Kedvenc albumaim a nem is olyan régi időkből - Gandalf-Lorus Land

 

Ma a New Age, Ambient egyik jelenkori képviselőjével foglalkozunk. Ő Gandalf, az osztrák származású zenész, aki zenei pályafutása hajnalán végigjárta Európát, Észak- és Dél-Amerikát és Ázsiát. Minél több kultúrával került kapcsolatba, annál inkább megérintette a felismerés, hogy sokkal több dolog egyesíti, mintsem szétválasztaná bolygónk különféle népeit. Számára a zeneszerzés és a felvétel célja a határokat feloldó zene létrehozása. Gandalf zenéjét a természet szépsége, valamint a különféle kultúrák bölcsessége és mítoszai ihlették. Hangtörténeteket mesél el, és olyan hangulatokat és varázslatos pillanatokat ír le, amelyek más valóságokra mutatnak a kulisszák mögött ebben a rohanó modern világban.

Gandalf számos és változatos hangszeren játszik (akusztikus és elektromos gitár, szitár, saz, charango, bouzouki, balaphon, zongora, szintetizátorok és minta-billentyűzetek, valamint különféle ütőhangszerek), keveri az akusztikát elektronikus és gömb alakú hangokkal, és szimfonikus szerkezetekbe szövi a népi elemeket összetéveszthetetlen és egyedi stílusának megalkotásához. 

Nemzetközi előadókkal dolgozott együtt, többek között a Genesis korábbi gitárosa, Steve Hackett, a tunéziai énekes és Oudista Dhafer Yossef, valamint az angol csellista és énekes, Emily Burridge, azaz White Horse, akikkel egy brazíliai koncertkörút során ismerkedett meg. 

Gandalf zenei hitvallása: "A zene az egyik legfontosabb dolog az életemben. Kora gyermekkorom óta ez ösztönözte a fantáziámat, és kalandos utakra vitt az elmém ismeretlen helyeire. A zene mindennél jobban lehetővé teszi a legmeghittebb érzéseim és elképzeléseim megosztását másokkal. Ez egy módja a közvetlen szívről-szívre való kommunikációnak. A zene számomra egyfajta szentély, egy védett hely, ahol visszavonulhatok a zaj és őrület elől a világon, ahol kényelmet és nyugalmat találok. Ha valaha is abbahagynám a zenélést, azt jelenti, hogy hagyja abba a légzést. " 

Gandalf

Ma a 2007-ben kiadott "Lotus Land" című albumába fülelhetünk bele.

A következő felvételeket hallhatjuk:

01. A Seed Dreaming  6:27

02. Life Is Love  7:06

03. Where The Heart Finds A Home  6:40

04. Love Opens The Gates  7:05

05. Just A Glimpse Of Paradise 4:14

06. Mystic Voyage  7:11

07. A Heavenly Gift  4:22

08. The Lotus Unfolds  5:11

09. Waves Of Delight  8:01

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12910764/Gandalf_-_Lotus_Land_2007.zip

Kedvcsináló:

Gandalf - Waves Of Delight

Utóirat: minden sorozat véget ér egyszer. Ezzel a darabbal lezárul a "Kedvenc albumaiam". Biztos marad majd hiányérzet, hiszen a zenei élet tele van tehetséges zenészekkel és nagyszerű albumokkal. A célom az volt ezzel a zenei palettával, hogy a velem hasonló korosztállyal összekacsintsunk, hogy igen ezek ZENÉK voltak, másrészt a mai fiatalok fülébe belerakjam a bogarat: ezek az öregcsontok nem is voltak annyira hülyék, ha ilyen nívós zenéket hallgattak, és ha egy kicsit nem figyelek oda még én is megszeretem...

Kedvenc albumok a nem is olyan régi időkből - Loreena McKennitt-Lost Souls

 

Csemegézve korunk zenei életében, egy másik női énekesre bukkanhatunk. Ő Loerrena McKennitt. 

Ír és skót szükőktől származó, Kanadában 1957-ben született énekesnő zeneszerző, zongorista és hátfaművész. Az általa előadott zene kelta és keleti zenei alapokat felhasználó világzene, de az emlitetteken kívül szívesen nyúl más zenei alapokhoz is. Első lemezei kiadása után hamar népszerűségre tett szert, de igazán ismert a harmadik Highlander film hozta meg számára, amelyben szerepelt egyik dala. 1998-ban egy tragikus baleset, amelyben elveszítette vőlegényét, testvérét és barétját, majdnem derékba törte karrierjét, de talpra állt és tovább folytatta. Ma már neve fogalom a zenei világban, tiszta énekhangját nagyszerűen kiemeli a remek hangszerelésű zenei kíséret.

Loreena McKennitt

Debütáló albuma 1985-ben jelent meg, melyet még tucatnyi nagyszerű album követett. Mi ma a 2018-ban megjelent "Lost Souls" című albumába fülelhetünk bele. Ebben a lemezben már benne van a mögötte álló évtizedek zenei tapasztalata, igazi letisztult zene.

