조 텍스

Joe Tex
조 텍스
Joe Tex in 1965
1965년 조 텍스
배경 정보
출생명조셉 애링턴 주니어
로도 알려져 있다.유수프 하지즈
태어난(1935-08-08)1935년[1][2] 8월 8일
미국 텍사스 주 로저스
기원미국 텍사스 [3]주 베이타운
죽은1982년 8월 13일 (1982-08-13) (47세)
미국 텍사스 주 나바소타
장르
직업싱어송라이터
계기보컬스
년 활동1955–1982
레이블

유수프 하지즈(조셉 아링턴 주니어 출생) 전문적으로 조 텍스로 알려진 1935년[1] 8월 8일 ~ 1982년 8월 13일)은 펑크, 컨트리, 복음, 리듬 앤 블루스의 스타일을 혼합한 남부 소울이라는 브랜드로 1960년대와 1970년대에 성공을 거둔 미국의 가수 겸 음악가였다.[1]

그의 경력은 아폴로 극장에서 4승을 거둔 후 1955년 킹 레코드에 계약된 이후 시작되었다. 1955년과 1964년 사이 히트곡을 찾기 위해 고군분투했고, 1964년 마침내 첫 히트곡인 "Hold What You've Got"을 녹음할 무렵에는 차트에서 실패작으로 여겨지는 30개의 이전 싱글곡을 녹음했다.[1] 그는 이어 'Hold What You've Got'(1965), 'Skinny Leages and All'(1967),[4] 'I Gotcha'(1972),[5] 'Ain't Wank No More (No Big Fat Woman)'(1977) 등 400만 관객을 동원했다.[6] 조 텍스는 2017년에 가장 최근에 로큰롤 명예의 전당에 6번 지명되었다.[7]

초년기

조 텍스는 벨 카운티에서 조셉 아링턴 주니어(Joseph Arrington)와 셰리 수([1]Jackson) 아링턴 사이에서 태어났다. 그와 그의 여동생 메리 수는 처음에 그들의 할머니인 메리 리처드슨에 의해 길러졌다. 그들의 부모가 이혼한 후, Cheri Arrington은 베이타운으로 이사했다.[3] 텍스는 고등학교 밴드에서 바리톤 색소폰을 연주했고 지역 오순절 교회 성가대에서 노래를 불렀다. 그는 여러 장기자랑에 참가했고, 휴스턴에서 중요한 승리를 거둔 후, 그는 300달러와 뉴욕으로 여행을 떠났다.[1] 조 텍스는 아폴로 극장의 아마추어 부분에 참가하여 4번이나 1위를 차지했고, 이로 인해 킹 레코드와 계약을 제안했던 헨리 글로버에 의해 그의 발견이 이루어졌다. 그의 어머니의 소원은 그가 먼저 고등학교를 졸업하는 것이었고, 글로버는 19세에 그와 계약하기 전에 1년을 기다리기로 동의했다.[1]

음악 경력

초기 녹화

텍스는 1955년에서 1957년 사이에 킹 레코드를 위해 거의 성공하지 못했다. 이후 그는 자신의 임대료를 내기 위해 돈을 벌기 위해 'Fever'라는 작곡에 대한 음악적 권리를 킹 레코드 직원에게 팔았다고 주장했다. 이 곡의 작사 작곡가인 오티스 블랙웰과 조 쿨리는 텍스의 주장을 반박했다.[1] 레이블메이트 리틀 윌리 존은 "Fever"로 히트를 쳤는데, 이것은 텍스가 그의 답안곡 중 첫 번째 곡인 "Phirculosia"[1]를 쓰도록 영감을 주었다.

1958년에는 에이스와 계약을 맺고 상대적인 실패를 거듭했지만, 재키 윌슨, 제임스 브라운, 리틀 리처드 같은 아티스트들에게 개업하면서 독특한 무대 명성을 쌓기 시작하고 있었다. 그는 마이크 트릭과 댄스 동작을 완벽하게 소화해내며 남은 경력을 규정했다. 리틀 리차드를 포함한 많은 사람들은 텍스의 미래의 적수 제임스 브라운이 텍스의 춤 동작과 마이크 트릭을 훔쳤다고 주장한다.[1] 1960년, 그는 에이스에서 떠나 디트로이트의 안나 레코드 레이블로 잠시 녹음하면서 에타 제임스의 "All I Could Do Was Cry" 커버 버전으로 Bubbling Under Billboard 히트를 기록했다. 그때쯤, 텍스가 그의 음악에 랩을 하는 것은 흔한 일이 되기 시작하고 있었다.[1]

