게보크 코티안츠

Gevork Kotiantz
게보르크 바르타노비치 코티안츠
Kotiantz-Gevork-Vartanovich-23w.jpg
태어난(1909-11-12)1909년 11월 12일
슈샤, 엘리자베트폴 주, 러시아 제국
죽은1996년 8월 28일 (1996-08-28) (86세)
러시아 상트페테르부르크
국적아르메니아어
로 알려져 있다.페인팅
수상Order redstar rib.png 붉은 별의 훈장
Defleningrad.png 메달 "레닌그라드 방어를 위하여"
CombatRibbon.png 전투훈장
OrderStGeorge4cl rib.png 메달 "독일의 승리를 위해"
Order gpw2 rib.png 애국 전쟁 훈장

Gevork Vartanovich Kotiantz (Armenian: Գևորգ Վարդանի Կոթյանց; Russian: Гево́рк Варта́нович Котья́нц; 12 November 1909 in Shusha, Elisabethpol Governorate, Russian Empire – 28 August 1996 in Saint Petersburg, Russia ) was a Soviet, Russian - Armenian painter, who lived and worked in Leningrad, regarded as one of representatives of the Leningrad scho회화의 [1]올

전기

그는 1909년 11월 12일 엘리자베스폴 주 슈샤에서 보석 공예가 집안에서 태어났다.[2] 같은 해에 그의 가족은 Pyatigorsk에 있는 North Cackasus로 이사했다.

1927년부터 1929년까지 코티안츠는 피아티고르스크에 있는 사설 아트 스튜디오에 종사했고, 책과 복제품을 통해 과거의 뛰어난 예술가들의 그림을 독자적으로 연구했으며, 생활에서 많이 그려졌다. In 1929 he became a member of the Pyatigorsk branch of the AKhR — Association of Artists of the Revolution (Russian: Ассоциация художников революции, Assotsiatsia Khudozhnikov Revolutsii or AKhR, 1928-1932).

1930년 처음으로 코티안츠가 피아티고르스크에서 미술 전시회에 참가했고, 그 후 북캅카스 에센투키, 키슬로보츠크, 광물수역 등에서 참가했다.[3]

1931~1932년 코티안츠는 피아티고르스크에 있는 혁명 박물관에서 예술가로 일하는데, 그곳에서 그는 역사적, 혁명적 회화라는 장르에서 그의 손을 시도했다. 그의 작품들 중 몇 점이 박물관에 의해 구입되었다.

1933년에 그는 레닌그라드에서 공부하기 위해 보내졌다. 1934년부터 1935년까지 코티안츠는 미술가 고등훈련과정에 참가하여 유명한 화가와 미술 교육자인 파벨 나우모프, 알렉산더 카레브, 루돌프 프렌츠를 연구했다.[4] 이 시기에 코티안츠는 역사 혁명 장르에 대한 작업을 계속하고 있으며, 그의 그림 「키로프 인 바쿠」는 전러 예술 아카데미 2등상을 수상하였다.

같은 해에 그는 프랑스 인상파 화가들의 예술을 스스로 발견했는데, 이 예술을 통해 자신의 창조적 탐구의 방향이 크게 달라졌다. 고등 훈련 과정을 수료한 후 코티안츠는 레닌그라드 시 예술 위원회에서 일했다.

1936년 코티안츠는 붉은 군대에서 복무하기 위해 소집되었고, 1939-1940년 그는 1939-1940년 동계 전쟁으로 알려진 소련-핀란드 전쟁에 군인으로 참전했다. 1940년에 그는 권좌에서 물러났고 창의적인 일에 복귀했다. 같은 해에 그는 소련 예술가들의 레닌그라드 연합에 합격했다.

레닌그라드 전선의 붉은 군대에서 대애국전쟁 초기부터 코티안츠. 그는 23군에서 신호병과 싸웠다. 그는 붉은별훈장, 레닌그라드 수호를 위한 메달, 전투훈장, 독일전승훈장, 애국전쟁훈장 등 군사상으로 두 차례나 부상을 입었다. 그는 1945년에 하사 계급으로 강등되었다.

