Самая «грязная» песня 60-х, ставшая иконой панк-рока. Эстрадный стандарт «Louie Louie» (1955 год).

«Это лучшая из песен, это худшая из песен»

Дэйв Марш, писатель.

«Свидетельства указывают на то, что «Луи Луи» на самом деле может оказаться бессмертной».

Питер Блеч, историк рок-музыки.

 

Эстрадные стандарты.

Одна из самых скандальных песен в истории рок-н-ролла, баллада «Louie Louie» (англ. — «Луи Луай») была написана в 1955 году американским певцом и музыкантом Ричардом Берри (Richard Berry, Jr.). На её создание Берри вдохновила песня R’n’B группы «The Rhythm Rocker» «El Loco Cha Cha», написанная кубинским музыкантом Росендо Руизом-младший (Rosendo Ruiz Jr.) и ставшая популярной в аранжировке известного в 1950-е годы американского композитора кубинского происхождения Рене Тузе-и-Монте (René Touzet y Monte). Берри говорил, что на стиль написанной им песни повлияла любовь к латиноамериканской музыке и песня Чака Берри «Havana Moon». Несмотря на то, что название баллады зачастую пишется с запятой («Louie, Louie»), в 1988 году, во время интервью журналу «Esquire» Берри сказал, что правильное название пишется как «Louie Louie», без запятой.

2 марта День Рождения отмечает актер и певец Евгений Дятлов...

Русский романс.

Евгений родился в Хабаровске, но затем семья переехала на Украину в Никополь, где и прошло его детство. Отец Жени погиб рано и его вместе с младшим братом Вовой воспитывала мама. Ей приходилось нелегко. Работая целый день (она была педагогом), времени уделять детям не хватало, и они целыми днями были предоставлены сами себе.

Евгений Дятлов – «Нiч яка мiсячна»

В детстве Евгений занимался музыкой, любил петь, но конкретных целей на будущее у него не было. По окончании школы он был призван в армию. Юноша служил в топогеодезических войсках, занимался программированием крылатых ракет.

Звезды польского биг-бита. Вокальный женский ансамбль "Alibabki" (1963).

История польского биг-бита.

«Kwiat jednej nocy», «Ene, due, rabe», «Kapitańskie tango», «Zagrajmy w kości jeszcze raz», «Jak dobrze mieć sąsiada», «Chłopiec na dłużej» и скандальная песня «Tango zalotne - przeleć mnie» - вот далеко не полный перечень знаменитых хитов женского вокального ансамбля «Алибабки» («Alibabki»),  которые в 60-е и 70-е годы пела вся Польша.

День в истории. Рейнджеры Мосби (1863).

Песни Гражданской войны в США.

Вечером 8 марта отряд Мосби (39 человек в униформе Конфедерации, но в дождевиках поверх формы) выступил из Элди, прошел между кавалерией в Шантильи и пехотой в Сентервилле, вышел на дорогу Шантиьи-Германатаун, обошел с юга Германатаун и в 02:00 9 марта вошел в Фэирфакс с юга, где сразу захватил в плен телеграфного оператора.

Mark Johnson · Emory Lester – «Mosby's Rangers».

Предполагалось захватить в плен полковника Уиндхема, но выяснилось, что тот отбыл в Вашингтон. Обнаружив дом Стаутона, Мосби постучал в дверь и сказал, что у него донесение от 5-го Нью-Йоркского кавалерийского полка. Лейтенант Самуэль Прентисс, адъютант Стаутона, открыл дверь. Мосби приказал отвести его к Стаутону, которому заявил, что Джексон захватил Сентервилл, а он, Стаутон, пленник Мосби. Стаутон не поверил в эту историю, но сдался.

Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (2007). Глава 25. Инструментальный квартет «Электрон» — 1963 г. — Валерий Приказчиков.

