Hope there's someone

 Leonie Benesch, a fechar o dia, no encosto mais bonito do ano.

Polígrafo - The Materialists

[SPOILERS] No filme The Materialists a personagem de Pedro Pascal faz um aumento de pernas de 15 centímetros, é possível?

Sim, o alongamento ósseo existe, feito geralmente nas tíbias ou fémures, usando hastes internas ou fixadores externos que vão sendo ajustados pouco a pouco para estimular o crescimento do osso. O alongamento é feito em etapas de cerca de 0,75 a 1 mm por dia, totalizando no máximo 6 a 8 cm por osso em pacientes adultos. 15 cm num único procedimento não é considerado realista nem seguro, pois iria aumentar as hipóteses de complicações.

Fonte: ChatGPT

Quem és tu miúdo?

Vou ser sincero. Não é fácil. Primeiro, entrar na cadência. Depois, saber respirá-la, olhá-la. A espaços senti cansaço na exploração, no querer aproveitar ao máximo as possibilidades; o segundo acto sofre um pouco com isso. Porém, factos são factos: Nickel Boys é um feito cinemático inacreditável, inventivo e inspirador. A perspectiva usa esse lado íntimo - como o Perfect Days - da luz, dos frutos, de uma composição perfeita até nos sítios mais contaminados. Para além disso manipula habilmente um jogo de espelhos, de identidades, de afinidades, desaguando num final comum e agregador. Muito curioso para o próximo take de RaMell Ross.

Popular entre os amigos

Gosto sempre de um filme onde as personagens para parecerem mais velhas cortam o cabelo. Nova: cabelo longo. Dez anos mais velha: cabelo curto. Obviamente. E já que comecei com a rapariga, enterro aqui a minha espada da embirração; tens toda a minha atenção Zendaya. Papel seguríssimo, a ligar esta grupeta à corrente, com gozo, estilo e sexo. Figura ainda mais curiosa, e complexa, porque opera numa relação que não é (nem nunca foi) dela. A morder e a pressionar para que o ténis se reencontre neles. E os confrontos - ou os momentos da grande partida - vão ficando cada vez mais arrojados até ao final onde na câmara já vale tudo. 

Para além disso, a juntar à ingenuidade e destrambelho, temos o início do Blade, da discoteca, só que em todas as cenas. Olá boa tarde, era um café e um copo de ág....MÚSICA DA KADOC...Então que tal correu o teu d....MÚSICA DA KADOC. Quase que apetece ir ao bar e pedir um vodca laranja. Mas na verdade, e o cinema tem destas coisas, tudo resulta. Uma tempestade - como aquele momento dos papéis a voar - um ziguezague narrativo - como a bola cá e lá - que se juntam num conjunto charmoso, vibrante e magnético.

Os (maus) efeitos do fim do mundo

 

- São flamingos?

Acho que é o Ethan Hawke que pergunta, no filme de Sam Esmail, Leave the World Behind. Ou então é a Myha'la, não me lembro. O outro diz que sim, que são flamingos, ali a chapinhar na piscina. Ao que eu contra respondo: não, não são flamingos, o que estamos a ver são flamingos em CGI. Foda-se, mas será que é assim tão difícil arranjar meia dúzia de flamingos verdadeiros? Um salto à herdade da Mourisca, filmam os marotos no estuário, os atores embedam-se em Setúbal, o turismo agradece e o espectador pode acreditar. Ganhamos todos.

A ternura dos 60

Senti falta daquela amargura. Nem foi bem da amargura, mais do desconforto. E de uma irreparável tristeza que sempre acompanhou Payne na maior parte da sua obra. The Holdovers é muito mais optimista (e muito menos sincero). Porém é cinema de lareira com L grande: trio de luxo, belíssima fotografia e uma daquelas bandas sonoras para o caminho.

