Les stages d'avril à l'atelier - LINOCALLI et MATIERE & COMPOSITION SUR PAPIER ENDUIT

 

Les samedi 8, dimache 9 et lundi 10 avril, je propose un stage LINOCALLI à l'atelier.
Ce stage associe
calligraphie latine ou dessin de lettre, linogravure et peinture aux pigments sur papier épais et/ou sur un panneau de medium.
Il est accessible aussi bien à des débutants qu'à des personnes plus expérimentées. Etre gaucher n'est pas non plus un obstacle.
Un document de stage est fourni.
2 places disponibles.

Pour en savoir plus, suivre ce lien.

 Du lundi 17 au jeudi 20 avril, c'est le stage MATIERE & COMPOSITION SUR PAPIER ENDUIT qui se déroulera à l'atelier.

Je vous propose de réaliser une série de carrés 15 x 15, présentés dans un portfolio, et  trois formats :  un 25 x 25, un 30x30 et un 24 x 30.
Voici les techniques que nous aborderons : enduire du papier, faire vibrer la surface, préparer et utiliser des pigments, utiliser des encres pigmentées, expérimenter autour de la liaison acrylique, réaliser un transfert, aborder des notions de composition et de mise en page.
Vous pourrez si vous le souhaitez réaliser un petit livre d'artiste peint.
Un document de stage est fourni.

Complément d'information et inscription : suivre ce lien.

 

Je viens de publier la liste de mes stages cet été. C'est ici.

Attention ! l'adresse de mon site a changé :
voici la nouvelle, qui se termine par weebly.com

https://livre-de-matieres-elisabeth-couloigner.weebly.com

Le rayon de lune - considérations techniques et tableau

 Je suis en train de travailler sur un croisement de techniques : Linogravure et peinture aux pigments sur fond de matière. Vous pouvez apercevoir ci-contre un détail du tableau achevé, la plaque gravée et une des gouges qui ont servi.
 J'imprime la matrice en lino sur du papier fin que je colle sur le medium enduit. L'impression est réalisée en blanc et le pigment carmin d'indigo prend de manière inégale et sur le blanc et sur le papier encollé. Cela crée de doux effets de matière.
Imprimer des lettres sur du papier fin qui sera ensuite intégré dans le tableau rajoute et des niveaux de lecture visuelle supplémentaires, et des textures de lettres inattendues et du mystère…

Dans ce tableau, Le rayon de lune, je n'ai rien rajouté de plus qu'un jus de pigment, car le tableau m'a convenu ainsi dans sa simplicité…. Mais dans le tableau "J'aime penser" j'ai fondu les lettres et les couleurs, joué avec le positif/négatif, les sombres et les clairs et ajouté un plan de texte calligraphié.

Le rayon de lune
60 x 18 x 3 cm

 Je partage cette technique dans un stage juste après le salon Anima Libri 2020, les 24 et 25 février 2020. Si vous êtes intéressés, vous pouvez lire la fiche ci-dessous et vous inscrire en envoyant un mail ici :

salon@anima-libri.fr

Montreuil-Bellay 2020 : Voyage et poésie

 Voici la présentation du premier stage que j'animerai  à Montreuil-Bellay en février prochain. Evelyne Sagot m'a fait l'honneur et le plaisir de me demander de concevoir les visuels du salon Anima Libri 2020 sur le thème "Voyage et poésie" et je lui ai proposé des paysages ouverts semi abstraits,  dans des tons bleu et vert..

 Je serai présente sur les trois jours du salon les 21, 22 & 23 février 2020, mais aussi en amont en animant un stage de deux jours "Capitales Libres sur papier enduit" et en aval en proposant un second stage, "Linocalli mise en scène". Ces stages sont tous niveaux, ils proposent des techniques adaptables à chacun(e), ouvrant la porte d'une expression personnelle.
Cette présentation du premier stage "Capitales Libres sur papier enduit" est réalisée par Evelyne Sagot. Vous pouvez la contacter ici si vous êtes intéressé(e)s :

salon.animalibri@gmail.com

Visuel de l'affiche du salon

Rudolf Koch et lino calligraphique : Chaque note 4.

Voici une nouvelle déclinaison de cette phrase de François Cheng que j'ai calligraphiée en gothique de Koch et gravée dans du lino : "Chaque note découle de la précédente et colore la suivante."
La plaque est appliquée directement sur le support. Celui-ci est ressorti de la relégation des ratés pour une une nouvelle vie : l'enduit noir est creusé jusqu'au MDF, un morceau de papier chinois monotypé a été collé jusque dans les creux. Comme médium j'ai utilisé  un mélange de gouache gris de payne adouci de blanc et de liant acrylique.
 En général je ne laisse pas apparaître la matière du MDF. Là, je souhaite obtenir un effet brut, de planche de chantier ayant bien vécu. Le tout est discrètement protégé par un vernis en aérosol.

Dimensions : 20x20 cm

Rudolf Koch et lino calligraphique : Chaque note 3.

 Ce tableau utilise le multiple : la même plaque tirée sur différents papiers fins, contrecollés ensemble, avec des fragments de lisibilité. Ce qui m'intéresse ici en plus de la composition du plusieurs fois le même, est la matière combinée à des textures graphiques.
L'univers sémantique regarde du côté du décati, de l'abîmé, recouvert par le temps, dépouillé de sa fonction de communication textuelle. Et l'on peut même imaginer que le texte est une réapparition partielle d'un placard sauvage sous un vieil enduit qui éclate. La gothique brute de Rudolph Koch joue dans les deux registres : trame graphique et évocation du passé.
Dimensions : 35x25 cm



Lui aussi sera visible chez Jean Crenn tout l'été.

Rudolf Koch et lino calligraphique : Chaque note 2.

