Affichage des articles dont le libellé est Socle. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Socle. Afficher tous les articles

dimanche 31 mai 2020

Champion de Tzeentch.



Bonjour tout le monde. Aujourd'hui, pour moi, encore du Tzeentch !


Champion de Tzeentch Classique avec Grimoire.

En effet, outre mon Gang Necromunda des 'Servants de Silas' en cours de peinture, Tzeentch est définitivement à l'honneur cette année, avec le thème annuel : Le chiffre 9 (comme l'âge du blog).

Cela faisaient trèèèèès longtemps que je désirais peindre ce personnage, le Champion de Tzeentch Classique avec Grimoire. Je n'avais jamais eu l'opportunité de mettre la main dessus. Jusqu'à ce que récemment, je tombe dessus sur eBay complètement par hasard... Du coup, la seconde suivante, je l'ai commandé puis ai attendu patiemment mon colis.

Et voici donc notre gaillard...










Je me suis vraiment éclaté dessus ! Cette figurine à beau avoir plus de 20 ans, elle a super bien vieillie.




Au niveau de la peinture, j'ai toujours beaucoup aimé le schéma de couleur original, donc j'ai voulu rester fidèle à celui-ci, j'ai simplement refait les métalliques à ma cause, a savoir en TMP (True Metallic Paint) plutôt qu'en NMM (No Metallic Metal).

Maintenant, pour les petits curieux, voilà comment j'ai procédé niveau peinture:

Pour les pièces d'armure dorées : Sur une base de Grey Seer, j'ai appliqué une couche de Mournfang Brown, puis ai passé une couche de Retributor Armour par-dessus. Je pourrais attaquer directement avec le Retributor Armour sur la sous-couche ceci-dit, mais passer une base de Mourngang Brown me permet d'avoir un or plus riche et de compenser l'éventuel manque de couvrance des pigments dorés.




Concernant la côte de mailles : j'ai utilisé plusieurs techniques, à savoir Contrasts, Layers et Shades. Je suis parti du plus clair et remonté jusqu'au plus foncé :
Sur la base de Grey Seer, j'ai commencé par une couche de Contrast Magos Purple sur les premières rangées. Progressivement, je l'ai mélangé avec du Warlock Purple. Puis j'ai ajouté progressivement du Liche Purple, puis suis passé à du Contrast Shyish Purple. J'ai enfin mélangé cette dernière couleur avec du Stegadon Scale Green.




Voici donc à ce moment là toutes les teintes de base posées. Une fois sec, je fais une passe de lavis, purs et mélangés.
Je commence en bas avec du Carroburg Crimson, rajoutant du Druchii Violet plus je monte, jusqu'à appliquer du Druchii Violet pur. Ensuite, je fais de même avec le violet en transitant avec du Coelia Greenshade, et ainsi de suite avec du Drakenhof Nightshade, pour finir avec du Drakenhof pur.
Une fois sec, j'ai simplement passé un très très léger brossage à sec de Stormhost Silver pour ramener un aspect métallique à l'ensemble... Et voila le travail !




Pour le livre et le manche de la masse : Sur une base de Rhinox hide, je tapote de manière irrégulière du Red Gore, puis du un mélange 50%-50% de Red Gore-Mephiston Red. Je termine avec des linings faites au Mephiston Red pur.




Pour les pages du livre, les parchemins et le manche de la masse, je pars d'une couche de Contrast Skeleton Horde, que j'éclaircis au Ushabti Bones puis au Screaming Skull. Les sacoches sont quant à elles peintes en utilisant du Rhinox Hide, éclaircis au Gorthor Brown puis au Tallarn Sand.




Pour la peau, toujours sur une sous-couche de Grey Seer, j'ai appliqué une couche de Contrast Magos Purplen puis ai appliqué de nombreux layers dilués de Pallid Wych Flesh, de plus en plus couvrant, en rétrecissant de plus en plus la zone. Je termine par des points de White Skull pur sur les arêtes.




Voilà pour la création de cette semaine :)

Profitez bien de votre dimanche, prenez soin de vous, lavez-vous les mains et peignez ! ;)

Enjoy,

Alskayer



dimanche 27 octobre 2019

Besoin de munitions, gamin ?


Bonjour tout le monde !

Ca y est, la fin du mois approche, alors me voilà de retour avec ma dernière production, tout droit sortie de l'univers de Necromunda !




Voici Ragnir Gunnstein, personnage inhabituel dans Necromunda, tout d'abord parce qu'il s'agit d'un Squat, mais encore plus car il remplit le rôle d'Ammo-jack pour qui est prêt à y mettre le prix - oui, ca reste un nain...

