個人クリエイター向け
制作工程ごとに別々のツールを使い分けることなく、脚本やウェブ小説を具体的なカット割りプランへと変換できます。
単発の動画制作ではなく、ストーリー制作のための設計
台本、視覚リファレンス、カット、そして承認済みの出力結果を、初稿から最終的なアニメーションまで一貫して管理できます。
アニメーション制作チーム向け
再利用可能なキャラクターやシーン、各カットのバージョンを、シリーズ制作に適した共有プロジェクト構造で効率的にレビューできます。
プレビジュアライゼーション向け
最終制作に時間と予算を投じる前に、構図、テンポ、台詞、動きのテストを行うことが可能です。
一つのプロジェクト内で、カット割り、キャラクター設定、絵コンテ、音声、生成履歴、そして書き出しの設定まで、すべての文脈を紐付けて保持できます。
実績のあるワークフロー物語からアニメーションまで、
物語からアニメーションまで、
すべての工程をシームレスに連携
6つの制作ステージで、同じスクリプト、キャラクター、シーン、承認済みの出力を共有します。
1. インテリジェントな脚本分析
ビジュアル制作を開始する前に、スクリプトをシーン、カット、キャラクター、プロップ（小道具）に解析します。
2. キャラクターとシーンの一貫性
承認済みのキャラクターやシーンのリファレンスをカット間で再利用し、顔、衣装、スタイルのブレを防ぎます。
3. コミック・ストーリーボーディング
アニメーションの前に、構図、ライティング、ステージング、継続性をプレビューするためのストーリーボード（絵コンテ）を生成します。
4. ディレクターモード
カットやリファレンスのコンテキストを維持したまま、プロンプトの調整、フレームの描き直し、台詞の修正を行えます。
5. アニメーション・アセンブリ
承認されたビジュアル、音声、モーションを編集可能なカットにまとめ、仕上げ用にエクスポートします。
6. 反復的な創作プロセス
以前のバージョンを保持し、失敗したカットのみを再試行。承認済みのシーンに影響を与えることはありません。
脚本から最終カットまで、一気通貫のAIモーションコミック・ワークフロー
AniKukuはストーリー、視覚的な一貫性、アニメーションを1つのワークスペースで繋ぎ、各工程をスムーズに連携させます。
脚本をAI絵コンテに
フレームを生成する前に、脚本をカット、キャラクター、シーン、小道具に分解。バラバラなプロンプトではなく、構造から作り始めましょう。
ワークフローを詳しく見る一貫性のあるキャラクターアニメーション
キャラクターやシーンの参照設定をカット間で使い回すことで、エピソード全体を通して顔、衣装、スタイルのブレを最小限に抑えます。
制作ガイドを読むAI漫画とモーションコミック
絵コンテ、モーション、セリフ、サウンドを統合し、そのまま公開可能な縦型・横型アニメーションを制作できます。
モーションコミックの事例を見る