia evidente y del consiguiente autoritarismo posterior que tuvo el gobierno al imponer por decreto el aumento salarial. Y no sería esto tan terrible si dentro de ese aumento no hubiese incluido el “ítem aula”, un porcentaje del sueldo que se toma del básico y la antigüedad y se paga solo sí el docente ha estado frente al aula durante todo el mes. Tiene, claro, ciertas flexibilizaciones: el docente puede faltar una vez al mes con justificativo y diez al año. Máximo. Si hace paro se le descuenta automáticamente el ítem. A las claras, antidemocrático. En principio, tengo para mí, lo que el gobierno intentó fue separar a los docentes, crear un parangón con la consabida grieta y dividirnos entre los que “iban a trabajar” y los “faltadores seriales”.

El pueblo docente en general se opuso. No pudieron por ese lado.

Luego vino la delación del director general de escuelas, un pseudo escritor – que no he leído, pero el tipo es servil empleado de Vila y CEO del multimedio UNO ¿Cómo puede escribir bien alguien así? – que instó a los padres desde los medios hegemónicos a denunciarnos por “violentar el derecho a la educación de sus hijos”. Un mal bicho este señor, como ven.

Pero eso tampoco funcionó. Al menos no del todo. El corolario y sostén de la lucha fue la intensa campaña que desde los medios provinciales hicieron para establecer en el imaginario de la gente que los docentes somos unos vagos.

Y acá estamos. Enfrentando al gobierno todavía. Yo soy docente, amigos, supongo lo habrán colegido – amén de que lo he dicho, seguro, en estos varios años que lleva el blog – y sino, se los aclaro. La cuestión es que combatí la ley y también perdí. Hice los paros junto a los compañeros. Porque hay que pelear por los derechos, es así. No obstante, los hijos de puta, me descontaron 3000 pesos. Ratas. Por hacer paro. Castigan la protesta social. ¡Única herramienta que tenemos los asalariados para hacernos escuchar! Hijos de puta. Es así. Bueno amigos. Me fui bien a la mierda.

Solo quería contar que estoy agradecido porque en esta vida conocí el arte. Ya sé, soy un cursi. Wirtis, te estás poniendo viejo, me dirán ustedes. Y tal vez así sea (Por lo pronto me he casado).

Lo cierto es que en el arte cobijo todo este dolor de un país que veo derrumbar, de una sociedad que me duele porque la siento retroceder. Por eso acá estoy, peleando como sé pelear yo: difundiendo arte. Les dejo esta perla que no había sido colgada en el blog y merece estarlo. Salud amigos.    

Simón + 4 (1966)

Anoche fui a un acto militante. Sí amigos. Porque acá en mi país, la próxima semana elegimos presidente.

Está muy clara la cosa: son dos modelos opuestos. Yo voto el proyecto nacional y popular. Obvio papá, garagelatino es del pueblo. El otro proyecto amenaza funesto pero también probable ganador. Así, la militancia de las bases ha emprendido una valiente gesta de apoyo al candidato popular Daniel Scioli.

Dentro de este marco fue que concurrí al festival Amor Sí. Fui con mi bróder Pablo Doti. El leyó un poema en el escenario. Copado porque pude andar por el backstage del festival. Buena onda. Buena gente. La cuestión es que más pronto que tarde me aburrí de andar con mi cuate Doti porque él se la pasó pavoneándose con otros poetas. Así fue que decidí caminar los alrededores del festival. Había un montón de gente. Gente linda, militante. Al poco de salir vi frente al escenario una morocha que partía la tierra. Hacía tiempo que una mujer no me quebraba tanto los sentidos. La relojeé un rato. Y me quiero excusar, no soy un tipo de andar mirando todos los culos y todas las tetas. Digo, no soy un pajero empedernido. Pero si una chica me llama la atención, por cualquier característica que tenga, yo me entrego entero al deleite de mirotear. Y así, haciéndome el choto la scaneo cuanto puedo.