A következő felvételeket hallhatjuk:

1. "Spanish Guitars and Night Plazas" 6:41

2. "A Hundred Wishes" 4:34

3. "Ages Past, Ages Hence" 5:27

4. "The Ballad of the Fox Hunter" 5:48

5. "Manx Ayre" (Instrumental) 4:03

6. "La Belle Dame Sans Merci" 6:09

7. "Sun, Moon and Stars" (Instrumental) 4:34

8. "Breaking of the Sword" 5:30

9. "Lost Souls"  5:09

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12904768/Loreena_McKennitt_-_Lost_Souls_2018.zip

Kedvcsináló:

Highlander III. - Loreena McKennitt- Bonny Portmore 

Kedvenc albumaim a nem is olyan régi időkből - Enya-Watermark

 

A tiszta női énekhang elvarázsol, más dimenziókba emel. Számomra ezt a zenei világot Enya testesíti meg. Az 1961-ben született ír énekesnő és zeneszerző igazi zenész családba csöppent bele. Szülei és testvérei is komolyan művelték a könnyű műfajt. Enya /született nevén Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin/ először testvérei zenekarában a Clannad-ban játszott legfőképpen elektromos zongorán. 1982-ben a producerük Nicky Ryan elhagyja a zenekart, Eithne követte őt mert vele képzelte el a szólókarrierjét. Csatlakozott hozzájuk Roma Ryan, aki különböző nyelvű szövegeket írt Eithne zenéihez. 1984-ben jelent meg az első Enya név alatti felvétel. Innen indult Enya karrierje és jutott el a Grammy-díjon át a 2020-ig eladott 90 millió példányig. Zenéje elvarázsoló, bár a Grammy-t a New Age kategoriában kapta, ő maga nem sorolja művészetét ebbe a stílusirányzatba.

Enya

Debütáló lemeze 1987.ben jelent meg, az igazi áttörést at 1988-ban megjelent "Watermark" című lemeze hozta meg számára. Mi is ebbe az albumba fülelhetünk ma bele. 2015-ig kilenc albummal örvendeztette meg a rajongóit.

A következő felvételeket hallhatjuk:

01. Watermark – 2:26

02. Cursum Perficio – 4:09

03. On Your Shore – 4:00

04. Storms in Africa – 4:04

05. Exile – 4:21

06. Miss Clare Remembers – 1:59

07. Orinoco Flow – 4:26

08. Evening Falls… – 3:49

09. River – 3:12

10. The Longships – 3:38

11. Na Laetha Gael M'Óige – 3:58

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12896749/Enya_-_Watermark_1988.zip

Kedvcsináló:

Enya - Orinoco Flow

Kedvenc albumaim a nem is olyan régi időkből - Hevia-Lo Mejor De Hevia

 

Folytatjuk barangolásunkat a nem is olyan régi időkben a zenei palettán. Mai vendégünk Hevia. Eredeti neve José Ángel Hevia Velasco. 1967-ben született, spanyol zenész. Gyermekkori élménye volt, hogy az utcán meghallott egy dudaművészt, annyira a hatása alű került, hpgy ő is ennek a hengszernek lett a szerelmese. Olyan szintre jutott, hogy hangszertudásával versenyt nyert, amelynek díja az volt, hogy megjelentetheti saját albumát. A megvalósítás egyedire sikeredett, kelta dallamvilágot emelt modern, világzenei köntösbe, 

Hevia

Ez a debütáló lemez 1991-ben látott napvulágot. Újszerűsége azonnal a népszerűségi listákra repítette az egész világon. A másodikra hét évet kellett várni, de utánna még sorban hat lemeze jelent meg. Meghallgatásra egy 2006-ban megjelent válogatáslemezt választottam, mert ez nagyon jól összefoglalja Hevia munkásságát. 

A következő felvételeket hallhatjuk:

01. Busindre Reel  4:30

02. El Garrotín  4:26

03. Tanzila  4:08

04. El Sitiu  4:19

05. Carretera D'Avilés  4:02

06. La Línea Trazada  3:30

07. Sobrepena  4:15

08. Naves  4:34

09. Tirador  3:51

10. El Saltón  4:13

11. Baños De Budapest  4:34   

12. Gaviotes  3:37

13. Fandangu Los Llobos 4:18  

14. La Carriola 4:01

15. Taramundi 130  4:00

16. Kyrie Eleison  4:24

17. El Torques 4:42

18. Si La Nieve  4:44

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12889176/Hevia_-_Lo_Mejor_De_Hevia_2009.zip

Kedvcsináló:

Hevia - Tanzila

Kedvenc albumaim a nem is olyan régi időkből - Gregorian-Masters Of Chant

 

Folytatjuk barangolásunkat a nem is olyan régi zenei élet gyöngyszemei között. Egy német zenei társulat, a Gregorian kerül terítékre. A csapatot 1991-ben alapította Frank Peterson producer. Mivel Frank közreműködött a múlt héten taglalt Enigma mellet, a kezdetekben ők is ezt a stílust követték. 1998-ban jött a nagy ötlet: középkőri templomi ének a gregorián stílusában dolgoztak fel népszerű, ismert könnyűzenei felvételeket. A dolog nagyon jől sűlt el, az eredmény több mint 10 millió eladott példány, világhírnév. Azóta, több mint 50 tagcsere történt, de a népszerűség töretlen. Nagyon igényesen nyúlnak a zenékhez, ugyanis nem minden felvétel ültethető át a gregoriánban használt hétfokú hangsorba. Fellépések alkalmával szerzetesi ruhát viselnek.

Gregorian

Debütáló lemezük 1991-es, de ez még igazi New Age lemez. 1999-től kiadottak már az igazi Gregorian hangzás, egy sorozat amelyek a Masters Of Chant címet viselték a kiadási sorszámokkal.  Ma az elsőbe fülelünk bele, mert ezen található néhány kedvencem feldolgozása. 2017-og tizenhat albumuk jelent meg.

