Reprise d'activité

Me voilà de retour au boulot depuis quelques jours, et qui dit boulot dit aussi réouverture de l'atelier de peinture. Pour ce premier billet, je me relance dans les tutos ainsi que dans les trucs astuces. 

Les tutos, bien que je ne me considère pas comme un super pro de la peinture, sont là pour aider ceux qui me liront et qui maîtriseraient moins bien que moi certaines techniques, pour les autres, un petit commentaire pour échanger vos façons de faire seront les bienvenus également, pour que je puisse progresser.

Je commence donc par un pas à pas pour faire un dallage à main levée. Ceux qui me suivent depuis un moment on vu mes différentes expériences pour faire du dallage sur les figurines Black plague de mon ami Steff. Je me suis décidé à en faire un tuto surtout parce que comme je ne les peins pas souvent, j'ai tendance à oublier comment j'ai réussi le dernier qui me plaisait bien. Donc ce tuto me servira aussi, si jamais ce jet me plaît, pour m'en souvenir.

On commence par une sous couche à l'aéro sur toute la figurine.

 Une bonne couche de 921 prince august, uniforme anglais.

 Je dessine ensuite les pierres de mon dallage, en 821 vallejo, german camo beige.

Bien que n'achetant plus de peinture GW (que je considère comme étant bonne à la poubelle vis à vis de la qualité/prix/perte au séchage) je finis mes stocks. Je passe donc un lavis de Dheneb stone, dilué au médium mat pébéo. Je commence doucement à travailler avec ce produit. Je m'y suis repris à deux fois pour avoir l'aspect que je désirais. La première fois, je suis passé trop tôt à l'étape suivante et je me suis retrouvé avec des paquets de peinture sur le socle. Le produit semble en séchant former une sorte de pellicule qui ne supporte pas trop l'eau tant qu'il n'est pas bien sec.J'ai mélangé une goutte de peinture pour une goutte de méduim.

Je repasse ensuite légèrement dilué à l'eau cette fois la même couleur mais que sur les pierres.

 Je poursuis par la même opération avec du 993 vallejo, gris blanc.

Je passe ensuite légèrement dilué du blanc, par petite touche. Toujours en prince august, 951.

Et je finis en salissant le socle, comme la cape vole au vent, j'ai brossé dans un seul sens, espérant accentuer l'effet de mouvement.

Les deux couleurs utilisées pour les salissures. Le reflective green porte le même numéro en vallejo, je possède les deux et le vallejo est bien mieux. L'ombre brulée est du prince august 941, la gamme vallejo en français.

 Quelques photos du rendu final.

Il y a sûrement d'autres techniques plus rapide, où avec un meilleur rendu, à vous de me dire.

Mon astuce du jour, concerne le mélange de nos précieuses teintes avant emploi. J'ai lu sur différents blogs les avis des uns et des autres, le dernier en date fort intéressant d'ailleurs était celui du Temple de Morikun . En plus de présenter une gamme de peinture que je n'ai pas encore tester, il y apporte sa réflexion sur comment mélanger nos peintures, avec un article fort intéressant quand à différentes façon de faire, le pour/le contre (un blog incontournable pour moi). Et là, illumination, quand je vois le mélangeur à vernis, je me dis, il y a sûrement quelque chose à faire de la sorte sans débourser trop de menue monnaie. 

Après quelques tests (deux en faites) voici mon MélangeurPasFou (tiens encore un Mpf).

Une pince en plastique que j'ai percé à la dremel. J'ai ensuite sacrifier une tige dremel munie d'un pas de vis que j'ai implanté dans la pince (je la collerais peut être si cela fini par s’abîmer). Ensuite hop, le tout sur la dremel à petite vitesse pendant 10 secondes. L'avantage de la pince est que cela permet un usage rapide, et l'on peut retourner le pot pour une dizaines de secondes dans l'autre sens. Le rendu est au dessus de mes espérances ! ! ! Je ne poserais pas de copyright, l'idée est libre de droit :)

Et en plus cela marche aussi pour les pots honnis de la gamme que je n'aime plus, faut juste être sur que le couvercle soit bien, mais alors bien fermé.