«Легенды ВИА»

УЧЕНИК ЛЕГЕНДЫ РУССКОЙ ГИТАРЫ ИВАНОВА-КРАМСКОГО — ВАЛЕРИЙ ПРИКАЗЧИКОВ

Сегодня Валерий Иванович Приказчиков занимает в истории советского «биг-бита» и первой электрогитары самую верхнюю строчку. Представьте, что тогда в далеком 1960 г. никто совершенно не имел представления про электрогитару. Не было ничего подобного на советской эстраде, как и в Англии знаменитых «Битлз». Правда, там вовсю игрались рок-н-роллы и буги-вуги. А у нас подобно, первому космонавту Юрию Гагарину, появился первый гитарист такого направления Валерий Приказчиков. Он изобрел свою первую электрогитару, по каким-то собственным чертежам. Изготовил ее из пластмассы, и она заиграла и зазвучала — громко и выразительно.

Звезды польского биг-бита. ВИА «Tajfuny» (1963).

История польского биг-бита.

Польский рок.

«Tajfuny» — польский инструментальный и вокально-инструментальный ансамбль, образованный в октябре 1963 года в варшавском клубе «Стодола» на базе секстета «Big Beat». В составе ансамбля первой этой формации играли: Богдан Кенделевич (Krzysztof Bańkowski) - гитара, лидер; Кшиштоф Баньковски (Krzysztof Bańkowski) - гитара; Збигнев Антошевский (Zbigniew Antoszewski) - бас-гитара; Мирослав Беднарский (Mirosław Bednarski) - ударные, осенью к группе присоединился бывший вокалист «Luxemburg Combo» - Януш Годлевский (Janusz Godlewski). В конце года в состав группы вошли Петр Микс (Piotr Miks) и Веслав Червиньский (Wiesław Czerwiński).

«Tajfuny» - «Zachodni wiatr»

«Почему «Tajfuny»? Название напомнило мне о бурном характере нашей музыки, и нашим первым хитом был «Before the Storm». Мы определенно хотели отгородиться, по крайней мере, в плане названия, от пестрых групп, от красно-черных и сине-черных. За «Tajfuny» проголосовали коллеги, которые также предложили это название».

Дариуш Михальский: «Триста тысяч гитар играют для нас». (История польской популярной музыки – 1958–1973, Искры, Варшава 2014).

День в истории музыки. 3 декабря 1963 года Луи Армстронг записал песню «Hello, Dolly!».

Песня «Hello, Dolly!» была впервые спета Кэрол Ченнинг (Carol Channing), которая сыграла роль Долли Галлахер Леви в оригинальном бродвейском мюзикле 1964 года. В декабре 1963 года, по просьбе своего менеджера, Луи Армстронг (Louis Armstrong) сделал демонстрационную запись «Hello, Dolly!» для издателя песни, чтобы использовать ее для продвижения шоу. Премьера мюзикла стала весьма успешной, и "Kapp Records" выпустила демо-версию песни синглом. Успех этой записи привёл к тому, что даже сам мюзикл, изначально называвшийся "Dolly, A Damned Exasperating Woman", был переименован в "Hello, Dolly!".

Louis Armstrong – «Hello Dolly»

Звезды польского биг-бита. Вокальный ансамбль «Филипинки» (1963).

История польского биг-бита.

Впервые выйдя на сцену, как участники школьной самодеятельности, семь девушек прославились на всю Польшу и в течение следующих 15 лет записали около 20 пластинок и отыграли более 4000 концертов по всему миру.

Самодеятельный музыкальный женский коллектив был основан в октябре 1959 года в экономическом колледже в Щецине. Художественным руководителем и автором многих песен был Ян Яниковский — преподаватель экономики, товароведения и музыки. Название ансамбль получил от популярного польского журнала для девочек «Filipinka» и, в самом начале, представлял собой нонет. Потом количество участниц было сокращено до септета. В первом составе «Филипинок» участвовали: София Богданович, Ники Иконому, Эльжбета Клауш, Кристина Павлачик, Ивона Рач, Анна Садова, Кристина Садовская.

Вокально-инструментальная эра. ВИА «Романтики» (1963).

 

Вокально-инструментальные ансамбли СССР.

ВИА "Романтики" был организован В 1963 году после того, как ансамбль "Дружба" был на двухмесячных гастролях на юге. По возвращению в Ленинград руководство "Ленконцерта" организовало коллективу поездку через Москву. В Москве коллективу предложили продолжить гастроли. Ансамбль отказался, и все певцы уехали в Ленинград. Оркестр остался и вместе с Пьехой продолжил гастроли.

