안후이
Ann Hui안후이 | |||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 태어난 | 후이온와 ( 1947년 5월 23일 | ||||||||||
| 모교 | 런던 영화 학교 | ||||||||||
| 직종. | 영화감독, 프로듀서, 시나리오 작가, 여배우 | ||||||||||
| 액티브 년수 | 1979-현재 | ||||||||||
| 어워드 | 홍콩 영화상 – 감독상 1983년 보트 피플 1996년 여름 눈 2009년 현재의 모습 2012년 심플 라이프 2015년 황금시대 2018년 우리의 시대가 올 것이다 최우수 영화 1999년 노멀 히어로즈 | ||||||||||
| 한자이름 | |||||||||||
| 번체 중국어 | 許鞍華 | ||||||||||
| 간체자 중국어 | 许鞍华 | ||||||||||
| |||||||||||
| 일본식 이름 | |||||||||||
| 한자 | 許 鞍華 | ||||||||||
| |||||||||||
안후이온와(Ann Hui Onwah, 1947년 [1]5월 23일 ~ )는 홍콩의 영화 감독, 영화 제작자, 시나리오 작가, 배우로, 홍콩 뉴웨이브에서 가장 호평을 받은 영화 제작자 중 한 명이다.그녀는 문학 각색, 무술, 반자전적 작품, 여성 문제, 사회 현상, 정치적 변화, 스릴러 등 홍콩의 사회 이슈에 관한 영화로 잘 알려져 있다.2004년부터 [2]2006년까지 홍콩 영화감독조합 회장을 역임했다.
Hui는 수많은 상을 받았다.1999년, 2011년, 2014년 골든호스상 감독상, 아시아태평양영화제 감독상, 홍콩영화상 감독상 6회(1983년, 1996년, 2009년, 2012년, 2015년, 2018년)을 수상했다.
홍콩 영화제에서 그랜드 슬램(작품상, 감독상, 각본상, 남우주연상)을 수상한 영화는 단 두 편뿐이며, 둘 다 안후이 감독한 여름 눈과 심플 라이프이다.그녀는 2012년 아시안 필름 어워드에서 평생의 업적으로 상을 받았다.2017년 미국 영화예술과학아카데미는 후이 회장을 [3]회원으로 초대했다.
초기 생활
1947년 5월 23일 중국 랴오닝성 [4]안산에서 태어났다.Hui의 어머니는 일본인이었고 그녀의 아버지는 중국인이었다.1952년, 후이는 마카오로 이사했고, 다섯 살 때 홍콩으로 이사했다.후이는 세인트 폴 수녀원에 [5]다녔다.그녀는 구식 중국 가정에서 자랐다.그녀의 할아버지와 아버지 둘 다 고전 문학을 좋아하기 때문에, 후이는 많은 고대 중국 시를 암송하는 것을 배웠다.대학 시절 학생극단에서 엑스트라로 활동하며 바쁜 일과 포스터를 디자인했다.그녀가 해결할 수 없는 문제가 있을 때,[6] 그녀는 영화를 보러 극장에 가곤 했다.
교육
1972년 Hui는 홍콩 대학에서 영문학 및 비교문학 석사 학위를 취득했습니다.Hui는 런던 영화 학교에서 2년 동안 공부했다.후이는 프랑스 작가이자 영화제작자인 알랭 롭베그릴레의 작품에 대한 논문을 썼다.
직업
후이가 런던에 머물고 홍콩으로 돌아왔을 때, 그녀는 유명한 중국 영화 감독인 후왕의 조수가 되었다.그 후 그녀는 TVB에서 각본가 겸 감독으로 일하기 시작했고 원더풀, CID 4편, 사회복지사 2편, 드래곤, 타이거, 팬더 시리즈 1편 등의 다큐멘터리를 제작했다.1977년 3월, 그녀는 정부의 부정을 일소하기 위해 만들어진 홍콩의 단체인 [7]부패방지 독립 위원회에서 6개의 드라마를 감독했다.이 영화들 중 두 편은 너무 논란이 되어 상영이 금지되었다.1년 후, 후이는 공영 방송국 홍콩 라디오 TV가 제작한 홍콩 사람들에 관한 다큐멘터리 시리즈인 '사자바위 아래'의 3편을 감독했다.후이 감독의 작품 중 가장 유명한 것은 베트남 [8]3부작의 시작인 '베트남에서 온 소년'이다.
1979년, 후이는 마침내 낡아빠진 저택, 그늘진 골목, 낙엽, 그리고 지폐를 태우고 닭의 목을 잘라 영혼을 연옥에서 해방시키는 의식과 같은 종교적 의식과 함께 음울하고 음울한 옛 서구의 모습을 보여주는 그녀의 첫 장편 영화인 "비밀"을 감독했다.시크릿은 Hui에게 최우수 [9]장편영화상을 안겨주었다.[7]
1980년대에 Hui의 경력은 국제적으로 성장하고 있었다.그 당시 가장 인기 있었던 영화는 할리우드 갱스터와 액션 영화의 동양 변주곡이었다.하지만 후이는 유행을 따르지 않았고 더 많은 개인 영화를 만들었다.그녀의 많은 최고의 영화들은 문화적 변위를 다루었다.특히, 그녀의 중심 인물들은 종종 배움과 생존을 위해 고군분투하는 다른 나라로 이주해야 한다.Hui는 새로운 환경에 대한 캐릭터들의 반응과 그들의 고향에 대한 반응을 조사합니다.이 "뉴 웨이브" 기간 동안, 대부분의 그녀의 영화는 풍자적이고 정치적인 은유와 함께 날카롭고 강인하며, 사람들, 여성, 전쟁으로 황폐해진 고아들, 그리고 베트남 [10]난민들에 대한 그녀의 우려를 반영하고 있다.이 부문에서 그녀의 가장 잘 알려진 작품은 베트남 3부작의 나머지 두 부분인 우베트 이야기와 보트 피플이다.보트 피플은 홍콩 영화상 최우수 영화상과 최우수 감독상을 수상했다.비록 Hui가 몇몇 일반적인 영화들을 감독했지만, 그녀가 함께 일하는 또 다른 공통적인 주제는 1990년 영화 My American Handbor와 같은 가족 갈등이다.