A következő felvételeket hallhatjuk: 

01. Brothers In Arms  5:56

02. Scarborough Fair  4:51

03. Tears In Heaven  5:33

04. Still I'm Sad  4:59

05. When A Man Loves A Woman  4:54

06. Nothing Else Matters  6:15

07. Fade To Grey  4:19

08  Losing My Religion  5:52

09. Vienna  5:03

10. The Sound Of Silence  4:16

11. Sebastian  3:41

12. Don't Give Up  6:27

Bonus Tracks

13. Save A Prayer  4:14

14. I Still Haven't Found What I'm Looking For  4:54

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12879290/Gregorian_-_Masters_Of_Chant_1999.zip

Kedvcsináló:

Gregorian - Brothers In Arms

Kedvenc albumaim a nem is olyan rági időkből - Enigma-MCMXC a. D.

 

Folytatjuk zenei barangolásunkat a nem is olyan régi idők zenei csemegéi között. 1990-ben kiadásra került egy album Enigma - MCMXC a. D. címmel. A lemezt nagy titok övezte, mert nem lehetett tudni, hogy zenekar vagy önálló kezdemányezés eredménye. Az album óriási siker lett az egész világon, köszönhetően újszerűségének és meghökkentő társításának. Érdekes módon a gregorián éneket keverte erotikus elemekkel, törzsi énekekkel, és ezzel sikerült a hallgatóságot két vállra fektetni. Idő közben kiderült. hogy ki áll mind e mögött: Michael Cretu zeneszerző, produser volt a zenei project atyja. Nem volt véletlen a névválasztás, hiszen az Enigma jelentése rejtély. Természetesen a project mögött változó összetételű zenészek is közreműködtek, többek között Mickael ex-felesége.

Enigma

A debütáló lemez 1990-ben jelent meg, jelenleg a nyolcadik kiadott stúdióalbumnűl tartanak. Személyes kedvenc a bemutatkozó a MCMXC a.D., amely cím a megjelenés évére utal.

A következő felvételeket hallhatjuk:

I. The Voice Of Enigma 2:08

II.a Sadeness  Lyrics By – David Fairstein Music By – F. Gregorian  4:15

II.b Find Love 4:49

II.c Sadeness (Reprise)  Lyrics By – David Fairstein  Music By – F. Gregorian  2:48

III. Callas Went Away 4:29

IV. Mea Culpa  Lyrics By – David Fairstein  4:53

V. The Voice & The Snake  Lyrics By – F. Gregorian  1:45

VI. Knocking On Forbidden Doors 4:27

VII.a Way To Eternity 2:19

VII.b Hallelujah 4:15

VII.c The Rivers Of Belief  Lyrics By – David Fairstein  3:31

VIII. Sadeness (Meditation)  Lyrics By – David Fairstein  Music By – F. Gregorian  2:43

IX. Mea Culpa (Fading Shades)  Lyrics By – David Fairstein  6:04

X. Principles Of Lust (Everlasting Lust)  4:50

XI. The Rivers Of Belief (The Returning Silence)  Lyrics By – David Fairstein  7:04

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12871772/Enigma_-_MCMXC_a.D.__1991The_Limited_Edition.zip

Kedvcsináló:

Enigma - Mea Culpa

Kedvenc albumaim a nem is olyan régi időkből - Deep Forest-Boheme

 

Folytatva barangolásunkat a zenei különlegességek közt, egy érdekes zenekarhoz érkeztünk. Ők a Depp Forest. A név, tulajdonképpen két francia billentyűst takar: Michel Sanchezt és Eric Mouquet. 1992-ben  Sanchez több népi hangfelvétellel ért haza Afrikából. Kísárletezni kekdtek vele, kiragadott részletek alá modern szintizenét komponáltak. A dolog újszerűsége jól sűlt el, így a különböző népzenék összegyűjtáse után, annak felhasználálával a zene porondjára léptek. Az első albumuk milliós eladási példányt és népszerűséget hozott számukra. A kritika vegyes érzeémekkel fogadta a sorra megjelenő lemezeiket, de ez mit sem vett el a népsterűségükből. 

Deep Forest

Debütáló albumuh 1992.ben jelenet meg, anelyet nég nyolc studióalbum, filmzenék és válogatáslemezek követtek. Személyesen a második lemezük megjelenése után ismertem meg őket, mert ebben az időszakban a rádió felkapta egyik dalukat, amelyben Sebestyln Márta dalát dolgozták fel. Ma ebbe az 1995-ben kiadott lemezbe fülelhetünk bele, amelynek címe "Boheme".

A követkető felvételeket hallhatjuk:

01. "Anasthasia" – 1:48

02. "Bohemian Ballet" – 5:15

03. "Marta's Song" (feat. Márta Sebestyén) – 4:14

04. "Gathering" – 4:39

05. "Lament" – 3:09

06. "Bulgarian Melody" (feat. Márta Sebestyén) – 3:09

07. "Deep Folk Song" – 1:13

08. "Freedom Cry" (feat. Károly Rostás) – 3:17

09. "Twosome" (feat. Márta Sebestyén) – 4:09

10. "Cafe Europa" – 4:17

11. "Katharina" – 2:53

12. "Boheme" – 4:37

Letökthető /download/:

https://data.hu/get/12862309/Deep_Forest_-_Boheme_1995.zip

Kedvcsináló:

Deep Forest - "Marta's Song" (feat. Márta Sebestyén) 

Kedvenc albumaim a nem is olyan régi időkből - The Art Of Noise-Influence

 