Et puis pour finir, j'ai enfin trouvé les racks de rangement peinture que je cherchais. Merci à la personne qui les avait montrer sur son blog, fichier stl récupérer aussi sec sur Thingiverse.....puis impression 3D.

Mes anciens racks

Mes nouveaux, il faut sortir une bande après l'autre puis les coller pour au final faire un mur que je placerais sur mon établi.

Dernière astuce de cette rentrée pour mon imprimante 3D, afin que la bobine se déroule facilement. Un petit tour à Leroy, et pour moins de 10 euros.

Et pour éviter que la poussière ne suive le fil et bouche la buse à force de cramer......

Un petit bloc de mousse récupéré dans une boite battlefront. J'ai eu bien des déboires avec mon imprimante fin août, ayant changé de couleur de fil, pourtant de la même gamme et marque que d'habitude, il a fallu recommencer tout les paramétrages sans grand succès avant de comprendre que c'était la température qui ne collait pas. Tout est rentré dans l'ordre, du moins je l'espère, je vais donc pouvoir continuer à sortir des décors.

Une zone forestière ou de broussaille, petit tuto

Ceux qui suivent ce blog savent que je fais souvent mes décors moi-même, sauf qu'en Didier et Ursula de More terrain me tente trop. Ce fût d'abord par soucis financier, puis maintenant par réel plaisir. J'en arrive maintenant à faire des décors parfois sur commande, en sus de la peinture, mais comme je l'explique, je comprends ceux qui comme moi ne peuvent pas acheter tous ces merveilleuses choses que nous proposent tant de fabricants. D'où mon envie de partager mes trucs en espérant pouvoir aider ceux dont le porte-monnaie ne peux supporter le coût financier des décors de qui que se soit.

Voici donc un tuto pour réaliser des zones forestières et de broussailles. La zone forestières n'est qu'une zone floquée qui recevra des arbres (que j'expliquerais comment fabriquer dans un autre tuto). La zone broussailleuses quant à elle, est livrée clef en main.

Tout d'abord se fournir en depron 6mm (Leroy merlin, dans le magasin côté isolant et colle/platre, vendu en paquet de 10 feuilles ou feuille à feuille, attention dans ce cas à la qualité de la plaque). Couper au cuter une zone de 20 sur 25 environ.

Pour réaliser la texture du sol, j'utilise la colle pour depron mais celle-ci est horriblement chère, du mastic rebouche trou premier prix peu également faire l'affaire.

Un pinceau premier prix est conseillé, car il va souffrir et pour ce que nous allons en faire inutile de mettre plus cher.

La première étape constitue à étaler de la colle à depron sur le socle en tapotant celui-ci avec le pinceau à angle droit. Il ne faut pas hésiter à charger le pinceau et à tapoter. Il faut faire attention de ne pas laisser de poil de pinceau sur le socle, bien qu'il est facile de les camoufler par la suite si l'un nous échappe.

Une fois la colle sèche, il est possible d'ajouter quelques éléments, comme des pierres, des bouts de bois, laisser votre imagination vagabonder et inspirez-vous de la nature.

La mise en peinture s'effectue ensuite. J'utilise une base d'ombre brulée Pébeo n°29 acrylique. Je n'utilise plus les pots liquide qui dans un premier temps me paraissaient moins onéreux car le pouvoir couvrant est nul. J'utilise donc les tubes à 3.70 de chez cultura. Une fois sec je brosse directement avec de la sienne naturel n°36. Je repasse les pierres par la suite, un noir, un gris et du blanc en brossage.

 Reste ensuite le flocage, j'ai mélangé deux couleurs d'army painter. Cette zone me servira à délimiter une forêt. Restera à positionner des arbres dessus.

 Les mêmes zones vont me servir maintenant à réaliser des zones de broussailles. Pour cela, j'ai acheté diverses fournitures de plantes plastique. La majeur partie provient des magasins d'animaux du secteur. Privilégié les plantes pour lézard, beaucoup moins onéreuses que les aquatiques car non traités pour aller dans l'eau. Un carré de gazon que vous allez payer 9.90 à truffaut revient à 2.50 rayon lézard....Reste à dépiauter les éléments plastiques pour réaliser des broussailles suivant vos envies. Je les ai collés au pistolet à colle.