Esta morocha era una cosa de no creer. Confieso que las morochas son mi debilidad. Cualquier chica de tez bruñida tiene las de ganar conmigo. Sí, ya sé, me fui a la mierda develando esta intimidad. Disculpen hermanos, pero necesito expurgar el comienzo de esta historia porque fue peronista. La morocha me volteó de solo mirarla de atrás. Iba a avanzar pero cavilé: Con alguien, seguro, debía estar. Y así fue. Por suerte sus amigos eran pareja. Se dedicaban bastante tiempo el uno al otro y la morocha, tan linda, se quedaba un poco ahíal costado. Esta es la mía, Miguel, pensé. Me acerqué, chamuyé un ratito del espectro político si este proyecto no continúa, la morocha opinó con reflexión y mirada personal. Qué linda chica, pensé yo.  Sé que ayudó mucho el graffiti de la Cristina que me grafiteé en mi remera naranja lo que me permitió empezar a chamuyar. La invité a comer un chori con un vaso de vino. La noche se me fue agitada y rápida. Cuando empezamos a tomar vino nos trenzamos de las manos a y al poco de las bocas.  

Libre y desprejuiciada, como son las chicas que no temen experimentar ni conocer, la morocha me hizo el amor como hacía tanto tiempo no lo sentía.

Ahora mismo, mientras escribo esta entrada ella está a mi lado, entangada con una bombacha del FPLV. Creo que estoy enamorado amigos. Eso les quería contar. Les dejo el disco genial que una vez, tiempo atrás, me compartió el gran Gustavo Zamora. Disco de mucha guitarra, instrumental con aire surf y western épico. Como el que estamos viviendo en estas jornadas de elecciones por acá en Argentina. Igual la morocha y yo,  no tenemos miedo. Esperamos juntos. Dispuestos a darle una oportunidad al amor. Tomen: Simón + 4.

Por otro lado amigos, se me han juntado un montón de comentarios. Perdón si no he respondido. Respecto a llink del disco anterior, es verdad, me lo olvidé. El problema es que ese compilado, que hice por purascuestiones didácticas como les conté; lo borré sin subirlo a la red. Disculpas. Quedará como un nombre sin alma en este inmenso compendio de garage punk que es garagelatino. Saludos!

VA - ¡Chicas! (Spanish female singers 1962 - 1974)

Hola garageros amigos. Hoy les traje este compilado excesivo que robé de La Taberna Cavernícola de Johnny.

El disco es una antología que busca graficar la escena femenina dentro de la movida del rock español. Abarca el periodo de los sesentas y algo de los setenta.  Esta época se conoce como el franquismo tardío porque el dictador ya era un viejo vencido y decrépito que perdía, inexorable, el poder.  En ese contexto llegó a España la efervescencia artística y renovadora que recorría el mundo: el Yeye.

La minifalda, el 45 Rpm y las chicas lindas y libres se pusieron a la orden del día. Tanto es así que abrieron el panorama local para que otros géneros como el garaje, la sicodelia y otros tantos ingresaran a la Península. El álbum es un puñado de canciones vibrantes y rápidas que discriminan en ritmos y modas.  Realmente un gran trabajo de investigación, recopilación y edición el que se ha hecho aquí.

Por cosas como esta es que rescato, siempre, siempre, el labor de los historiadores. Tengo para mí que los tales sujetos cumplen un rol social fundamental porque son quienes  rescatan  e interpretan el pasado. En consecuencia, nos re interpretan como sociedad.

Nosotros vivimos como si el pasado no sirviera, como si el pasado solo fuera una serie de imágenes pintorescas.  No un continuum en el tiempo cuyas implicancias llegan a  nuestro presente.  

La memoria es muy importante amigos. Ya lo dijo San Agustín – que es mucho más pillo que yo – cuando expuso las potencialidades del alma: Memoria, entendimiento y voluntad. Así, en ese orden. Para la memoria es necesario el olvido, sí, concedo eso, pero es necesario para poder recordar, para poder evocar otra vez ese pasado ejemplar que sirve de paradigma al porvenir. Luego el entendimiento, fundamental para interpretar, para analizar. Por último la voluntad – la potencialidad más compleja y ardua porque de ella depende lo demás – fuerza movilizadora del alma.