Dimensions : 25x25cm

Voici une seconde version de "Chaque note" à partir de la phrase de François Cheng calligraphiée en gothique de Koch et gravée sur une plaque de lino.
J'ai contrecollé l'impression sur papier fin sur du MDF enduit, gravé des lignes parallèles et conduit avec précaution des coulures de pigment ocre rouge et carmin d'indigo. N'étant pas sûre de l'imperméabilité de l'impression j'ai fini par un nuage de vernis acrylique mat.


Il sera visible tout l'été chez Jean Crenn, à Guimiliau (Finistère).

Rudolf Koch et lino calligraphique : Chaque note 1.

Chaque note 1.

 Il y a quelques semaines, j'ai suivi un stage de Lieve Cornil consacré au calligraphe allemand Rudolph Koch. J'avais gravé une plaque lino à partir d'un texte de François Cheng (Les cinq méditations sur la beauté). J'avais imprimé sur des papiers chinois fins dans le but de les intégrer dans des tableaux calligraphiques sur médium. Imprévu, l'encre lino employée n'est pas imperméable et les essais de fixation avec un fixatif acrylique mat en aérosol peu concluants : le noir persiste à migrer. Cela m'a obligée à prendre des précautions pour conserver les lettrages. Le fond est traité en superpositions de papiers fins  enduits de lait de marbre poncé et teinté avec des pigments. La texture de lettres est cernée d'encre acrylique noire à la plume baïonnette pour donner un peu plus de contraste et la détacher du fond. Le tout est protégé par une couche de fixatif.

Dimensions : 35x25 cm



                                            détail :

Il sera visible tout l'été à Guimiliau (29) chez Jean Crenn.

Gothique de Koch et linogravure.

 J'ai calligraphié, retouché légèrement, décalqué et gravé un morceau de phrase de François Cheng (Méditations sur la beauté).

La plaque a connu de nombreux essais.

tirage ton sur ton

jeux d'encre sur papier de bambou fin

superpositions

sur papier noir

Quelques tirages seront ensuite intégrés dans des tableaux calligraphiques.

Gothique de Koch, un stage de Lieve Cornil

tirage en blanc gras sur papier bambou

 Samedi et dimanche derniers, l'atelier de calligraphie Skrivañ accueillait Lieve Cornil, une calligraphe et designer graphique de Bruges.
Elle nous a présenté l'univers graphique du calligraphe illustrateur créateur de caractères allemand Rudolph Koch. Personnage passionnant, dont la calligraphie puissante et libre est d'une grande beauté graphique. Nous nous sommes attaché(e)s aux gothiques mais un petit tour au pays de la neuland ne nous aurait pas déplu.
Ses gothiques sont imprécises et dansantes. Prises isolément, les lettres semblent  presque maladroites mais assemblées donnent des blocs très vivants, et cohérents.
J'ai commencé par copier le plus précisément possible un petit texte pour appréhender l'écriture. Cette copie fidèle des masses et des blancs m'a amenée à un résultat à la limite de la caricature de l'écriture : les traits caractéristiques étaient présents ... juste un peu trop. J'ai donc réessayé, en m'attachant aux orientations des traits et au placements des "losanges" en cherchant l'esprit de la lettre.
L'étape suivante consistait à garder cet esprit sur un texte choisi par mes soins. J'ai retouché légèrement un des essais puis je l'ai décalqué et gravé sur une plaque de lino.

papier khadi - passé sous l'eau en cours de séchage

 J'ai fait plusieurs tirages sur des papiers différents : papier chinois fin de bambou, papiers noir ou rouge, papier khadi.


J'ai ensuite cherché des trames graphiques, en oubliant lisibilité et alignements et en passant à un outil moderne, le "Tim's folded Pen".


Plus j'appréhendais l'écriture, variant les orientations de traits, plus je la trouvais musicale, ressentant la succession des traits comme le déroulement intérieur d'un rythme.

D'autres images ces jours prochains.

Sur trois temps...

1er temps : l'enveloppe de kraft accueille une linogravure et un lettrage caractéristique de son auteur.

2ème temps : l'enveloppe contient une carte imprimée à partir d'un dessin de l'auteur de l'envoi. Je m'attends à ce stade à un petit texte manuscrit qui me souhaite le meilleur pour 2013.




3ème temps : je ne suis pas déçue, il y a bien un petit message de vœux.... mais.....pas que.

                                                       Une petite épreuve d'artiste s'est glissée là.....
                                                        Merci Jean-Yves.

Linogravure 3 : encrages partiels.

Je souhaite pouvoir sélectionner des fragments des plaques. J'ai fait des essais avec d'une part du scotch de masquage et d'autre part en appliquant la couleur avec un petit rouleau mousse sur une zone localisée. Le médium utilisé est le même que précédemment. Pour les tirages, j'ai employé du papier Rosaspina de Fabriano, teintes ivoire et blanc.

Linogravure 2 : premiers essais.

Voici mes premiers essais de tirage. J'ai utilisé de l'acrylique noire avec un peu de retardateur. Ne disposant pas d'une presse, j'ai simplement posé la plaque sur le papier et passé fermement un rouleau sur le dos de celle-ci.

Ici, j'ai fait varier le paramètre humidité. Le tirage est effectué sur du papier wenzhou.

Sur la dernière image de cette série, j'ai remis de l'eau, frotté l'impression au pinceau pour teinter l'eau et produire des coulures.



Le papier utilisé joue sur l'aspect de l'impression. J'ai utilisé du lingnan, du wenzhou et du papier aquarelle "Le Rouge" de chez Hahnemühle.

Linogravure 1.

Voici le résultat de trois jours de gravure sur linoléum. Les plaques sont encore vierges. La suite dans les jours qui viennent. Hauteurs des plaques : de 27 à 30 cm.