ВИА Романтики – «Колобок»

По приезду в Ленинград все певцы были уволены по статье и в "Ленконцерт" их брать запретили. Ребята пошли в областную филармонию и организовали ансамбль "Романтики". Первым руководителем стал Алексей Осипов. Кроме него начали работать: Виль Окунь, Артур Золотов, Леонид Алахвердов, Михаил Зайцев, Борис Писарев. В конце 1969 года руководителем стал Валентин Акульшин (он был композитором под псевдонимом Соснов). В начале 70-х состав неоднократно менялся.

ВИА Романтики – «Десантная строевая»

В 1973 году Валентин Акульшин перестал работать в ансамбле, замену ему не нашлось, и коллектив прекратил существование.

"Универсальный солдат" («Universal Soldier»). Начало эры хиппи (1963 год).

К концу 1963 года в Южном Вьетнаме находились уже более шестнадцати тысяч «военных советников» армии США, которые вели себя в этой неспокойной стране как слон в посудной лавке. Неприкрытое вмешательство американской военщины в дела суверенной страны вызвало массовое протестное движение в западной молодежной среде и привело к появлению нового музыкального жанра, названного позже «протестной песней», расцвет которого пришелся на эпоху «хиппи» в конце 60-х начале 70-х годов.

Одним из первых гимнов растущего антивоенного движения стала песня канадской певицы Баффи Сент-Мари «Универсальный солдат», написанная в 1963 году. Песня быстро завоевала огромную популярность, была опубликована в разных версиях и на многих языках и, как показало время, ничего не потеряла в своей актуальности.

«Universal Soldier» - Buffy Sainte-Marie (1996).

Баффи Сент-Мари (Buffy Sainte-Marie) написала её в подвале кофейни «Фиолетовый Лук», после того как она стала свидетельницей возвращения раненых солдат из Вьетнама. «Универсальный солдат» - это необычная песня, адресованная не правительствам, не национальным лидерам или корпорациям, а простым людям, которые соглашаются с тем, что убийством можно решать проблемы. Сент-Мари не делает различий между солдатами разных наций, религий или идеологий и предупреждает об индивидуальной ответственности каждого за творящиеся в мире преступления. Универсальный солдат, слепо выполняющий преступные приказы, является такой же частью машины убийства, как и люди, эти приказы отдающие. «Без такого универсального солдата не смог бы Гитлер построить свой Дахау» - поется в песне.

Баффи Сент-Мари. Выступление в Гринвич-Виллидж (60-е годы). 

«… он знает, что не должен убивать,

и он знает, что всегда будет убивать

тебя за меня, а меня за тебя.

И он борется за Канаду,

он борется за Францию,

он борется за США,

и он борется за русских

и он борется за Японию,

и он думает, что мы положим конец войне таким образом».

The Highwaymen (60-е годы).

Песня была выпущена в 1964 году в дебютном альбоме Баффи Сент-Мари «Это мой путь!», но так как певица была немедленно внесена в черный список Белого дома, её песни мало крутили на радио. Несмотря на то, что Сент-Мари была признана лучшей начинающей певицей года по версии журнала Billboard, песня так и не стала хитом. Баффи наивно продала права на издание «Универсального солдата» за доллар фирме Gaslight Cafe Greenwich Village, причем контракт был написан на салфетке. В 2009 году певица вспоминала: «Десять лет спустя я выкупила ее обратно уже за 25 000 долларов. Хорошая новость в том, что у меня были эти 25 000 долларов».

«Universal Soldier» - The Highwaymen (1965).

В 1965 году «Универсальный солдат» была записана американской поп-группой The Highwaymen и пластинка быстро стала «золотой».  Шотландский фолк-певец Донован в том же году достиг 10 места в европейских чартах, а кантри звезда Глен Кэмпбел попал на 45 строчку Hot 100 хит-парада Billboard.

«Universal Soldier» - Glen Campbell (1965 - #45 US, #16 AUS, #4 SWE).

Песня уверенно набирала популярности в течение всех 60-х годов благодаря выступлениям Сент-Мари на Фольклорном фестивале в Ньюпорте, фестивале «Хлеб и розы» в Калифорнийском университете Беркли, концерту в Карнеги-холл 1968 года и телевизионной передаче «Shindig!». 

