Przejdź do zawartości

Irrlicht (album)

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Irrlicht
Wykonawca albumu studyjnego
Klaus Schulze
Wydany

sierpień 1972

Nagrywany

kwiecień 1972[1]

Gatunek

muzyka elektroniczna, muzyka eksperymentalna, ambient

Długość

50:27

Wydawnictwo

Ohr

Producent

Klaus Schulze

Oceny
Album po albumie
Irrlicht
(1972)
Cyborg
(1973)

Irrlicht (z podtytułem: Quadrophonische Symphonie Für Orchester Und E-Maschinen) – debiutancki album studyjny Klausa Schulzego, wydany w sierpniu 1972 roku w Niemczech nakładem wytwórni Ohr[2].

Historia i muzyka

[edytuj | edytuj kod]

Klaus Schulze zaczął karierę muzyczną grając na gitarze i perkusji w różnych zespołach rockowych. Pod koniec lat 60. związał się z niemiecką sceną awangardową. Wspólnie z Manuelem Göttschingiem utworzył zespół Ash Ra Tempel, w którym grał na perkusji. Na tym instrumencie grał też na pierwszej płycie Tangerine Dream, Electronic Meditation. Po odejściu z tych zespołów rozpoczął karierę solową nagrywając w 1972 roku album Irrlicht. Album został nagrany przy użyciu zniszczonych organów i ręcznie sterowanych loopów orkiestry. Zdradza powiązania z muzyką konkretną i awangardową klasyką „The Sinking of the Titanic” Gavina Bryarsa lub wczesnymi eksperymentami Steve’a Reicha[3]. Utwór „Satz Ebene” powstał z przeciwstawienia dwóch odrębnych planów dźwiękowych – w pierwszym z nich muzyk wyeksponował niemuzyczne efekty brzmieniowe, uzyskane przypuszczalnie przy użyciu lampy neonowej, w drugim natomiast stworzył fragmentaryczną, neoromantyczną melodię zagraną na organach[4].

Lista utworów

[edytuj | edytuj kod]

Lista i informacje według Discogs[2]:

Seite 1

1. 1. Satz Ebene 29:00
2. 2. Satz Gewitter
energy rise–energy collaps
29:00

Seite 2

1. 3. Satz Exil Sils Maria 21:27
21:27

Informacje

[edytuj | edytuj kod]
  • Klaus Schulze – autor muzyki, elektronika [E-maschinen], organy, gitara, cytra, głos, chór, perkusja, producent, inżynier, okładka, autor zdjęć

19 maja 2005 roku album został wydany ponownie nakładem Revisited Records z dodatkowym utworem „Dungeon” (24:00)[5].

Opinie krytyków

[edytuj | edytuj kod]

Fred Thomas z AllMusic uważa, że eksperymenty muzyczne Irrlicht „ustawiły Schulzego na ścieżce, która miała wpłynąć na wszystko, od new age, poprzez trance, po bardziej elektroniczne ośrodki indie rocka,”[1].

Zdaniem Jake’a Cole’a ze Slant Magazine Irrlicht „to dzieło tak samo wyprzedzające swoje czasy, jak klasyki Schulzego, antycypujące ambientową twórczość takich artystów jak Tim Hecker i William Basinski[3].

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. a b c Fred Thomas: Irrlicht – Klaus Schulze. AllMusic. [dostęp 2024-09-14]. (ang.).
  2. a b Klaus Schulze – Irrlicht. Discogs. [dostęp 2024-09-14]. (ang.).
  3. a b Jake Cole: The Godfather of Techno: A Guide to Klaus Schulze’s Discography. Slant Magazine. [dostęp 2024-09-14]. (ang.).
  4. Wiesław Weiss: Rock Encyklopedia. Warszawa: Iskry, 1991, s. 483. ISBN 83-207-1374-9.
  5. Klaus Schulze – Irrlicht. Discogs. [dostęp 2024-09-14]. (ang.).

Linki zewnętrzne

[edytuj | edytuj kod]
  • Irrlicht na oficjalnej stronie Klausa Schulzego