일반인, 특히 여성에 대한 후이의 관심사는 그녀의 영화에서 가장 흔한 주제가 되었다.그녀는 [10]여자들의 경험담을 만들어 낸다.그녀의 가장 개인적인 작품 중 하나는 가족의 인맥과 [10]정체성에 대한 반자전적인 영화인 '추방의 노래'이다.이 영화는 청휴인이라는 젊은 여성이 런던에서 몇 년 동안 영화를 공부한 후 그녀의 여동생의 결혼식을 위해 홍콩으로 돌아오는 이야기를 그리고 있다.휴잉과 그녀의 어머니는 일본인이고 안정된 관계가 없는 것 같다.이 영화는 휴인이 일본 어머니의 고향으로 가는 과정을 따라가는 것으로, 휴인과 그녀의 어머니는 둘 다 고국에서 쫓겨났기 때문에 그들의 관계를 재검토해야 한다."그것의 이주 이야기는 또한 임박한 중국의 [4]지배에서 벗어나기 위해 공황 상태에 빠진 홍콩인들의 이주 상황을 말해줍니다."이 영화는 홍콩영화상과 황금마상 감독상을 모두 수상했다.2004년에는 홍콩 영화감독조합 회장을 역임했다.
1990년대에 후이는 보다 상업적인 영화에 종사했다.그녀는 다른 영화 제작자들을 위한 막후 작업에 집중했기 때문에 직접 감독한 영화 수가 줄어들었다.그녀의 작품에서 변위라는 주제는 여전히 되풀이된다.1990년대 중반 후이는 천안문 사태와 홍콩 시민들의 반응을 다룬 영화 프로젝트를 시작했지만 자금 부족으로 프로젝트가 완성되지 못했다.그녀의 경력을 통해,[11] Hui는 유명세를 타면서 더 강렬하고 야심찬 영화를 개발할 기회를 가졌다.
Hui는 인터뷰에서 좀 더 사회적으로 의식적인 프로젝트를 하고 싶다고 말했다.그녀는 그렇게 할 수 있는 프로젝트를 찾는 데 어려움을 잘 알고 있으며 "투자자들을 유혹할 뿐만 아니라 대중에게 어필할 수 있다"고 말했다.그녀의 목표는 "관전할 수 있는 동시에 매력적인 것을 제시하고" 대중이 관련된 사회적 문제들을 분석할 수 있도록 하는 것이었다.Hui는 논란이 많은 영화를 만든 것으로 알려져 있다; 특히 인터뷰는 홍콩 Tinsui Wai의 증가하는 범죄와 실업률의 공포를 묘사했다.이러한 이슈에 초점을 맞춘 그녀의 두 영화는 치환의 [12]모티브를 유지하면서, The Way We Are (2008년)와 Night and Fog (2009년)이다.
제45회 홍콩국제영화제가 2021년 4월에 개최되었다.Hui는 조니 도케이펑 감독의 매우 기대되는 앤솔로지 영화를 감독한 6명의 베테랑 홍콩 영화 제작자 중 한 명이다.9월: 홍콩 이야기 (2021년).다른 영화제작자들은 삼모흥, 링고람, 패트릭 탐카밍, 추이하크, 위안우핑, 조니토였다.단편 영화들은 모두 35mm 필름으로 촬영되었고, 각각은 시간대를 배경으로 한 향수를 불러일으키고 감동적인 이야기를 다루고 있으며,[13] 각각은 도시에 대한 송가를 부르고 있다.
베트남 3부작
이들 3명은 모두 베트남 문제에 초점을 맞추고 있기 때문에 '베트남의 삼류학'으로 명명됐다.자신이 있을 곳을 찾고, 변화의 시기에 발버둥쳐 결국 실패로 이어지는 [7]실향민들의 비극적인 운명에 관한 것입니다.
'베트남에서 온 소년'은 후이 감독의 '베트남 3부작'의 첫 번째 영화이다.그것은 한 청소년의 불법 홍콩 입국과 도시 생활에 대한 적응을 기록하고 있다."소년이 이미 홍콩에 있는 남동생을 발견하고 은신처를 떠나 일을 시작하자, 후이와 작가 슈케이와 웡치는 홍콩에서 이민자들이 겪는 어려움을 조심스럽게 조명했습니다.이 새로운 집은 난민들에게 약속된 땅이 아니라 다른 여행의 환승지이며 불공정과 편견이 [14]흔한 곳이라는 것이 밝혀졌습니다."이 영화는 역사적이다: 1970년대 후반, 많은 베트남 보트 피플들이 홍콩으로 불법 이민을 갔다.이 영화는 홍콩에서 목숨을 건 사람들의 경험을 묘사하고 있으며, 그들이 10대 때 겪었던 좌절과 차별, 착취의 과정을 보여준다.
1981년 우베트남 이야기는 베트남 보트 피플의 문제를 계속해서 묘사했다.베트남 화교 우베트 씨는 여러 차례 시도 끝에 홍콩으로 밀입국한다.그는 미국에서 다시 시작할 수 있도록 돕기 위해 홍콩에서 펜팔을 얻는다.하지만 그는 사랑을 구한다는 이유로 필리핀에 고용된 살인마로 갇혀 있다.이 영화는 밀수의 어려움, 전쟁의 기억, 난민촌의 불길한 성격, 차이나타운의 위기를 그리고 있다.
1982년, 중국은 베트남과의 전쟁을 막 끝낸 후이에게 하이난 섬에서 촬영하는 것을 허락했다.1978년 공산당이 베트남을 이끈 뒤 일본 사진기자 아쿠타가와 시오미의 관점으로 그린 보트피플(1982)은 베트남 전쟁 이후 사회 상황과 정치적 혼란을 보여준다.보트 피플은 공산주의 중국에서 촬영된 첫 홍콩 영화였다.후이는 주윤발에게 역할을 맡겼지만, 당시 중국 본토에서 일하는 홍콩 배우들이 대만에서 금지되었기 때문에 주윤발은 블랙리스트에 오를 것을 우려하여 역할을 거절했다.촬영이 시작되기 6개월 전, 그리고 촬영진이 하이난에 이미 자리를 잡았을 때, 한 카메라맨이 후이에게 이 역할을 Andy Lau에게 줄 것을 제안했다.그 당시, Lau는 여전히 홍콩 영화계에서 신참이었다.Hui는 Lau에게 그 역할을 맡기고 적절한 오디션을 보거나 심지어 그가 어떻게 생겼는지 보기 전에 그를 하이난으로 데려갔다.