1961년, 그는 안나를 위해 작곡한 "Baby You're Right"를 녹음했다. 그 해 말, 제임스 브라운은 비록 다른 가사와 다른 작곡을 가지고 있지만 커버 버전을 기록하여 작사 공로를 인정받았고, 1962년에 성공을 거두었고, R&B 차트에서 2위에 올랐다. 이 기간 동안 텍스는 먼저 텍스 뒤에 다이얼 레코드 레이블을 형성한 버디 킬렌과 함께 일하기 시작했다. 여러 곡이 차트화에 실패하자 킬렌은 1964년 애틀랜틱 레코드가 다이얼과 함께 자신의 음반을 배포하도록 결정했다. 그가 애틀랜틱과 계약을 맺을 무렵 텍스는 30곡을 녹음했는데, 이 모든 곡들이 차트에 영향을 미치지 못했다.[8]

성공

텍스는 1964년 11월 앨라배마주 머슬쇼얼스의 FAME 스튜디오에서 첫 히트곡인 "Hold What You've Got"을 녹음했다.[1] 그는 이 노래가 히트할 것이라는 확신이 들지 않았고 킬렌에게 이 곡을 발표하지 말라고 충고했다.[1] 그러나 킬렌은 다른 느낌으로 1965년 초 이 곡을 발표했다. 텍스가 발매의 바람을 쐬었을 때, 이 곡은 이미 20만 장이나 팔렸다.[8] 이 곡은 결국 빌보드 핫 100에서 5위로 정점을 찍었고 텍스의 R&B 차트 첫 1위가 되었으며, 11주 동안 차트에 머물며 1966년까지 100만 장 이상이 팔렸다.[3]

텍스는 1965년에만 1위 히트곡 'I Want To(Do Everything For You)'와 'A Sweet Woman Like You'[1] 등 6개의 차트 상위 40위 싱글을 R&B 차트에 올려놓았다. 그는 두 개의 연속 앨범인 Hold On To What You'Got과 The New Boss를 가지고 그 뒤를 이었다. 그는 라이벌 제임스 브라운을 포함한 어떤 아티스트보다 더 많은 R&B 히트곡을 냈다. In 1966, five more singles entered the top 40 on the R&B charts, including "The Love You Save" and "S.Y.S.L.J.F.M." or "The Letter Song", which was an answer song to Wilson Pickett's "634-5789 (Soulsville, U.S.A.)".[9]

그의 1967년 히트곡에는 영국의 록 아티스트들과 후에 몇몇 나라와 팝 아티스트들에게 종종 덮인 곡조가 된 "Show Me"와 그의 두 번째 백만장자 히트곡인 "Skinny Rags and All"이 포함되어 있다.[10][11] 텍스의 사이비 라이브 앨범인 Live and Lively에서 발매된 후자의 곡은 15주 동안 차트에 머물렀으며 1968년 1월 미국 음반산업협회(RIAA)로부터 골드 디스크를 받았다.[4] 텍스는 애틀랜틱을 떠나 머큐리로 간 뒤 1970년 '책 사는 것', 1971년 '아기에게 원하는 무엇이든 달라' 등 몇 차례 더 R&B 히트작을 냈다. 1969년 노래 'You're Right, Ray Charles'의 인트로 색소폰 리프는 훗날 펑카델릭의 'Standing on the Bridge on Gettin' It On'에 영향을 미쳤다.[12]

"텍스는 새로운 예술가로 도덕성이 주류를 이루고 있다. 스탁스 볼트의 제임스 브라운이 만든 아주 멋진 댄스곡들 전체에 걸쳐 있다."

— Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981)[13]

텍스는 1971년 12월에 그의 다음 히트곡인 "I Gotcha"를 녹음했다. 이 곡은 1972년 1월에 발매되어 20주 동안 차트에 머물면서 2주간 핫 100 2위에 머물렀고 200만 장 이상이 팔리며 현재까지 그의 가장 많이 팔린 히트곡이 되었다.[5] 텍스는 1972년 3월 22일 이 노래의 금 디스크를 제공받았다. 그 모 앨범은 팝 앨범 차트에서 17위에 올랐다.[5] 이것과 또 다른 앨범에 이어 텍스는 1972년 9월 이슬람 장관으로서의 삶을 추구하기 위해 쇼 사업에서 은퇴를 선언했다.[1] 텍스는 1975년 일라이저 무함마드의 사망 이후 음악 경력에 복귀하면서 40위권 R&B 히트곡 '당신의 힘찬 사랑 아래'를 발매했다. 그의 마지막 히트곡인 "Ain't Will Bump No More (With No Big Fat Woman)"는 1977년에 발매되었고 영국 핫 100에서 12위, 2위로 정점을 찍었다.[1]

그의 마지막 공개석상은 1981년 개정된 1980년대 소울 클랜의 일부분이었다. 이후 텍사스 주 나바소타에 있는 자신의 목장에 정착하고 자신이 가장 좋아하는 팀인 휴스턴 오일러스의 축구 경기를 관람하는 등 공공 생활에서 물러났다.[14]

제임스 브라운과의 라이벌 관계

텍스와 동료 레이블 동료 제임스 브라운의 불화는 1950년대 중반 두 아티스트가 킹 레코드의 각인(각인)에 서명했을 때, 브라운이 지역 쥬크 조인트에서 춤을 추는 동안 텍스를 불러 "싸움"을 벌였던 것으로 알려졌다. 1960년 텍스는 킹을 떠나 디트로이트에 본사를 둔 안나 레코드를 위해 몇 곡을 녹음했다. 그가 녹음한 곡 중 하나는 발라드 "Baby, You're Right"이다. 1년 후 브라운은 이 곡을 녹음하여 1961년에 발표하여 가사와 작곡을 변경하여 텍스와 함께 브라운의 공동 작곡 크레딧을 받았다. 그때까지 브라운은 텍스와 결혼했지만 1959년에 이혼한 가수 비아 포드를 영입했다. 1960년에 브라운과 포드는 "You've Got the Power"라는 곡을 녹음했다. 얼마 지나지 않아 텍스는 브라운으로부터 포드와 끝났으며 텍스가 그녀를 되찾기를 원한다면 그녀를 가질 수 있다는 내용의 친서를 받았다. 텍스는 1962년에 "You Keep Her"라는 디스 레코드를 녹음하는 것으로 응답했다.

1963년 텍스와 브라운이 조지아 주 마콘에서 콘서트를 열었을 때 그들의 불화는 고조되었다. 공연을 연 텍스는 찢어지고 너덜너덜해진 망토를 입고 나타나 바닥에서 뒹굴며 "제발, 누가 나를 이 망토에서 꺼내줘!"라고 외치며 브라운을 흉내냈다. "You Keep Her"라는 노래 때문에 이미 텍스에게 화가 난 브라운은 클럽을 떠나 총을 들고 돌아왔다. 텍스는 총격이 시작되기 전에 클럽을 떠났었다.[15] 이 사건으로 여러 명이 총에 맞고 칼에 찔렸다.[16][17] 당시 브라운은 여전히 가석방 상태였기 때문에, 그의 대리인 클린트 브랜틀리에게 "그리고 상황을 사라지게 하기 위해 몇 천 달러"를 의존했다.[16][17] 동료 연주자 조니 젠킨스에 따르면 "7명이 총에 맞았다"고 하는데, 총격전이 끝난 뒤 한 남성이 나타나 "상처 한 명당 100달러씩 더 이상 들고 다니지 말고 언론에 얘기하지 말라"고 했다.[16][17] 브라운은 결코 그 사건에 대해 기소되지 않았다. 텍스는 나중에 브라운이 그의 춤 동작과 마이크 스탠드 묘기를 훔쳤다고 주장했다.

텍스는 1960년대에 그가 한 몇 번의 인터뷰에서 브라운이 '소울 브라더 1호'로 불린다는 생각을 일축하며 리틀 윌리 존이 원조 '소울 브라더 1호'라고 주장했다.[18] 텍스는 심지어 브라운이 그의 히트곡 "Skinny Rags and All"을 연주하는 것을 막았다고 주장했는데, 텍스는 이 곡이 당시 브라운의 1위 곡 중 하나를 다운시키는 것을 막았다고 주장했다.[18] 1968년 투어 도중 텍스는 투어 버스에 '새로운 영혼의 형제 1호'라는 글귀가 적혀 있었지만, 결국 버스에서 이름을 떼고 다시 칠하게 했다.[1] 텍스는 브라운에게 "진정한 영혼의 형제"가 누구인지를 겨루도록 도전했다. 브라운 총리는 아프간계 미국인들에게 흑인과 싸우지 않겠다며 도전을 거절한 것으로 알려졌다. 넌 너무 많은 도움이 필요해."[18] 텍스가 브라운과의 초기 불화에서 벗어나고 있는 동안 브라운은 발라드가 소울 음악의 스타 중 한 명으로 텍스의 이름을 언급하자 그의 Get on the Good Foot 앨범의 바비 버드와 행크 발라드 듀엣 "Funky Side of Town"에서 "누구?"라고 농담을 던졌다고 한다.