J'espère que ce petit tuto vous aura plu et que cela vous aidera à vous lancer.

Aérographe premier test

J'ai acquis un aérographe bas de gamme chez Leroy il y a de cela plusieurs années. Il me sert essentiellement à sous couché mes décors. Je sous couche depuis des décennies mes figurines au pinceau, ce qui est une perte de temps d'après mon ami Olivier qui m'a prêté une bombe de peinture pour tester. Effectivement gain de temps incomparable une fois la bonne technique acquise.  Après ce test de bombe de peinture, je me suis demandé s'il ne serait pas moins onéreux de le faire à l'aéro.

Du coup j'ai acheté du gris primaire chez starplayer. Le premier test, après un départ tonitruant, avec pas moins de 50 figs 15 mm en quelques minutes, est assez prise de tête. L'aéro semble bouché. Je le nettoie, passe de l'eau avec un autre flacon, l'eau passe. Je remets le flacon contenant la peinture et là...déception et incompréhension, la peinture ne passe toujours pas. Je n'ai pas acquis les produits nécessaire pour le nettoyer à fond, passant d'habitude de l'acrylique pour mes décors, seule l'eau suffisait pour le nettoyer. De plus il ne se bouchait jamais, si tel est réellement le problème. Du coup les 20 figurines restant ont été sous couchées au pinceau avec le gris primaire car fort heureusement on peut aussi le passer au pinceau (même si la pour le coup cela tient moins bien). Malgré ce premier test peu concluant, je ne désespère pas de trouver dans cet appareil un bon moyen de sous coucher rapidement mes figurines. 

Le prochain test se fera peut être avec de l'acrylique pure diluée, comme pour mes décors histoire de comparer. En attendant, la prochaine fois que je passe à star player j’achèterais le nécessaire pour le nettoyer.

Cet aéro bas de gamme, même s'il n'est pas trop cher a tout de même un gros défaut, je ne peux démonter aucune partie, ni changer la buse, ce qui en cas d’obturation  devient très compliqué à nettoyer. Système D oblige, j'ai donc dû me trouver des outils pour le faire en plus de l'eau. Mon matériel de gravure et de la compresse pharmaceutique mon jusque là bien aidés.

Reste à savoir si mon nettoyage suffira à refaire passer de la simple acrylique, prochain test rapidement dans le mois.

L'aéro bas de gamme de chez Leroy (- de 20 euros)

Le gris primaire (12.90 pour 200 ml)

 Au premier plan des figs sous couchées au pinceau, au second plan à l'aéro. Le grain des second est de meilleur qualité.

Une nouvelle rubrique sur mon blog !

Cela fait un moment que je me dis qu'il faut que je la commence cette nouvelle rubrique, après bien des sollicitations de lecteurs concernant entre autre mes bâtiments en depron, je me lance. Donc voici le premier billet de mes trucs et astuces concernant notre passion. Y figurera tout ce que je trouve utile de partager, ou suite à une question. 

Le premier billet est une astuce que j'utilise pour peindre des 15 mm à la chaine. Je socle les figurines sur des bandes en carton souple, collés à la colle à bois. La bande est plus large que le socle de la fig pour une bonne prise en main.

Un complet d'armée maya pour notre projet club ADG 100 pts.

Le carton souple permet de placer celui-ci dans diverses positions qui me permettent de peindre la totalité de la figurine sans problème. Le fait qu'elles soient collées par paquet de 5 à 10 offre moins de manipulation que si elles étaient sur des socles individuelles. Cela offre un léger gain de temps qui n'est pas négligeable lorsque l'on en peint des centaines.

Il ne faut pas hésiter sur la noisette de colle à déposer sous le socle, il sera aisé de retirer la fig ensuite et cela assure un bon maintient sur le carton.

J'espère que cette première astuce aidera certains peindre débutant dans le 15 mm et qui se lance déjà dans une armée.