Es por eso que les traigo este documento, este ejercicio de memoria. Y también les dejo la dirección de este blog:  Historia de hoy y todos los tiempos que está muy bueno porque también se preocupa de mantener la memoria. Además - y de seguro los mismos de siempre me van a acusar de hacerme el banana, pero es mentira - lo hace una chica. Historiadora ella. Y linda. E inteligente. Sí, es así: un combo de virtudes. Ella me ha enseñado cosas como las que les conté arriba y más. Me habló de los amores de Moreno, de los cuentos de Sachieri, del tropero Sosa y haste de blues… Wau, amigos, que casi me muero de amor ante tanta sapiencia. Se lo dije. Ella me contestó muy luego que yo soy un tipo simpático pero no de su agrado,  si padeciera gerontofilia señor don Wirtis, me dijo, capaz; pero no, estoy bien sanita. Solo atiné a bajar la vista y buscar el pozo donde suicidar el alma... 

Bueno amigos, me voy, pero antes propongo un brindis por esos abnegados señores que miran el pasado, por esas personas que dedican sus días a explicarnos causas y consecuencias de lo que fuimos, probabilidades y posibilidades de lo que seremos si repetimos. Sí amigos, elevemos la copa por los historiadores. Vayan y brinden con la sapiente e inalcanzable administradora de Historia de hoy y todos los tiempos. Y si la quieren ver se van al memorial de la Bandera del ejército de Los Andes – ahí, frente a la parte trasera de Casa de Gobierno, en Mendoza, claro – le pasan cien euros y ella misma te hace la visita guiada más linda y dulce que puedas imaginar. Sí, es una experiencia. Yo lo hice. Acá está: VA – Chicas!!!       

The Odd`s Persons - Cantan en español (1966)

Hola mis hermanos. Hoy les traigo una banda particular, loca y reventada. Como todas las que pulularon esa prodigiosa época que tanto amamos: los sesentas. Bien hoy les traigo un grupo de chicos que se llamó The

 Odd Persons, un grupo de alemanes que decidieron ir a probar suerte a la Península, al imperio venido a menos que descarnaba penas en rock and roll. De seguro habrán pensado que era buen negocio y que convenía el mercado latino. O tal vez ya habían escuchado sobre Los Bulldogs, Los Blue`s Men y Los Knacks y, en un claro intento por llegar a Argentina, pasaron por España y grabaron este simple precioso que les traigo. No sé, la verdad. Prefiero pensar lo que les anoté recién.

Bien, vamos a revisar el disquito que les dejo este domingo de asado y aniversario (por lo menos para mí). Son cuatro temas. Tres versiones y uno propio. Las versiones están muy pero muy bien. Principalmente porque tienen ese resabio del hablante no nativo que pronuncia dificultoso y trabado. Para que te hagás una idea es lo mismo que cuando vos tratás de hablar en inglés. Los temas son una versión de Get out of my cloud [que sigue la inmejorable versión de Sonia, también en este blog, por supuesto. Para que entiendas mejor mi idea – y para detonar el texto con paratextos – te voy a proponer una idea para que entiendas la idea: es lo mismo que la versión que hicieron los siempre potentes The Swamp Rats de Loui Loui: sigue la versión de The Sonics, no la original (que ni sé de quién es, bro)], otra de la siempre oscura y melancólica Black eyes. Muy buena, por supuesto. Y otra de Shame and scandal in family que está buenísima porque también la cantan en castellano. Al terminar: Odd`s Boogie. Genial. Una pieza de arte.

Bien mis broderitos. Hasta ahí el disco. Antes de irme les pregunto: ¿Para ustedes también la rebeldía punk de “Aquí en mi nube” reside en la frase “¡Eh tú, te puedes largar!”? Así, afirmativo y arrogante?

