토이즘

Toyism
스테프 - 에멘의 도르세스트라트에 위치한 에너지와 함께 살아라

토이즘은 1990년대 네덜란드 엠멘에서 시작된 현대 미술 운동이다.그 단어는 예술작품의 장난기 있는 성격과 그 뒤에 숨겨진 철학을 상징한다.접미사 ism은 예술과 종교에 모두 존재하는 움직임 또는 움직임을 말한다.그럼에도 불구하고 토이즘의 게임은 현대 세계에 대한 새롭고 비판적이며 민감한 관점을 보여주는 심각한 문제이다.

기원.

컴퓨터 거미의 탈출, Dejo, 1990년

예술운동으로서의 토이즘은 1970년대부터 1990년대까지 존재했던 포스트모던적 개인주의에 대한 반작용이다.이 이름은 1990년 화가 데조가 "컴퓨터 거미의 탈출"이라는 제목의 그래픽 작품을 만들었을 때 유래되었다.90년대 초반 스타일의 기원이 된 것은 이 작품과 나중에 비슷한 작품이었다.하지만,[1] 이것이 증명되기까지 2년이 더 걸렸다.1992년 9월 5일 에멘 출신의 예술가 겸 음악가 데조(가명)는 마더라는 선언문을 쓰고 토이즘을 관객들에게 소개했다.

역사

완구주의는 1992년부터 2000년까지와 2002년부터 현재까지 두 개의 다른 시기로 나눌 수 있다.

1992-2000

선언문이 작성된 지 두 달 후, 엠멘 출신의 다른 두 명의 예술가들이 이 운동에 동참했다.첫 번째 시기에는, 대부분의 주제가 초현실적인 방식으로 그려졌고 그들의 그림에 고정된 아이콘(컴퓨터, 우주왕복선, 테디베어)이 다시 나타났다.이 아이콘들은 참석한 아티스트들을 나타냅니다.첫 번째 전시회는 1993년 2월 24일 Het Veenpark에서 열렸다.뉴욕에서 [2][3]창립작품이 전시된 지 1년 만에.그 밑바탕에는 슈퍼마리오게임기 [2]닌텐도에서 영감을 받은 균일한 색상과 단순한 요소를 가진 비유적인 스타일이 있었다.삼두정치가 결렬된 후, 창업자 데조는 세계를 여행하기로 결심하고 토이즘을 보다 국제적이고 개방적으로 만들도록 영감을 받았다.

2002

세계여행 후 데조는 선언문을 다시 쓰고 다른 예술가들에게 그 운동에 참여할 수 있는 권한을 주었다.2002년부터 예술가들이 기하급수적으로 성장하여 세계 각지에서 예술가들이 참여하기로 결정했습니다(태국, 남아프리카, 말레이시아, 미국, 아이슬란드, 멕시코, 페루, 이탈리아, 호주, 캐나다, 벨기에, 네덜란드, 루마니아, 독일, 중국).

현재의.

오늘날 장난감 예술가들은 그림부터 조각, 건물까지 다양한 800여 점의 예술 작품을 만들어냈다.장난감 주인들은 2015년까지 엠멘에 상설 스튜디오/갤러리를 가지고 있었다.같은 해에 그들은 그들의 본사를 그로닝겐시로 이전했다.그들은 2년 동안 그로닝어 박물관 옆에 있는 빌라 하이만스에서 갤러리를 열었다.2017년 현재 KLM 비행 아카데미와 그로닝엔 공항 Elde 옆에 있습니다.

철학

토이즘의 철학은 예술가들이 개별적인 개인이 아닌 집단으로 활동하기 때문에, 한 토이ist가 다른 사람보다 더 중요하거나 유명하다고 볼 수 없다는 것이다.예술가들 사이에 경쟁은 없다.그들이 전달하는 분명한 메시지는 예술작품을 만든 작가 자체가 아니라 예술작품이 중요하다는 것이다.비록 예술가들이 그들만의 작품을 만들기는 하지만, 많은 경우에 토이스트들은 함께 일하는데, 이것은 그 작품이 한 명의 예술가에게만 귀속될 수 없다는 것을 의미한다.

