아비바 라흐마니

Aviva Rahmani
아비바 라흐마니의 블루록스 프로젝트(2002년)는 메인 주 비날하븐 섬의 강화된 하구로 눈길을 끌었다. USDA는 2002년에 26 에이커의 습지를 복원하는데 500,000 달러 이상을 기부했다. (아비바 라흐마니에 의한 사진)

아비바 라흐마니는 공공미술과 생태미술 프로젝트들이 과학자들, 기획자들, 환경론자들, 그리고 다른 예술가들과 함께 학제간 공동체 팀들을 협력적으로 참여시킨 생태예술가다.[1][2][3][4] 그녀의 프로젝트는 완전한 풍경 복원에서부터 그림, 소리, 그리고 사진을 참조하는 박물관 장소까지 다양하다.[5]

그녀의 작품에 대한 초기 영향으로는 뉴욕대학의 학제간 고전학 연구, 빵과 인형극과 같은 행동주의에서의 참여, 1980년대 샌디에이고 카운티와 1990년대 메인주 비날하벤 섬에서의 도시계획에서의 그녀의 연구, 미학과 과학의 융합 등이 있다.[6][7]

교육

라흐마니는 쿠퍼 유니온 예술 건축학교에 다녔고 캘리포니아 발렌시아 캘리포니아 예술대학에서 장학금을 받고 앨런 카프로, 모튼 소보트닉과 함께 일할 수 있도록 규정해 멀티미디어와 전자음악에서 2학위를 받았다. 라흐마니는 국제적으로 가르치고, 강의하고, 공연한 경험이 있으며, 1999년과 2000년에 낸시 H. 그레이 환경 예술 재단의 2명을 포함한 수많은 후원금과 펠로우쉽의 수혜자다. 더 최근에는 라흐마니가 영국 플리머스대에서 논문을 마무리하는 동안 CUNY주 리먼 칼리지에서 GIS 자격증 취득을 위해 동시에 공부했다.

루이지애나 주 상공의 따뜻한 하늘 알루미늄의 열차 윈도우 디지털 사진 인쇄, 48" x 48", 2009년. (아비바 라흐마니 사진)

전기

공연과 개념 예술에 대한 라흐마니의 배경은 그녀의 설립과 공연 단체인 미국 의례극장 (1968년-1971년)을 연출하는 것으로부터 시작된다.[8] 1971년 주디 시카고, 수잔 레이시, 산디 오르겔과 함께 애블루션에 관한 협연으로 현재는 강간(시카고, 주디 투 더 플라워)에 관한 획기적인 페미니스트 공연 작품으로 여겨지고 있다.

1999년, 라흐마니는 생태 예술 실무자들의 국제 집합체인 에코 아트 대화상자의 창립 멤버였다.[9]

Rahmani는 Nancy H. Gray Foundation for the Environment in the Environment로부터 2개의 예술과 2009년 예술 및 힐링 네트워크로부터 수상작에 대한 상을 받는 등 수많은 후원금과 펠로우십을 받았다.[10]

일

라흐마니는 허드슨 강 박물관, 엑시트 아트, 오하이오 신시내티 컨템포러리 아트 센터(에코벤션, 전시회) 등 수많은 장소에서 작품을 공연하고 전시해 왔다.

라흐마니의 가장 잘 알려진 작품 중 하나는 고스트 네츠 1990-2000(Tallmer, Kagan, Carruthers, Carruthers, Croruthers, Crafchio)으로, 환경 복원과 트리거 포인트 이론에 대한 그녀의 독창적인 이론을 포함하고 있다. 2012년 톰 맥글린(2013년)이 큐레이션한 '메피소셜'을 위해 기획한 다부제 공공미술 프로젝트 '피쉬스토리 멤피스'(Fish Story Memphis)에 트리거 포인트 이론과 '걸프 투 걸프' 웹캐스트를 적용했다(Memphis는 세계의 중심이다.

2006년에 라흐마니는 일련의 팟캐스트인 "가상 도시와 바다 of if"를 시작했는데, 이 팟캐스트는 기후 변화에 관한 웹캐스트로 이어졌다. 그녀는 현재 콜로라도 주 콜로라도 볼더 대학교(UCB)의 북극 및 알파인 연구소와 제휴하고 있는데, 그녀는[11] 2007년부터 제임스 화이트 국장과 다른 과학자, 예술가, 사상가들과 함께 지구 온난화에 관한 일련의 웹캐스트인 "걸프 투 걸프"에서 협력하고 있다.[12] 그들의 첫 협업 작품은 2007년 베니스 비엔날레 조셉 뷰이스 파빌리온에서 컬투라21과 함께 초연되었다.