Hall 2022

O monólogo de Rebecca Hall em Resurrection arrisca-se a ser dos momentos de cinema mais inesquecíveis e impressionantes deste ano. São sete minutos de penumbra estanque, onde, num sussurro irrepreensível, de contenção e mágoa, ouvimos uma história. É o clímax, o clique. Tudo antes e tudo depois só poderá ser discutido e desconstruído porque "uma vez havia uma rapariga". Fosse este thriller de horror um dramazeco autobiográfico, com uma cantora, uma princesa ou uma vendedora de perfumes, de peruca e nariz falso, a chorar em falsete, e os prémios vinham que nem pãezinhos quentes. 

O bom, o mau e o twistzão

Este Samaritan é bem-intencionado. Mitologia no lugar, com raízes coloridas a oferecer uma árvore um pouco diferente do resto da floresta. Porém, se há coisa que me irrita, é ainda não ter ligado a televisão e já ter percebido tudo. Foda-se, não há o mínimo de esforço ou desafio naquele que é o volte face mais importante da narrativa. É estar ali, a bater minutos à espera que nos façam a grande revelação. Até a prestação do ator criança passa, agora tomarem-nos por pepinos do mar é que não.

Evitar lagos e cabanas, sempre

Diretamente para as prateleiras "super desconfortável" e "nunca mais ver na vida". Ao lado de tesourinhos como Eden Lake. Aqui com uma irritação ainda mais profunda, com o desespero a dar lugar à apatia, com a sobrevivência a resignar-se nas normas e diferenças culturais. Estranho. Terrível. Muito eficaz.

A melhor cena do ano

Se ainda não viram o Under Siege: Pataky edition, então é melhor sair, vai pintar spoiler. Estamos perto do final, a nossa heroína, já só com um braço funcional, luta contra o boss - tudo marinado durante semanas em anos 90 - quando do nada aparece um submarino. Dele sai o Capitão Iglo, olhar sério, sem qualquer douradinho. Um gajo a pensar, foda-se e agora? Fim da linha para a nossa menina? Claro que não, por detrás do Capitão Iglo está um sniper genérico com barbas que atira certeiro ao peito do bandido mor. Que delícia amigos, que delícia.

It's Raining Men

 

Há um episódio, da recém cancelada The Time Traveler's Wife*, em que o protagonista se diverte consigo mesmo. Não, não é assim. Vou explicar melhor: ele viaja involuntariamente no tempo, para outras alturas da sua vida, de modo que, num mesmo evento podem estar duas, três, quatro versões dele próprio. É denso. Mas o Henry adolescente quando se apanhou com outro Henry adolescente decidiu avançar para aquilo que só Marilyn Manson conseguiu, o auto felácio. Esta história toda para ilustrar um pouco o que acontece a estes Garlands e Asters desta vida depois de levarem demasiadas festinhas. Ficam tão entesados com eles próprios que nos oferecem estas sessões de auto bobó, com pouco prazer para quem vê. Men é lindo de morrer, com cenas arrojadas e inesquecíveis. O grande problema é que toda esta copa frondosa e colorida não assenta propriamente em nada. Faltaram-me raízes para tentar resolver, a par com a (sempre incrível) Jessie Buckley, o mistério e o trauma. É tudo estranhamente evidente sem nunca respeitar os tempos da loucura. Acabamos por ter uma escalada sem nunca sair da base.

* bem melhor que o filme.

Buscando visa para un sueño

Nestas bicas cinéfilas, entre um curto e um pingado, discute-se muito a questão do momento. Do filme chegar naquele tempo, e de isso virar parte da obra. Ou para os cínicos, parte de como se recebe a mesma. Nunca pensei muito nisto, por razão nenhuma em especial. Mas levei com a onda em cima, há umas semanas. A verdade é que não há dia mais acolhedor para Caro Diario como hoje. Como se os 40 fossem agora bilhete para me sentar com o Moretti neste roteiro pela sua cidade, suas ilhas e suas dores. Um filme cheio de ternura (lá está), que continua a ser completamente diferente de tudo. Uma festa de sonhos, como este de um dia saber dançar. Jennifer Beals?