TV에서 영화로의 이행
후이는 1979년 TV를 떠나 실생활 살인 사건에 바탕을 두고 대만 스타 실비아 장이 출연하는 미스터리 스릴러 영화 '시크릿'을 만들었다.그것은 즉시 홍콩 뉴웨이브에서 중요한 영화로 환영받았다.괴담 장르에 대한 그녀의 견해는 '스푸키 번치'(1981)였고, '우베트 이야기'(1981)는 그녀의 베트남 3부작을 이어갔다.Hui는 특수 효과와 대담한 각도로 실험했습니다; 민감한 정치, 사회적 이슈에 대한 그녀의 집착은 그녀의 후속 영화 대부분에서 반복되는 특징입니다.그녀의 베트남 3부작의 세 번째 부분인 보트 피플은 그녀의 초기 영화들 중 가장 유명하다.그것은 베트남 [15]전쟁 후 베트남인들의 곤경을 조사한다.
1980년대 중반, 그녀는 비평가들로부터 호평을 받은 일련의 작품들을 계속했다.'도시의 사랑'은 아일린 장의 중편 소설에 바탕을 두고 있으며 루이 차씨의 첫 소설 '책과 검'을 2부작으로 야심차게 각색한 '책과 검의 로맨스'와 '향기 공주'로 나뉘었다.1990년, 지금까지 그녀의 가장 중요한 작품 중 하나인 반자전적인 망명곡이 발표되었습니다.이 영화는 문화와 역사성의 충돌에 직면한 망명 모녀의 정체성 상실, 혼란, 절망에 대해 다룬다.영화에서처럼 후이 씨의 어머니는 일본인이었다.
히아투스 후 작업
잠시 TV로 복귀한 후, 후이는 일상의 가정 문제에 대처하려는 중년 여성과 알츠하이머에 걸린 장인 이야기를 담은 Summer Snow (1995)로 돌아왔다.1996년, 그녀는 제46회 베를린 [16]국제 영화제 심사위원이었다.
18 Springs(1997)는 또 다른 Eileen Chang 소설을 다시 썼다.1970년대부터 1990년대까지 중국과 홍콩의 정치 활동가들에 관한 그녀의 '보통 영웅들'(1999년)은 금마상에서 최우수 작품상을 수상했다.
2002년에는 중년의 위기를 맞은 중년의 남자 선생님의 이야기를 다룬 영화 '썸머 스노우'의 동반작 '7월 랩소디'가 홍콩 등지에서 좋은 평가를 받았다.자오웨이와 니콜라스 체가 주연한 그녀의 영화 '옥의 여신'은 중국 작가 하이옌의 소설을 각색했다.
2008년, 후이는 극찬을 받은 국내 드라마 "The Way We Are"를 감독했다.Esther M. K. Cheung과의 인터뷰에서 Hui는 The Way We Are를 작업하는 것이 "TVB 초창기 시절"과 같다고 회상합니다.
그 영화는 줄거리가 없지만 사람들은 그것이 주의를 산만하게 한다고 생각하지 않았다.나는 또한 이 영화의 상대적 기술적 장점들이 매우 자랑스럽다.나는 예전과 완전히 같은 일을 하고 있었다.사람들은 왜 그것이 믿을만하고 [17]왜 지루하지 않은지 모른 채 그 영화를 본다.
'우리가 있는 방식'은 '밤'과 '안개'가 뒤를 이었다."이 두 영화는 천수이위 공공 주택 [18]단지 주민들의 평범한 삶을 다루고 있습니다."뮤즈 매거진과의 인터뷰에서 후이는 이 두 영화가 홍콩에 대한 독특한 무엇인가를 어떻게 보는지 설명한다: "밤과 안개" 나는 이 영화가 무엇인가를 나타낼 수 있다고 생각한다. 그것은 중하류층, 그리고 심지어 홍콩 전체에 대한 일종의 감정을 표현할 수 있다.누구나 맥도날드에서 식사를 하거나 쇼핑몰에서 쇼핑을 할 수 있다.그게 삶의 방식이지만, 정신적으로는 불만이 있고, 특히 복지에 대한 가족들에 대한 불만이 있습니다.그들은 삶에 대한 걱정은 별로 없지만, 말할 [19]수 없는 우울감이 있다.
A Simple Life (2011년)는 제68회 베니스 국제 영화제에서 초연되어 황금사자상 후보에 올랐다.이 영화는 아타오(디니 입)와 로저(앤디 라우)의 관계에 초점을 맞추고 있다.그것은 주인과 그의 오랜 하인에 대한 이야기이며 프로듀서 로저 리가 그의 하인과 맺은 관계에 바탕을 두고 있다.이 영화는 홍콩 아카데미 시상식에 출품작으로 선정되었지만 최종 후보에 [20]오르지는 못했다.Hui는 Andy Lau를 찾기 전까지 A Simple Life를 촬영할 여유가 없었다.Andy Lau는 "당신이 영화를 만들고 많은 사람들이 왜 영화를 만드냐고 묻습니다. 그리고 이번에는 한 사람의 행동과 대본에 감동했습니다." "그녀는 항상 진정한 홍콩 주제를 촬영했기 때문에 본토에서의 반응은 그리 특별하지 않을 것입니다."라고 말했다.후이가 그에게 다가가자 그녀는 그를 슬프게 하는 말을 했다. "나는 오랫동안 돈이 충분하지 않았다.도와주실 수 있나요?Andy Lau는 그것이 그를 감동시켰다고 말했다.너무 슬프다.가끔 영화를 만들 때, 그들은 이렇게 말하죠, "당신은 돈을 잃는 것이 두렵지 않나요?"베스트셀링도 유명하지도 않지만감동할 때도 있어요액션이나 대본이 원인일 수도 있어요수많은 드롭이 더해져 제가 할 수 있게 됩니다저는 매일 돈을 벌기 위해 열심히 일합니다. 그래서 바보가 되지 않을 거야."그는 유동(보나영화그룹 사장)이 입사하기 전에 3000만 위안을 투자했다.감독님과 저 둘 다 이 영화가 나오길 원했기 때문에 비용을 계산해서 제작에 사용했지만, 제가 잃은 것은 단지 제 월급이었습니다. 그냥 [21]두 달 동안 같이 놀 사람을 찾는 것으로 간주하세요.