1945-1946년 코티안츠는 레닌그라드의 타브리체스카야 미술학교에서 그림과 그림을 가르쳤다. 동시에 그는 전쟁 중에 잃어버린 그의 창조적 기술을 열심히 회복했다. 그가 색채의 표현 가능성을 즐기는 것은 이 시기였다. 1947년 그는 프랑스어를 가르친 캐서린 코스트로메바와 결혼했다. 1948년에 그들은 딸 타티아나를 낳았다.

창의성

1948년 이후 코티안츠는 미술 전시회의 상임이사국이 되어 레닌그라드의 대표적인 미술 대가들의 작품들과 함께 작품을 전시한다.[5] 그는 정물화, 초상화, 장르화, 역사화를 그렸다. 1950년대 중반에 그의 미술의 선도적인 장르가 장식적인 정물화가 되어, 거의 무제한으로 저자의 사물의 선택에 따라 색채 조합의 조화를 찾아 무한히 다양해질 수 있다. 그의 그림에서 다소 조건적인 형태는 비록 테이블의 크기는 제한되어 있지만, 색채학적으로 독특한 세계의 그림을 만들도록 그를 계속해서 강요하는 데 사용되었다.

색, 음색, 따뜻하고 차가운 관계에 완전히 매료된 코티안츠는 그림의 원래 이름을 고르는 데 어려움을 겪지 않는다. 이것은 미래에 그의 예술 연구자들에게 특정한 어려움을 야기할 것이다. 예를 들어 1957년 러시아 박물관에서 열린 미술 전시회에서 그는 그림 5점 중 4점에 대해 "Still Life"라는 제목을 붙였다.[6] 1954년 봄미술전,[7] 1956년[8] 가을미술전[9], 1958년 레닌그라드예술인연합에서 열린 가을미술전에서도 마찬가지다. 후에야 그는 자신의 작품 제목인 "레몬스와 함께한 스틸 라이프"([10]1969), "브레이크 패스트"를 더 완전한 제목으로 쓰기 시작했다. 스틸 라이프"([11]1964), "아침 식사"(1963), "A Meat". 스틸 라이프([12]1965년), 핑크 스틸 [13]라이프(1967년), 그레이프스(1972년) 등.

같은 방식으로 코티안츠는 수많은 장르 장면과 초상화가 아닌, 종종 화가의 아내와 딸 역할을 하는 모델들을 만들었다. 그 중 최고는 기념비적인 구성과 절묘한 색채 관계의 특징으로 화가가 이미지의 내면적 내용을 깊게 할 수 있게 한다. 그 중에서 그림"타냐"[14](1956년),"A개울가에서"[15](1958년),"초상화 E.Kostromeeva의 프랑스 선생님(그 화가의 아내)"[16](1959년),"마을은 시로부터","피치를 든 소녀"[17](모두 1961년),"Shopgirl","매리너스"[18](둘 다 1970년),"초상 타티아나 Kotiantz의 학생으로"[19](1971년),"선생님의 초상"[20](1971년.),"포도는","정물화"(둘 다 1972년), 「녹색 정물」([21]1975년), 「양귀비」, 「홍색 소재를 사용한 스틸 라이프」([22]1980년) 등.

게보크 코티안츠는 1979년 레닌그라드에서, 1985년 모스크바에서 단독 그림 전시회를 가졌다.[23] 1990년대에 그의 그림은 이탈리아, 영국, 프랑스, 독일에서 열리는 러시아 미술 전시와 경매에 성공적으로 참여했는데,[24] 그의 작품은 그의 작품을 추종하는 사람들을 얻었다.

