Degradación

El origami es la excusa para crear degradaciones de color, usando geometría y unos pliegues sencillos puedes experimentar interesantes combinaciones. 

  Con diferentes perspectivas en cada una de ellas los colores varían según la incidencia de la luz y las sombras. 

De mis instalaciones y el romance artístico.

Siempre he pensado que el origami es mágico y que cada cosa hecha con el da para mucho. Es increíble como estos últimos meses me han dado la posibilidad de crear obras más grandes, con más colores y lo mejor de todo que se puede disfrutar por más personas, he creado instalaciones que llenan espacios de color pero que me han dado la posibilidad de tomar por sorpresa a transeúntes o a usuarios de lugares que sin previo aviso han llenado sus almas de pliegues con mis figuras.

El arte no es un capricho, es una necesidad, una manera de expresión, un método de romance en el que te vas enamorando y vas enamorando a quien te mira o te sigue, el arte es una pero sus expresiones son infinitas como el amor mismo.

Me pierdo entre mis colores y en un confín de historias creo mis obras que son de a poco origamis en instalaciones donde los colores juegan con las pupilas y al final del día es el observador quien decide si se deja enamorar.

Aquí una humilde instalación que ha sido para  mí el inicio de lo que espero sean muchas más.

Topografía infinita.

Este es el concepto de topología según wikipedia: “es la rama de las matemáticas dedicad al estudio de las propiedades de los cuerpos geométricos que permanecen inalterados por transformaciones continuas.”

Este concepto para quien no es matemático o científico, no es de fácil acceso o comprensión, de hecho aun a mi me cuesta comprender algunos detalles del mismo.

En un momento de inspiración y Origami, llegó a mí la idea de hacer espacios o agujeros entre las conexiones de una figura y otra, para hacerlo más fácil, tener entre pirámides espacios vacios que agregaran interés a la obra en si, ya no serian solo pirámides puestas al azar, sino más bien un grupo de pirámides que se conectaban para hacer mas y mas figuras pero sin perder su encanto su personalidad.

Fue así como sin querer, la ciencia se unió a mi musa y entre una cosa y otra aparecieron experimentos que me dieron oportunidad de integrar nuevas formas y juegos de colores a mis obras.

Siempre defenderé que el artista se debe a un trabajo constante, a una formación no solo de observación y práctica sino también intelectual. El artista debe retarse y crear de un mismo plano diferentes perspectivas pero sin abandonar su visión del asunto.

No soy científico, pero ahora veo con más amor a estas pirámides de papel que interactúan entre si y que se funden en tonos para crear un cosmos de sensaciones, no soy más inteligente por haber llegado a esto, pero si puedo decir que me atreví a jugar con las ideas, materiales y el resultado fue interesante.

Ahora y como científico, cada vez que inicio el boceto de una obra no dejo de pensar en conectividad, metricidad o espacios topológicos, pero sin dejar de ser el ser creativo pienso en colores tonos claroscuro.