파키타

Paquita
이 기사는 19세기 발레에 관한 것이다. 멕시코 가수는 파키타 라 델 바리오를 보라.

파키타는 원래 조셉 마질리에가 에두아르 델데베즈와 루트비히 밍쿠스의 음악에 맞춰 안무한 2막 3장의 발레다. Paul Foucher는 리브레티스트로서 로열티를 받았다.[1]

역사

파키타는 프랑스 작곡가 에두아르 델데베즈와 파리 오페라 발레의 거장 조셉 마질리에의 창작이다.[2] 1846년 4월 1일 파리 오페라 발레단에 의해 살레 르 벨레티에에서 처음 상연되었고, 1851년까지 오페라의 레퍼토리에 보관되었다.[3]

1847년 파키타는 러시아에서 처음으로 성 제황 발레단을 위해 무대에 올랐다. 마리우스 페티파와 피에르-프레데릭 말라베르뉴의 페테르부르크는 러시아 페티파가 무대에 올린 최초의 작품이다. 1881년, 페티파는 발레의 부활을 연출했고, 그는 루드비히 밍쿠스가 특별히 작곡한 새로운 작품을 추가했다. 여기에는 제1막의 파키타파 드 트로이, 마지막막의 파키타 그랜드 파스 클래식과 마즈르카 데스팬츠가 포함되었다. 페티파의 파키타 버전은 1926년까지 마린스키 극장의 레퍼토리에 보관되었다.[3]

페티파의 파키타에 대한 1881년 추가작품은 장편 발레단이 무대를 떠난 지 오래도록 살아남았다. 오늘날 이 작품들, 특히 그랜드 파스 클래식은 전통적인 고전 발레 레퍼토리의 주요 초석이며 전 세계 발레단에 의해 무대에 올려졌다.[3]

임페리얼 발레단의 파키타 제작을 위한 페티파의 안무는 1902년경 스테파노프식 안무 표기법으로 표기되었다. 페티파 자신이 위대한 안나 파블로바를 가르치고 리허설하는 동안 제목이 rlele로 바뀌었다. 오늘날 이 표기법은 러시아 제국의 황혼기에 임페리얼 발레단의 레퍼토리에 있는 많은 작품들을 기록한 명단과 다른 자료들의 보관소인 세르게예프 콜렉션의 일부분이다.[4]

2001년 브리짓 르페브르 감독은 프랑스 안무가 피에르 라코테에게 파리 오페라 발레단의 2막 파키타의 부활을 부탁했다. 라코테는 발레의 모든 것을 직접 재조명했지만, 요제프 마질리에의 독창적인 마임 순서와 미장센은 물론, 1881년 페티파의 추가작품을 복원했다.[5] 파키타는 2007년 파리 오페라에 의해 다시 공연되었다.[6]

2014년 스테파노프 표기법 전문가 더그 풀링턴과 러시아 안무가 알렉세이 라트만스키가 바이에리체스 슈타츠발레트를 위해 페티파의 마지막 부활 파키타 재건 작업에 올랐다.[7]

역할 및 원본 캐스팅

역할 1846년 파리 상트페테르부르크, 1847년 상트페테르부르크, 1881년
파키타[8] 카를로타 그리시 옐레나 안드레이아노바 에카테리나 바젬
루시엔 데르빌리[8] 루시엔 페티파 마리우스 페티파 파벨 게르트

플롯

이 이야기는 나폴레옹 군대가 주둔하는 동안 스페인에서 일어난다. 여주인공은 젊은 집시 소녀 파키타다. 파키타에게는 모르는 사이에, 그녀는 아기였을 때 집시들에게 납치된, 정말 고귀한 태생이다. 그녀는 젊은 프랑스 장교인 루시엔 데르빌리의 목숨을 구하는데, 그는 집시 족장 이뇨고에게 살해당하기를 원하는 스페인 총독의 표적이다. 메달을 통해 그녀는 자신이 귀족 출신이라는 것을 알게 되고, 사실은 루시엔의 사촌이라는 것을 알게 된다. 그와 같이 그녀와 장교는 결혼할 수 있다.[5]

파키타 그랜드 파스 클래식의 역사

1881년 마리우스 페티파와 루드비히 밍쿠스가 파키타 그랜드 파스 클래식의 원래 무대에서는 선두 발레리나 에카테리나 바젬에 단 하나의 변주곡만이 포함되어 솔로 바이올린을 위한 폴로네이즈가 되었다.