사생결단

1966년 이슬람으로 개종한 그는 이름을 유수프 하지즈(Yusuf Hazziez)로 바꾸고, 정신적 강사로 순회공연을 했다.[19] 그에게는 Eartha Doucet과 Leslie Arrington이라는 두 딸이 있었고, 네 아들 Joseph Arrington 3세, 라마단 Hazziez, Jawade Hazzez, 그리고 Joseph Hazz가 있었다.

그의 오랜 프로듀서 버디 킬렌에 따르면, 그는 대부분의 삶을 마약과 술 없이 살았지만, 텍스는 그의 인생의 마지막 4년 동안 중독으로 고통 받았다.[14] 소울 클랜의 일부로서 마지막 공연에서 그는 수척하고 건강이 좋지 않은 모습을 보였으며, 킬렌은 텍스가 "살고자 하는 의지를 잃었다"[14]고 주장했다.

1982년 8월 초, 텍스는 나바소타에 있는 자신의 집에 있는 수영장 바닥에서 발견되었고, 그 후 그는 병원에서 회복되어 집으로 보내졌다.[14] 불과 며칠 후인 1982년 8월 13일, 47세 생일을 맞은 지 닷새 만에 심장마비로 나바소타의 그라임스 기념병원에서 사망했다.[14][20]

커버 버전

몇몇 다른 예술가들이 텍스의 작품을 취재했다. 파운데이션스가 '쇼미'를 취재했고,[21] 미국 R&B 그룹 더 래렛츠와 영국 하드락 밴드 나사렛스가 'I Want To (Do Everything for You)'를 취재했고, 피쉬는 'You Better Believe It Baby'[22]를 공연했다.

대중문화에서

'아이 갓차'는 쿠엔틴 타란티노 감독의 '저수지 개들'(1992년)의 영화와 사운드트랙에 사용된다.[23] "Show Me"는 The Commits (1991년)에서 사용되었다.

선택된 음반 목록

주요 기사: 조 텍스 음반 목록

앨범

차트 싱글

연도 싱글 차트 위치
US 팝
[25] 		미국
R&B
[26] 		AUS
[27] 		영국
[28]
1960 "내가 할 수 있는 일은 울기만 했다" 102 - - -
1964 "I'd Better Have You" - 44 - -
"Hold What You'Got" 5 1 - -
1965 "당신이 가진 것" /
"You Better Get It" 		51
46 		10
15 		- -
"여자는 남자를 바꿀 수 있다" 56 12 – –
"원 몽키 돈 스톱 노쇼" 65 20 – –
하고 싶다(모든 것을 다 해 드린다) 23 1 – –
"너 같은 달콤한 여자" 29 1 – –
1966 "더 러브 유 세이브 (May Be Your Own)" 56 2 – –
S.Y.S.L.J.F.M (편지송) 39 9 – –
"나는 내가 해낼 거라고 믿어" 67 8 – –
"조금 더 잘해야 해" 64 20 – –
"파파는 너무했다" 44 15 – –
1967 "쇼미" 35 24 – –
"그런 여자, 그래" 54 24 – –
"여자의 손" 63 24 – –
"피부 다리와 모든 것" 10 2 – –
1968 "남자는 게틴 부족" 33 7 – –
"난 절대 틀리지 않을 거야" 59 26 – –
"Get the One You Got" 52 13 – –
You Need Me, Baby 81 29 – –
1969 "책 사는 중" 47 10 – –
"그게 바로 그 길이야" 94 46 – –
" 위생적이지 않다" 117 – – –
"더 이상 널 볼 수 없어" 105 – – –
1971 "아기에게 원하는 것을 줘라" 102 20 – –
1972 "아이 갓차" /
"어머니의 기도" 		2
- 		1
41 		– -
-
"나쁜 말을 했구나" 41 12 – –
1973 "우먼 스틸러" 103 41 – –
1975 "당신의 강력한 사랑 아래" – 27 – –
1976 "Have You Ever" – 74 – –
1977 "더 이상 부딪치지 않을 거야(큰 뚱뚱한 여자 없이)" 12 7 2 2
"사랑을 위한 굶주림" – 84 – –
1978 "Rub Down" – 70 – –
"루즈 카부스" – 48 – –

