10 des - Neverending card med tutorial

 

Jeg har lært noe nytt! Nemlig neverending card. Det er så gøy å lage, men litt ekstra utfordrende for meg da all pynten må være flat. Jeg pleier jo ofte å bruke en del blomster og lignende som bygger litt, men på denne typen kort må man bare legge det bort. 

Tutorial på dette kortet finner du nederst i innlegget.

Kortet måler 6 x 6 inch.

Alle produktene på dette kortet er fra Kort & Godt. 

Alle stemplene er embosset med superfint embossinglpulver i sølv, og diesene er kuttet ut i klitterkartong i sølv.

På side tre har jeg laget et lite juletre i blingbånd.

Her kommer en liten oppskrift på fremgangsmåten:

Først trenger du fire deler av kartong som måler 6x3inch.

Disse fire skal preges på 1 1/2inch fra hver side.

Så legger man to av arkene ved siden av hverandre og prøver å holde de inntil hverandre. Så limer man en av de andre på tvers ved bare å lime i de ytterste hjørnene.

Nå er kortbasen ferdig og det gjenstår å pynte med matter og mønsterark.

Til matter trenger en 12 biter av kartong som måler 2 7/8 x 1 3/8

8 biter som måler 1 3/8 x 1 3/8

6 biter som måler 2 7/8 x 2 7/8

Av mønsterark trenger man 12 biter som måler 2 3/4 x 1 1/4

8 biter som måler 1 1/4 x 1 1/4

6 biter som måler 2 3/4 x 2 3/4

Her er produktene jeg har brukt på dette kortet:

Die 237

Die 270

Glitterkartong

Stempel M-443

Stempel M-444

Stempel M-446

Stempel M-447

Superfint embossingpulver Sølv

Vellum

Nå er det bare å kaste seg rundt og prøve.

Kristina

Prills, små, men ikke ubetydelige

 

 

I dag har jeg lyst å snakke om Prills. Det er nok en del av dere som ikke har hørt om det engang, og noen har registrert dem, men ikke sett poenget med dem, mens andre igjen, som meg, ELSKER dem. Nå har Scrappegarasjen etter oppfordring fra meg, tatt inn disse i en haug med forskjellige farger og jeg har selvfølgelig sikret meg alle (bildet over er bare et utvalg)  ;-)

Disse små perlene uten hull kommer i små bokser (men som holder kjempelenge), og det er forskjellige størrelser på perlene i hver boks. De er helt naturlige, syrefrie, ikke giftige, varmebestandig og har et stort bruksområde. Det er igrunnen bare fantasien som setter begrensningenen.

 Og en liten funfact, de har ganske så underholdende navn med en gøyal undertone. Bare hør på dette Express O yourself (brun), Lettuce entertain you (grønn), Go Man Go (orange), I cannot tell a lilac (lilla), Silver Lining (sølv) osv. Jeg synes i alle fall at det er litt gøy at de legger litt arbeid i å finne på originale navn på fargene.

En av hovedgrunnene til at jeg liker disse så godt er at de er geniale å bruke som blomsterfrø i midten av hjemmelagde blomster. Det jeg gjør er at etter at jeg er ferdig med blomsten, legger jeg en god dråpe lim i midten og strør Prills over. Så er det bare å snu blomsten slik at det overskytende ramler av og la den ligge til tørk. Det er lurt å tømme overblomstene i en boks eller et tray slik at ikke Prillsene spretter alle veier, og slik at det er letter å tømme de overskytende tilbake i boksen.

En annen ting jeg elsker å bruke Prills til er i shakerbokser. De er jo helt geniale til dette, og gjerne sammen med litt større elementer, slik jeg har brukt kaffebønner sammen med Prills i et par av boksene, mens i den nederst til venstre har jeg bare brukt Prills.

Et tredje bruksområde som jeg har brukt dem til, er bare litt random dekorasjon på kortet, som du kan se to eksempler på her. På det øverste har jeg lagt noen sammenhengende striper med lim som jeg har strødd Prills på. Mens på bildet under har jeg bare lagt det som detaljer på bladene.

Ellers så kan man bruke de som detaljer i et Mixed Media-prosjekt eller de kan brukes under malingen til å skape litt struktur.

Jeg har sett videoer der folk bruker Prills til å legge på farge på bilder de har malt, eller til å farge motiver. F.eks hvis du stempler et tre, kan du bruke grønne Prills til å farge bladverket, og brune til stammen, men det har jeg ikke testet ut enda. 

Prills finner du HER

Men da håper jeg at dere ble litt inspirert til å bruke Prills på prosjektene deres

Kristina

Honningkort med egenlaget bakgrunn (tutorial)

Det er sommer og sol og jeg har koset meg med å lage dette kortet med honningtema. Inspriasjonen fikk jeg fra et par kort som Jennifer Dove delte på FB og jeg fant ut at jeg bare måtte prøve selv. Det ble ikke likt, men det er jo det som er med inspirasjon, man lager sin egen variant. Det var skikkelig gøy å lage egen bakgrunn, trinn for trinn-forklaring på hvordan jeg har gjort det finnes nederst i innlegget.

Jeg har brukt dies fra Kort og Godt, Distress ink, dies fra Sizzix og en istappdie fra Joy!. Motivet er fargelagt med følgende Copic Markers:

Hud: E11, 21 50, 51

Hår: E51, 53, 55, 57

Øyne: B21, 26

Blomster: Y00, 15, 17, E99

Blader: YG01, 03, 63, E84, 87

Bier: YR20, 21, 23,24, T1, 3, 5

Både splattene og istappdien har fått Distress ink og klart embossingpulver på seg for å likne honning. Den store splatten er en die fra Sizzix og de små er fra en Kort & Godt stempelplate. Teksten på innsiden er et stempel fra Papirdesign.

