눈가리개

Blindfold Me
"블라인드 미"
Kelis leaning against a large window with a cityscape shown in the reflection. The title of the song and Kelis' name are superimposed over the image.
싱글 바이 켈리스, 나스 피처링
Kelis Was Here 앨범에서.
방출된2006년 9월(2006-09)
장르.힙합
길이3:48
라벨
작곡가
프로듀서
  • 폴라우다돈
  • 숀 개럿
켈리스 독신 연대기
"I Love My Chick
(2006)		 "블라인드 미"
(2006)		 "릴 스타"
(2007)
나스 싱글 연대기
"시온으로 가는 길"
(2005)		 "블라인드 미"
(2006)		 "힙합은 죽었다"
(2006)

'블라인드 미(Blindfold Me)'는 미국 가수 켈리스가 네 번째 스튜디오 앨범인 '켈리스 와스 here'(2006)의 힙합 곡이다.션 개럿과 폴로 다돈에 의해 쓰여지고 제작되었다.미국 래퍼 나스가 등장하는 리믹스는 2006년 9월 이 앨범의 두 번째 싱글로 발매되었다.비록 넵투네스가 켈리스의 오랜 협력자였지만, 켈리스 위드 here는 개럿과 폴로 다 돈 등이 포함된 더 다양한 음반 프로듀서 팀을 선택했기 때문에 그녀의 첫 앨범이었다.

이 노래의 가사는 섹스 토크에 초점을 맞추고 있다.힙합과 함께, 음악 비평가들은 이 트랙의 스타일을 팝 랩과 클럽 음악과 연관시켰다.개봉과 동시에 '블라인드 미'는 엇갈린 반응을 얻었다.일부 비평가들은 켈리스 위어(Kelis Was Here)의 하이라이트로 꼽으며 켈리스의 성적인 성격을 즐겼지만, 다른 비평가들은 앨범의 트랙 리스트에 그것이 배치되면서 불안한 톤의 변화가 생겼다고 비판했다.

마크 클라스펠트는 이 곡의 뮤직비디오를 감독했는데, 이 뮤직비디오에는 나스가 켈리스를 묶는 장면이 나온다.2006년 9월 6일, 이 영상은 다큐멘터리 시리즈 Access Granted의 에피소드에서 비하인드 특집과 함께 상영되었다.이 곡은 2006년 10월 3일 발매된 12인치 싱글로 더욱 홍보되었다."Blindfold Me"는 빌보드 핫 R&B/Hip-Hop Songs 차트에서 91위로 정점을 찍었다.

생산 및 출시

션 개럿과 폴로 다돈은 켈리스의 네 번째 스튜디오 앨범 '켈리스 위어 here'(2006)에 '블라인드 미'를 쓰고 제작했다.폴로 다돈은 라이너 노트에 자말 존스의 법적 이름으로 기재되어 있다.[2]2006년 빌보드와 바이브 기사에서 음악 비평가들은 폴로우 다돈의 '블라인드 미(Blindfold Me)' 작업을 음반 프로듀서로서의 인기 상승의 일환으로 꼽았다.[3][4]켈리스는 오랜 협력자였던 넵투네스와 결별한 후 개럿과 폴로 다 돈 등 켈리스 위드 히어로의 새로운 프로듀서를 영입했다.[5]그녀는 1999년 데뷔 스튜디오 앨범인 칼리도스코프 때부터 이 듀오와 함께 일해왔으며,[6] 다른 아티스트들의 노래에 훅을 불어 넣어 부르는 "diva of choice"의 역할을 했다.[7]2020년 인터뷰에서 켈리스는 자신의 세 번째 스튜디오 앨범을 위해 다른 프로듀서들과의 협업이 그들의 직업적 관계에 균열을 초래했다고 말했다.[8]

Nas holding a cigar, a glass, and a microphone. He is looking away from the camera.
나스(2007년 사진)는 '블라인드 미(Blindfold Me)' 리믹스에 출연해 뮤직비디오에 출연했다.