매니페스토

비밀 선언문인 마더에는 주로 그림들이 나오는 재료들의 팔레트가 포함되어 있지만 최근에는 조각, 실크스크린, 보석, 유리 예술도 등장하고 있다.그 선언문은 참석한 예술가들만 읽도록 되어 있다.작품들은 어머니의 자녀와 한 명 이상의 부모(작가)로 볼 수 있다.부모는 남자나 여자일 수도 있고, 심지어 어머니 옆에 있는 한 부모를 대표하는 더 많은 예술가일 수도 있습니다.이는 부모의 익명성 때문에 관객들을 위해 자신의 실체숨기는 가명으로 운영된다.모든 부모는 생각과 특성을 어머니의 특성과 섞는다.이것은 결국 아이들이 어머니로부터 생겨났다는 것을 강하게 연결시켜 준다.

필명

이 그룹에 가입한 모든 장난감 주인들은 알파벳에서 사용 가능한 문자 중 하나로 시작하는 가명(필명)을 선택합니다. 이 문자는 다른 장난감 주인들이 아직 사용하지 않는 문자입니다.이는 26명 이상의 아티스트가 그룹을 대표할 수 없다는 것을 의미한다.모든 장난감 주인들은 예술가를 대표하는 아이콘인 소위 꼭두각시 인형을 선택한다.이 인형에 의해 완구공은 대중을 향해 자신의 얼굴을 가지고 있지만 사실은 얼굴이 없다.장난감 주인들은 절대로 (사진이나 카메라로) 사람의 얼굴을 노출시키지 않고, 대신 그들의 신분을 감추기 위해 마스크를 쓴다.

가명으로 지금까지/[4]또는 지금도 이 운동에 참여하고 있는 완구주의자들:

  • 알파고
  • 아무케크
  • 아니이나
  • 보가
  • 블라이셈
  • 클라마오잉
  • 클루브
  • 데조
  • 에이즈
  • 피히
  • 기힐리
  • 흐리브소
  • Iffio
  • 아이코이
  • 자프르
  • 키호즈
  • 크나포
  • 링크
  • 로디에베
  • 미쿠
  • 음와노
  • 누이야
  • 올라피나
  • 픽시
  • 큐미
  • 엽기적인
  • 스릴린
  • Toescat
  • UULUU
  • Vixyv
  • Wennigeb
  • Wolemeo
  • Wywy
  • Xippez
  • Yoza
  • Yicazoo
  • Zigowst

특성.

  • Figurative
  • 스토리텔링
  • 색채는 섞이지 않고 서로 돋보인다.
  • 도트
  • 뛰어난 장인정신
  • 현대 과목
  • 첫눈에 즐겁지만 종종 심각한 저음을 가지고 있다

프로젝트

마인드 게임

2004년에 이 게임 컨셉이 고안되었다.두 예술가가 서로 싸우고, 그렇게 함으로써 그들은 하나의 작품을 만든다.Tic-tac-toe, Chess, Four-in-a-Row와 같은 기존 게임을 바탕으로 두 가지 주요 테마(및 해당되는 경우)가 참가 아티스트에 의해 작성됩니다.대부분의 완전한 예술작품은 다른 게임 상황을 시각화하면서 서로 다르게 결합될 수 있는 별개의 예술 작품들로 구성되어 있다.

도트 프로젝트(De Steep)

더 닷, 엠멘, NL

2009년 7월 14일 네덜란드 엠멘에 위치한 높이 22m, 표면 면적 1250m2의 구형 가스 저장 용기에 페인트칠을 하는 대규모 프로젝트에 착수했습니다.장난감 제작자들은 9개월(6,000시간) 만에 이 물체를 "The Dot"이라고 불리는 다채로운 예술작품으로 바꿔서 "Live with Energy"에 대한 이야기를 들려줍니다.