후이 감독의 2014년 영화 황금시대는 제71회 베니스 국제영화제에서 경쟁부문에서 초연됐다.그것은 작가 샤오홍과 샤오쥔의 삶을 바탕으로 한 전기영화였다.탕웨이와 펑샤오펑이 주연을 맡았다.
《우리들의 시간은 올 것이다》는 2017년 개봉한 전쟁 영화로, 저우쉰, 에디 펑, 월러스 훠가 주연이다.그것은 일본의 홍콩 점령기 중의 저항 운동을 중심으로 전개된다.Mark Jenkins는 다음과 같이 쓰고 있다. "실제 사건에서 가상적으로, 이 화려하게 촬영된 드라마는 일본인들이 지역 학교를 폐쇄하기 전에 교사였던 Lan(Zhou Xun)을 중심으로 한다.유명한 작가(궈타오)를 밀반출하는 것을 도운 후, 이 젊은 여성은 반란군의 진압 지도자(에디 펑)에 의해 고용된다.아란은 결국 전처(월러스 후친화)가 점령본부에 잠입했다는 사실을 알게 되고, 그곳에서 그는 또 다른 시 애호가 [22]역을 맡은 일본인 장교(나가세 마사토시)와 한시를 논의하게 된다.이 영화는 2017년 7월 1일 영국에서 중국으로 홍콩이 반환된 지 20주년을 기념하여 중국에서 개봉되었다.
2021년 다큐멘터리 영화 'Keep Rolling'은 그녀의 일생에 [23]대한 통찰력을 제공한다.
스타일과 테마
후이는 여성의 시각에서 출발하여 여성의 마음을 묘사한다.그녀의 영화는 대부분 홍콩 여성들의 일상을 보여주며 섬세한 예술적 표현으로 생생한 여성상을 만들어낸다.그녀의 영화에서 여성들은 그들만의 개성을 가진 독립적인 개인들이다.그녀의 영화는 항상 드라마틱한 느낌으로 가득 차 있지만 관객들에게 절망감을 주지는 않는다.그들은 모두 비통한 분위기지만 비관적인 분위기는 아니다.그녀의 영화에서, 끔찍한 갈등은 없지만, 그녀는 여성 세계를 표현하기 위해 평범한 방법을 사용한다.그녀의 영화에서 여성들은 항상 무력감을 느끼지만 모두가 운명에 굴복하지 않고 열심히 일하고 노력한다.후이 감독의 페미니스트 영화는 여성의 감정과 여성의식이 풍부해 관객들에게 여성의 삶의 [24]투쟁과 따뜻함을 느끼게 한다.
홍콩 뉴웨이브의 주역 중 한 명인 후이는 관객들에게 놀라움을 안겨주면서 끊임없이 도전하고 영화 경력을 넓혔다.이것은 그녀의 예술적 스타일을 형성하는 여성 이야기에서 두드러진다.여성으로서, 후이는 홍콩 [25]영화계에서 독특한 영화 언어를 사용하여 여성 이미지를 만들어냈다.
또한, 후이의 작품들은 아시아 문화에서 인종과 성에 대한 생각을 날카로운 어조로 다루고 있다.그녀의 반자전적인 작품인 "추방자의 노래"는 그러한 문화적 맥락에서 여성의 정체성이 얼마나 힘겹게 구성되었는지를 보여주는 사례들 중의 하나이다.오드리 유는 "1990년 개봉 당시, 이 영화의 주제는 이종문화 소외, 인종 간 결혼, 세대간 화해, 분열된 충성심이었다"며 "1997년 영국 식민지의 중국 [4]주권 이양에 반향을 일으켰다"고 썼다.이 "돈 많은 비유"는 지난 몇 [26]년 동안 홍콩 감독에게 가장 중요한 특징 중 하나라고 한다.
송혜교는 망명 중에 망명의 유산으로 오드리는 유에, 쓰고"그 주요 모티프는 디아스포라...용어 'exile'과 달리 좀 더 구체적으로 사람들을 강제로 고국에서, 변위(보호 및 정착)의 hostland에 조건에 'diaspora의 초점을 맞춘다 더의 개념 삭제되는 심리적인 조건을 말한다.이주, 모바일 작업 계약, 세계화와 세계 주의 개체군 또는 ethnoscapes하는 새로운 세계의 형성 가능하게 했다."[4]
후이 감독의 영화는 다양한 여성상을 반영하고 있다.첫째, 그녀는 예를 들어 우베트 이야기(1982년), 보트 피플(1982년), 조디악 킬러(1991년), 밤과 안개(2009년)의 링과 같은 순종적인 여성을 창조한다.삶의 불공평함에 직면하면, 이 여성들은 수동적으로 운명의 배치를 받아들이고, 삶의 어려움을 묵묵히 견뎌낼 것이다.후이는 그런 여성들에게 더 많은 관심과 공감을 주고, 그러한 영화들은 그녀의 여성 운명에 대한 깊은 생각 속에 스며든다.하지만 후이는 몰락한 도시에서 사랑에 빠진 백류수(1984년), 여름 눈 속의 5월 선(1995년), 18개의 봄의 구만전(1997년), 황금시대의 샤오홍(2014년) 등 강한 반항심을 가진 여성 캐릭터도 만들어낸다.이 영화들에서 여성들은 더 이상 전통적인 가부장제의 순종적이고 비겁한 부속물이 아니다.대신,[25] 그들은 그들의 권리를 위해 싸울 용기를 가진 여성이 된다.
정치에 대한 애매한 언급도 존재한다.후이 감독의 영화 속 정치적 측면은 무의식적이다.Ka-Fai Yau에 따르면, 후이는 인터뷰에서 정치를 이해하지 못하기 때문에 그것에 대해 생각하지 않을 뿐이라고 말했다.그러나 정치에 대한 이러한 부정은 그녀의 영화들과 [27]관객들의 시선과는 상충되는 것처럼 보인다.그녀는 또한 사회 현실의 조건을 반영하여 이야기를 구성하려는 그녀의 의도에 대한 태도를 밝혔다.
영화 제작자들은 보통 매우 주관적으로 이야기를 전하기 위해 눈을 사용합니다. 그들이 생각하는 상황과 그들이 어떻게 반응하는지 많은 것을 섞어서 말이죠. 하지만 아마도 저는 이 특정한 상황의 문제들을 명확하게 설정하고 딜레마를 보여줘야 할 것입니다. 제 해결책을 추가하고 객관적인 것에 많은 개인적인 개입을 [28]가하는 것보다 말이죠.