"Blindfold Me"의 리믹스에는 켈리스의 남편 나스가 쓰고 공연한 한 구절이 포함되어 있다.[9][10]그들은 4개의 다른 곡인 "Hey Nas"(2002년), "Popular Thug"(2004년), "In Public"(2005년), "Not Going Back"(2006년)을 공동 작업했다.[11]리믹스는 싱글로 홍보되었다.[10] 리믹스는 Kelis Was Here의 일부 발매에 포함된 반면,[12] 앨범의 다른 에디션은 독창적인 솔로 버전을 가지고 있었다.[13]개럿은 자신의 아이돌 나스와 함께 일하는 것이 즐거웠다고 말하며 "꿈이 실현되는 것 같다"고 말했다.더그 윌슨이 웨스트할리우드의 웨스트리크 레코딩 스튜디오와 뉴욕시의 배터리 스튜디오에서 녹음한 "블라인드 폴드 미"는 이 사람들을 만나 교류하고 여러분의 작품을 존중할 수 있어 매우 좋았다."[14]브라이언 스탠리는 뉴욕시 청킹 스튜디오에서 마이크 마코프스키의 도움을 받아 트랙을 혼합했다.[2]

2006년 9월, 지브와 라페이스는 켈리스 와스(Kelis Was Here)의 두 번째 싱글로 미국에서 "Blindfold Me"를 발매했다.[9][14]2006년 10월 3일 12인치 싱글이 비닐로 발매되었다.[1][15] 이 싱글에는 두 개의 콜아웃 후크뿐만 아니라 악기 버전과 아카펠라 버전도 포함되어 있다.[1]"Blindfold Me"는 2006년 11월 11일자 Hot R&B/Hip-Hop Songs 빌보드 차트에서 91위로 정점을 찍었다.[16]'블라인드 미'는 싱글로 발매됐음에도 불구하고 올뮤직의 앤디 켈먼이 비판한 [17]켈리스의 2008년 컴파일 앨범 'The Hits'에는 수록되지 않았다.[18]

"Blindfold Me"의 뮤직비디오는 마크 클라스펠트가 감독을 맡았으며,[19] 그는 다른 켈리스 와스 히어 싱글인 "보시"와 "릴 스타"[20][21]의 뮤직비디오도 찍었다.2006년 9월 로스앤젤레스에서 촬영된 이 영화는 나스가 켈리스를 묶는 모습을 담고 있다.[22]나스가 주차장에서 켈리스를 데려와 전희용으로 검은색 팬터를 사용하는 장면도 있다.[23]이 영상은 2006년 9월 6일 다큐멘터리 시리즈 '액세스 허여'에서 비하인드 특집과 함께 초연됐다.[19]미디어들은 이 뮤직비디오가 성적 페티시즘에 관한 것이라고 평했고,[24][25] 야후'의 린지 파커는 이 뮤직비디오를 그녀의 2018년 가장 변덕스러운 뮤직비디오 리스트에 포함시켰다.[25]또 다른 야후! 기고자인 파커는 켈리스와 나스의 케미를 칭찬했다.[25][26]한편, 2013년 Vibe 기사에서, Demanty Thompson은 이 비디오가 성공적으로 섹시해지려고 시도하지 못했다고 비판했다.[23]

음악 및 가사

'Blindfold Me'는 3분 48초짜리 힙합 곡이다.[29]케레파 산네는 뉴욕타임스에 글을 쓰면서 '보시'와 함께 이를 '우주 시대 힙합'[30]으로 규정했다.'블라인드 폴드 미'에 대한 빌보드 리뷰에서 클로버 호프는 이 잡지의 R&B 카테고리의 일부로 이 싱글을 논의했지만,[9] 별도의 기사에서 그녀는 이 싱글을 팝 랩이라고 언급하였다.[4]이러한 힙합 협회와 함께 음악 기자들은 이 곡의 전반적인 스타일을 클럽 음악과 연결시켰다.[31][32]

악기에는 신디사이저, 신스호른, 사이렌, 드럼 등이 있다.[33]랩 업의 한 기고자는 사이렌이 폴로 다돈의 작품에 자주 등장한다고 썼다.[27]하지만, 연예 주간지 클라크 콜리스는 "Blindfold Me"가 팀발랜드가 제작한 음악처럼 들렸다고 말했다.[34]MTV 뉴스의 도린 세인트. 펠릭스는 이 곡이 "골격적인 비트"[35]를 가지고 있다고 말했고, 호프는 이 곡의 구성을 "틱톡 타악기"[9]라고 묘사했다.