게보르크 바르타노비치 코티안츠는 1996년 8월 28일 상트페테르부르크에서 86세의 나이로 사망했다. 게보르크 코티안츠의 그림은 러시아, 프랑스, 아르메니아, 미국, 이탈리아 등지의 미술관과 개인 소장품 등에 소장되어 있다.[25][26]

참고 항목

참조

  1. ^ 세르게이 5세 이바노프. 알 수 없는 사회주의 리얼리즘. 레닌그라드 학교. 2007년 NP-Print Edition 상트페테르부르크. P.18, 21, 24, 363, 389, 390, 392-400, 402-404, 443, 444.
  2. ^ 게보르크 바르타노비치 코티안츠 작품 전시. 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1979. P.3.
  3. ^ 게보르크 바르타노비치 코티안츠 작품 전시. 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1979. P.3.
  4. ^ 레닌그라드 회화학교. 역사 에세이. 상트페테르부르크, ARKA 갤러리 출판, 2019. P.347.
  5. ^ 게보르크 바르타노비치 코티안츠 작품 전시. 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1979. P.4.
  6. ^ 1917 - 1957. 1957년 레닌그라드 작가들의 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1958. 페이지 19.
  7. ^ 1955년 레닌그라드 작가들의 봄 작품전. 카탈로그. 레닌그라드, 레닌그라드 예술인 연합, 1956. 페이지 12.
  8. ^ 1956년 레닌그라드 작가들의 가을 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, 1958년 레닌그라드 예술인 연합판 페이지 14.
  9. ^ 1958년 레닌그라드 작가들의 가을 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1959. 16 페이지
  10. ^ 1969년 레닌그라드 작가들의 봄 작품전. 카탈로그. Leningrad, Khudoznik RSFSR, 1970. 페이지 12.
  11. ^ 레닌그라드 미술 전시회. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1965. 페이지 28.
  12. ^ 1965년 레닌그라드 작가들의 봄 작품전. 카탈로그. Leningrad, Khudoznik RSFSR, 1970. 페이지 18.
  13. ^ 1968년 레닌그라드 작가들의 가을 작품전. 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1971. P.9.
  14. ^ 1956년 레닌그라드 작가들의 가을 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, 1958년 레닌그라드 예술인 연합판 페이지 14.
  15. ^ 1958년 레닌그라드 작가들의 가을 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1959. 16 페이지
  16. ^ 1960년 레닌그라드 작가들의 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, Khudoznik RSFSR, 1961. 페이지 23.
  17. ^ 1961년 레닌그라드 작가들의 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1964. 페이지 23.
  18. ^ 1971년 레닌그라드 작가들의 작품 목록. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1972. 13 페이지
  19. ^ 1973년의 레닌그라드 미술가들의 제3회 작품전. 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR 1974년 페이지 9.
  20. ^ 우리의 현대는 1972년 레닌그라드 미술가들의 두 번째 작품전이다. 카탈로그. 레닌그라드, 쿠도즈닉 RSFSR, 1973년. P.7.
  21. ^ 1975년 레닌그라드 작가들의 컨템포러리 지역 전시회. 카탈로그. 레닌그라드, Khudoznik RSFSR, 1980. 페이지 17.
  22. ^ 1980년 레닌그라드 작가들의 지역 작품전. 전시 카탈로그. 레닌그라드, Khudoznik RSFSR, 1983. 페이지 15.
  23. ^ 게보크 코티안츠. 그림 그리기. 작품 전시. 카탈로그 - 모스크바: 1985년 소련 예술가
  24. ^ 세인트 피터스부르 - 폰트 오더머. Dessins, Graves, Crabities et Tableau du XX siécle du l' Union des Artistes de Saint-Petersbourg. 1994년 퐁-아우데머 P.99, 104.
  25. ^ 세인트 피터스부르 - 폰트 오더머. 데신스, 그라비어, 조각상들 et Tableau du XX siécle du fondond de L' Union des Artistes de Saint-Petersbourg. - Pont-Audemer: 1994. - 페이지 99,104.
  26. ^ 세르게이 5세 이바노프. 알 수 없는 사회주의 리얼리즘. 레닌그라드 학교. 2007년 NP-Print Edition 상트페테르부르크. 페이지 6-7.

원천

외부 링크