Esther M. K. Cheung과의 인터뷰에서 Hui는 다음과 같이 밝혔다.
저는 확실히 현대적인 배경을 가진 사실주의 영화를 만드는 것을 선호합니다.코스튬 필름은 만들 수 있지만 좋아하지 않아요.가끔은 [17]먹고살기 위해서 영화를 만들기도 해요.
"Hui는 또한 장면과 사진을 연결하는 장치로 보이스 오버를 사용합니다.이것이 후이 감독의 영화의 특징이다.Hui의 특징에서는, ①내레이션 뿐만이 아니라, ②인물의 내면적인 생각이나 감정을 표면화해, ③샷간의 접속을 촉진하는 보이스 오버 기능이 있다.대부분의 경우 [7]캐릭터의 내면적인 생각과 감정을 구두로 표현하기 위해 보이스 오버를 사용합니다.
필모그래피
영화제작자로서
| 연도 | 제목 | 역할. | 메모들 |
|---|---|---|---|
| 1978 | 사자바위 아래: 베트남에서 온 다리, 도로. | 감독. | "베트남에서" - 후이씨의 베트남 3부작 첫 번째 작품 |
| 1979 | 시크릿 | 감독. | Hui의 첫 장편 영화.실제 이중 살인 [29][30][31]사건에 대한 서스펜스 드라마. |
| 1980 | 스푸키 번치 | 감독. | 광둥극단이 부자를 위해 청저우에 가야 한다는 풍자 영화.하지만, 그 회사는 곧 그 남자가 [5]유령에 시달리고 있다는 것을 알게 된다. |
| 1981 | 우베트 이야기 | 감독. | 주윤발이 주연한 이 영화는 후이 감독의 '베트남 3부작'의 두 번째 작품으로, 홍콩에 있는 한 남베트남 난민의 이야기를 따라간다.이 영화는 홍콩 최초의 정치 드라마 중 하나였다.이 영화는 칸 영화제 감독의 보름밤에 상영되었다. |
| 1982 | 보트 피플 | 감독. | 후이 감독의 베트남 3부작의 세 번째 작품.Andy Lau는 홍콩으로 도망쳐야 하는 몇몇 베트남 난민들 중 한 명을 연기한다.이 영화는 칸 영화제에서 공식 선정되었고 홍콩 영화제에서 최우수 작품상을 받았다. |
| 1984 | 몰락한 도시의 사랑 | 감독. | 일본의 홍콩 침략 직전에 일어난 한 젊은이가 내성적인 이혼녀를 쫓는다. |
| 1987 | 책과 검의 로맨스 | 디렉터/라이터 | 후이(胡 hui)의 청나라 서사시의 첫 부분.그 영화는 옛 사람들의 이야기에 나오는 소설을 바탕으로 하고 있다.후이 감독의 대부분의 영화와 달리 이 영화는 무술과 액션/[5]어드벤처 장르에 속한다. |
| 1987 | 프린세스 향기 | 감독. | 후이(胡 hui)의 청나라 서사시 제2부.이 영화는 루이차의 소설 "책과 [5]검"의 마지막 절반을 여행한다. |
| 1988 | 별이 빛나는 밤 | 감독. | 학교 상담원은 어린 학생과 바람을 피우고 상담원이 [32]교수와 가졌던 과거 불륜과 유사하다. |
| 1990 | 유배자의 노래 | 감독. | 런던 체류 후 홍콩으로 돌아온 후이의 경험을 바탕으로 한 영화.이 영화는 또한 여자 주인공과 일본인 [5]어머니와의 관계를 반영하고 있다.1990년 4월 27일부터 5월 16일까지 홍콩에서 초연되었으며 "307만1212홍콩달러 이상의 수익을 올렸다."[4] |
| 1990 | 검객 (비인정) | 감독. | "성스러운 두루마리로 알려진 쿵푸 설명서가 황제의 서재에서 도난당했습니다.그것을 되찾기 위해 육군 분견대가 파견되었다.그러던 중 젊은 검객과 동료 제자가 우연히 혼란에 [33]빠진다. |
| 1990 | 나의 미국인 손자 | 감독. | 중국 노인이 12살 난 손자의 간병인이 된다.영화는 동양과 서양 문화의 차이점을 비교하고, 미국 태생의 중국인들이 어떻게 그들의 모국 문화를 분리하는지를 분석한다. |
| 1991 | 조디악 킬러즈 | 감독. | 일본에 있는 중국인 유학생 벤은 멍씨에게 반해 야쿠자 [34]가문 간의 전쟁을 일으킬 수 있는 정보가 담긴 테이프를 전달하는 데 도움을 주기로 한다.Andy Lau가 주연한 이 범죄와 드라마로 가득 찬 영화는 도쿄에서 다큐멘터리 스타일로 [35]펼쳐진다. |
| 1993 | 소년과 영웅 | 감독. | |
| 1995 | 여름의 눈 | 감독. | 직장 여성과 그녀의 남편과 아들에 관한 코미디 드라마.그 여자는 결코 사이좋게 지내지 않았던 시아버지를 보살펴야 한다.이 영화는 이 여성의 상황과 그녀가 장인의 알츠하이머에 어떻게 대처하는지를 중심으로 한다.그 영화는 여러 개의 [5]상을 받았다. |
| 1996 | 스턴트 우먼 | 감독. | 홍콩 영화계에서 고군분투하는 스턴트 우먼(미셸 여)에 대한 멜로드라마.이 영화는 여씨가 다리에서 트럭으로 18피트의 도약을 잘못 판단한 것으로 가장 유명하다. |