J'ai une affection particulière pour cette figurine pour deux raisons : C'est tout d'abord un cadeau offert à l'un des membres de ma famille, qui est tombé amoureux de ce petit gars dès qu'il l'a vu, mais aussi parce que c'est moi qui ai eu la chance de sculpter cette figurine pour la gamme Forge World - Specialist Games.











Concernant la figurine, pas de conversion. Mais je vous fais une confidence, cela fait toujours bizarre de peindre ses figurines, cela reste inhabituel pour moi de peindre mes propres sculptures, mais c'est un définitivement un très bon exercice pour apprendre et progresser !

Pour le socle, j'ai voulu retranscrire une ambiance de quai, zone de chargement-déchargement où notre compère pourrait récupérer des munitions pour être sûr d'être toujours approvisionné.




Le socle consiste en un cylindre de résine, que j'ai entaillé pour créer un niveau, puis recouvert de carte plastique texturée et d'un profilé en L pour recouvrir l'angle, ajouté quelques rivets (tige plastique) et un gros IPN (encore un profilé plastique). Simple et efficace ! Le figurine étant accompagnée de ses 3 caisses de munitions, je voulais rester sobre sur le socle en lui-même.

Maintenant, direction peinture !





Le bleu est obtenu en appliquant une couche de Dark Reaper puis plusieurs brossages à sec légers et successifs de Thunderhawk Blue, en intégrant progressivement du Ushabti Bones dans le bleu.

Le métal est fait sur une base de Leadbelcher, suivi de généreux lavis de Nuln Oil pour foncer le métal le plus possible. Ensuite, je réhausse avec un brossage à sec de Stormhost Silver. Pour la rouille, un jus de Mournfang Brown éclairci ponctuellement au Troll Slayer Orange fait parfaitement l'affaire.

Les Hazard Stripes sont peintes directement sur le sol, préalablement masqué et tamponné au Drawing Gum. Une fois sec, il suffit de retirer les masquages et le tour est joué ! Vous pouvez retrouver le Approved! sur le Drawing Gum en cliquant ICI. Les tâches d'huile sont quant à elles faites au Smoke Tamiya. Le B provient des décalcos des chars Astra Militarum, que j'ai appliqué avant d'abîmer avec une lame.





Pour l'armure de Ragnir - on ne se refait pas - il s'agit d'une base de Stegadon Scale Green, sur laquelle je passe d'abord un lavis généreux de Nuln Oil. Puis, je réhausse partiellement avec un mélange Stegadon Scale Green/Sotek Green, et traite les arêtes au Arhiman Blue puis au Ushabti Bones.
La peau est faite à la Contrast Darkoath Flesh, réhaussée au Carroburg Crimson au niveau du visage. Ensuite, il s'agit de couches successives de Chair de base PA et highlights de Pallid Wich Flesh.





Le pantalon est fait au Contrast Militarum Green, suivi d'un lavis de Agrax Earthshade pour rajouter une teinte un peu plus marron-brune. Je termine avec highlights au Elysian green. Les bandages sont faits au Contrast Skeleron Horde, secondé par des highlights au Screamink Skull.
Enfin, pour les cuirs - bottes, sac, gants, épaulière - mélange de 50/50 de Contrasts Wyldwood et Snakebite Leather. Pour finir, highlights successifs de XV-88 très dilué puis de Screaming Skull.





Les caisses ont été peintes là-aussi en utilisant la technique du Drawing Gum - ICI.
Un ancien câble d'écouteurs a quant à lui de parachever la composition du socle et amener un peu de vie.





Vous avez surement remarqué que Ragnir porte deux runes, tatouées sur chacunes de ces tempes, celles-ci ne sont pas anodines... Pour la petite histoire, ce cher Ragnir est en fait un ancien membre de la Hearth Guard, la légendaire armée Squat qui fut décimée par les Tyranides. En effet, si vous regardez de plus près, il porte sur son armure leur symbole, deux haches croisées.
La rune ↑ représente ainsi le guerrier qu'il a été, et qu'il est toujours. La Rune R représente quant à elle le voyage, et met ainsi en avant le périple qu'il a accompli pour survivre, et rejoindre Necromunda... Pour le meilleur et pour le pire !


Voilà donc pour ce personnage un peu spécial et son histoire...
En espérant qu'il vous aura plu, je vous dis à très vite pour de nouveaux personnages et leurs folles aventures !




Enjoy,
Alskayer

Paix, Passion & Prospérité.


dimanche 29 juillet 2018

The Tale of Lorgar Aurelian...



Bonjour tout le monde,

Aujourd'hui, nouvel article avec une figurine sortant de l'ordinaire pour moi, autant en terme de taille que d'univers...

Je vous présente... Lorgar Aurelian !





En effet, avant de rentrer chez Forge World, je connaissais l'Hérésie d'Horus (30k pour les intimes) dans les grandes lignes, mais je ne m'étais jamais réellement plongé dans l'univers...