안나 파블로바는 회사의 레퍼토리에 그랜드 파스 클래식을 포함시켰다.[8]

루돌프 누레예프는 1964년 왕립 무용 아카데미를 위해, 1970년 라 스칼라에서 이 작품을 무대에 올렸다. 누레예프는 1971년 비엔나 주립 오페라 발레단과 아메리칸 발레 극장에서 공연하기도 했다.[9] 누레예프는 그의 모든 작품들을 위해 존 랜치베리의 각색을 사용했다. 1984년 나탈리아 마카로바는 랜치베리에 의해 다시 편곡된 음악으로 아메리칸 발레 극장을[8] 위한 파키타 그랜드 파스 클래식의 새로운 버전을 무대에 올렸다. 현재까지 이 회사는 여전히 마카로바의 레퍼토리 무대를 보유하고 있으며, 전 세계의 많은 회사들이 그녀의 작품 버전을 무대에 올렸다.

1974년 발레의 거장 니키타 돌구신(Nikita Dolgusin)은 성 말리 극장 발레단을 위한 파키타 그랜드 파스 클래스크의 무대를 제작했다. 페테르부르크. 그의 작품 때문에 돌구신은 마리우스 페티파의 원작에서 공연한 전 발레리나 엘리자베타 게르트를 20세기 초 파키타 그랜드 파스 클래식을 공연한 것과 같은 형태로 복원하는데 도움을 줄 것을 요청했다.

1978년 키로프/마린스키 발레단의 새로 임명된 예술 감독 올레그 비노그라도프는 회사를 위해 파키타 그랜드 파스 클래스크의 새로운 버전을 무대에 올렸는데, 1952년 말리 극장 발레단에서 공연한 표트르 구세프의 버전을 주로 바탕으로 한 무대였다. 키로프/마린스키 발레단은 여전히 비노그라도프의 버전을 레퍼토리에 유지하고 있으며, 전 세계의 많은 회사들이 그의 작품을 레퍼토리에 포함하고 있다.

과거 이미지 갤러리

  • 델데베즈의 원곡에서 발스가 가장 좋아하는 피아노의 축소를 출판했다. 1847년 런던
  • (왼쪽부터 오른쪽까지) I-Scene 2막에서 조르주 엘리 역, 파키타 역의 카를로타 그리시 역, 루시엔 페티파 역의 루시엔 데르빌리 역. 1844년 파리
  • 페티파의 파키타 부활의 타이틀롤 에카테리나 바젬. 상트페테르부르크, 1881년
  • 마즈르카 제국 발레학교 학생들은 페티파의 파키타 부흥에 따른 앙팡스를 벗었다. 상트페테르부르크, 1881년
  • Paquita의 타이틀 역할의 Virginia Zucchi. 1886년 상트페테르부르크
  • 미하일 포킨은 파키타에서 루시엔 데르빌리 역을 맡았다. 1898년 상트페테르부르크
  • (왼쪽부터 오른쪽까지) 파키타에서 온 파스 드 트로이스에서 엘사 빌, 피에르 블라디미로프, 엘리자베타 게르트. 1909년 상트페테르부르크
  • 파키타에서 온 파스 드 트로이의 피에르 블라디미로프. 1909년 상트페테르부르크
  • (왼쪽부터 시계방향) 퍼시픽 노스웨스트 발레단의 에린 요셉, 패트리샤 바커, 바스렐 볼드, 킴벌리 데이비 등이 파키타 그랜드 파스 클래식을 제작했다. 1998년 시애틀

참고 항목

참조

  1. ^ 국립 아카이브, 코드 AJ13/229
  2. ^ "Biography of Joseph Mazilier (1797-1868)". TheBiography.us. TheBiography. Retrieved October 27, 2018.
  3. ^ a b c "Discovering Repertoire: Paquita". Royal Academy of Dance. RAD Enterprises Ltd. Retrieved October 27, 2018.
  4. ^ "The Sergeyev Collection". Marius Petipa Society. WordPress.com. Retrieved October 27, 2018.
  5. ^ a b Kisselgoff, Anna (February 8, 2001). "Castanets and a Mazurka in Paris's 'Paquita'". New York Times. No. National edition. p. E00001. Retrieved October 26, 2018.
  6. ^ Macaulay, Alastair (December 13, 2007). "A Beloved Spanish Gypsy Returns to France's Arms". New York Times. p. E1. Retrieved October 26, 2018.
  7. ^ Sulcas, Roslyn (December 15, 2014). "A Buried Past Springing Into the Light". New York Times. Retrieved October 26, 2018.
  8. ^ a b c d "Paquita". Marius Petipa Society. WordPress.com. Retrieved October 27, 2018.
  9. ^ Letellier, Robert Ignatius, ed. (2008). The Ballets of Ludwig Minkus. Newcastle, UK: Cambridge Scholars Publishing. pp. 39–40. ISBN 978-1-84718-423-8. Retrieved October 27, 2018.