참고 항목

메모들

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q "Bio – The World of Joe Tex". Soultex.webs.com. Retrieved July 18, 2012.
  2. ^ "ARRINGTON, JOSEPH, JR. [JOE TEX]". Tshaonline.org. Retrieved July 18, 2012.
  3. ^ a b c Murrells, Joseph (1978). The Book of Golden Discs (2nd ed.). London, UK: Barrie and Jenkins Ltd. p. 183. ISBN 0-214-20512-6.
  4. ^ a b Murrells, Joseph (1978). The Book of Golden Discs (2nd ed.). London, UK: Barrie and Jenkins Ltd. p. 231. ISBN 0-214-20512-6.
  5. ^ a b c Murrells, Joseph (1978). The Book of Golden Discs (2nd ed.). London, UK: Barrie and Jenkins Ltd. p. 322. ISBN 0-214-20512-6.
  6. ^ "Ain't Gonna Bump No More (With No Big Fat Woman)". RockPopInfo.com. Archived from the original on April 5, 2015. Retrieved June 29, 2014.
  7. ^ "2017 Rock and Roll Hall of fame nominees". Cbsnews.com. Retrieved February 8, 2019.
  8. ^ a b "Build up to breakthrough - The World of Joe Tex". Retrieved July 15, 2020.
  9. ^ "1966: I've got to do a little better". Soultex.webs.com. Retrieved July 15, 2020.
  10. ^ "1967: Skinny legs and all". Soultex.webs.com. Retrieved July 15, 2020.
  11. ^ "KGB, San Diego, California – Survey for week of Wednesday December 20, 1967". Ct30.com. Retrieved November 10, 2012.
  12. ^ "1970/71: The same old soup". Soultex.webs.com. Retrieved July 15, 2020.
  13. ^ Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: T". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. Robertchristgau.com. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. Retrieved March 16, 2019.
  14. ^ a b c d e "1978-82: How do you spell relief?". Soultex.webs.com. Retrieved July 15, 2020.
  15. ^ Gordon, Alex (August 7, 2019). "Pittsburgh-based author celebrates the often overlooked career of soul legend Joe Tex". Pittsburgh City Paper.
  16. ^ a b c "'Hold What You've Got': A local writer pulls Joe Tex's story into the light". Pittsburgh Post-Gazette. August 3, 2019. Retrieved February 14, 2020.
  17. ^ a b c Martinko, Jason (2018). Hold What You've Got: The Joe Tex Story. p. 21. ISBN 978-1-387-93286-3.
  18. ^ a b c "1968: New Soul Brother". Soultex.webs.com. Retrieved July 15, 2020.
  19. ^ "Soul singer's life filled with music and faith". Austin Weekly News. February 10, 2021. Retrieved June 15, 2021.
  20. ^ "Soul singer dies at 47". Upi.com. Retrieved June 15, 2021.
  21. ^ 조 텍스 커버 2021년 10월 26일 회수
  22. ^ "You Better Believe It Baby History - Phish.net". Phish.net.
  23. ^ 저수지 개 OST 2021년 10월 27일 회수
  24. ^ "필러도 없고, 지방도 없어. 이번 건은 그의 모든 히트곡이 담겨있기 때문에 논쟁할 수 없다. B-side도 없고, 앨범 컷도 없다. 그러나 애틀랜틱은 60년대 최고의 히트곡이 코앞에 닥쳤기 때문에 "Vol. 2"를 만들었어야 했다." 제임스 포터 외, 조 텍스 앨범 가이드, 2015년 10월 26일 웨이백 머신에 보관되었다.
  25. ^ Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955–2002 (1st ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 705. ISBN 0-89820-155-1.
  26. ^ Whitburn, Joel (1996). Top R&B Singles: 1942–1995. Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 440. ISBN 0-89820-115-2.
  27. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 307. ISBN 0-646-11917-6.
  28. ^ Betts, Graham (2004). Complete UK Hit Singles 1952–2004 (1st ed.). London: Collins. p. 779. ISBN 0-00-717931-6.

참조

외부 링크