아펠레스
Apelles코스의 아펠레스(/əplilizz/; 그리스어: πελ fl fl fl; 기원전 4세기)는 고대 그리스의 유명한 화가이다.플리니우 대제는 이 예술가에 대한 현대 학자들의 지식의 많은 부분을 덕분으로 삼아 그를 이전과 이후의 예술가들보다 우월하다고 평가했다.그는 아마도 그가 [1]알렉산더 대왕의 초상화를 그렸기 때문에 아펠레스와 112회 올림피아드 (기원전 332-329년)의 연대를 정했다.
전기
아마도 이오니아의 콜로폰에서 태어난 그는 처음에 에페소스의 에포러스 밑에서 공부했지만, 그가 명성을 얻은 후 그는 시콘에서[2] 팜필루스의 학생이 되었다. 따라서 그는 도리아인의 철저함과 이오니아적인 우아함을 결합시켰다.필리포스 2세의 궁정에 끌린 그는 그와 젊은[3] 알렉산더를 마케도니아의 궁정화가로 인정받았고, 알렉산더가 조각가 리시포스의 [4]창을 들고 있는 그의 그림은 알렉산더와 함께 많은 사람들의 마음에 들었다.수백 년 후, 플루타르크는 알렉산더의 색깔을 정확하게 재현하지 못했다고 결정하면서, "그는 알렉산더의 안색을 너무 검고 거무스름하게 보이게 만들었지만, 우리는 그가 특히 그의 얼굴과 [5]가슴에 붉은 빛을 띠는 하얀 피부였다고 들었다."
아펠레스에 대해 알려진 것의 대부분은 대 플리니(자연사, XXXV)에서 유래되었다.인간의 얼굴을 그리는 그의 기술은 그를 프톨레마이오스 1세 소테르와 연결하는 이야기의 초점이다.한때 알렉산더의 장군이었던 이 사람은 둘 다 알렉산더의 여단에 있을 때 아펠레스를 싫어했다.수년 후, 바다로 여행하는 동안, 폭풍은 아펠레스를 프톨레마이오스의 이집트 왕국에 상륙하도록 강요했다.프톨레마이오스의 조소자는 프톨레마이오스와 함께 식사하라는 가짜 초대장을 예술가에게 전달하기 위해 아펠레스의 경쟁자들에 의해 수배되었다.아펠레스의 갑작스런 도착은 왕을 격분시켰다.프톨레마이오스는 누가 아펠레스에게 초대장을 보냈는지 알려달라고 요구했고, 아펠레스는 벽난로의 숯 조각으로 벽에 초상화를 그렸는데,[6] 프톨레마이오스는 스케치 첫 번째 획에서 그것을 자신의 농담꾼으로 인식했다.
아펠레스는 프로토제네스와 동시대인이었고, 그의 명성을 옹호했다.플리니우스는 또한 1세기 헬레니즘 감정가들 사이에서 떠돌던 일화를 기록했습니다: 아펠레스는 로도스에 있는 프로토제네스의 집에 가서 그가 많이 들었던 이 화가를 알게 되었습니다.프로토제네스의 작업실에 도착했을 때, 그는 프로토제네스가 나갔다고 그에게 말하고 누가 그를 문병했는지 보고할 수 있도록 그의 이름을 물어보는 할머니를 만났다.스튜디오에서 프로토제네스가 그림을 위해 준비한 패널을 관찰하면서, 아펠스는 이젤로 걸어갔고, 붓을 들고 하인에게 프로토제네스에게 "이것은 내가 만든 것이다"라고 말하라고 했고, 패널을 가로질러 매우 가는 선을 그었다.프로토게네스가 돌아왔을 때, 노파가 무슨 일이 일어났는지 설명하자, 그는 선을 살펴보고 아펠레스만이 그렇게 완벽한 작품을 할 수 있었다고 말했다.프로토게네스는 붓을 다른 색깔에 담가 첫 번째 것 위에 더 가는 선을 그었다.그리고 하인에게 이 선을 보여 달라고 부탁했다.아펠레스가 돌아왔을 때, 프로토게네스의 대답을 듣고, 그가 더 이상 장인의 솜씨를 보여줄 여지를 남기지 않고, 그는 처음 두 색 사이에 더 미세한 선을 그었다.이를 본 프로토게네스는 패배를 인정하고 아펠레스를 찾아 [7]대면했다.