2007년 라흐마니는 화이트와 협업하여 공동 전시 웨더 리포트에 출연하여 제목이 '트리거 포인트, 티핑 포인트'인 작품을 데뷔시켰다. 라흐마니는 지구 지형의 기후변화와 기후변화에 대한 텍스트 경고와 함께 위성사진을 겹친 일련의 디지털 프린트를 전시했다. 그녀의 작품은 재난의 역학관계와 해수면 상승이 어떻게 지형에 영향을 미칠 뿐만 아니라 지역사회 이전과 난민 이주를 가져올지에 초점을 맞춘 담론을 구체화하고 있다. 라흐마니는 기후변화를 계급, 권력, 정의라는 주제와 완벽하게 결부시킨다. 즉 지구온난화 대화에서 흔히 볼 수 없는 대화다.[13]

2009년, 라흐마니는 COP15에서 콜로라도 대학교 볼더에서 정식 관찰자로 활동했으며, 영국 리버풀에 본부를 둔 예술 단체인 하이 타이드에서 그녀의 경험을 블로그에 올렸다.[14]

라흐마니의 현재 작품은 지도 분석의 적용에 대한 그녀의 관심을 반영하여 "대규모의 풍경에서 도시와 농촌의 수질 악화에 대한 잠재적 해결책을 탐구"하고 있다.[15][16]

라흐마니의 최근 연구는 또한 "지구 해상에 제트 연료를 분출하는 국제 여행 없이 잔류물을 수행하기 위해"[17] 인터넷을 사용한다. '가상도시와 바다'와 진행 중인 '가상 콘서트'는 국제 실세계 현장에서 지구 온난화의 국지적 영향을 실증, 분석, 해석함으로써 지구 온난화와 지구 정치적 갈등을 해결한다.[18]

2018년 현재, 라흐마니는 VARA(Visual Artist Rights Act)를 통해 뉴욕, 버지니아, 웨스트 버지니아에 제안된 파이프라인 건설의 위치를 보호하기 위해 그녀의 프로젝트인 "The Blooded Trees Symphony"와 "The Blooded Trees"를 사용했다.[19]

인식

라흐마니의 작품은 수많은 보조금과 펠로우쉽을 획득했고 국제적으로 쓰여졌다. 볼더 콜로라도 대학의 북극·알파인 연구소와 제휴하고 있으며, 영국 플리머스 대학에서 박사학위를 취득했으며, 캘리포니아 예술원에서 BFA와 MFA를 받았다.

초년기

라흐마니의 가족은 그녀를 많은 풍경과 문화에 노출시키면서 그녀의 10대 시절을 여행했다. 그 초기 여행들은 역사가 어떻게 이해를 증가시키는지에 대해 그녀에게 깊은 관심을 불러일으켰고 대량학살과 생태사이드의 결합을 고려하게 했다. 그녀가 성숙함에 따라, 그녀는 개인적인 것이 어떻게 정치적이고 예술에서 드러나는 지에 대한 함의를 이해하게 되었다.

수상

2020 MAP 기금 보조금

도리스 듀크 자선재단과 뉴욕시 앤드류 W. 멜론 재단이 지원하는 MAP(Multi-Arts Production) 기금으로부터

2019 - 2020년 LMCC 아티스트 상주

뉴욕 주 뉴욕 주지사 아일랜드에 있는 LMCC 예술 센터(Lower Manhattan Cultural Council, LMCC)

2018년 예술 & 인문학 보조금

메인 예술 위원회와 제휴하여 메인 인문학 협의회(포트랜드, ME)로부터(오거스타, ME)

2017년 ABOG 사색적 실천 동료

(이노우컬) 헤메라 재단과 제휴하여 (블러드 트리스에 대한 작업을 위해), 뉴욕 브루클린에서 A Blade of Grass (ABOG) 재단.