«Soldato universale» - Claus (1966).

Существует множество кавер-версии песни, записанных фольклорными, эстрадными и кантри-группами, такими как Flatt и Scruggs, The Grass Roots, Lobo и The Roemans. «Универсальный солдат» была переведена и записана на многих языках, включая итальянский («Soldato universale»), голландский («De Eeuwige Soldaat») и немецкий («Ewige Soldat»).

«Универсальный солдат» вновь стала актуальна в 1990-х и 2000-х годах из-за конфликта на Ближнем Востоке и кризисов в Ираке, Афганистане и Югославии. Песню записали такие известные исполнители, как Эрик Андерсон, Джейк Багг, Джули Феликс, Дэмиен Лейт и английская панк-группа Passion Killers. Сент-Мари сама спела её на Вашингтонском митинге мира в 2008 году. 

«Universal Soldier» - First Aid Kit - Paste Ruins at Newport Folk Festival (7/28/2012).

Шведский дуэт First Aid Kit  недавно обновил текст песни, переместив солдата из Вьетнама на Ближний Восток и обратив его  в ислам: «Он борется за Палестину, он борется за Израиль ... он борется за Ирак ... он борется за свою землю» .

Ян Берри (1966 год.).

В 1966 году поп-певец Ян Берри выпустил сатиру на песню «Универсальный солдат», которая называлась «Универсальный трус» и осуждала пацифистов, как клоунов и фанатиков.

"Universal Coward" - Jan Berry (1966).

«Он молодой, он старый, он всегда между, и он очень запутался

Он будет бродить вокруг да около и протестовать целый день

Он присоединяется к пикетам в Беркли, и он сжигает наш флаг

И он ошибается, думая, что борьба - это неправильно

Он пацифист, экстремист, коммунист или просто янки

Демонстрант, агитатор или просто мошенник

Добросовестный фанатик, перебежчик

И он не знает, что копает свою могилу

Я просто не могу достучаться через его толстый череп и объяснить

почему США должны быть сторожевым псом мира

Он все поймет, когда услышит, как летят ракеты,

когда СССР похоронит нас.

Он универсальный трус, и он бежит от всего

Он бежит от дяди Сама, он бежит из Вьетнама

Но больше всего он бежит от себя

Это редкая недооцененная песня Яна Берри, записанная незадолго перед тем, как он попал в автомобильную аварию. 

Баффи Сент-Мари (2012 год.).

Отрывок из песни "Универсальный солдат", заканчивающийся словами «без тебя это убийство не может продолжаться» был процитирован в статье Оуэна Эдвардса «Kilroy Was Here» в октябрьском номере журнала Smithsonian 2004 года. Автор представил его, как отрывок из «некоего таинственного стихотворения», найденного на военном корабле во время вьетнамской войны. 285 читателей журнала написали об ошибке и указали на авторство Баффи Сент-Мари.

Под катом вы найдете несколько  вариантов  этой песни.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. Charles Mingus – «The Black Saint & The Sinner Lady» (1963).

1001 Albums You Must Hear Before You Die.

«Мистер Мингус считает, что это его лучшая работа. Вполне возможно, что это действительно его лучший альбом в том смысле, что он лучше, чем предыдущие записи отражает нынешний этап развития г-на Мингуса, как музыканта. Следует подчеркнуть, что г-н Мингус полноценная, но еще не устоявшаяся личность. Он находится все еще в процессе качественных изменений и личного развития. Надеюсь, его интеграция в общество будет идти в ногу с этим. Вы можете ожидать от него ещё много сюрпризов».

- Эдмунд Поллок: Примечания к фильму «Черный святой».

«The Black Saint and the Sinner Lady» - студийный альбом американского джазового контрабасиста и композитора Чарльза Мингуса, записанный 20 января 1963 года продюсером Бобом Тилом для лейбла «Impulse!». Альбом состоит из единой непрерывной композиции, частично написанной как балет, разделенной на четыре трека и шесть частей. Сессия проходила одновременно с записью следующего альбома музыканта «Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus».