가사는 섹스토크에 초점을 맞춘다.[10]음악 평론가들은 이 성적으로 노골적인 내용에 초점을 맞췄는데,[36] 이 대목에서 "내가 눈을 가리기 전에 그는 한 입 베어먹기를 거부했다"[37]는 것이다.AP통신의 브렛 존슨은 이 싱글을 "장난스런 침실 롬프"라고 묘사했고,[38] 캔웨스트 뉴스 서비스 비평가 티차 던비는 가사가 "부티리시적인 조롱거리"[39]로 가득 차 있다고 썼다.비평가들은 "Blindfold Me"를 St.를 포함한 켈리스의 2003년 싱글 "Milkshake"[35][40]에 비교했다.펠릭스는 그것이 "더 성적으로 문자 그대로"라고 말했다.[35]호프는 켈리스의 보컬 스타일을 헐떡이는 것에 비유했고,[9] 클라크 콜리스는 그녀가 허스키한 목소리를 가졌다고 말했다.[34]호프는 켈리스의 보컬을 "반 래핑/반 싱잉 불륜"이라고 설명하면서 나스가 리믹스를 위해 "자신만의 꼬부랑"을 제공한다고 썼다.[9]

임계수신호

Kelis pictured singing with her arms raised, a microphone in her left hand standing in front of a drummer
일부 비평가들은 "블라인드 미"가 켈리스(2007년 사진)를 어떻게 표현했는지와 그녀의 성적 성격을 칭찬했다.

"Blindfold Me"는 Kelis Was Here의 하이라이트로 여러 비평가들에 의해 인용되었다.[41]Slant Magazine의 Jonathan Keyfe는 이 곡을 2006년 최고의 싱글곡 중 하나로 선정했는데, 유머러스하게 켈리스와 나스가 에로틱한 질식증과 미라화에 대해 노래하는 것을 "Blindfold Me"[42]와 같은 박자와 결합한다면 즐거울 것이라고 썼다.2012년 콤플렉스 명단에서 로렌 노스트로는 "Blindfold Me"를 숀 개럿의 "클래식 레코드"[14] 중 하나로 묘사했다.켈리스의 앨범 랩에 대한 비판에도 불구하고, 팝매터스의 Quentin B.허프는 "Blindfold Me"와 "Aww Shit!"을 "그녀의 운율 계획에 감탄"하는 사례로 각광받았다.[43]스티브 핸즈 오브 뮤직OMH는 "자랑스러운 부셸 뒤에 숨은 은은한 불빛"을 이해하기 위해 두 곡을 모두 여러 번 들으라고 독자들에게 격려했다.[44]

일부 비평가들은 이 노래가 켈리스의 성적인 성격을 보여준다고 칭찬했다.[45]클라크 [34]콜리스는 그것을 "그 가수의 성-객체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자체-자를 위한 완벽한 발사AP통신에서 브렛 존슨은 "블라인드 미"가 켈리스의 태도와 맞아떨어진다며 "여자의 열혈한 비웃음에 필적할 수 있다"[38]고 썼다.피치포크(Pitchfork)의 팀 피니(Tim Finney)는 싱글을 "긴급하고 거의 조잡하다"고 언급하면서도 켈리스가 "가장 뻔뻔하게 대치하는 순간"이라고 밝혔다.[5]

호프와 스타일러스 매거진의 만로리 오도넬은 리믹스를 싫어하며, 이 가사가 켈리스의 나스와의 성생활에 불편할 정도로 관음증적인 것이라고 비판했다.[9][10]오도넬은 이 싱글을 '로테 클럽뱅어'라고 일축했고,[10] 호프는 "클럽의 땀범벅이 된 테두리 밖에서 많은 에어플레이를 하는 것을 보기 어렵다"[9]고 상업적 생존 가능성에 의문을 제기했다.뉴욕 매거진에서 미셸은 "Blindfold Me"를 과거의 성공을 탈환하기 위한 실패한 시도로 평가하면서 "밀크셰이크"[46]보다 "더 덜 매력적이고 재치있는" 것을 발견했다.

