機動警察パトレイバー the Movie

押井守監督作品は『機動警察パトレイバー アーリーデイズ』、『機動警察パトレイバー the Movie』、『機動警察パトレイバー 2 the Movie』、『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』、『イノセンス』、『スカイ・クロラ The Sky Crawlers』、『斬〜KILL〜』(『ASSAULT GIRL 2』)観賞済。
『機動警察パトレイバー』シリーズは漫画版、アーリーデイズ、TVシリーズ版、『機動警察パトレイバー the Movie』、『機動警察パトレイバー 2 the Movie』、『WXIII 機動警察パトレイバー』、『ミニパト』観賞済。

2、3度観賞はしているものの、それぞれ幼少期と『イノセンス』公開前後に観た記憶で、youtubeでの無料配信での今まで劇パトを観ていない人々の絶賛を見ていて久々に観返したいと思い観始めた。
観終わって思ったのが、制作当時は大量消費社会への警鐘だったであろうこの作品が時代を経てインターネットやソフトウェアで動かすのが当たり前になった今観てもSNSに依存している我々に対するメッセージにも感じることだった。

初見の時から思ってたけれど、テレビシリーズやOVAのアーリーデイズから劇場版になるにあたって、テレビやレンタルビデオでは大衆向けにする為なのか(アニメは子供向けってバイアスがあったのかも)明るいトーンが好まれてたところから、わざわざ劇場まで足を運んでくれる前のめりな観客の為に劇場版では、テレビシリーズとは違うテイストですよって指し示す帆場の飛び降りシーンや日本国内で銃撃戦が行われている異常な状況から始まるオープニングシークエンスは、この作品以降様々な作品を観てきた今でも思い出せるほど印象深いシーンだった。

聖書についてにわかの自分でも、万物の創造者であり全能の真の神であるエホバと同じ名前を持つ帆場や、バベルの塔のようなバビロンプロジェクト、HOSシステムに言及する時に映るトマト(禁断の果実)、舟に必要な”帆”を名前に冠する帆場がサイバーテロのトリガーに選んだのが”帆”が受けて舟を進める風、計画を止めるには箱舟(バベルの塔)を壊すかレイバー全てのソフトウェア(知恵)を消すしかない、など聖書からの引用がかなりの数ありつつもそれをただの引用にせず、聖書を知らなくても面白く味わい深い作品に仕上げたっていうバランス感覚の凄さに改めて観て気付いた。
台風って災害から逃れてきたようにも帆場の家からやってきたようにも見える鳥の大群が箱舟の頂上に集まっていたのは、帆場が用意した”ノアの箱舟”で助かるのは人間以外ってことを表してるようにも思える。

80年代終盤から90年代に続く世紀末を表すような退廃的な雰囲気の中で、住居が解体されて再開発され街に変わってゆく町は、アニメーションでありながらこの時代の姿を表す資料的な価値がありそうなくらいに現実味を感じさせるし、そんな時代に全てをひとつに任せる危うさ、来るべきサイバーテロを描く先見の明はゲーム作品であるものの『METAL GEAR SOLID2』と並べて語ってもいいのではないかと思える預言的作品だとも改めて感じた。
更に大量消費社会の象徴である”バビロンプロジェクト”の要の箱舟が最後に崩れていくのはバベルの塔でもあり、作品公開後に来たる(いつか来ることは予想されてただろうけど)バブルの崩壊も示唆しているようにも感じる。
更にこの作品が素晴らしいと思ったのは悪の識者によるサイバーテロを危機だけで描かず、全てを一つのソフトウェアで動かすことが危ないと思い機転を利かせて新ソフトウェアの安全性が確認出来るまで現在正常に動いてる旧ソフトウェアのままにするシゲさんや、帆場に近しい考えを持っていながら(帆場を語る時に嬉しそうな顔をしていたのはそのメタファーに感じる)それでも部下を信頼している後藤隊長のような脆弱性を理解した上で破壊ではない方法で良き世界にしようとする善性の識者が存在することだった。

また、『イノセンス』公開以降この作品を再観賞していなかったので今まで繋がらなかったものの、世界を一つの言語に統一しようとする危うさやそれを破壊する為に音(声)を媒介させるっていう手段、様々な人種が集まって建築する一つの塔などのモチーフは『METAL GEAR SOLID V』がこの作品と同じく聖書やこの作品の影響を受けてるように感じるし、押井監督が小島監督について聞かれた際に『DEATH STRANDING』と共に『METAL GEAR SOLID V: THE PHANTOM PAIN』に言及するのは自分とはまた違う切り口から自分の描きたいテーマを描いてた視点は評価されるべきだと思っているようにも感じた。
昔は『機動警察パトレイバー』シリーズの一作品として楽しんでたけど、元々もっと攻めた作品にしたかったってのを知った今観ると、監督が描きたいものとプロデューサーやスポンサー、スタッフの意向の狭間でもっと面白く出来るアイデアがあるのに描けず苦心して制作してるような印象にも感じられて、『METAL GEAR SOLID V: THE PHANTOM PAIN』に言及するのはそんな中でもあんなに攻めた企画を通して発売まで漕ぎ付けたことも評価してるように思える。

アーリーデイズを観て、気に入ったのでこちらも観ました。運良くリバイバルされてたので良かったです。
初めに驚いたのが、レイバーの出番ですね。劇場盤ならば、テレビ番組とは違い激しく動きダイナミックな戦闘をかますのかと思いきや、出番は最後だけ。しかし、レイバーを無闇に出さず、人間パート推理パートに割り当てたからこその、この作品の重厚感。ホントにいい方向に裏切られましたね( ◜ᵕ◝)
最後のレイバーの戦闘シーンも西部劇を沸騰させるような演出で良かったですね。

2026年3月に1日限定でYouTube公開されたのを視聴。TV放送やレンタルビデオで何回観たのかもわからないが最初から最後まで目が離せなかった。

最終シーンと対を成す冒頭の飛び降りシーンから繋がる導入の超かっこいい空挺シーケンス、戦闘終了後の謎提示からのタイトル表示。いったん落ち着いてからの初見さん向けの世界観の説明。映画のシナリオ構成のお手本のような、きれいな謎・伏線の提示・回収が観ていて気持ちが良い。

1989年という公開時点ではNECのPC9801シリーズが全盛で、ファミコンで言えばDQ3が発売された年。コンピューターの暴走というテーマが如何に時代を先取りしていたのか、当時のクリエイターの想像力の凄さに感心する。人間と対話するAIが登場しフィジカルAIと呼ばれる自律型ロボットの開発が実現しそうな現代がもうすぐパトレイバーの世界に追いつこうとしているように思える。

初見で充分面白かったけど3作見通した上で再鑑賞すると1作目ということもあってか他シリーズよりも王道エンタメ的な面白さを感じた。

冒頭の帆場の上下感覚を奪われるような身投げシーンからグッと捕まれ、90年代の台東区の下町を舞台に繰り広げるレイバー戦やノスタルジックな都内の風景を巡る松井刑事らによる帆場の身辺調査など押井守節を感じる描写に惚れ惚れしたり、探偵遊馬を中心とした推理モノ的な側面により、徐々に明かされていくレイバー暴走事件の全貌ややる気に満ち溢れて空回りする遊馬の変顔ブチ切れ暴走の数々に爆笑したりとコメディにもミステリーにも振れててとても楽しい。

終盤の特車二課オリジナルメンバーによる疾走感溢れるレイバー&ガンアクションも最高。
零式の貫手大好き。