«Black Saint - это шедевр Чарльза Мингуса», - пишут Ричард Кук и Брайан Мортон в «Путеводителе по джазу для пингвинов» и ставят альбому высшую оценку в пять звезд: «Здесь все самобытно, длинная форма, использование креста. Соло Чарли Мариано на альт-саксофоне (на треках D, E и F) поражает непревзойденной интенсивностью». Как видно из названий треков, первоначальным намерением Мингуса было сочинение балетной музыки.

Charles Mingus – «The Black Saint And The Sinner Lady» (Full Album, 1963).

В 1964 году «Black Saint» получил приз за композицию жюри немецкой джазовой федерации. «Величие альбома, - по словам немецких биографов Мингуса Вебера и Филтгена, - заключается прежде всего в композиции». Иоахим Эрнст Берендт в эссе под названием «Чарльз Мингус и тень Дюка Эллингтона» отметил, что, несмотря на ссылки к альбому Дюка «Black, Brown And Beige» (1944), наследство Эллингтона было «переработано и получило более интеллектуальную форму» … «так что это, с точки зрения композиционного содержания, самая впечатляющая работа, которую написал и записал Мингус, короче говоря – это современный джаз».

Чарльз Мингус классифицировал свой альбом как «Этническую народную танцевальную музыку»: «Можете выбросить все мои записи, за исключением «Black Saint». Впервые компания помогла мне дать моей аудитории четкое представление о моих музыкальных идеях без обычной студийной спешки».

В примечаниях к обложке Мингус пишет, что пластинка стала своего рода его «похоронной речью о себе при жизни».

Мингус попросил своего психотерапевта Эдмунда Поллока написать часть аннотации к альбому, за что тот получил 200 долларов как за «специальный сеанс». Согласно заметкам Поллока, название альбома отражает внутренний конфликт самого Мингуса: святого, искупающего свои грехи и грехи всего человечества.

В списке 100 лучших джазовых альбомов журнала «Rolling Stone» альбом занял седьмую строчку. Обозреватель «Pitchfork» помещает «Black Saint» под 17-м номером в списке 200 лучших альбомов 1960-х. По версии музыкального журнала «Uncut» альбом занял 186-е место в списке 200 лучших альбомов всех времен.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. The Beatles - With The Beatles (1963).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«With The Beatles» (с англ. — «Вместе с Битлз») — второй студийный альбом группы The Beatles, выпущенный в 1963 году. Он был записан сразу после выхода сингла «She Loves You», который побил рекорды продаж. Семь из четырнадцати песен альбома «With The Beatles» были написаны Джоном Ленноном и Полом Маккартни, шесть песен были заимствованы у других авторов и впервые за всё время существования группы свою песню «Don’t Bother Me» представил Джордж Харрисон.

Самой популярной песней альбома была «All My Loving». Несмотря на то, что эта песня не была выпущена в Великобритании синглом, она очень часто исполнялась на концертах, а кроме того, в 1963 году получила приз на церемонии награждения Ivor Novello Awards, как «Вторая выдающаяся песня года».

The Beatles – «It Won t Be Long» (1964)

Середина 1963 года ознаменовалась бурным распространением битломании. В то время как первый альбом коллектива «Please Please Me» находился на верхних строчках хит-парадов тридцать недель, «The Beatles» увеличили количество туров. Благодаря хитам «From Me to You» и «She Loves You» популярность ливерпульской четверки перевалила за границы Соединенного Королевства и распространилась по всему европейскому континенту. Темпы записи новых песен «The Beatles» были просто бешеными, как объясняет продюсер группы Джордж Мартин: «У нас, Брайана Эпштейна и меня, был план, в котором мы пытались - и это не всегда срабатывало идеально - выпускать новый сингл «The Beatles» каждые три месяца, и два альбома в год. Я всегда говорил ребятам: «Я хочу новый хит! Давайте, сделайте мне новый хит! А они выдавали: «From Me to You», «She Loves You», «I Want to Hold Your Hand». С самого начала они ни разу меня не подводили».

Осенью 1963 года количество продаж пластинок группы, которая успешно гастролировала по Европе, резко выросло. 4 ноября «The Beatles» выступили перед британской королевской семьей на «Royal Variety Show». Джон Леннон даже позволил себе немного юмора перед тем, как спеть «Twist and Shout». Именно в такой атмосфере возникает потребность в создании нового альбома, работа над которым началась в «Abbey Road Studios» летом 1963 года.

