서던 스쿨

Southern School
찬불교 남학교는 찬불교 § 남학교 - 희농과 선후를 참조하라.
궈시, 산과 계곡 위로 가을 하늘을 치우고, 북송 c. 1070, 가로 두루마리에서 상세하게.[1]
후기 수집가들의 도장과 시로 이 용어를 창안한 명나라 화가 고 동치창의 극적 풍경

The Southern School (Chinese: 南宗画; pinyin: nán zōng huà) of Chinese painting, often called "literati painting" (文人画; wén rén huà), is a term used to denote art and artists which stand in opposition to the formal Northern School (北宗画; běi zōng huà) of painting. 구분은 지리적이지 않고 작품의 스타일과 내용, 그리고 어느 정도 작가의 입장과 관련이 있다. 전형적으로 전문적이고 형식적인 화가들이 북학으로 분류된 곳에서는, 전문계에서 은퇴했거나 결코 그 일부가 아닌 학자 출신의 화가들이 남학파를 구성했다.[2]

William Watson에 따르면, Northern School은 "명백하고 상징적인 구조를 선호하는 화가들"을 "명확한 원근법을 사용하여" "구름과 안개로 뒤덮인 더 친밀한 형태의 풍경화를 가꾸는데, 이것은 유쾌한 서예의 형식을 대신하는 경향이 있다"고 한다.s 바위, 나무 등을 나타내기 위해 설립되었다. 남학파의 화가는 먼 효과에 관심이 있었지만, 북학파의 동료는 불경기의 환상을 이루는 구성장치에 더 신경을 썼고, 동시에 세밀한 사실주의에 더 신경을 썼다…… 일부 화가들은 두 사람 사이를 맴돌고 있다."[3] 좀 더 철학적인 구별은 남학교 화가들이 "내면의 현실을 추구하고 그들 자신의 고상한 본성을 표현했다고 생각한다"고 한 반면 북부는 "사물의 겉모양, 세속적이고 장식적인 모습만을 그렸다"[4]고 했다.

결코 하나의 스튜디오에서 예술가들 밑에서 훈련한다는 의미에서 공식적인 예술학교는 결코 아니다, 남학교는 지리학과 연대기 둘 다에 걸친 광범위한 용어다. 문인들의 생활방식과 태도, 그리고 이와 연관된 화풍은 중국 역사의 초기 시기로 상당히 거슬러 올라간다고 할 수 있다. 그러나 '남학파'의 분류, 즉 '연어'의 분류는 학자인 동치창(1555~1636)이 남북학을 겸임하고 있는 찬(젠)불교에서 개념을 차용한 것으로 전해진다.[5]

스타일 및 주제

일반적으로 남학파 화가들은 흑묵으로 수묵화를 작업하였고, 북학파가 색채의 디테일과 사용에 공식적으로 관심을 기울이는 것보다 표현적인 붓놀림과 다소 인상적인 접근법에 중점을 두었다. 전형적인 문인 화가는 완전히 고립된 것이 아니라 자연적인 아름다움에 몰두하고 일상적인 걱정과는 거리가 먼 산이나 다른 시골 지역에서 은퇴 생활을 했다. 그들은 또한 문화를 사랑하는 사람들이었고, 유교에서 선전하는 중국 학자의 모든 4예, 즉 회화, 서예, 음악, 기술과 전략의 게임들을 즐기고 참여하였다. 그들은 종종 이러한 요소들을 그들의 일에 결합시키곤 했고, 서로의 관심사를 공유하기 위해 서로 모이기도 했다.

문인화는 산수이(중국어: 山水; 핀인: 샨슈; 점등)의 풍경화가 가장 흔하다. '물-물') 장르로, 은퇴하는 학자들, 또는 여행자들이나, 경치를 동경하고 즐기거나, 문화에 몰두하는 모습을 담고 있다. 인물들은 종종 구친(지느러미)을 나르거나 연주하며, 상당히 고립된 산 암자에 살고 있는 것으로 묘사된다. 고전 시나 현대 문학가(화가 또는 친구)가 지은 시 중 하나인 서예 비문도 꽤 흔하다. 그러나 이러한 종류의 풍경은 특정한 특징과 요소를 가지고 있는 전형적인 남학교 그림이지만, 문인들 스스로가 북학교의 형식적인 엄격함을 거부하면서 주제와 스타일을 가지고 실험할 자유를 추구했기 때문에, 그 장르는 실제로 꽤 광범위하게 변화했다.