Cronenberg do futuro

As ideias e os corpos estão lá. Naquele pincel que tanta falta fazia. Cronenberg é sempre ele, sendo sempre outro. Nova carne, novos orgãos. É revigorante entrar nesta arena da mutação e da evolução, e é nos seus artistas (e seus instrumentos) que o filme ganha especial interesse. Neles residem a admiração e a exploração cromática. Porque tudo o resto me pareceu demasiado cinzento. Cenários repetitivos, desinspirados e com pouca vontade de contar a história. Procuram demasiadas vezes a exposição do diálogo quando o que precisávamos era da imersão e do detalhe, do mapa visual daquele futuro. Ficamos reféns mais do palco e menos da tela, mais do nítido e menos do misterioso. Confesso que esperava um banquete. Saiu uma barrita energética para enganar a fome.

O poder do som

Encontrado numa daquelas listas de "Melhores filmes de ficção científica do ano de acordo com não sei quem e tendo em conta não sei quê". E para aqueles que, como eu, andam a ressacar desde 2013 de Shane Carruth Ultrasound é a metadona perfeita. Não é perfeito, claro, mas tem aquele charme caseiro e carpinteiro. De uma ideia clara em jeito de puzzle, onde a percepção e os espelhos são anfitriões. Não me posso alongar muito mais, para não estragar a vida a ninguém. Entretanto não se preocupem que avisei logo as autoridades competentes. 

Os pregos da quarentena

[SPOILERS] Segundo filme deste ano com pistola de pregos. Mais, segundo filme deste ano com pistola de pregos onde uma jovem pequenita varre bandidagem de metro e noventa. Ainda melhor, segundo filme deste ano com pistola de pregos que eu apreciei bastante e que possivelmente irei abordar no meu top final de ano. Isto se não aparecerem mais dez filmes com pistolas de pregos e eu depois ter de escolher quais ficam e quais vão.

Terça-feira santa

Trailer do Prey. Para os amigos "o novo Predador". 

Na salinha de estar a 5 de agosto. 

É contar os dias.

Anda comigo ver os aviões

Não é só o bilhete para os anos 80. Não é só o cinema de ação em extinção. Não é só o filme perfeito com baladão. É o despertar de todo esse gozo com um propósito, com uma ideia. Top Gun: Maverick existe nesse passo, nesse feito técnico de algo único, à procura. Vivemos nesta jaula de sequelas aquecidas no micro-ondas, desenhadas num fundo verde, menos credíveis e menos palpáveis. Tom Cruise faz exatamente o oposto, dá-nos a experiência que a aventura sempre mereceu. Com bom gosto e respeito pelas suas personagens. E o que mais me impressionou, é que tratando-se dum cristalino filme de género (do molde) mantém-nos sempre na expetativa. Essa emoção é fabricada apenas por quem vive o cinema e por quem, acima de tudo, sabe que o cinema também passa por nós, espectadores. Uma inacreditável e imperdível experiência de sala.

Sexta-feira do Santo George Miller

É que o trailer do seu Three Thousand Years of Longing saiu hoje. 

Fantasia no volume máximo para mais uma incursão no inesperado.

Maravilha.

Do lado de cá

 Paris, Texas (1984)

Bonecas, comboios e desilusões

A segunda temporada de Russian Doll faz exatamente o que o segundo filme do Happy Death Day fez: passa de um loop temporal para uma viagem no tempo. Mas ao contrário deste último, que subiu um degrau, a nova aventura de Natasha Lyonne não consegue manter aquela energia do primeiro acto, da primeira morte, ou da primeira morte muitas vezes. Arriscam é certo, num comboio familiar, no carril do luto, mas é tudo pouco claro, com muitos ramos que não levam a lugar algum (o arco do Charlie Barnett então é completamente desaproveitado). Faz falta aquela armadilha temporal, aquela charada que vamos destapando e resolvendo. Fica outra coisa muito diferente, bem feita, mas muito diferente.