Elhagyjuk a hatvanas, hetvenes éveket. Mielőtt bárki is begyepesedett ősrockerséggel, vagy bluesmániával vádolna, bebizonyítom, hogy más zenei csemegék is felkeltették az érdeklődésem. Ezek olyan különlegességek voltak, amelyek valamivel kitűntek az átlagból. Elsőként az Art Of Noise zenei csoporttal foglalkozom. Tulajdonképpen elektronikus zenét játszanak, szintipoppal és new age beütéssel, de teljesen egyedi hangzással, azonnal felismerhető jegyekkel. Előszeretettel használnak különböző zajelemeket ritmusalapnak, az éneket kiragadott töredékként használják. 1983-ban alakultak és egészen a Grammy-díjig jutottak. Többszörös szétválások, újraegyesítések jellemezték pályafutásukat. Különleges zenei világukkal örökre beírták nevüket a zene történetébe.

Art Of Noise

A zenekar debütáló lemeze 1983-ban jelent meg. Ezután még öt stúdióalbum és számtalan válogatásalbum jelent meg a nevük alatt. Azért, hogy áttekintést kapjunk róluk, egy 2010-ben megjelent dupla válogatást ajánlok meghallgatásta, amelynek címe "Influence".

A következő felvételeket hallhatjuk:

CD 1.:

01. A Is For Beginning  2:02

02. Moments In Love  4:39

03. Beat Box (Diversion 10)  3:59

04. Close (To The Edit)  4:11

05. Love Beat  5:15

06. Promenade One  0:36

07. Legs  3:30

08. Peter Gunn  3:57

09. Paranoimia (The Paranoid Mix)  6:33

10. Dragnet (Art Of Noise 7" Mix)  3:03

11. Promenade Two  0:40

12. Ode To Don Jose  4:14

13. Acton Art  2:50

14. The Krypton Factor  0:52

15. Kiss  3:32

16. Finale  2:40

17. Metaforce  5:46

18. Something Is Missing  5:21

19. The Holy Egoism Of Genius  7:59

20. Un Tendre Et Triste Regret  2:32

CD 2.:

01 - Interlude One  0:15

02 - Beep Beep  3:56

03 - Beat Box (Diversion 3.4, Extracted)  4:42

04 - A Time For Fear (JJ's 12'' Remix)  4:07

05 - Dainty  1:44

06 - Moments In Love (Anne To Tears Mix)  3:52

07 - Moments In Love (Monitor Mix)  2:09 

08 - Interlude Two  0:17

09 - This Is Your Life (Take Six, TCH Vox)  1:59  

10 - This Is Your Life (Take Three, M Vox)  4:35

11 - I'm A Stranger Here Myself  5:22

12 - Cassandra  6:03

13 - Interlude Three  1:31

14 - Dr Gradus  1:11

15 - Dreaming In Colour (Via Way Out West)  6:46

16 - On Being Blue (New Vox)  5:48

17 - Beau Soir  2:50

18 - Balance - Music For The Eye, Extract From Part Three- (i) Blue Murder, (ii) T... 3:18

19 - Dr Gradus (Reprise)  1:01

20 - The Invention Of Love  2:50

21 - Rutti Tutti Tutti  1:46

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12852405/The_Art_Of_Noise_-_Influence_2010.zip

Kedvcsináló:

Art Of Noise -Moments In Love 

Kedvenc albumaim a régi szép időkből - Mike Oldfield-Tubular Bells

 

Barangolásunk során, a régi idők zenéjében, elérkeztünk egy érdekes egyéniséghez. Ő Mike Oldfield. Mike 1953-ban született angol zeneszerző, gitáros és számtalan hangszeren játszó zenész. Szülei nem zenészek voltak, érdekes módon mindhárom gyermekük ezt a pályát választotta. Mike elóször nővérével Sally-vel alakítött egy folk-duót 1967-ben. Sikerült is kiadniuk egy nagylemezt. Sally azonban önálló karrirbe kezdett. Mike ekkor másik testvérével Terry-vel alapított egy duót. Főéeg rockzenét játszottak, de lemezkiadásig nem jutottak. Mike ezután zenekari tag lett Kevin Ayers bandájában. Itt kezdett először zeneszerzéssel foglalkozni. A hetvenes évek elején, otthoni munkája során kezdte összerakni első lemezének a "Tubular Bells"-nek a részeit. Zenekari kilépése után gőzerővel folytatta a munkát, amelynek eredményeként 1973-ban megjelent az album. Szabályosan berobbant a zenei palettára, óriási siker lett, felkúszött a zenei listák élére. Innen már egyenes út vezetett a világhírig.

Mike Oldfield

A "Tubular Bells" annak köszönhette sikerét, hogy az eddigi néhány perces számok helyett egy összefüggő 50 perces opuszt hozott létre, amellyel megszületett a könnyűzenei koncept első darabja, amely a rock, a klasszikus zene és a világzenei elemeket hordoz magában. A lemez készítése során Mike több mint 20 hangszeren játszott. Az eredeti felvételeket Mike többször is átdoégota, megjelentette, még szimfónikus változat is készült belőle. Mike a mai napig aktív zenész, termékeny zeneszerző, bizonyítja ezt számtalan kiadványa. Mi az eredeti, első albumába füéeéünk bele, hiszen ez volt az igazi mérföldkő.