토이즘 카

Ford Ka는 에멘 마을을 돌아다니며 주행 예술품으로 탈바꿈했고, 결국 공매 과정에서 개인에 의해 구매되었다.

코끼리 퍼레이드 2010

2010년 코끼리 퍼레이드는 디엔파크 에멘이 창립 75주년을 맞던 해 에멘에서 열렸다.이를 위해 장난감 제작자들은 "E-Phant"(에너지-팬트)를 디자인했다.에너지와 함께 살기 프로젝트의 연장선상에 있는 이 팬트는 귀에 태양광 집열기를 장착해 낮에는 배터리를 충전하고 어두워지면 주변 LED 조명 20개를 빛나게 한다.

호텔텐카테

호텔 10번지, 에멘, NL

2012년 완구업자들은 에멘의 호텔 텐 카테를 거대한 예술 작품으로 완전히 바꾸기 시작했습니다.2012년 5월 16일 공식 발표가 있었다.정면은 '아침의 꿈'이라고 불리는 거대한 그림으로 바뀌었다.호텔 내에서는 방 하나가 사람들이 잠을 잘 수 있는 예술 작품으로 바뀌었다.같은 해 10월에는 또 다른 6개의 호텔 방이 배달되었고 앞으로 몇 년 동안 더 많은 방이 제공될 것이다.방들은 도장뿐만 아니라 바닥 덮개와 커튼도 그에 따라 수정된다.모든 방에는 'Savanne – The Dreaming Lion', 'Cinema – Charley Playing the Piano', 'Bal Masqué – Hide and Seek', 'Underworld – the Secrets of the Ocean'과 같은 자신만의 테마가 있다.

우프프레타

케플라비크 주, IS

아이슬란드 케플라비크에 위치한 방치된 워터타워가 장난감 제작자들에 의해 마법처럼 변형되었다.이 물체에 나타난 다채로운 이야기는 우프슈레타전설을 상징한다.이 프로젝트는 2013년 여름 동안 실현되었으며, 악천후에도 불구하고 11명의 완구공들이 불과 6주 만에 이 작업을 완료했습니다.Upspretta와 함께 완구주의자들은 예술 집단으로서 해외에 첫발을 내디뎠다.

마력 마니아

정부 위원회 완구주의로 네덜란드 TT의 역사에 대한 6개의 조각과 1개의 그림을 만들었는데, 이것은 Moto GP의 일부이며 TT Circuit Assen에서 열리고 있다.6개의 조각상은 드렌터 지방의 여러 마을을 덮고 있는 역사적 경로를 따라 배치되었다.마크 마르케즈, 발렌티노 로시, 케빈 슈완츠, 잭 미드델버그, 윌 하토그, 지아코모 아고스티니와 같은 기수들이 예술 작품에서 중요한 역할을 한다.

하늘을 나는 네덜란드인

2017년에는 그로닝엔 공항 엘데있는 KLM 왕립 비행 아카데미 건물에서 '날아다니는 네덜란드인'이라는 조각품을 만들어 25주년을 기념했다.이 조각상은 KLM 왕립 비행 아카데미와 네덜란드 예술 운동인 De Stijl에 대한 언급이기도 하다.그 건물은 특히 바트 레크에 의해 설계되었다.

저녁 식사 내용

2018년 토이즘은 네덜란드 왕국 대사관이 중국 베이징에 마련한 예술가 공모전에서 1위를 차지했다.'저녁 뭐 먹을까'라는 벽화는 차오양 지역의 798 아트존에 있는 벽에 걸려 있었다.