Mais avant d'aller plus loin, petit turn-around de Lorgar dans toute sa splendeur, avec son socle scénique :








Voilà pour l'introduction ! Maintenant, entrons un peu plus dans le vif du sujet...

Pour faire très court : Lorsque l'Empereur fonda l'Imperium durant la Grande Croisade, afin de  réunifier l'humanité sous une seule et même bannière, il créa vingt généraux, vingt fils, à partir de son propre ADN. Ils furent nommés Primarques et mis à la tête d'une Légion chacun.

Lorgar était l'un d'eux. Et inutile de vous dire que rien ne se passera comme prévu...

L'histoire de l'Hérésie d'Horus est contée par les écrivains de la Black Library depuis plus de dix ans, et compte aujourd'hui plus de 40 tomes (dont 38 traduits en français actuellement).

Et bien que ne connaissant pas l'histoire, l'une des figurines de Primarque m'avait toujours beaucoup plus, sans que je puisse décrypter réellement pourquoi... Ainsi commença l'histoire de Lorgar Aurelian.





Lorgar Aurelian a été réalisé en sculpture traditionnelle par Edgar Skomorowski, un ex sculpteur de Forge World dont j'aime beaucoup le travail (on lui doit aussi l'armée Solar Auxilia entre autre...).





J'ai toujours été très attiré notamment par le socle de Lorgar. Cette volée de marches avec rocs, crânes et bougies. L'ambiance qui s'en dégage est vraiment intéressante à mes yeux, et en dit long sur le personnage.





Comme chaque personnage de la "Character Series" de Forge World, Lorgar a son socle de jeu et un socle scénique, pour pouvoir le mettre en display, cela donne un petit coté précieux, un peu figurine de collection ou écrin.




Pour le socle, j'avais envie de partir sur un socle naturel, un peu comme mon armée de Nurgle. Je trouvais de bon ton que le personnage évolue sur un terrain dont la nature commence à décatir, sa force vitale comme aspirée par la noirceur de Lorgar et les forces de la Ruine. Je suis donc tout naturellement parti sur des tons gris et ocres.





Cependant, je n'étais pas fan du tout des deux crânes en flammes, qui font un peu too-much pour moi et ne collaient pas du tout avec l'ambiance que je voulais donner à mon socle. J'ai donc remplacé ces deux crânes originaux par des crânes plastiques sur lesquels j'ai sculpté des bougies. Pour les réaliser, j'ai tout simplement coupé une petite tige de carte plastique et réalisé le bout et les coulures en Green Stuff.





Une fois la conversion faite, il ne restait plus qu'à peindre crânes et bougies puis agrémenter ! Pour parachever l'effet, j'ai utilisé de l'herbe GW, des chatons de bouleau (Qui donnent l'illusion de grandes feuilles à l'échelle d'une figurine), quelques lichens et bouts de bois secs.




Concernant la peinture du personnage en lui-même, je ne vais pas mentir, je crois que je suis dans ma période bleue !

En effet, j'ai utilisé les mêmes couleurs que pour mon Culte de Tzeentch, à un point que plusieurs collègues m'ont demandé si il serait intégré à ma warband... Mais la réponse est non. J'ai d'autres projets pour cette Warband ;)

Je sais bien que ce n'est pas du tout le schéma original, mais de la même façon que je voyais le socle avec une nature commencant à flétrir autour de lui, je voulais que l'on ressente aussi cette impression sur l'armure : ternie et le métal rouillé, les litanies usées et salies...

Voici donc Lorgar sous toutes les coutures, sur son socle de jeu :









Je me suis vraiment amusé sur la peinture de ce dernier, ça fait du bien de temps en temps de changer un peu d'échelle, on peut travailler plus longtemps certains détails et effets.

Sans grand surprise, la partie qui m'a pris le plus de temps est le visage et l'effet d'OSL. C'est un effet que j'avais testé sur mon Stratomancien (qui était, je peux le dire maintenant, la figurine test pour Lorgar) et, bien qu'il soit encore perfectible, je trouve que je ne m'en suis pas mal tiré (Merci encore à Drew pour son aide/coaching !). Lorgar étant un psyker, j'ai pensé que cela lui conviendrait fort bien. J'ai d'ailleurs repris la même couleur sur les runes du socle scénique pour faire comme un rappel.

Enfin, voici quelques gros plans pour le plaisir ;)




  

Voilà pour aujourd'hui, j'espère que cette figurine vous plaira et à la semaine prochaine ! Et je vais vous quitter sur ces bonnes paroles...

"La différence entre Dieux et Démons dépend en grande partie de l'endroit où l'on se tient à ce moment là." Lorgar Aurelian


Alskayer