A következő felvételeket hallhatjuk:

 01. Tubular Bells (Part One) 25:36

02. Tubular Bells (Part Two) 23:28

Bonus Tracks:

03. Mike Oldfield's Single 03:56

04. Sailor's Hornpipe (Original Version with Viv Stanshall) 02:48

Letölthető /download:

https://data.hu/get/12842980/Mike_Oldfield_-_Tubular_Bells_1973.zip

Kedvcsináló_

Mike Oldfield - Tubular Bells Live

Kadvenc albumaim a régi szép időkből - Kitaro-Silk Road

Ma az elektronikus zene egy távol-keleti képviselőjével foglalkozunk. Ő nem más, mint a japán Kitaro. A hetvenes évek elején csatlakozott egy olyan zenekarhoz akik európai turnén vettek részt,. A turné alatt megismerkedett Klaus Schulze német zenésszel, aki a korábban tárgyalt Tangerine Dream tagja volt, majd szólókarrierbe kezdett. Schulze nagy hatással volt rá, és elhatározta, hogy ő is szólókarriert indít. 1976-ban így is tett és miután megfelelő zenei anyag gyűlt össze, ázsiai körótra indult. Kiadott lemezein szintetizátorokon több mint negyven hangszert szólaltatott meg. 1986-ban szerződést kötött a Geffen Recors kiadóval, amely lemezeit eljutatta a világ minden pontjára. Művészetét többször is Grammy-díjjal jutalmaztak.

Kitaro

Debütáló lemeze 1978-ban jelent meg, amelyet nagyszerű albumok követtek. Személyes kedvenc az 1980-ban kiadott "Silk Road" trilógia, ma ebbe fülelünk bele.

A következő felvételeket hallhatjuk:

Silk Road I:

01. Tienshan  5:50

02. Peace  5:29

03. Journey  4:07

04. Silk Road Theme  3:56

05. Drifting Sand  2:40

06. Fragrance Of Nature 3:25

07. Silk Road Fantasy 5:34

08. Time  4:43

09. Flying Celestial Nymphs  4:42

10. Silk Road Theme: Andante  2:55

11. Everlasting Road  4:45

12. Bell Tower  2:44

13. Sunset  5:42

14. Westbound 2:26

15. Magical Sand Dance 7:09

Silk Road II:

01. Peace  3:49

02. Takla Makan Desert 3:16

03. Eternal Spring  5:23

04. Silver Moon 5:01

05. Magical Sand Dance 6:12

06. Year 40080 4:36

07. Time Travel 2:32

08. Reincarnation  4:23

09. Dawing  3:10

10. Tienshan  4:48

Silk Road Suite:

01. Tienshan  5:50

02. Peace  5:29

03. Journey  4:07

04. Silk Road Theme  3:56

05. Drifting Sand  2:40

06. Fragrance Of Nature 3:25

07. Silk Road Fantasy 5:34

08. Time  4:43

09. Flying Celestial Nymphs  4:42

10. Silk Road Theme: Andante  2:55

11. Everlasting Road  4:45

12. Bell Tower  2:44

13. Sunset  5:42

14. Westbound 2:26

15. Magical Sand Dance 7:09

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12833731/Kitaro_-_Silk_Road_1980.zip

Kedvcsináló:

Kitaro - Theme From Silk Road

 

Kedvenc albumaim a régi szép időkből - Jean Michel Jarre-Zoolook

Az elektronikus zenei barangolásunk során a műfaj egyik úttörőjéhez érkeztünk. Ő az 1948-ben született francia származású zenész: Jean Michel Jatte. Klasszikus zongorával kezdte pályáját, de a különböző hangszerek iránti érdeklődése miatt násfelé vette az irányt. Végül az ekkor teret nyerő szintetizátoroknál kötött ki. Saját maga által barkécsolt otthoni stúdiójában kísérletezett zenei ötleteivel. A hetvenes évek elején született meg az Öxygene című albuma. Elég sokat kellett neki házalnia különböző lemezkiadóknál mire sikerült kiadatnia. Az eredmény több mint 12 millió eladott példány és világhírnév. Látványos koncertjeivel bejárta az egész világot.

                                                                         Jean Michel Jarre

Debütáló lemeze 1973-ban jelent meg. A kiugró sikert hozó album, az Oxygene harmadikként 1976-ban jelent meg. Dalamvilágát az egész világon ismerik, nekem mégsem ez a kedvencem, hanem az 1984-es "Zoolook" lemez, hasonló okokból, mint a Tangerine Dreamnál a "Cyckone". Ezen az albumon az eddig kiadottaktól eltérően megjelenik az ének és a rövidebb témák. Ma ebbe a lemezbe fülelünk bele,

A következő felvételeket hallhatjuk:

01. Ethnicolor – 11:47

02. Diva – 7:22

03. Zoolook – 3:52

04. Wooloomooloo – 3:18

05. Zoolookologie – 4:21

06. Blah Blah Cafe – 3:21

07. Ethnicolor II – 3:52

Letölthető:

https://data.hu/get/12823380/Jean-Michel_Jarre_-_Zoolook_1984.zip

Kedvcsináló:

Jean Michel Jarre - Ethnicolor

 

Kedvenc albumok a régi szép időkből - Tangerine Dream-Cyclone

 

Folytatva az elektronikus zenei barangolásunkat egy német együttes a Tangerine Dream zenekarhoz érkeztünk. A Nyugat-Berlinben alakult zenekart 1967-ben alapította Edgar Froese. Elektronikus zenéjük kihatással volt a későbbi zenei stílisokra, az ambienttől, a dallamos tánczenéig. A zemekar gyakori tagcseréken esett át, de stílusa következete maradt, a mai napig. Igaz azonban, hogy később nyitottak olyan populárisabb műfajok felé, mint a filmzene, vagy a new age. Szivesen kísérleteztek a különböző hangzásokkal, koncertjeik szerves része volt a léiershow.