Y también antes de irme una invitación. Que de seguro va a ser repetida hasta el tedio: en el marco de la Feria del Libro de Mendoza se va a hacer una mesa sobre literatura y tráfico cultural. Es decir ¿Está bien compartir el arte libremente? Allí, en tamaño evento, estaremos el blogger de Free-ser, un abogado y yo. En un mano a mano sin tapujos ni temores. Estaremos allí preguntándonos ¿Es lícito compartir el arte? Así es amigos. Y los esperamos por esos lares. Mal no sea a los coterráneos.

Ahora sí: The Odd Persons in Spain.  

Los Lark`s - A go go (1966)

Buenas noches mis estimados. Hoy les traigo a Los Lark`s. Una de las buenas bandas surgidas en Chile.  

Bien apegados al beat más tradicional y limpio. Los Lark`s construyeron su historia desde los parámetros propios de la época. No obstante, a mi criterio, supieron construir un rock propio. Cosa en extremo difícil en aquellos tiempos en que los grupos estaban sometidos a la cruenta tiranía de las discográficas que no pretendían originalidad ni singularidad; al contrario, les exigían repetición y uniformidad. Pero claro, todos estos pibitos rockeros, muy revoltosos y, en definitiva, hambreados de arte genuino, se las arreglaron para generar – respetando melodías y estructuras – canciones nuevas, únicas y propias. Porque si bien son covers las canciones garageras son únicas en manos de cada grupo. Y Los Lark`s no son la excepción amigos, para nada.

El grupo surgió a la vera de la nueva ola. Cada uno de los integrantes era vocalista y, de una u otra manera, habían tenido cierta fama en el circuito comercial.  Cuando la onda vino por el estilo grupero de cuatro. Emularon a los Beatles y formaron Los Lark`s. No obstante, como la nueva ola chilena (al igual que la argentina) era más bien pacata y conservadora, los vagos no tenían el pelo largo. Condición sine qua nom para pertenecer al incipiente movimiento rockero de la época. Ni lerdos ni perezosos los vagos de Los Lark`s solucionaron la cuestión imitando a los ya conocidos por ustedes Don Giovanni y Los Dolce Vitos y, al igual que ellos, se compraron pelucas y salieron a tocar. Pero en plan de humor y burla. Lo cierto es que, según palabras de los músicos, ellos no estaban interesados en la movida del rock. Más bien querían tocar y ganar unos pesos por ello. Les fue bien. Tanto que grabaron des Ep y algunos simples. Todos de gran calidad  e interpretación. Acá les dejo uno de los Ep para que opinen y escuchen (o al revés…). Muy buen disco este, amigos. Escúchenlo. Y bájenlo porque va a estar poco en la web y luego no lo van a poder conseguir. Los Lark`s fucking rule.  

Los Flippers - Discotheque (1966)

Buenos días mis bróders del garage. Otra vez, una vez más; vuelvo a traerles música. Garage, beat y punk del bueno es lo que propongo hoy.  The Flippers, grande entre las grandes, es lo que vamos a proponer como programa para este comienzo de semana. Tan absurda, agitada y desquiciada como todas. Porque trabajo. Y cada vez más (no es que me quieje: la linda Emma dice que trabajar es salud… pero me cansa). Vuelvo. Ya ustedes conocerán este álbum como también el inmenso Psicodelicias, ya publicada en este, tu blog amigo; y lo deben tener, también. Pero eso a mí no me importa. En lo más mínimo. Porque garagelatino no está hecho para ustedes, efímeros, no; el blogs nace como un necesario documento y, principalmente, museo del garage sixtie latinoamericano. Sí señor. Tales so n las proyecciones que auguro para este, mi lugar. Y cuando el tiempo pase y arrase lo que alguna vez fui; aun va a estar esta dirección: www.garagelatino. Blogspot.com donde los que vendrán buscaran y descubrirán los vestigios de un pasado tan troglodita y cavernario como el que fue la Latinoamérica de los sesenta. No obstante, amigos, ellos lo descubrirán a partir del laburo de alguien muy viejo y antiguo (AKA: yo Wirtis), tan antiguo que se les confundirá a ellos, los futuros; mi tiempo con el de la Latinoamérica sesentera. Que así sea.

