레오 세이어

제라드 휴 "Leo" Sayer (1948년 5월 21일생)^[2]는 영국계 오스트레일리아의 싱어송라이터 음악가 겸 엔터테이너로 가수 경력은 40년이다. 그는 현재 호주 시민이자 거주자다.

세이어는 1970년대 초 영국에서 활동을 시작했고, 1970년대 대서양 양쪽에서 톱 싱글과 앨범 연주가 되었다.^[3] 영국에서의 그의 첫 7번째 히트 싱글은 모두 톱 10에 올랐다. 이것은 그의 첫 번째 감독인 Adam Faith에 의해 처음 달성된 업적이다.^[3] 그의 노래는 클리프 리처드("드림링"), 로저 달트레이, 그리고 스리 도그 나이트를 포함한 다른 유명한 가수들에 의해 불려졌다.^[4]

초년기

세이어는 아일랜드인 어머니 테레사 놀런과 영국인 아버지 토마스 E. G. 세이어가 세인트 피터스 카톨릭 초등학교에 다녔던 서섹스 쇼어햄바이시(Shorehamby Sea)에서 태어났다. 그는 세 형제 중 둘째였다: 마이클은 1939년에 태어났고 브라이언은 1951년에 태어났다. 이후 그는 서섹스 주 워싱에 있는 웨스트 서섹스 예술 디자인 대학에서 상업 미술과 그래픽 디자인을 공부하기 전에 고링 바이 해의 복음 로버트 사우스웰(현 세인트 오스카 로메로 가톨릭 학교)을 다녔다.^[5][6]

그는 처음에 음악가 데이비드 코트니에 의해 발견되었는데, 그는 당시 그를 공동 관리하고 전 팝 가수 매니저로 전향한 아담 페이스와 공동 프로듀싱했다.^[2] 1967년 1월 18세의 세이어는 호베에 있는 킹스 호텔에서 복도 짐꾼으로 일하던 중 호텔 1층에 피해를 입힌 심각한 화재에서 노년층 손님들을 구출하는 데 도움을 주었다. 그 자신도 호텔 옆에서 아파트 한 덩어리를 작업하던 건설업자들에 의해 불타는 호텔에서 구조되었다.^[7]

경력

세이어는 1973년 후(Who)의 로저 달트레이에게 첫 솔로 히트를 내준 '기빙 잇 올 어웨이(Giving It All Away)' 등 데이비드 코트니와 공동 작곡 활동을 시작했다.^[2] 같은 해, 세이어는 영국의 크리살리스 레이블과 워너 브라더스에 세이어를 계약한 아담 페이스의 관리 하에 녹음 아티스트로서의 경력을 시작했다. 미국의 기록.

데뷔 싱글인 "Why Is Everyone Going Home"은 차트화에는 실패했지만, 세이어가 삐에로 의상을 입고 분장을 하고 영국 텔레비전에서 공연한 뮤직 홀 스타일의 곡 "The Show Must Go On"으로 영국에서 전국적인 명성을 얻었다. 이 싱글은 영국 싱글 차트 2위에 올랐으며,^[2] 그의 데뷔 앨범인 Silverbird도 Adam Faith와 함께 앨범을 공동 제작한 David Courtney와 공동 집필했다. 이 그룹의 마지막 빌보드 핫 100 탑 10 기록인 쓰리 도그 나이트의 커버는 1974년 5월 25일 4위에 올랐다.^[8]

그의 후속 싱글은 모두 영국에서 주요 히트곡이었다 – 1974년 "One Man Band"가 6위에 올랐고, "Long Tall Glights" (영국 4위, 1974년)가 미국에서 그의 첫 톱텐 히트곡으로 9위에 올랐고,^[9] 1975년 "Moonlighting"이 영국 2위에 올랐다. 1976년 세이어는 비틀즈를 주제로 한 콘셉트 영화 올 이스트와 제2차 세계대전을 위해 비틀즈의 세 곡인 "I Am the Walrus", "Let It Be", "The Long and Winding Road"를 녹음했다. 이 시기 그의 앨범은 영국에서도 꾸준히 성공을 거두었는데 1973년부터 1977년 사이에 영국 앨범 차트에서 5개의 연속 탑 10 플래카드를 기록했다.