Tangerine Dream.

A zenekar debütáló lemeze 1970-ben jelent meg. Sorra ontották a jobbnál-jobb lemezeket. Nagy kedvencem volt, ezért szépen sorakoztak a lemeztartómon. 1978-ban kiadtak egy kemezt "Cyclone" címmel, amelyre felkaptam a fejem, ugyanis az eddigi instrumentális zenéjüktől eltérően, ezen az albumon ének, valamint olyan hangszerek is beszálltak, mint a fuvola és a dob.  Ez lett a legkedveltebb albumuk számomra, ma ebbe fülelünk bele.

A következő felvételeket hallhatjuk:

1. "Bent Cold Sidewalk" 13:07

2. "Rising Runner Missed by Endless Sender" 5:05

3. "Madrigal Meridian" 20:36

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12814957/Tangerine_Dream_-_Cyclone_1978.zip

Kedvcsináló:

Tangerine Dream - Bent Cold Sidewalk

Kedvenc albumaim a régi szép időkbőé _ Vangelis-Heaven And Hell

 

Az elektronikus zene tárgyalásánál nem hagyhatjuk ki korink egyik legnagyobb zeneszerzőjét Vangelist. A görög származású zenész az 1960-as években tűnt fel a Formininx, majd a a híres Aphrodite's Child nevű zenekarokban. Ezek után szólókarrierbe kezdett. Mint zeneszerző, mint előadó oriási karriert futott be. Mint filmzeneszerző vált neve világszerte ismertté, zenéjével egészen a legjobb filmzenének járó Oscar-díjig jutott. Vangelist az elektronikus zene történetének egyik legfontosabb alakjának tartják.

Evángelos Odysséas Papthanassiou /Vangelis

Szólókarrierjének debütáló lemeze 1972-ben jelent meg. 50 éve tartó zenei pályfutása alatt, több mint 50 albuma jelent meg. Ebből a sok zenéből nagyon sok kedvencem van, de van egy ami szívemhez legközelebbi, ez pedig az 1975-ben  megjelet "Heaven And Hell" Ezt azért szeretem mert egy összefüggő alkotás gyönyörű dallamokkal. Ma ebbe a lemezbe fülelünk bele.

A következő felvételeket hallhatjuk:

01. "Heaven and Hell Part I" – 22:04

02. "Heaven and Hell Part II" – 21:22

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12802778/Vangelis_-_Heaven_And_Hell_1975.zip

Kedvcsináló:

Vangelis - Heaven And Hell Part II.

 

Kedvenc albumaim a régi szép időkből - Kraftwerk-The Man Machine

 

Azokban a bizonyos régi szép időkben, azért más zenei stílusok is letették a névjegyüket. Ilyen volt az akkor feltörekvő elektronikus zene. Az egyik legkorábbi és legismertebb kéőviselője a Kratwerk együttes volt. A német zenekar 1970-ben alakult, mindnégy tagja klasszikus zenei alapokkal érkezett. A kezdetekben ők is "káposzta-rockot" játszottak, de fokozatosan áttértek az elektrónikus hangszerekre és zenére. Kialakult egyéni zenei stílusuk, amely a későbbi zenészekre és zenei irányzatikra nagy hatással volt. Koncertjeiken teljesen egyedi volt az előadásmúdjuk, a zenéhet illően robotszerű mozgás volt rájuk jellemző. Hatalmas rajongótáboruk volt, zenéjük az egész világon népszerű lett.

Kraftwerk

Debütáló lemezük 1970-ben jelent meg. Sok jó és témaválasztásában a stílushoz illő zenéket alkottak és jelentettek meg. Személyes kedvenc a hetedikként kiadott 1978-as album, amelynek címe "Die Mensch Maschine / The Man Machine". Ez volt az első lemezük, amit beszereztem. Amikor az akkor totyogós gyerekeinktől megkérdeztem milyen zenét hallgassunk, kórusban jött a válasz: a robotost! Hallgassuk meg mi is ezt az albumot.

A következő felvételeket hallhatjuk:

Első oldal

1. The Robots (Die Roboter) Ralf Hütter, Florian Schneider, Karl Bartos 6:14

2. Spacelab Hütter, Bartos 5:56

3. Metropolis Hütter, Schneider, Bartos 5:58

Második oldal

 

1. The Model (Das Modell) Hütter, Bartos, Emil Schult 3:40

2. Neon Lights (Neonlicht) Hütter, Bartos 8:51

3. The Man-Machine (Die Mensch-Maschine) Hütter, Bartos 5:31

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12785705/Kraftwerk_-_Die_MenschMaschine_1982.zip

Kedvcsináló:

Kraftwerk - The Robots

Kedvenc albumaim a régi szép időkből - The Moody Blues- Anthology

 

Ha már a régi idők lemezboltjában válogatunk, biztos, hogy előbb-utóbb a éezünkbe kerül egy Moody Blues album. A brit csapat 1964-ben alakult Mike Pinder billentyűs vezérletével. A zenekar a kezdetekben rhytm and blues-t játszott, de tagcserékkel fokozatosan a progresszív rock írányába tértek át, art-rock beütéssel. Népszerűségük csúcsmagasságokat ért el, köszönhetően a rengeteg túrnénak és a röbb mint 70 millió eladott albumnak Pályájuk csúcsaként bekerültek a Rock and Roll Hirességek Csarnokába. A banda 1974-ben feloszlott, másodvirágzása 1977-ről 1990-ig tartott. 