플리니우스는 바로 이 그림이 줄리어스 시저의 컬렉션의 일부였다고 주장하지만 팔라틴 언덕에 있는 시저의 저택이 불타면서 파괴되었다.알렉산더 대왕의 첩들 중 하나인 캄파스페를 스케치하는 동안, 아펠레스는 그녀와 사랑에 빠졌다.위대한 화가의 작품에 대한 감사의 표시로 알렉산더는 그녀를 그에게 선물했다.아펠레스는 사망 당시 코스의 아프로디테 그림을 그려왔으며, 그림을 완성할 수 있는 기술을 가진 사람을 찾을 수 없어 미완성 상태로 남겨졌다고 한다.
아펠레스의 유명한 작품은 그리스 로마 감식가들이 동경하는 서사적 사실주의에 대한 몇 가지 본보기를 제공했는데, 호라티스의 말 우트 픽투라 포에시스로 간결하게 표현되었다.아펠스는 정교한 우화나 의인화에 취미를 가지고 있었던 것 같았는데, [8]루시안이 묘사한 '칼럼니'를 묘사할 때 그는 이를 훨씬 더 많이 가지고 있었다.칼럼니에서는 무고한 청년이 무지, 질투, 배신, 기만에 의해 누명을 쓰고 있다.이 그림을 일으킨 이야기는 아펠레스가 프톨레마이오스 4세 필로파토르에 대한 음모에 가담했다는 경쟁 화가의 거짓 고발이었다고 주장되었다.이것은 그 예술가의 사형으로 이어질 뻔했다."르네상스 시대 미술시적 문제가 논의될 때마다 항상 인용되었던 시적 그림의 예는 [9]루시안의 묘사를 통해 알려진 아펠스의 중상모략이었다." 산드로 보티첼리의 아펠스의 중상모략 그림은 루시안의 에크프라시스의 그림과 동등하게 하려고 의식하면서 그려졌다.
피로닉스의 철학자 섹투스 익스피리언리쿠스는 아펠레스를 어떻게 아타락시아(즉, 정신적 동요로부터의 자유)가 달성되는지에 대한 비유로 사용했다.아타락시아의 획득은 아펠레스가 말을 그리려는 과정에 비유되었다.그는 그것의 거품을 표현하기를 원했다.그는 너무 실패해서 화가 나서 붓을 닦을 때 쓰던 스펀지를 매체에 던졌고, 그 자국이 말의 [10]거품을 내는 효과를 냈다.
작동하다
아펠레스의 그림(그 중 살아남은 것은 없다)은 다음과 같다.
- 알렉산더는 벼락을 휘둘렀고, 이는 알렉산더와 아버지 필립의 많은 행동 중 하나였다.
- 대 플리니우스가 알렉산더의 전 정부 캄파스페를 아프로디테의 모델로 삼았던 전통에 대해 이야기한 바다(죽을 때 그린 그림이 아니라 이전의 그림)에서 나타난 여신을 보여주는 아프로디테 아나디오메네('아프로디테')아테나이오스에 따르면,[11] 바다에서 일어나는 아프로디테의 아이디어는 엘레우시니아와 포세이도니아 축제 기간 동안 바다에서 나체로 수영하는 데 문제가 없었던 프리네에 의해 영감을 받았다.
- 말을 탄 안티고노스 1세 모노프탈무스의 초상화로 피사체의 눈을 교묘하게 가리고 있었다.
- Odyssey 6.102ff를 바탕으로 한, 한 무리의 처녀들에게 둘러싸인 아르테미스의 초상화.
- 코스의 희생, 헤로다스의 마임즈(4.59)에 기술되어 있다.
- 검은 클레이토스와 마케도니아의 아르켈라우스 1세의 초상화.
- 에페소스의 아르테미스의 대제사장 행렬.
- Calumny의 위대한 우화.