역사

원나라 사대부 중 한 사람인 황공왕(黃公王)의 두루마리인 후천산맥 거주 부분 c. 1350

비록 용어 자체는 훨씬 늦게 생겨났지만, 나중에 그것에 애착을 가진 화가들은 적어도 당나라로 거슬러 올라가는데,[6] 북송 왕조의 더 큰 집단이 (혼란스럽게) 후기에는 문인 산수화의 전통이 역사 전반에 걸쳐 유지되었던 특징의 대부분을 획득한 것으로 보이며, 이론에 관한 많은 저술들이 그 속에서 살아남았다; 당이나 송의 명인들의 실제 작품들이 어느 정도 살아남았는지는 여전히 논란의 여지가 있다.[7] 당나라와 송나라 사이의 유명한 이름들 중 몇몇은 매우 높은 관리들이었지만,[8] 이후 산수화는 관리들의 호의를 잃거나 법정을 반대하거나 기피하는 그들의 계급 안에서 은둔하는 형태의 항의와 피난처가 되었다.[9] 청 시대(1644~1911)에는 동치창, 모실롱(1537?-1587), 천지루(1558~1639)가 정한 기준에서 주로 중국 고전 회화의 통나무를 따왔다. 그들은 두 개의 다른 학교인 "북방 회화 학교"와 "문인화"라고도 불리는 "남방 회화 학교"를 확인했다. 이들은 당나라 때 찬불교의 분열로 형성된 두 학파인 북찬 학파와 남찬 학파에 의해 영감을 받았다.[10]

중국 미술의 다른 전통과 마찬가지로 초기의 남방 양식은 곧 고전적인 지위를 획득하여 많이 모방되었고, 후대의 화가들은 때때로 다른 고전 화가의 스타일로 각각 그림 세트를 제작하기도 했다. 18세기부터 서양화와의 대립으로 큰 영향을 받았으나 적어도 20세기까지는 그 양식이 계속되었다.[11]

일본의 영향

18세기부터 중국 문인들의 태도(전적으로 문화의 사랑에 전념하는 은퇴 후 학자-부레자)가 일본 예술가들에게 떠맡기기 시작했다. 일본 문인(文人, C: wen ren, J: bunjin)이 일본을 떠나는 것이 금지되었고, 중국 원작(또는 문인 자체를 만나는 것)에 거의 접근하지 못함에 따라 일본의 생활 방식, 태도, 예술이 상당히 변화하였다. 이 분진은 일본 고유의 영감 외에도 남학파의 이상과 방법을 재현하고 전달하고자 한 목판인쇄 미술책을 통해서만 중국의 영향을 받았다. 남학교(南學校, C:난중화, J:난슈가)는 일본에서 난가(南家)로 알려지게 되었다. 일본의 문인 화가들은 중국 문인들의 생활방식을 모방하였지만, 사회적 배경은 매우 다양했다(평범한 영주들과 그들의 가신들, 사무라이, 상인들, 심지어 어부들까지도.[12]

문학가

중국의 학자, 학자적인 공무원, 혹은 문인들은 모두 문인학교로 알려진 유교에서 교육을 받았다. 중국 초기의 이 용어는 중국 전통 교육을 받은 사람들의 계층을 가리킨다. 중국 문학과 철학을 포함한 일련의 중국 공무원 시험들이 있었다. 시험에 합격하는 것은 많은 정부 직책의 요건이었다. 이 개인들은 만다린이었고, 정부 직책을 가진 사람들을 가리켰다.

선택한 참고 아티스트

참고 항목

메모들

  1. ^ 병자, 219-220
  2. ^ 병인로334번길
  3. ^ 왓슨로86번길
  4. ^ 병인로334번길
  5. ^ 병인로334번길
  6. ^ A.R. Davis (1 August 1990). A Book of Chinese Verse. Hong Kong University Press. p. 31. ISBN 978-962-209-228-0.
  7. ^ Farrer, 111-115; 336-339
  8. ^ Farrer, 111-115; 336-339
  9. ^ 패러, 336-339
  10. ^ 메카렐리, 175-236.
  11. ^ Farrer, 114-119; 344-345
  12. ^ 메카렐리, 175-236.

참조