Her er trinn for trinn på hvordan jeg laget bakgrunnen:

Først stanset jeg ut bikube-dien fire ganger i maskeringsark. Dette er ark med type post-it-lim på baksiden slik at det er lett å fjerne etterpå. Jeg har brukt Die 212 fra Kort & Godt, men det finns flere varianter som kan brukes. Så limte jeg disse slik at de overlappet hverandre på panelet mitt som måler 5 1/2 x 5 1/2 inch, og hele panelet var dekket. Det som havnet på utstiden klippet jeg bort og brukte nederst. Deretter svertet jeg med Distress ink Antique Linnen først så med Brushed Cordoroy. Her er det ikke nøye at det ikke blir jevnt, det er faktisk et poeng at det skal være litt ujevnt, slik at det ser mer autentisk ut. Kartongen jeg brukte var Bazzill Fig Swirl, fordi jeg tenkte at den ikke ville være så hvit, men da jeg tok vekk maskeringen så jeg at den ble veldig hvit. Derfor gikk jeg over det hvit med Antique Linnen for å myke det opp. Det kan være lurt å teste litt forskjellig farge på kartongen for å se hva som blir finest resultat, men kan sikkert med fordel bruke en mer beige/brunaktig kartong i bunnen. Til slutt fant jeg ut at jeg ville ha litt mer dimensjon og brukte Copic Markers til å skape noen skygger.

Her er produktene jeg har brukt:

Splatt die

Gratulerer die

Istapp-die

Tekststempel

Sort mosegummi

Bazzill Raven

Bazzill Kraft

Distress Brushed Cordoroy

Distress Antique Linnen

Klart embossingpulver

VersaMark

Memento Rich Cocoa

Blending-børste

Copic Markers (kontakt butikken på telefon, messenger eller mail)

Da håper jeg at dere ble litt inspirert til å lage egne «mønsterark». Jeg ønsker dere alle en superfin sommerdag.

Kristina

Inspirasjon - Og enda litt gull

Her har dere litt mer inspirasjon til månedens utfordring!

GULL, SØLV, GLITTER ELLER BLING

Fra første gang jeg prøvde gullmisten i fra Prima, fikk jeg helt dilla! Den flittig på mye for tida.

Her har jeg brukt den til å splætte litt på bakgrunnen og gi fjæra en liten dusj! Misten legger seg som et skikkelig lag med gull på arkene. Elsker den!

Mønsterpapir

Gullark

Kamera-dies

Mist

Fjær

Sort penn



Dette er fjæra før og etter.

Inspirasjon - Wink of Stella

Har du sett skisseutfordringen vi har ute?
Jeg har brukt denne for å lage et kort denne gangen.

Rosene var i utgangspunktet kremhvite, så først ga jeg dem en dusj med gul Dylusions spray, og siden malte jeg på med den nye hvite glitterpennen fra Wink of Stella som gir en flott glittereffekt. Hadde jeg hatt tusjen i gult kunne jeg bare brukt den til å farge rosa.

Wink of Stella

Enamel Dots

Chipboard Wycinanka hønsenetting

Roser

Papirserviett

Mønsterpair

Mist

Tekst-stempel Papirdesign (dessverre utsolgt)



Stensilinspirasjon fra Christin

Hei hei. Christin her i dag for å vise litt hvordan jeg pleier å bruke stensiler når jeg scrapper. Som oftest bruker jeg stensiler som et av lagrene når jeg lager layouter, men her viser jeg de mest hver for seg.

Først starter jeg med akrylmaling sammen med stensiler. Det finnes mange måter å påføre maling sammen med stensiler, for eksempel spatel eller pensel, men sånne for sminke er gode og myke til å bruke for å ikke overdrive malingsbruken med stensilene så det ikke flyter.

Når du bruker stensiler og mister er det bra å spraye sideveis for å få en jevn farge.

Overskuddet av farge på stensilene er det en gode ide å ta vare på hvis man for eksempel vil drive med Art journaling, snu stensilen og trykk ned fargen, ev bruk våtservietter og tørk fargen ned i arket.

En teknikk jeg ofte bruker for å få litt vannfargestil er å bruke en vannpensel sammen med stempeldyne og male i stensilene. Ikke overdriv mengden vann du trykker ut.

Den samme teknikken går også fin med vanlig pensel som er dyppet i vann.

For å få litt større kontrast så bruk gjerne en penn til å tegne inni stensilene.

Min favorittteknikk for å lage masse lager på mine layouter er å bruke en tørr teknikk. Jeg bruker en blender eller som her sminkefoam til å påføre stempelfargen over stensilene.

For å få litt høyde på lagrene så er tykk gesso noe som gir effekt.  Husk at det er mange typer gesso og mange er veldig tynne og er best som underlag og ikke til å bruke på denne måten. De vil da bare flyte utover. Smart ide er å tape fast stensilene med washi tape så den ikke glir av så lett.

Embossing fungerer fint sammen med stensiler. Både med stempelputer (bare trykk ned nedi stensilen) eller som her med embossing penn.

 Det blå er embossingpennen

Du kan også tørrembosse med stensilene. Her har har jeg tatt frem min Big Shot og drar stensilen gjennom som jeg gjør når jeg skal skjære noe ut.  (Jeg legger den siste platen på også...)

For å vise tydligere hvordan det blir har jeg farget tagen inn litt.

Du kan også bruke stensiler som utgangspunkt for å sy. Her har jeg laget hull etter stensilene og sydd litt.

Noen stensiler er også store nok til at de fungerer fint til å bli stemplet inni.

Håper dere har blitt litt inspirert til å ta frem stensilene av denne lille gjennomgangen. Ikke vær redd for å prøve.