Джордж Мартин сказал об альбоме: «Тогда мы не думали об альбоме как о едином целом. Мы записывали синглы, а песни, которые не вышли как синглы, были записаны на LP - так появился «With the Beatles».

The Beatles – «All I've Got To Do» (Remastered 2009)

В отличие от дебютного альбома «Please Please Me», большая часть треков которого (10 из 14, исключая ранее выпущенные синглы) были записаны за один день, «With the Beatles» был записан в течение семи сессий за три месяца, с 18 июля по 23 октября. В перерывах между сессиями группа была занята радио, телевидением и живыми выступлениями. Поэтому Леннон и Маккартни учились сочинять в автобусах и гостиничных номерах, чтобы как можно скорее подготовить несколько новых песен. Их музыкальная вселенная расширяется. Общаясь с другими музыкантами, такими как Рой Орбисон, и просматривая свою коллекцию пластинок, они открывают для себя новые композиторские техники. С этим альбомом «The Beatles» учатся использовать возможности, предоставляемые работой в студии.

The Beatles – «All My Loving» (1964)

Сессии были разбиты на три месяца, тем более что на этот раз из четырнадцать песен альбома ни одна не была выпущена, как сингл. Таким образом, с июля по октябрь на запись отводилось всего семь дней между двумя концертными турами. Во время первых двух сессий, 18 и 30 июля, были записаны каверы на любимые стандарты группы: в первый день – «Money», «You've Really Got a Hold on Me», «Devil in Her Heart» и «Till There Was You», а затем, во второй день - «Please Mr. Postman» и «Roll Over Beethoven». «The Beatles» проявляют все больше и больше оригинальности: группа использует новые инструменты, например, бонги.

На сессии 30 июля началась работа над новыми песнями группы: в тот день были записаны «It Wont Beyond» и «All My Loving», а 11 и 12 сентября - новые композиции: «I Wanna Be Your Man», «Little Child», «Don't Bother Me», «Not a Second Time» и «Hold Me Tight». 21 августа новые записи были отредактированы и сведены в моно.

The Beatles – «Don't Bother Me» (1964)

30 сентября, пока «The Beatles» отдыхали от гастролей по Греции, Джордж Мартин записал треки для фортепиано и органа Хаммонда для песен «Money (That’s What I Want)» и «I Wanna Be Your Man» и сделал различные миксы этих записей.

Октябрьские сессии более фрагментированы и в основном касаются самых сложных песен «I Wanna Be Your Man» и «Little Child». В целом группа уделяет записи этого альбома гораздо больше времени: для большинства оригинальных композиций потребовалось более двадцати дублей, и даже каверы записываются после нескольких попыток (минимум шести), тогда как некоторые песни из первого альбома были записаны одним дублем.

The Beatles – «Little Child» (Remastered 2009)

17 октября 1963 года «The Beatles» записали в студии Abbey Road свой пятый британский сингл «I Want to Hold Your Hand / This Boy». Сингл был выпущен в Великобритании 29 ноября 1963 года, через неделю после выпуска альбома «With the Beatles», и к 1978 году стал ее третьим хитом №1 и вторым самым продаваемым синглом в Великобритании.

С технической точки зрения сессия 17 октября является очень важной в истории группы. Студии EMI на Abbey Road меняют свои старые двухдорожечные магнитофоны на четырехдорожечные, что позволяет делать более сложные записи. Именно на них «The Beatles» записывались до 1968 года. Также во время этих сессий Ринго Старр использовал свои культовые барабаны «Ludwig Oyster Black Pearl», а Маккартни приобрел новую бас-гитару «Höfner 500/1», специально разработанную для левшей. Джордж Харрисон также использовал с этого времени одну из своих знаковых гитар «Gretsch Country Gentleman».

The Beatles – «Till There Was You» (1963)

Последние записи в «Abbey Road Studios» были сделаны 23 октября 1963 года. 29 и 30 октября, когда «The Beatles» были в турне по Швеции, были созданы финальные стереомиксы, вошедших в альбом, песен.