노아의 방주 - 믿음의 철학

홍콩 케이팟 초등학교(유통) 토이즘은 2018년 10월 1일부터 10월 31일까지 노아의 방주를 주제로 6개의 벽화를 만들었다.이 프로젝트는 지역 예술 프로젝트로 시작되었고 학생, 학부모, 선생님의 도움으로 토이스트들은 벽화를 그렸다.

표현

장난감 제작자들은 네덜란드의 토이스메 스튜디오로 대표된다.

참고 문헌

  • 1993년 완구동화
  • 1996 - 완구주의자의 역사
  • 2004년 - 완구주의자들의 구성 요소
  • 2004년 - 토이스트들과 주사위 놀이
  • 2004년 완구주의자들의 침공
  • 2005 - 게임[5] 시작합시다
  • 2007 - 완구주의자의 마음을 통한 예술
  • 2011년 - 점 연결
  • 2011년 - 토이스트들이 상륙했다
  • 2012[6] - 가면 뒤의 장난감주의
  • 2013년 - 역사를 만드는 토이즘
  • 2013년 - 인쇄를 통한많은 아트
  • 2014년 - Uppspretta[7]

견적서

  • "지금까지 모든 아티스트는 자신의 작품 안에서 개인 게임을 해왔습니다.이제 두 작가의 작품이 일정한 [8]연주 규칙을 통해 하나의 예술 작품으로 결합될 수 있도록 작곡은 모두의 출발점이 되었습니다.
  • 더 흥미로운 것은 현대적 감각의 토이즘입니다.우리는 자기중심적인 특성을 가진 개인주의 시대에 살고 있다.완구공들은 단체로 모습을 드러낸다.그것이 바로 그들을 [9]다른 사람들과 구분짓는 것입니다."
  • "프레임워크를 구축합니다.경쟁의 장을 결정합니다.명확한 합의를 이끌어내라(...) 흔히 믿는 것과 달리, 합의와 엄격한 규칙이 즐거움이나 창조적 과정을 방해할 필요는 없다.게임 중에 선을 긋고, 플레이필드의 경계를 알고, 제한을 창의적으로 대처하고, 자신과 게임에서 최대한의 효과를 얻으려고 하는 것은 장난감 애호가들이 알고 있는 모든 것이다.사실 그게 그들의 [10]전부입니다.
  • "수많은 예술가들이 있지만,[11] 선두에 서 있는 사람들은 셀 수 있습니다."

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Beeek, W. van der (2012) 가면 뒤의 토이즘.Zwolle: 출판사 de Kunst, 10페이지 ISBN978-94-91196-20-1
  2. ^ a b Drente Kunst Brid in Beeld, DEJO - Toyisme Studio
  3. ^ Peter Sierksma, Het laatste manifest van de euw, 2008년 4월 9일
  4. ^ Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie
  5. ^ Frans Haks(네덜란드어)가 프레젠테이션을 맡은 그로닝어 박물관 전 관장
  6. ^ 미술평론가 겸 작가 윔 데르 비크가 13장으로 된 토이즘 운동과 그들의 프로젝트를 설명하는 기념판(토이즘 20년).이 책에서는 3차원 손도장 마스크와 어머니를 상징하는 실크스크린이 들어간 표지를 가진 100개의 특별판이 나온다.
  7. ^ 미술평론가 겸 작가 윔 데르 비크가 Upspretta 프로젝트를 4장으로 나누어 설명하는 에디션.이 책에서는 100개의 스페셜 에디션이 출시되며, 주트 커버(프로젝트가 실현되는 동안 커버된 헤시안 커피백 중 하나로 제작)와 프로젝트를 시각화하는 실크스크린이 내부에 포함되어 있다.
  8. ^ Frans Haks in Let the Games
  9. ^ 네덜란드 블로그 Woest en Ledig와의 인터뷰 중 Wim van der Beek(2012년 9월 7일)
  10. ^ 가면 뒤의 완구주의 윔 반 데르 비크
  11. ^ 데조 주, 쿤스트스팟

외부 링크