Grandes son mis expectativas, como ven, amigos. De ahí que no me ionterese lo que ustedes piensen, más bien, entiendo que en Garagelatino  – en la medida que se pueda- debe estar la mayor cantidad de discos producidos en el contexto que aquí documentamos. Del mismo modo que en un museo. Porque, ya lo dije, el blog es un museo. Un museo y un panfleto crítico. Abierto y subjetivo. Hago solo el blog. Nunca, y digo nunca porque nunca se me ha ocurrido en los años que vengo haciendo el blog; pedir a alguien que sea moderador junto a mí. De ningún modo. Además ¿a alguien le gustaría colaborar en Garagelatino? ¿Sería muy evidente un discurso no publicado por Wirtis? ¿O les pasaría desapercibido? No sé.  Una idea, un cambio y tantas preguntas que genera. Por eso me resisto a lo nuevo amigos. Me taro ante la novedad, lo distinto que me saca de los hábitos simples y sencillo que definen y caracterizan mi pueblerina vida. De ahí, ya que estoy en plan confeso lo digo; que nunca haya cambiado la plantilla de garagelatino. Seguro se preguntaron por qué este boludo no pone algo más lindo de fondo en vez de seguir abrazado a la plantilla hedionda esa que hace como tres meses ya era vieja… Es así amigos. Lo sé. No soy perfecto. Pero tengo mis objetivos claros, por eso hoy integro otra pieza a la colección abierta, democrática y para todos que es mi blog, sí señor, otro de Los Flippers. Una banda que admiro y disfruto mucho. Tienen un ambiente ácido y molón que duisfruto mucho. Con verdaderos momentos de genialidad grunge y oscura. Este disco es un ápice de placer, temas como pesados y densos, surf alocado y rápido, garage guarro de fuzz y mucha, mucha onda. Todo eso es Discotheque de Los Flippers. Y debe estar en el museo www.garagelatino.blogspot.com. Para que los futuros se copen con el garage latino y, principalmente, mantengan viva la memoria del Miguel Wirtis, aquel muchacho pueblerino y simpático, polenta aunque poco egoísta; que vivió allá, en los albores del siglo XXI. Acá esta: Los Flippers.

Los Babys - Pero yo no lo conozco (1966)

Buenas noches mis estimados bróders del garaje. Hoy vengo, en este sábado de farra y arrabal, a traerles una magnífica banda, que, probablemente ya conozcan: Los Babys. Sí señor. Otra vez revisando esa inagotable fonoteca de garaje salvaje, beat constante y rock furioso que es Méjico. A mí me gusta mucho chusmear lo que en el continente se hace y se ha hecho. Es increíble descubrir la influencia de foráneos géneros, expresiones y ritmos mixturados con lo propio de nuestra América. Los Babys, responsables de la mejor versión que alguna vez se grabó de Ghost rider in the sky. Además de terribles artefactos punk y garageros como Sorpresa, sorpresa y   El carcachito ( que el  oyente avezado, va a descubrir es una versión) de Roberto Carlos. Todos acá, en el disco que te facilita Wirtis hoy. También hay hermosas canciones como La virgen negra, María nomás y Yo.  Les confieso que no le había dado tanta pelota a Los Babys. Sí respetaba y escuchaba la excelente y, en extremo marihuanera, versión de Ghost riders in the sky.  Pero no había prestado mucha más escucha. No obstante, un día de ocio y pasividad, me dije: Wirtis, tenés que buscar algo nuevo, emocionante, que despierte tu amodorrado corazón. Indeciso y confuso me puse a revisar mi discografía pletórica y abundante de Mp3, esa con la que cargo de R`n`R mis blogs y encontré este bello disco.  Pensé, por qué no. Y lo eché a andar. Y me gustó. Un montón. Suponía que Los Babys era una banda meramente melódica, que, por puro azar y suerte, había grabado una gran versión de Ghost riders… pero no, no señor. La tremenda pieza de sicodelia y locura que hicieron con esa canción es solo uno de los puntos altos de una gran banda.

Los Babys.