2016 - 2019년 뉴욕 유니타리안 유니버설리스트 커뮤니티 교회 에델윈 두리틀 정의 및 아웃리치 펀드

블러드 트리(최초 수상 후 3년 갱신, 최대 제공)의 경우, 뉴욕, 뉴욕

2016 NYFA 펠로우십(건축/환경구조/디자인)

뉴욕, 뉴욕, 뉴욕 예술 재단

2015년 NEA 에코로지 레지던트

뉴욕 브루클린 ISCP 인터내셔널 스튜디오 & 큐레이터 프로그램

2010 - 현재 북극 및 알파인 연구 기관(INSTAAR)의 제휴

콜로라도 보울더 대학교에서

2010 - 현재 NYFA 재정 후원

뉴욕, 뉴욕, 뉴욕 예술 재단

인터뷰

라이트를 쫓다

환경 팟캐스트 게스트 외부/Taylor Quimby 인터뷰, 2019년 12월 19일

http://outsideinradio.org/shows/yearofwonders-fx7dn

토지 보호 기술: 아비바 라흐마니

2019년 4월 11일 The State of the Art Podcast, 게스트 오브 더 아트 팟캐스트

https://art19.com/shows/state-of-the-art/episodes/41e5ab5d-611a-47f8-9238-c262581562df

사라 웨스트 러브쇼

게일 엘스턴, 로빈 스컬리와 함께한 게스트, 라디오 생방송 대화, 2019년 4월 2일 https://www.facebook.com/TheWorkFM/videos/349790569212554/

환경보전을 위해 생태예술을 활용한다.

그린드림러 팟캐스트 게스트 카메아 채인, 에피소드 #154, 2019년 7월 11일

나무 심포니로 파이프라인을 막은 예술가

2018년 5월 8일 팟캐스트 어스를 위한 미치 래트클리프 인터뷰

https://earth911.com/inspire/artist-blocks-fracking/

나무들이 노래하게 만드는 것: 아트를 사용하여 파이프라인 중지 시도

2018년 4월 27일 브렌트 밤버리 CBC 라디오 주최 6일차 게스트

https://www.cbc.ca/radio/day6/making-the-treessing-using-art-to-try-to-stop-pipelines-1.4634839

예술이 파이프라인을 멈출 수 있을까?

RAVA 필름과 풀잎이 제작 및 감독하는 풀잎 영화

https://abladeofgrass.org/fieldworks/can-art-stop-pipelinefeaturing-artist-aviva-rahmani/

아티스트 시리즈: 아비바 라흐마니의 VARA, 토지이용 및 환경법 연구

2018년 11월 8일 The Art Law 팟캐스트에서 Steve Schindler & Katie Wilson-Milne 인터뷰

http://artlawpodcast.com/2018/11/08/artist-series-aviva-rahmanis-work-with-vara-landuse-and-environmental-law/

파이프라인 - 19 - 블러드 트리 - 수정됨

감독, 마리노, 콜마노. 2016년 11월 12일, 유투브 클라이드 미디어 프로덕션

https://www.youtube.com/watch?v=hkbJKUI9S_w

녹색 먹이기: 이 지구를 위한 페미니스트의 목소리.

제인 카푸티 감독, 수잔 로젠크란즈 제작, 여성 제작 영화 배급.

장서

크리스토퍼 프레만틀, 아마라 게펜, 아비바 라흐마니, 앤 로젠탈이 편집한 '생태 예술 교육에 관한 이야기'의 문집인 'Ecoart in Action'에서 접근법 정리 뉴욕: 뉴 빌리지 프레스/뉴욕 대학 프레스 2022.

정책으로서의 나무 블러드: 예술, 법률, 과학 및 인류세, 인류세: 델라웨어 주 윌밍턴 주 줄리 레이스에 의해 편집된 인류세, 이론 및 실천: 버논 프레스 2019.

바위, 무, 복원: 깨끗한 물과 건강한 토양인 아비바 라흐마니와 밭의 레이 웨일의 관계에 관한 연구: 알렉스 토랜드, 제이 스트랫튼놀러, 게르트 베솔렉이 편집한 팔레트, 보카 라톤: CRC 프레스. 2018.

1000배 경관계 건축, 독일: 브라운. 2009.

벌새의 나비효과: 환경 트라이어티: 방해 이론, 방아 포인트, 그리고 지속가능성의 물리적 장소에 대한 가상 아날로그: 사차 카간과 볼커 키르흐베르크가 편집한 예술과 문화의 새로운 개척자, 발트키르헨: VAS-Verlag pp: 264-289. 2008.

현실적 에코페미니즘 in Blaze: Caren Frostig와 Kathy A가 편집한 예술, 여성, 페미니즘에 대한 담론 뉴캐슬의 할람카: 케임브리지 석학 출판, 2007 페이지 315.