| 1997 | 18 스프링스 | 감독. | 1930년대 상하이 시대 영화. 젊은 여성이 공장 노동자와 사랑에 빠진다.하지만 공장 노동자의 부모가 그를 위해 결혼을 주선하면서 상황은 복잡해진다. |
| 1997 | 시간이 가는 것처럼 | 디렉터/라이터 | 사람은 시간이 빨리 지나야 한다는 소망이 실현되면 후회한다.그는 인생을 서두르는 함정을 빠르게 깨닫기 시작한다. |
| 1999 | 일반 히어로즈 | 디렉터/프로듀서 | 이 영화는 홍콩의 사회 개혁 활동가들의 삶을 중심으로 전개된다.이 [36]영화는 1999년 제49회 베를린 국제 영화제에서 경쟁했다. |
| 2001 | 가시적 비밀 | 디렉터/프로듀서 | "실업 중인 미용사와 이상한 간호사가 클럽에서 만나 연애를 시작합니다.그녀를 만난 이후, 그 젊은 남자는 그녀가 볼 수 있는 영혼이라고 말하는 설명할 수 없는 것들을 만나게 된다.그들은 분명히 유령의 공격과 설명할 수 없는 죽음을 당한 사람들을 만나 그가 관계를 취소하고 싶어할 정도로 마주친다.수십 년 된 고리대금업자의 [37]죽음에 대한 자세한 내용을 추적하면서 병적으로 기괴한 미스터리가 풀립니다." |
| 2002 | 7월 랩소디 | 디렉터/프로듀서 | 이 영화는 사랑에 빠져 선생님을 유혹하는 [36][38]어린 여학생의 관계에 관한 것이다. |
| 2003 | 옥의 자비의 여신 | 감독. | 이 영화는 일상적인 경찰들의 삶을 묘사한 인기 있는 책을 각색한 것이다.주인공은 자신의 인생과 직업에서 세 남자 중 하나를 선택해야 하는 여성 경찰이다. |
| 2006 | 이모의 포스트모던 라이프 | 디렉터/라이터 | 60대 여성은 영어 과외 교사로서의 직업을 잃으면서 자신이 시대에 뒤처지고 있다는 것을 알게 된다.영화 내내, 몇몇 사람들이 그녀의 순진함을 이용하는데, 이것은 그녀를 무일푼으로 만든다. |
| 2008 | 델의 모습 | 감독. | 이 드라마는 십대 아들과 병든 어머니를 돌봐야 하는 직장 여성 콰이의 이야기를 다룬다.콰이는 나이 든 여성을 친구로 삼고, 두 사람은 일자리가 드물고 어떤 종류의 도움도 높이 평가받는 시기에 서로를 돕는 법을 배운다. |
| 2009 | 밤과 안개 | 디렉터/프로듀서 | 천수이웨이에서는 한 가정이 고군분투하는 반면, 남편과 아내 사이의 결혼은 치명적으로 변한다."처음에는 숙명론적인 분위기를 풍기면서, 이것은 같은 홍콩 마을의 보다 온화한 초상화를 제공한 후이의 2008년 사진인 '우리가 있는 길'의 명백한 암울한 동반작입니다."학대하는 남편의 [5]홍콩 이민자인 아내에게는 사회적, 육체적, 정서적 탈출구가 없다.이 영화는 주인공인 후이링(장징추 분)이 정신적 학대로 고통받고 정신이상자인 남편 리삼(임시몬 분)에 의해 끊임없이 조종되면서 신체적, 심리적 공포를 동시에 느끼게 된다. |
| 2010 | 사랑에 관한 모든 것 | 디렉터/프로듀서 | 이 영화는 홍콩의 레즈비언들이 직면해야 하는 어려움과 도전을 묘사하고 있다.그것은 또한 비전통적인 방법을 사용하여 가정을 꾸리는 퀴어 여성들의 생각을 탐구한다. |
| 2011 | 심플한 생활 | 디렉터/프로듀서 | 대대로 가족을 지켜온 노처녀의 이야기.Andy Lau는 홍콩에 남아있는 유일한 가족이고 영화는 하인과 주인의 관계를 [31]따라갑니다. |
| 2014 | 황금시대 | 감독. | 이 영화는 중화민국 시대를 배경으로 전설적인 여성 작가 샤오홍의 삶과 연애 경험을 도입부로 삼고 있으며, 의기양양한 젊은 [31]층이 자유로운 이상에 가득 찬 시대를 복원하는 데 주안점을 두고 있다. |
| 2017 | 우리의 시대가 올 것이다 | 감독. | 1940년대를 배경으로 한 홍콩의 항일 역사 속 유명한 "동장 칼럼"의 실화를 바탕으로, 이 영화는 일본의 홍콩 점령기 주요 인물들 중 한 명인 전설적인 여성 "방구" (주쉰)에 대한 이야기는 일본 점령.팡구는 에디 펑이 연기하는 동료 레지스탕스 전사 블랙키 라우와 함께 일본 식민주의에 맞서 싸운다.이 영화는 다큐멘터리처럼 상영되며, 나이 든 택시 기사가 방구를 직접 도와준 경험을 이야기하면서 때때로 과거와 현재를 오간다.저항단체 청년들의 자유와 독립을 위한 투쟁도 그린다. |
| 2020 | 러브 애프터 러브 | 디렉터/프로듀서 | Eileen Chang의 중편소설 Aloeswood Shorn: 1940년대 홍콩을 배경으로 시각적으로 놀랍고 퍼져있는 러브스토리를 만들어 내는 '퍼스트 브레이저'이 영화는 교육을 받기 위해 상하이에서 홍콩으로 여행을 떠나지만 결국 돈 많고 힘 있는 남자들을 유혹하는 그녀의 이모 밑에서 일하는 어린 소녀의 이야기를 담고 있다. |
배우로서
Ann Hui는 몇 편의 영화에 주로 카메오로 출연했다.