«With The Beatles» поступил в продажу в Великобритании 22 ноября 1963 года, в день, когда был убит Джон Фицджеральд Кеннеди. Ещё до выхода «With The Beatles» на него поступило 250 тысяч предварительных заказов. Таким образом, впервые в истории Великобритании долгоиграющий альбом стал «серебряным» ещё до начала продаж. Как и все остальные альбомы группы «With The Beatles» очень быстро достиг первого места в британском хит-параде, которое он занимал 21 неделю подряд с 7 декабря 1963 года (CD-версия достигла 40-го места в 1987 году). Он свергнул с вершины хит-парада «Please Please Me», что позволило «The Beatles» беспрерывно находиться там 51 неделю.

The Beatles — «Please Mr. Postman» (1964)

Это был первый альбом «The Beatles», проданный в Соединенном Королевстве тиражом более миллиона копий. «With the Beatles» известен как первая пластинка группы, подвергшаяся серьезной критике в газете «Таймс», журналист которой Уильям Манн опубликовал специальный обзор альбома, отмечая, в частности, скорость его песен: «Интерес к гармонии также характерен для их более быстрых песен, и создается впечатление, что они думают о гармонии и мелодии одновременно. Мажорная седьмая и девятая в их мелодиях, а также плоские субмедиантные смены нот настолько устойчивы, настолько естественна эоловая каденция в конце «Not A Second Time» (последовательность аккордов, завершающая «Lied von der Erde» Малера)». Прочитав статью, Джон Леннон ответил: «Я не могу не смеяться, когда критик с суровым лицом начинает привносить всевозможные скрытые смыслы в то, что мы пишем. Уильям Манн написал замечательную статью о «The Beatles», используя целую кучу музыкальной терминологии. По сей день я не знаю, что он на самом деле имел в виду, но в любом случае он сделал нас приемлемыми и для интеллектуалов. Это сработало, и мы были польщены».

The Beatles – «Roll Over Beethoven» (1964)

«With the Beatles» стал первым диском группы, изданном во Франции под названием «Les Beatles» и в Канаде - под названием «Beatlemania! With the Beatles».

Будучи членами Британского Содружества, Австралия, Новая Зеландия, Индия и Канада, выпустили записи «The Beatles» быстрее, чем США и Япония. По инициативе Пола Уайта, главы отдела артистов и репертуара канадского лейбла «Capitol Records», в течение 1963 года были выпущены «сорокапятки» «The Beatles» (18 февраля «Love Me Do / PS I Love You», 1 апреля «Please Please Me / Ask Me Why», 17 июня «From Me to You / Thank You Girl» и 16 сентября «She Loves You / I Get You»). Песни «She Loves You» и «Roll Over Beethoven», выпущенные как сингл 9 декабря 1963 года заняли 1 и 2 места в чартах радио CHUM-FM.

The Beatles - «Hold Me Tight» (Remastered 2009)

Канадские газеты писали:

«Из Великобритании пришла новая болезнь ... Врачи ничего не могут с этим поделать ... Это битломания! Эта ливерпульская группа слышна везде, куда бы вы ни пошли ...»

- Сэнди Гардинер.

«The Beatles» создали себе более неистовый культ среди подростков, чем бобби-соккеры эпохи Фрэнка Синатры ... Четыре поп-идола по цене одного ...»

- Алан Харви.

«На «Royal Variety Show» ... Королева-мать была очарована ... Громкий звук "большого бита" ... Их выступления на сцене привлекают безумных фанатов ... Королева-мать считает их «такими молодыми, свежими и полными жизненных сил» ... они топчутся и ерзают ... Битломания – международный хит».

- Журнал Time

The Beatles - «You Really Got A Hold On Me» (Live At The BBC For "Saturday Club" / 24th August, 1963)

Хотя часто считают, что слово «битломания» было впервые использовано 9 ноября 1963 года Сэнди Гардинером из цитируемого здесь «Оттавского журнала», оно впервые появляется в статье Винсента Мульчрона, напечатанной в лондонской «Daily Mail» 21 октября.

Большинство песен альбома были повторно использованы в первом американском альбоме «Meet The Beatles!», выпущенном 20 января 1964 года.