잡지 및 잡지에 게재된 기사

The Music of the Trees: 환경 연구와 법률 활동으로서의 블루드 트리즈 교향곡과 오페라 레오나르도 음악 저널 2019 제29권, 8-13권. https://www.mitpressjournals.org/doi/pdfplus/10.1162/lmj_a_01055

바람 불어라" M/E/A/N/I/N/G: 2016년 12월 긍정적인 사고의 해의 마지막 이슈 https://ayearofpositivethinking.com/2016/12/17/

변화의 정령: 2016년 10월 21일 인간과 자연을 위한 물, 정책 및 생태 예술 센터 https://www.humansandnature.org/the-spirit-of-change

2015년 11월 5일 The Brooklyn Rail을 발췌한 최전방 저널의 블러드 트리즈.

https://brooklynrail.org/2015/11/criticspage/blued-trees-on-the-front-lines-journal-excerpts

블러드 트리 CSPA 2015년 8월 3일 분기별 발행물 12.

https://www.jstor.org/stable/cspaquarterly.issue-12 2015.

저항의 공동체: 과학과 과학자들과의 협력" WEAD 매거진(온라인 매거진) 제7호, CREATING CONTEL, 2014.

https://directory.weadartists.org/communities-art-science

물고기 이야기 멤피스: 멤피스(Memphis)는 세계 환경과학 학술지 센터(Center of the World Journal for Environmental Studies and Sciences) [온라인] 제4권 (2; 2014년 6월): 176–179이다.

http://link.springer.com/article/10.1007%2Fs13412-013-0150-z

트리거링 변경: Call to Action Public Art Review Vol. 24, 문제 48, Spring/Summer 2013.

https://issuu.com/forecastpublicart/docs/par48_full

트리거 포인트 이론을 미학 활동 PJIM으로 매핑, Vol.4, 문제 2, Winter 페이지 1–9. 2012.

참고 항목

참조

  1. ^ Ingram, Mrill (July–August 2012). "Sculpting Solutions". Environment Magazine.
  2. ^ Love, Barbara J. and Cott, Nancy F. (2006). Feminists Who Changed America, 1963-1975. Chicago: University of Illinois Press.
  3. ^ Women's Environmental Artists Directory. "Aviva Rahmani". WEAD. Retrieved 2 February 2014. {{cite web}}: last= 일반 이름 포함(도움말)
  4. ^ Ernest, Dagney (October 23, 2010). "Rahmani opens, premiers in New York". The Herald Gazette.
  5. ^ Garret, Ian (2010). "Desecration/ Resurrection New Video Work by Aviva Rahmani". CSPA Quarterly. Summer 2010: 28.
  6. ^ Kagan, Sacha (2011). Art and Sustainability: Connecting Patterns for a Culture of Complexity. Bielefeld, Germany: Transcript Verlag.
  7. ^ Boettger, Suzaan (2008). "Global Warnings". Art in America. June/July 2008: 161, 206.
  8. ^ (Love, Jones, Welton 1969, Blaze)
  9. ^ http://weadartists.org/changing-aesthetics-creating-teams-3 이스라엘 생태 예술 포럼
  10. ^ Lippard, Lucy (2014). Undermining. New Press.
  11. ^ Denson, Roger (2012). "Nomad". Huffington Post.
  12. ^ (Boettger, NY Times, Lipard, Weather Report)
  13. ^ Dunaway, Finis (2009). "Seeing Global Warming: Contemporary Art and the Fate of the Planet". Environmental History. 14 (1): 9–31. doi:10.1093/envhis/14.1.9. JSTOR 25473326.
  14. ^ "High Tide, Art and Aviva at Poulsen #COP15". 19 December 2009.
  15. ^ Rahmani, Aviva (2012). "Mapping Trigger Point Theory as Aesthetic Activism". Parsons Journal for Information Mapping. IV (1). Retrieved 19 April 2014.
  16. ^ Genocchio, Benjamin (May 20, 2007). "Digging In to Nurture Nature". New York Times.
  17. ^ Boetzkes, Amanda (2010). At the Limit of Form: The Ethics of Contemporary Earth Art. University of Minnesota Press.
  18. ^ Lippard, Lucy (2007). Weather Report. Boulder, Colorado: Boulder Museum of Contemporary Art.
  19. ^ "Testing the Legal Power of Art to Stop a Pipeline". Hyperallergic. 2018-04-24. Retrieved 2019-03-01.