- 사랑의 학살(1981년)
- 승자와 죄인 (1983년) - 패스트푸드 점원
- 여름 눈 (1995) - 이웃
- Somebody Up (1996년) - 선생님
- Who's the woman, Who's the man? (1996년)
- 더 리버 (1997) - 감독
- 장후: 트라이어드 존 (2000)
- 회전목마(2001)
- Forever and Ever (2001)
- 생존을 위한 투쟁 (2002)
- 내 이름은 명성 (2006년) - 영화
- Simply Actors (2007)
- 무지개의 메아리 (2010년) - 유치원 선생님
- 우리의 시대가 올 것이다 (2017) - 인터뷰어
어워드
영화상
| 연도 | 상 | 카테고리 | 지명된 작품 | 결과 |
|---|---|---|---|---|
| 1983 | 제2회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 보트 피플 | 수상해 |
| 최우수 작품 | 수상해 | |||
| 1988 | 제7회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 책과 검의 로맨스 | 지명했다 |
| 1990 | 아시아 태평양 영화제 | 최우수 영화 | 유배자의 노래 | 수상해 |
| 리미니 축제 | 최우수 영화 | 지명했다 | ||
| 금마장 영화제 및 시상식 | 최우수 영화 | 지명했다 | ||
| 1991 | 제10회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 지명했다 | |
| 최우수 작품 | 지명했다 | |||
| 1995 | 제45회 베를린 국제 영화제[39] | 황금곰 | 여름의 눈 | 지명했다 |
| 금마장 영화제 및 시상식 | 최우수 영화 | 수상해 | ||
| 골든 바우히니아 어워드 | 최우수 감독 | 수상해 | ||
| 최우수 작품 | 수상해 | |||
| 홍콩 영화 비평가 협회 | 최우수 작품 | 수상해 | ||
| 크레테일 국제 여성 영화제 | 최우수 영화 | 수상해 | ||
| 제68회 아카데미상 | 최우수 외국어 영화상 | 노미네 | ||
| 1996 | 제15회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 수상해 | |
| 최우수 작품 | 수상해 | |||
| 1997 | 제47회 베를린 국제 영화제[40] | 베를리날레 카메라 | — | 수상해 |
| 대영제국 훈장 | MBE(대영제국 멤버) 수상 | — | 명예로운 | |
| 1999 | 제36회 금마상 | 최우수 감독 | 일반 히어로즈 | 수상해 |
| 제72회 아카데미상 | 최우수 외국어 영화상 | 노미네 | ||
| 제49회 베를린 국제 영화제[41] | 황금곰 | 지명했다 | ||
| 2000 | 제19회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 지명했다 | |
| 2001 | 제8회 홍콩 영화 비평가 협회상 | 최우수 감독 | 가시적 비밀 | 수상해 |
| 2002 | 제21회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 지명했다 | |
| 7월 랩소디 | 지명했다 | |||
| 2004 | 제26회 모스크바 국제 영화제[42] | 골든 조지 | 옥의 자비의 여신 | 지명했다 |
| 베로나 영화제 | 시청자상 | 수상해 | ||
| 최우수 영화 | 지명했다 | |||
| 2007 | 제14회 홍콩 영화 비평가 협회상 | 최우수 감독 | 이모의 포스트모던 라이프 | 수상해 |
| 2008 | 제27회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 지명했다 | |
| 제15회 홍콩 영화 비평가 협회상 | 최우수 감독 | 델의 모습 | 수상해 | |
| 2009 | 제28회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 수상해 | |
| 2010 | 제29회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 밤과 안개 | 지명했다 |
| 2011 | 제48회 금마상 | 최우수 감독 | 심플한 생활 | 수상해 |
| 제84회 아카데미상 | 최우수 외국어 영화상 | 노미네 | ||
| 2012 | 제31회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 수상해 | |
| 홍콩 국제 영화제 | 평생 공로상[43] | — | 명예로운 | |
| 아시안 필름 어워드 | 평생 공로상[43] | — | 명예로운 | |
| 2015 | 제34회 홍콩 영화상 | 최우수 감독 | 황금시대 | 수상해 |
| 최우수 영화 | 수상해 | |||
| 2017 | 제54회 금마상 | 최우수 감독 | 우리의 시대가 올 것이다 | 지명했다 |
| 2018 | 제12회 아시안 필름 어워드 | 최우수 감독 | 지명했다 | |
| 제37회 홍콩 영화상 | 최우수 영화 | 수상해 | ||
| 최우수 감독 | 수상해 | |||
| 2020 | 제77회 베네치아 국제 영화제 | 평생의[44] 성취를 위한 황금 사자 | — | 명예로운 |
| 2021 | 제20회 뉴욕 아시아 영화제 | 스타 아시아 평생 공로상[45][46] | — | 명예로운 |
개인상
추가 정보
- 에렌스, 브렛"경계선 넘다:'추방의 노래'에서 시간 기억과 정체성의 구축이 그것이다.Cinema Journal. 39.4 (2000) : 43-59.
- 에드워즈, 러셀'밤과 안개천수이맥야유모(홍콩)'다양성.2009년 3월 30일 : n. 페이지웹. 2012년 5월 7일
- 후이, 앤, 로렌스 추아.'안후이'폭탄. 36.(1991): 28~30.
- Lau, Jenny Kwok Wah. "주먹과 피 외에:'홍콩 코미디와 80년대의 거장'입니다.Cinema Journal. 37.2(1998): 18~34.
- 솔츠, 레이첼"노년에 하인이 섬김이 되다"뉴욕타임스. 2012년 4월 12일자: n. 페이지.Web. 2012년 5월 7일
- 우리의 시간은 영화 리뷰에 올 것이다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ Khoo, Olivia & Metzger, Sean (2009). Futures of Chinese Cinema: Technologies and Temporalities in Chinese Screen Cultures. Intellect Books. p. 110. ISBN 978-1-84150-274-8.
- ^ "The Executive Committee Members (2006–2009)". Hong Kong Film Directors' Guild. Archived from the original on 24 March 2019. Retrieved 24 March 2019.
- ^ Stedman, Alex (28 June 2017). "Academy Invites Record 774 New Members". Variety. Retrieved 9 August 2019.
- ^ a b c d e Yue, Audrey (2010). Ann Hui's Song of the Exile. Hong Kong University Press. ISBN 978-9888028757.
- ^ a b c d e f g h Frater, Patrick (3 October 2014). "Ann Hui: Asian Filmmaker of the Year Quietly Built Hefty Resume". variety.com. Retrieved 17 October 2020.
- ^ Zhang, Yuan (2013). The Brand of Hongkong: Ann Hui's Light and Shadow Journey. China Film Press. ISBN 9787106037116.
- ^ a b c d Cheuk, Pak Tong (2008). Hong Kong New Wave Cinema (1978–2000). Intellect Ltd. ISBN 978-1841501482.
- ^ "Ann Hui". Movies & TV Dept. The New York Times. 23 January 2008. Archived from the original on 23 January 2008.
- ^ Lee, Edmund (21 May 2017). "Ann Hui, most celebrated director in Hong Kong film history, turns 70". South China Morning Post. Retrieved 17 October 2020.
- ^ a b c 许鞍华电影中的人文情怀解读 - 中国期刊全文数据库. gb.oversea.cnki.net. Archived from the original on 13 November 2018. Retrieved 14 November 2018.