The Beatles – «I Wanna Be Your Man» (From "Big Night Out", Colorized, 1964)

Музыковед Алан Поллак отмечает сильное сходство этого и предыдущего альбомов «The Beatles»: «Till There Was You» перекликается с «A Taste of Honey»; «Roll Over Beethoven» с «Boys»; «You Really Got a Hold on Me» с «Anna (Go to Him)»; «Money» с «Twist and Shout», хотя песни на втором альбоме в целом имеют более ритм-н-блюзовое звучание.

The Beatles – «Devil In Her Heart» (Live At The BBC For "Pop Go The Beatles" / 25th September, 1963)

В остальном альбом очень разнообразен. «All My Loving» обычно считается главной его песней. Это первая композиция «The Beatles», которую американская публика услышала во время шоу Эда Салливана в 1964 году. Критики также отмечают явный технический рост группы: вокальные гармонии в «It Wont Be Long» очень проработаны и демонстрируют явный прогресс со времен «Love Me Do». В песне дублируется голос Леннона, что впоследствии будет многократно использоваться группой: певец не особенно любит свой голос и предпочитает его таким образом замаскировать.

The Beatles – «Not a second time» (1964)

Альбом, наконец, выделяется песней «Don't Bother Me», самой первой композицией Джорджа Харрисона, которая, однако, не стала одной из его самых знаменитых. Сочиненная гитаристом, «чтобы увидеть, [способен ли] он на это», песня касается, прежде всего, самого Харрисона, его личных чувств, и записана остальными участниками группы с гораздо меньшим интересом, чем композиции дуэта Леннон/Маккартни.

Однако, за исключением «All My Loving», в альбоме нет крупных хитов группы. В то время альбомы ещё не были приоритетным форматом для звукозаписывающих компаний, которые делают ставку на синглы. В «With the Beatles» были также включены некоторые песни, не вошедшие в предыдущий, в частности «Hold Me Tight».

The Beatles – «Money (That's What I Want)» (Live)

Впечатленный черно-белыми фотографиями Джона Колтрейна, сделанными Робертом Фрименом, Брайан Эпштейн предложил фотографу создать изображение для обложки «With the Beatles». Позже Джордж Харрисон говорил, что обложка альбома «Please Please Me» была «дерьмом», и их второй альбом был «началом нашего активного участия в творчестве «The Beatles» ... когда мы подумали: «Эй, давайте станем более артистичными». Группа попросила Фримена обратить внимание на фотографии, сделанные их подругой Астрид Кирхерр в Гамбурге между 1960 и 1962 годами, на которых участники группы были в полутени и не улыбались. 22 августа 1963 года Фриман сфотографировал «The Beatles» в темном коридоре отеля «Palace Court» в Борнмуте, где группа выступала в местном кинотеатре «Gaumont Cinema». Чтобы соответствовать квадратному формату обложки, он поместил Ринго Старра в нижний правый угол, «поскольку тот был последним, кто присоединился к группе. Он также был самым низким». Первоначальная концепция заключалась в том, чтобы фотография занимала всю площадь конверта - от края до края, без названия или имени исполнителя - концепция, которая шла вразрез с практикой музыкальной индустрии и была немедленно отклонена EMI. Первым альбомом с обложкой от края до края стал одноименный дебют группы «Rolling Stones», выпущенный пять месяцев спустя. EMI также возражала против того, что «The Beatles» не улыбались; и только после вмешательства Джорджа Мартина в качестве главы «Parlophone» обложка была утверждена. Фримену заплатили 75 фунтов стерлингов за его работу, что в три раза превышало гонорар, первоначально предложенный EMI. В 2011 году обложка альбома заняла 36-е место в списке лучших обложек альбомов всех времён по мнению читателей интернет-издания «Music Radar».

The Beatles - With The Beatles (1963)

01. It Won't Be Long

02. All I've Got To Do

03. All My Loving

04. Don't Bother Me

05. Little Child

06. Till There Was You

07. Please Mr. Postman

08. Roll Over Beethoven

09. Hold Me Tight

10. You Really Got A Hold On Me

11. I Wanna Be Your Man

12. Devil In Her Heart

13. Not A Second Time

14. Money (Thats What I Want)

 

Musicians:

John Lennon,  Paul McCartney , George Harrison , Ringo Starr

 

download (mp3 @320 kbs):

yandex