The Moody Blues

A zenekar debütáló albuma 1965-ben jelent meg. A második lemez után alakult ki egyéni stílusuk, szimfonikus jelenléttel, koncepcióalbumokkal. Nagyon sok örökzöldet adtak a zenei világnak, így nehéz döntés az albumok közül választani. Ilyen esetben legjobb döntés az antológia. 1998-ban jelentkeztek egy ilyen jellegű dupla albummal, amelyen áttekintést kaphatunk a munkájukról. Ma ebbe a két lemezbe fülelhetünk bele.

A következő felvételeket hallhatjuk:

CD. 1.:

01. "Go Now" (Larry Banks, Milton Bennett) – 3:12

02. "Tuesday Afternoon (Forever Afternoon)" – 4:49

03. "The Night: Nights in White Satin/Late Lament" (Hayward, Graeme Edge, Peter Knight) – 7:40

04. "Ride My See-Saw" (John Lodge) – 3:44

05. "Legend of a Mind" (Ray Thomas) – 6:39

06. "Voices in the Sky" – 3:30

07. "Lovely to See You" – 2:39

08. "Never Comes the Day" – 4:42

09. "Gypsy (Of a Strange and Distant Time)" – 3:34

10. "Candle of Life" (Lodge) – 4:14

11. "Watching and Waiting" (Hayward, Thomas) – 4:16

12. "Question" – 5:48

13. "Melancholy Man" (Mike Pinder) – 5:46

14. "The Story in Your Eyes" – 3:06

15. "Lost in a Lost World" (Pinder) – 4:43

16. "Isn't Life Strange" (Lodge) – 6:10

17. "I'm Just a Singer (In a Rock and Roll Band)" (Lodge) – 4:17

CD.2.:

01. "Remember Me (My Friend)" (by Justin Hayward & John Lodge) (Hayward, Lodge) – 5:26

02. "Blue Guitar" (by Justin Hayward & John Lodge with 10cc (though Lodge doesn't perform on the track)) – 3:38

03. "Steppin' in a Slide Zone" (Edited version) (Lodge) – 5:07

04. "Driftwood" (Edited version) – 4:26

05. "Forever Autumn" (Edited version) (by Justin Hayward and Richard Burton) (Jeff Wayne, Paul Vigrass, Gary Osborne) – 4:31

06. "The Voice" – 5:14

07. "Talking Out of Turn" (Single edit) (Lodge) – 4:57

08. "Gemini Dream" (Hayward, Lodge) – 4:06

09. "Blue World" – 5:10

10. "Sitting at the Wheel" (Lodge) – 5:36

11. "Your Wildest Dreams" – 4:51

12. "The Other Side of Life" – 6:51

13. "I Know You're Out There Somewhere" – 6:38

14. "Say It with Love" – 3:57

15. "Bless the Wings (That Bring You Back)" – 4:02

16."Highway" (Hayward, Lodge) — 4:35

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12777852/The_Moody_Blues_-_Anthology_1998.zip

Kedvcsináló:

The Moody Blues - The Night: Nights in White Satin/Late Lament

Kedvemc albumaim a régi szép időkből - Muddy Waters-Elektric Mud

 

Annyit érdemes tudni rólam, hogy zenei (majdnem) mindenevő vagyok, de ami igazán közel áll a szívemhez az a blues, a maga tisztaságával, mélységével. Blogomban heti rendszerességgel foglalkozom a műfajjal, így csak érintőlegesen teszek említést a kedvenc albumaim sorozatban. Annyira sok jó előadó és album közül nehéz választani, de akit az egyik legnagyobbnak tartok az Muddy Waters. Hogy miért? Azér,t mert ezer körül is azpnnal felismerhető egyéni hangzású felfogása bluesról. Muddy 1913-ban született. A zene hamar rátalált, a kezdetekben herfli formájában, majd igazi hangszere az akusztikus gitár lett. 1943-ban Chicagoba költözött rokonaihoz és átváltott elektromos gitárra, munka mellett bárokban zenélt társaivan együtt. Az ötvenes évek elején már tucatnyi dala szerepelt nemzetközi listákon. Népszerűsége és ismertsége egyre fokozódott, köszönhetően annak, hogy leszerződött a Chess Recordhoz. 1975-ben Johnny Winter lett a producere, ezután kiadott négy lemezéből három Gtammy-díjas lett. 1983-ban vesztette el a blues világa a mestert.

Muddy Waters

Debütáló lemeze 1960-ban jelent meg, melyet több mint félszáz stúdióalbum, koncertfelvétel, válogatáslemez követett. Személyes kedvenc az 1968-ban kiadott "Electric Mud". Ez egy érdekes különlegesség, mert Muddy közelítve más stílusokhoz, a pszihedellikus hangzással próbálkozott. Ma ebbe a lemezbe fülelhetünk bele.