- ^ "Ann Hui Films Ann Hui Filmography Ann Hui Biography Ann Hui Career Ann Hui Awards Film Director Movie Director Film Directors Movie Directors Filmmaker". FilmDirectorsSite.com. 23 May 1947. Retrieved 10 December 2012.
- ^ "Director Ann Hui (許鞍華) completes Tin Shui Wai diptych". YouTube. 22 April 2009. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 10 December 2012.
- ^ "Must-watch Chinese film premieres at the 2021 Hong Kong International Film Festival". Gafencu. Retrieved 7 April 2021.
- ^ Youngs, Tim (n.d.)"라이온 바위 아래: '베트남에서 온 소년'극동 영화제2021년 12월 2일 취득.
- ^ Whitmore, Stuart (30 November 2000). "Hong Kong director Ann Hui hits the festival circuit with her Ordinary Heroes". Asiaweek. CNN. Archived from the original on 29 May 2010. Retrieved 18 April 2010.
- ^ "Berlinale: 1996 Juries". berlinale.de. Retrieved 1 January 2012.
- ^ a b Cheung, Esther M. K.; Marchetti, Gina & Tan, See-Kam, eds. (1 November 2010). Hong Kong Screenscapes: From the New Wave to the Digital Frontier. Hong Kong University Press. ISBN 978-9888028566.
- ^ Chang, Jing Jing (16 November 2016). "Ann Hui's Tin Shui Wai Diptych: The Flashback and Feminist Perception in Post-Handover Hong Kong". Quarterly Review of Film and Video. 33 (8): 722–742. doi:10.1080/10509208.2016.1144039. S2CID 192626678.
- ^ Ma, Kevin (May 2009). "The Life and Times of Ann Hui". Muse (28): 19.
- ^ Chu, Karen. "Hong Kong Chooses Ann Hui's 'A Simple Life' for Oscar Foreign Language Submission". The Hollywood Reporter. Retrieved 4 October 2015.
- ^ 网易. 《桃姐》无人投资 许鞍华靠一句话打动刘德华_网易娱乐. NetEase. Retrieved 16 November 2018.
- ^ Jenkins, Mark (6 July 2017). "'Our Time Will Come': An Overstuffed but Ultimately Moving Drama of Hong Kong Under Occupation: Veteran Hong Kong Director Ann Hui Spins a Sumptuous-Looking Tale Inspired by Historical Events". The Washington Post.
- ^ Lee, Edmund (4 March 2021). "Keep Rolling movie review: Ann Hui documentary is a must-see for Hong Kong movie fans in this surprisingly funny portrait". South China Morning Post.
- ^ 许鞍华电影作品中的女性形象 - 中国期刊全文数据库. gb.oversea.cnki.net. Retrieved 14 November 2018.
- ^ a b 许鞍华电影中女性主义立场解读 - 中国期刊全文数据库. gb.oversea.cnki.net. Retrieved 14 November 2018.
- ^ Hui, Ann; Lawrence, Chua (1991). "Ann Hui". Bomb. 36 (New Art Publications): 28–30. JSTOR 40425017. Retrieved 16 November 2021.
- ^ Yau, Ka-Fai (2007). "Looking Back at Ann Hui's Cinema of the Political". Modern Chinese Literature and Culture. 19, no.2 ([Modern Chinese Literature and Culture, Foreign Language Publications): 117–50. JSTOR 41490983.
- ^ Hui, Ann; Chua, Lawrence (1991). "Ann Hui". Bomb. 36 (New Art Publications): 28–30. JSTOR 40425017.
- ^ "The Secret 1979". letterboxd.com. 1979. Retrieved 17 October 2020.
- ^ "Hong Kong Film Festival". washingtonian.com. 5 August 2018. Retrieved 17 October 2020.
- ^ a b c d Vivarelli, Nick (20 July 2020). "Venice Film Festival to Honor Tilda Swinton, Ann Hui With Golden Lions for Career Achievement". variety.com. Retrieved 17 October 2020.
- ^ Brian. "Starry is the Night". brns.com. Retrieved 17 October 2020.
- ^ "The Swordsman (1990) - IMDb". IMDb.
- ^ "Zodiac Killers (1991) - IMDb". IMDb.
- ^ "Zodiac Killers". sogoodreviews.com. Retrieved 10 December 2012.
- ^ a b Freiberg, Freda (October 2002). "Border Crossings: Ann Hui's cinema". sensesofcinema.com. Retrieved 18 October 2020.
- ^ "You ling ren jian (2001) - Plot Summary - IMDb". IMDb.
- ^ Stratton, David (12 February 2002). "July Rhapsody". variety.com. Retrieved 18 October 2020.
- ^ "Berlinale: 1995 Programme". berlinale.de. Retrieved 1 January 2012.
- ^ "Berlinale: 1997 Prize Winners". berlinale.de. Retrieved 14 January 2012.
- ^ "Berlinale: 1999 Programme". berlinale.de. Retrieved 4 February 2012.
- ^ "26th Moscow International Film Festival (2004)". MIFF. Archived from the original on 3 April 2013. Retrieved 6 April 2013.
- ^ a b "Hong Kong director Ann Hui honoured for life's work". Channel NewsAsia. 18 March 2012. Retrieved 10 December 2012.
- ^ "비엔날레 시네마 2020: 평생의 업적을 위한 앤 후이와 틸다 스윈튼 골든 라이온스"라 비엔날레 디 베네치아, 2020년 9월 9일.https://www.labiennale.org/en/news/ann-hui-and-tilda-swinton-golden-lions-lifetime-achievement 를 참조해 주세요.
- ^ "The 20th New York Asian Film Festival is Here!". NYAFF. 19 July 2021. Retrieved 25 July 2021.
- ^ "Unveiling the Second Wave of Titles and Award Honoree Ann Hui for the 20th Edition of the New York Asian Film Festival". Film at Lincoln Center. 19 July 2021. Retrieved 25 July 2021.
- ^ "Ann Hui wins lifetime achievement award at Venice festival". apnews.com. 9 September 2020. Retrieved 17 October 2020.
외부 링크
- IMDb의 Ann Hui 씨
- 홍콩 시네마직 엔트리
- Rotten Tomates의 Ann Hui
- 무비의 안후이
안후이상 | |
|---|---|