그의 많은 그림들이 (아프로디테 아나디오메네를 포함한) 로마로 가져가서 일반에 전시되었다; 알렉산더의 초상화를 특징으로 하는 두 개의 작품들 (승리와 알렉산더 대왕의 카스토르와 폴룩스, 그리고 후에 클라우디우스 황제의 개선 전차에 이어 그의 손을 묶은 전쟁의 형상)알렉산더의 얼굴이 그의 할아버지 아우구스투스의 얼굴로 바뀌었다.
레거시
고전학자 퍼시 가드너의 브리태니커 백과 11판 평가는 다음과 같다.
작품이 사라진 화가의 스타일을 실현하려는 시도만큼 절망적인 것은 없다.하지만, 사실이든 발명이든, 많은 이야기들이 고대 아펠레스에 달라붙었고, 현대 고고학자들은 자연스럽게 그들이 나타내는 것을 발견하려고 노력해왔다.
예를 들어, 그는 매일 연습하면서 윤곽을 그리는 것에 큰 가치를 두었다고 한다.이 이야기는 그가 프로토게네스를 방문한 것과 가장 훌륭하고 안정적인 선을 긋는 것에 대한 두 거장의 경쟁으로 잘 알려져 있다.이런 선을 긋는 힘은 아테네의 붉은 꽃병 장식에서 두드러진다.아펠스는 경쟁자를 관대하게 대했다고 한다. 왜냐하면 그는 사진을 사서 자신의 것으로 팔려고 했다는 보도를 퍼뜨려 그의 그림의 가치를 높였기 때문이다.
플리니에 따르면 그는 멜란티우스의 성격, 즉 자신의 형상을 띄우는 방식, 대칭과 비례의 위대한 대가임에 틀림없는 아스클레피오도루스의 멘수라에 감탄했다.특히 아펠레스가 뛰어났던 것은 정의할 수 없는 품질이었다.단순한 디자인, 선의 아름다움, 표현의 매력 등 다양한 색채만 사용하고 정교한 원근법을 피했을 것이다.그의 작품들 중 일부의 자연주의(예를 들어, 그의 알렉산더의 손이 그림에서 두드러졌다고 한다)가 칭송될 때, 우리는 이것이 무지한 비평가들이 항상 그들이 칭찬하는 작품들에 기인하는 장점이라는 것을 기억해야 한다.사실 알렉산더의 시대는 주목할 만한 이상주의 중 하나였고, 아마도 아펠레스는 그의 형상에 [12]자연을 초월한 아름다움을 부여하는 데 상당한 성공을 거두었을 것이다.
플리니스는 아펠레스와 많은 명언들을 연결시켜주는데, 이것은 아펠레스의 그림 예술에 대한 잃어버린 논문으로부터 나온 것일 수도 있다.하나는 프로토게네스에 대한 아펠레스의 판단에서 나온 것이다.프로토게네스는 그의 그림이 완성되었을 때 알았다.-"(그는) 사진에서 손을 떼야 할 때를 알고 있었다.또 다른 방법은 그의 작품을 가게 앞에 전시한 후 근처에 숨어서 행인들의 의견을 듣는 것을 말한다.구두 장인이 구두를 칠할 때 자신의 실수에 대해 언급하자, 아펠레스는 그날 밤 바로 수정을 가했다. 다음날 아침, 그 구두 장인은 변화를 알아차렸고, 아펠스가 어떻게 다리를 묘사했는지에 대해 비판하기 시작했다.그러자 아펠스는 자신의 은신처에서 다음과 같이 말했다.Ne sutor 울트라 크레피담--"구두장이가 [13]신발보다 더 멀리 가지 않도록 하라.플리니가 아펠레스에 귀속된다는 마지막 말은 매일 미술을 연습하는 화가의 근면함을 말한다.Nulla 다이 사인 라인-"선을 긋지 않은 날이 하루도 없다.아펠레스는 또한[14] 왜 그의 그림을 지속적으로 만지고 손질했는지를 물었고, 그는 "나는 [citation needed]영원히 그림을 그린다"고 대답했다.