A következő felvételekkel találkozhatunk_

01. "I Just Want to Make Love to You" Willie Dixon 4:19

02. "I'm Your Hoochie Coochie Man" Dixon 4:52

03. "Let's Spend the Night Together" Mick Jagger, Keith Richards 3:10

04. "She's All Right" McKinley Morganfield a.k.a. Muddy Waters 6:32

05. "I'm a Man (Mannish Boy)" Morganfield 3:49

06. "Herbert Harper's Free Press News" Sidney Barnes, Robert Thurston 4:37

07. "Tom Cat" Charles Williams 3:38

08. "Same Thing" Dixon 5:43

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12768672/Muddy_Waters_-_Electric_Mud_1968.zip

Kedvcsináló:

Muddy Waters Electric Mud

Kedvenc albumaim a régi szép időkből - Grease -

 

Barangolásunk során nem mehetünk el az egyik legkorábbi és legsikeresebb musical mellett, amelynek címe Grease. Mimt általában akkoriban a történet a Broadway világában kezdődött. 1963-ban ismerkedett össze Jim Jacobs gitáros, énekes, aki egy társulatban színészkedett,  és Warren Casey hasonszőrű társával.. A Grease alapötlete 1970-ben jutott eszükbe, amikor egy színházi bemutató után egy szórakozóhelyen az ötvenes évek hangulatát idéző zene szólt. Mindketten átélték ezt a korszakot, ezt az olajozott hajú, bőrdzsekit viselő, rock 'n' rollt kedvelő Greaser fiúk és barátnőik világát. Elhatározták, hogy megidézik ezt a világot egy darabbal. A mű 1971-ben került bemutatásra, akkor még csak szöveges változatban, amatőr szinészekkel. A darabot felfedezte két producer, akik bevitték a Broadway körforgásába, azzal a feltétellel, hogy musical formába írják át. Az új változat 1972-ben debütált és indult el világhódító útjára. A mai napig sikerrel játszák a világ minden táján. Az idők során sokat finomodott, az eredetileg szókimondő, szabadszájú szöveg, de a korízlés ezt kívánta meg. 

Grease a Broadway-on

1978-ban Randal Kleiser rendezésében film készült a musicalből. Az eredeti műhöz képest, a filmben megváltozott a történet, néhány szerepéő jelleme megváltozott, több betétdal kimaradt, helyette újak kerültek be. A filmet egynyári sikerként várták, de mégis hatalmas sikert könyvelhettek el, a mai napig töretlen a népszerűsége. A főszeerepeket, hosszas válogatás után John Travolta és Olivia Newton-John kapták. Ma ebbe a filmzenébe fülelhetünk bele, mégpedi egy 30éves évfordulóra megjelenő dupla lemezről, bónusz felvételekkel.

A következő felvételeket hallhatjuk:

1-1 –Frankie Valli Grease 3:25

1-2 –John Travolta & Olivia Newton-John Summer Nights 3:36

1-3 –Olivia Newton-John Hopelessly Devoted To You 3:05

1-4 –John Travolta & Olivia Newton-John You're The One That I Want 2:49

1-5 –John Travolta Sandy 2:35

1-6 –Frankie Avalon Beauty School Dropout 3:59

1-7 –Stockard Channing Look At Me, I'm Sandra Dee 1:40

1-8 –John Travolta Greased Lightnin' 3:14

1-9 –Cindy Bullens It's Raining On Prom Night 2:52

1-10 –Unknown Artist Alone At The Drive-In-Movie (Instrumental) 2:23

1-11 –Sha-Na-Na* Blue Moon 2:25

1-12 –Sha-Na-Na* Rock 'N' Roll Is Here To Stay 2:02

1.13 –Sha-Na-Na* Those Magic Changes 2:18

1-14 –Sha-Na-Na* Hound Dog 1:25

1-15 –Sha-Na-Na* Born To Hand Jive 4:39

1-16 –Sha-Na-Na* Tears On My Pillow 2:03

1-17 –Louis St. Louis & Cindy Bullens Mooning 2:15

1-18 –Cindy Bullens Freddy My Love 2:48

1-19 –Louis St. Louis Rock 'N' Roll Party Queen 2:11

1-20 –Stockard Channing There Are Worse Things I Could Do 2:23

1-21 –Olivia Newton-John Look At Me, I'm Sandra Dee (Reprise) 1:30

1-22 –John Travolta, Olivia Newton-John & Cast* We Go Together (Interpolating: A) Which Doctor (Bagdasarian), B) Who Put The Bomp (In The Bomp, Bomp, Bomp, Bomp)) 2:59

1-23 –Unknown Artist Love Is A Many Splendored Thing (Instrumental) 1:23

1-24 –Frankie Valli Grease (Reprise) 3:24

Grease Bonus Disc

2-1 –Unknown Artist Grease (Instrumental)

Featuring, Saxophone – Gary Brown (2)

3:23

2-2 –Unknown Artist Summer Nights (Sing-A-Long Version) 3:34

2-3 –Unknown Artist Hopelessly Devoted To You (Sing-A-Long Version) 3:03

2-4 –Unknown Artist You're The One That I Want (Sing-A-Long Version) 2:32

2-5 –Unknown Artist Sandy (Sing-A-Long Version) 2:30

2-6 –John Travolta Greased Lightnin' (Single Version) 3:20

2-7 –Unknown Artist Rydell Fight Song (Previously Unreleased Instrumental) 0:20

2-8 –Unknown Artist Greased Up And Ready To Go (Previously Unreleased Instrumental) 4:49

2-9 –Olivia Newton-John & John Travolta Grease Megamix 4:48

2-10 –Olivia Newton-John & John Travolta Grease Dream Mix 3:45

2-11 –John Travolta & Olivia Newton-John Summer Nights (Martian Remix) 3:37

2-12 –John Travolta & Olivia Newton-John You're The One That I Want (Martian Remix) 3:25

Letölthető /download/:

https://data.hu/get/12747538/Grease.zip

Kedvcsináló:

Grease