그는 또한 16위에 오른 두 번째 LP Just A Boy(1974년)를 시작으로 미국에서 앨범 아티스트로서 성공을 거두었다. 그의 네번째 앨범 Endless 비행(1976년), 영국 랭킹 4, 제10미국에 이르고, 그것은 또한 강하게 스웨덴, 노르웨이, 네덜란드, 뉴질랜드 등 다른 나라에 플래티넘 앨범으로 둘 다 영국과 미국은 States,[10]에서 인증 받았다고 제시 그의 국제적 인기를 통합했다.dd캐나다에 있는 ^[11]유채

그가 처음으로 disco-styled"당신은 저 춤처럼 느끼다 활용하라"(그 해 최고의 리듬과 블루스 송으로 그래미 상 수상자)[12]에는 두개의 영국에서 1위에 닿는 로맨틱 발라드,"언제 니가 필요해"(1977년),가 그 뒤를 이었다 미국에서 2연속 1위 안타를 달성한 그의 경력의 정점 1977년에 올랐다.d김정은각주. 앨버트 해먼드와 캐롤 바이엘 사거가 쓴 이 곡은 세이어의 영국 첫 번째 싱글 차트 1위(3번 2안타 이후)였다.^[13] 이 앨범은 또한 리차드 페리 프로듀서가 영국에서 연속적으로 2개의 차트 토퍼 중 첫 번째 앨범이었다.^[13] 또한 Endless Flight에서 Sayer는 "You Make Me Feel Like Dancing" 싱글 버전의 B-side 역할을 한 대니 오키프의 노래 "Magdalena"를 커버했다.

1979년, 컴파일 앨범 《The Very Best of Leo Sayer》(원래 영국 등지에서 크리살리스가 발매한 앨범으로, 2000년 미국에서의 첫 발매는 다른 커버 아트로 코뿔소 레코드)가 세이어의 첫 번째 영국 1위 LP가 되었고, 7회 연속 영국 톱 20 앨범이 되었다.^[14][15] 세이어는 머펫쇼 시즌 3회에도 게스트로 출연, '너는 나를 춤추는 것 같아' '쇼는 꼭 가야 해' '필요할 때' 등을 선보였다.^[16][17]

세이어는 1983년 바비 비(Bobby Vee)의 소니 커티스-제리 앨리슨 작곡 'More Than I Can Say'(그의 네 번째 영국 2위 히트곡과 미국 2위곡)와 버디 홀리의 'Raining in My Heart'(1979년), 'Orchard Road'의 커버 버전도 만들었다. 미국에서는 '너는 나를 춤추는 것처럼 느끼게 해'(1977년), '내가 필요할 때'(1977년), '내가 말할 수 있는 것보다 더'(1980년) 등 3개의 싱글이 금메달을 땄다.^[10]

세이어는 1980년 프랑스-벨기에 애니메이션 영화 'The Missing Link'(르 체인온 맨퀀트)의 사운드 트랙을 위한 노래를 제공했다. 1981년, 그는 The Raccoons on Ice에서 산림 경비원 댄의 목소리를 냈는데, 이것은 캐나다 애니메이션 시리즈 The Raccoons의 전신으로 작용하는 네 가지 특별 요리 중 두 번째였다. 그는 또한 1983년 앨범 "레이크 프리즈"와 1984년 앨범 "The Raccoons: 춤추자!

1990년에는 울프슨의 솔로 앨범 프로이트리아나인 앨런 파슨스와 에릭 울프슨의 마지막 스튜디오 콜라보레이션에 'I Am A Mirror'^[18]를 공연하는 데 기여했다. 세이어는 1990년 산레모 음악제에서 '나방과 불꽃'(영어판 'Tu...sì')으로, 1991년에는 'All Alone'(영어판 'Dubbi No' of Mietta)으로 공연했다.

재정적인 어려움

10년 동안 성공을 거둔 세이어의 경력은 일련의 재정 및 법적 문제로 인해 거듭되는 좌절을 겪었다. 세이어와 그의 첫 부인 재니스가 1985년 이혼했을 때, 그 후의 재정 공개는 아담 페이스가 그의 사업 문제를 심각하게 잘못 처리했고 그가 지난 10년 동안 벌어들인 수백만 파운드의 상당 부분이 페이스의 의심스러운 투자와 사업비로 인해 손실되었다는 것을 보여주었다.^{[citation needed]}

Sayer는 Faith를 관리 부실로 고소했고, Sayer는 보고된 65만 파운드의 보상금을 받으며 1992년에 결국 이 사건은 법정 밖에서 해결되었다. 1990년대 초, 그의 경력은 그가 그의 노래에 대한 출판권을 되찾기 위해 그의 전 레이블인 크리살리스와 장기화되었지만 결국 성공적인 법적 싸움을 하는 동안 다시 교착 상태에 빠졌다.