플리니스는 아펠레스가 회화의 예술에 많은 유용한 혁신을 이루어냈지만, 플리니 아트라멘툼(Pliny atramentum)이라고 불리는 검은 니스의 레시피는 그의 그림을 보존하고 색을 부드럽게 하는데 도움이 되었고, 플리니가 칭찬하는 효과를 만들어냈으며, 아펠레스는 비밀에 부쳐졌고 그의 죽음과 함께 사라졌다.
아펠스가 가장 대담하고 진보적인 예술가 중 하나였다는 것에는 의심의 여지가 거의 없다.그의 명성이 너무 높아 몇몇 이탈리아 르네상스 화가들은 그들의 [12]구성에 대한 개념을 주려는 헛된 희망으로 그의 주제를 반복했다.라파엘은 자신을 '아펠레스'로 묘사했고 산드로 보티첼리는 두 그림을 바탕으로 했다.비너스의 탄생과 아펠레스의 중상모략 - 그의 작품들.
참고 자료 및 출처
레퍼런스
- ^ Bostock, John. "Natural History". Perseus. Tufts University. Retrieved 23 March 2017. "하지만 코스의 아펠스는 제1012회 올림피아드에서 그의 뒤를 이은 다른 모든 화가들을 능가했습니다.혼자서는 남들보다 그림에 더 많은 기여를 했고, 심지어 미술의 원리에 대한 논문도 발표하기도 했습니다.
- ^ Pliny the Elder, 자연사 35.36)75.
- ^ 나폴레옹은 알렉산더가 말 그대로 아펠레스의 편에 섰는지 의심했다: "증명서, 알렉상드르 자마이스 포세 데반트 아펠레스"조각가 리시포스가 알렉산더의 궁정 초상화가였다는 점에서 그가 옳았을지도 모른다.
- ^ 가드너 1911, 페이지 180
- ^ 플루타르코, 알렉산더, 4.3
- ^ Pliny the Elder, 자연사, xxx
- ^ 기욤 아폴로네르는 1912년 2월 파리 지에서 원래 출판된 에세이 "현대 회화의 주제에 대하여"에서 이 이야기를 되뇌었다.이 이야기는 완벽한 예술가의 손에 있는 가장 위대한 예술가의 숭고한 소박함을 보여주는 문학 작품입니다. 예를 들면 자유자재로 그린 조토의 완벽한 원과 10년 동안 준비한 후 먹 붓을 들지 않고 단박에 그린 장자의 완벽한 게입니다.종이.
- ^ 레너드 위블리, 그리스어 연구의 동반자 1916년 3월호, 페이지 329.
- ^ 마틴 켐프, 그림 뒤편: 1997년 이탈리아 르네상스의 예술과 증거, 페이지 26f.
- ^ Sextus Experius, Pyrhonism의 개요, Trans. R.G. Burry, 하버드 대학 출판부, 매사추세츠, 케임브리지, 1933, 19페이지, ISBN 0-674-99301-2
- ^ 아테나이우스데프노소피스타, Deipnosophistae.
- ^ a b 가드너 1911 페이지 181
- ^ 크리스티아네 J.Hessler, Ne supra crepidam sutor, 15세기 연구, 33(2008), 133-150.
- ^ 1892년 J N 할록입니다크리스찬 라이프.뉴욕
원천
- 이 문서에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.
- Pliny the Elder, Historia Naturalis xxxv, 91 ff.
- 볼트만과 워먼, 회화의 역사, 제1권 (영어 번역, 뉴욕, 1886)
- Histoire d'Apeles, Houssaye (파리, 1867년)
- 뷔스트만, 아펠레스의 레벤 und 베르케 (라이프치히, 1870)
- 에른스트 곰브리치, '아펠레스의 유산', 아펠레스의 유산: 르네상스 예술 연구 (코넬 대학 출판부:이타카, 뉴욕, 1976), 페이지 3-18.
- 존 J. 포포비치, "아펠레스, 고대 최고의 화가" 자료에서 플리니의 자연사를 인용했습니다.
- (rodcorp) "지오토의 원, 아펠의 대사, 장쯔의 게"문학적 토포스를 추적하다.
- 이 문서에는 현재 공용 도메인에 있는 게시물의 텍스트가 포함되어 있습니다.:
{{cite encyclopedia}}누락 또는 비어 있습니다(도움말).