몇몇 평론가들은 "Blindfold Me"가 좀 더 감성적인 "Living Proof"[10][39] 이후 거슬리는 변화라고 생각하면서 앨범의 트랙 리스트에 "Blindfold Me"가 배치되는 것에 대해 비판적이었다.[47]앤디 켈먼은 자신이 '눈이 부시게'라고 표현한 '블라인드 미'에서 '굿바이즈'[13] 같은 발라드로 가는 선택을 싫어했다.트랙 리스트에 대한 이러한 부정적인 평가에도 불구하고, 일부 비평가들은 이 앨범의 톤 변화가 켈리스의 예술적 다재다능함 때문이라고 말했다.[39][48]앤 파워스는 LA 타임즈에 기고한 글에서 "예술가들이 결혼식에서 연주될 수 있을 정도로 달콤한 사랑 노래 바로 옆에 유대감을 줄 수 있다"[48]고 말했다.

트랙리스트

12인치 싱글[1][15]
No.제목길이
1."Blindfold Me(메인)"4:20
2."Blindfold Me (Instrumental)"4:21
3."블라인드 미 (아카펠라)"3:58
4."Blindfold Me (Call Out Hook #1)"0:10
5."Blindfold Me (Call Out Hook #2)"0:07

학점 및 인원

켈리스의 라이너 노트에서 각색된 크레딧:[2]

기록 위치

  • 웨스트 할리우드의 웨스트레이크 레코딩 스튜디오와 뉴욕시의 배터리 스튜디오에서 녹음됨
  • 뉴욕 청킹 스튜디오에서 혼성

인원

차트

차트(2006) 피크
포지션
US Hot R&B/Hip-Hop 노래(빌보드)[16] 91

참조

메모들

  1. ^ 리믹스 버전[1]

각주

  1. ^ a b c d "Blindfold Me" 2006.
  2. ^ a b c 켈리스는 2006년에 이곳에 있었다.
  3. ^ 게일 2006, 페이지 68.
  4. ^ a b 2006b, 페이지 33.
  5. ^ a b Finney 2006년.
  6. ^ 연어 2006.
  7. ^ 샤피로 2003, 페이지 554.
  8. ^ 2020년 2월.
  9. ^ a b c d e f g h 2006a, 73페이지.
  10. ^ a b c d e f 오도넬 2006.
  11. ^ 알그림 2020; 라마레 2017; 바이브 2003, 페이지 42
  12. ^ 구체화하다.
  13. ^ a b 켈만 B
  14. ^ a b c 노스트로 2012.
  15. ^ a b 올뮤직A
  16. ^ a b 빌보드.
  17. ^ 신케마니 2008.
  18. ^ 켈만 A.
  19. ^ a b 액세스 권한 부여 2006.
  20. ^ 마크 클라스펠드
  21. ^ 올뮤직B
  22. ^ 액세스 권한 부여 2006; 2006년 5월, 페이지 100; XXL 2006
  23. ^ a b 톰슨 2013.
  24. ^ 2006년 5월, 페이지 100.
  25. ^ a b c 파커 2018.
  26. ^ 야후! 2018.
  27. ^ a b 랩업 2007.
  28. ^ 호프 2006a, 페이지 73, 존슨 2006, 페이지 D10, 오도넬 2006.
  29. ^ 브룩스 2006; 호프 2006b, 페이지 33; 켈만 B; 산네 2006
  30. ^ 2006년 산네
  31. ^ 푸.
  32. ^ 올리슨 2006, 페이지 7T.
  33. ^ 호프 2006a, 페이지 73, 존슨 2006, 페이지 D10, 오도넬 2006.
  34. ^ a b c 콜리스 2015.
  35. ^ a b c 세인트 펠릭스 2016.
  36. ^ Gannett News Service 2006, 페이지 F9; Dunlevy 2006, 페이지 AL2; Johnson 2006, 페이지 D10.
  37. ^ SLJ 2006.
  38. ^ a b Johnson 2006, 페이지 D10.
  39. ^ a b c 던리비 2006, 페이지 AL2.
  40. ^ 2006년 5-3페이지.
  41. ^ Christgau 2007; Fu; Jones 2006; Kellman B; Ollison 2006, 페이지 7T
  42. ^ 키프 2006.
  43. ^ 허프 2006.
  44. ^ 핸즈 2006.
  45. ^ 콜리스 2015; 피니 2006; 존슨 2006, 페이지 D10
  46. ^ 미셸 2006.
  47. ^ Dunlevy 2006, 페이지 AL2; Kellman B; O'Donnell 2006
  48. ^ a b 파워스 2006.

인용구

외부 링크