1996년 세이어는 자신의 연금기금이 약 100만 파운드로 잘못 관리되었다는 것을 알게 된 후 그의 새 경영진을 고소했다. 9만 파운드 이상의 소송비를 지출했음에도 불구하고, 이 사건은 법정까지 가지 않았고 세이어는 비용을 이유로 소송을 포기했다. 그는 밴 모리슨 기타리스트였던 로니 존슨이 이끄는 밴드를 결성하고 금융 보안으로 돌아가는 길을 돌아봤다. 그들은 1999년에 발매된 Live in London이라는 라이브 앨범을 녹음했다.^[19]

후기 경력

2006년 2월 12일, 그는 DJ Meck의 리믹스 'Thunder In My Heart'로 영국 싱글 차트 1위에 복귀했다. 이것은 거의 24년 동안 영국 톱 10에 오른 그의 첫 번째 출전이었고, 첫 번째 출전 이후 거의 30년 만에 영국에서 두 번째 차트 1위를 차지한 것이다.^{[citation needed]} 레오 세이어: 앳 하이즈 베스트는 영국에서 2006년 3월 6일 발매되었다. 이 곡은 "When I Need You"와 "You Make Me Feel Like Dancing"과 함께 Meck 싱글을 선보였다.^[20]

2008년 6월, 세이어는 호주에서만 새 앨범 《Don't Wait Wait Tomorrow》를 발매하였다. 가스 포터(호주 팝밴드 셔벗 출신)가 프로듀싱하고 유니버설뮤직 호주가 발매한 이번 앨범에는 현악기와 어쿠스틱, 재즈 악기 등으로 새롭게 편곡된 그의 카탈로그에서 선곡된 곡들이 수록됐다.^{[citation needed][21]}

2009년 1월, Sayer는 2005년부터 시드니에 살고 있는 호주 시민이 되었다.^[22]

세이어는 머펫쇼(1978년 에피소드 3.02에서 '너는 나를 춤추는 것 같아' '쇼는 꼭 가야 해' '필요할 때' 등을 부른 바 있다. The Wiggles 2008 DVD, You Make Me Feel Like Dancing, Sayer의 동명 히트작인 "You Make Me Feel Like Dancing," 2007년 유명인 빅 브라더 UK, 그리고 호주 TV 코미디 "Buckley, Buckley Man"이 출연했다.^{[citation needed]}

세이어는 2015년 1월 앨범 《Resisting Years》를 발매하고,^[23] 제이슨 에어스를 비롯한 다양한 지원 활동으로 퍼스에서 호주 여러 곳을 거쳐 싱가포르까지 순회공연을 했다.^[24] 2015년 1월 세이어는 브리티시 극장 플레이하우스(British Theatre Playhouse)가 선보인 싱가포르의 레오 세이어(Leo Sayer in Concert – 40 Years at the Top)에도 출연했다.^{[citation needed]} 2015년 10월, 세이어는 영국 작곡가, 작곡가, 작가 아카데미로부터 금배지를 받았다.^[25]

2019년 5월 3일, 세이어는 자신의 최신 앨범인 '데마 레코드 위의 셀카'를 발매했다. 그것은 호주 퀸즐랜드 주 플레인랜드에 있는 그의 홈 스튜디오에서 녹음되었다.^[26]

사생활

세이어와 그의 아내 재니스는 1973년에 결혼했고 1985년에 이혼했다.^[27] 이후 호주에 살기 위해 이주한 도나텔라 피치네티와 인연을 맺었으나 2007년 결별했다.^[28][29] 세이어는 뉴사우스웨일스의 남부 고지대에 살고 있다.^[30] '오차드 로드'라는 곡은 당시 아내 재니스가 이사할 때 갔던 액턴의 처치필드 로드(Churchfield Road)를 가리키는 말이다. Leo Sayer는 인터뷰에서 Ocardian Road가 더 잘 스캔했기 때문에 도로 이름을 바꿨다고 말했다.^{[citation needed]}

2009년 1월, 세이어는 캔버라에서 열린 호주의 날 시민 의식에서 호주 시민이 되었다.^[31] 2020년에 그는 캔버라 병원 재단의 대사가 되었다.^[32]

건강 문제

세이어는 난독증이다. 그는 1977년 한 무대에서 떨어져 발생한 다리와 발목 부상의 영향으로 지금도 고통을 겪고 있다.^[33]

Sayer의 가족은 암에 걸린 전력이 있다; 그의 부모님은 양쪽의 다른 가족 구성원들과 마찬가지로 암으로 죽었다. 그의 65번째 생일에, 장 질환을 겪은 후, 세이어는 대장내시경 검사를 받았는데, 그것은 그가 장 궤양과 종양을 가지고 있다는 것을 보여주었다. 그는 두 가지 문제를 성공적으로 치료하는 수술을 받았고 종양이 양성이었다고 말했다.^[34]

음반 목록

• 실버버드 (1973년)
• Just a Boy (1974년)
• 또 다른 해 (1975)
• Endless Flight (1976년)
• Thunder in My Heart (1977년)
• 레오 세이어 (1978년)
• 여기(1979년)
• 판타지 생활 (1980)
• 월드 라디오(1982)
• Have You Ever been in Love (1983년)
• 쿨 터치 (1990)
• 내 머릿속의 목소리(2004)
• 내일까지 기다리지 마(2008)
• 안절부절 못하는 해(2015년)
• 셀카(2019년)

참조

외부 링크

위키미디어 커먼스의 레오 세이어 관련 매체

• 공식 웹사이트
• 레오 세이어 IMDb