Viñedos de sangre - J.L. Romero

Difícilmente me resisto a una trama policial y si, además, me traslada a unos viñedos me visualizo rápidamente disfrutando de la lectura con una copa de vino al lado. Razones suficientes para animarme a leer Viñedos de sangre.

López ha cambiado Madrid y el estrés de una unidad de élite de la Policía Nacional por la tranquilidad de la oficina de DNI de Figueres. Aún está adaptándose a su nueva vida cuando su antiguo jefe le pide un favor: Mateu Vidal, propietario de una de las bodegas más importantes de la zona, ha desaparecido y, aunque los Mossos se encargarán de la investigación, necesita su colaboración.

J.L. Romero debuta como novelista con una historia plagada de fantasmas del pasado y de viejos rencores que salen a la luz y lo hace trasladando al lector hasta el Empordá, un entorno de viñedos, mar y viento. Con una prosa descriptiva, pero sin excesos que abrumen y ralenticen la lectura, el autor nos hará sentirnos azotados por la Tramontana mientras acompañamos a los protagonistas en una investigación que se siente un tanto escasa.

Destaca la buena construcción de los personajes, especialmente de la pareja investigadora, López y Solius, que contra todo pronóstico forman un buen equipo que deja con las ganas de volver a encontrarlos en futuras lecturas. Por el contrario, algún personaje secundario, Ángela, resulta difícil de creer. Tanto como el conato de historia romántica que surge entre ella y el protagonista.

Una narración ágil basada en una estructura de capítulos cortos que invitan a seguir leyendo y una prosa sencilla nos conduce por una trama que hunde sus raíces en secretos del pasado que reviven con el amargo sabor de la venganza hasta conducirnos a un desenlace abrupto que, si bien cierra la investigación, se me antojó un tanto traído por los pelos.

En definitiva, Viñedos de sangre es una novela ágil sin más pretensión que el puro entretenimiento, lo que la convierte en la lectura perfecta para esos momentos en los que únicamente queremos abstraernos del mundo y pasar las páginas intentando averiguar quién está detrás de los macabros crímenes.

La condena de los vivos - Marco de Franchi

Un niño es hallado mientras vaga desnudo por el campo toscano durante la noche. Asegura haber escapado de un secuestro. La comisaria Valentina Medici se desplaza desde Roma para hacerse cargo de la investigación cuando, días después, otro niño con un asombroso parecido al primero, también desaparece. Comienza así una carrera contrarreloj en la que Valentina se apoyará en Fabio Costa, un policía mal visto en el cuerpo, para encontrar a ese niño al tiempo que inquietantes descubrimientos relacionados con la obra de Caravaggio añaden intriga y oscuridad a la trama.

Un amplio elenco de personajes habita las páginas de La condena de los vivos, aunque son los dos protagonistas principales, Valentina y Fabio, quienes soportarán el peso de la narración. Ella joven, guapa y de reconocido prestigio en su profesión. Él con un pasado turbio, misterioso y complicado. Dos clichés al servicio del género, sin nada nuevo que aportar ninguno de ellos. Tanto principales como secundarios perfilados con unas breves y difusas pinceladas, tanto que en algunos diálogos es realmente complicado tener claro quién está hablando en cada momento.

Con una prosa sencilla se desgranan los más de ciento cincuenta capítulos que en general son muy breves y, a menudo, repetitivos. Abusando además el autor del consabido e irritante truco de anticipar que algo va a pasar sin que ello ocurra hasta bien avanzado el capítulo siguiente. Truco que sin duda redunda en el detrimento de la tensión narrativa de la cual prácticamente carece ya que a un buen y prometedor comienzo le siguen páginas en las que prácticamente no sucede nada, ralentizándose cada vez más el ritmo, hasta ofrecer al lector un falso desenlace con el que dejarlo perplejo ya que aún restan más de la mitad de las páginas por leer y es que sí, aún hay más. ¿Qué puedo decir? Un claro ejemplo de que no con más páginas la novela va a ser mejor, sino todo lo contrario. Un buen recorte le habría hecho un gran favor a un planteamiento original e interesante que se pierde en inanes derroteros.

La condena de los vivos vuelve a coger un poco de ritmo conforme nos acercamos al definitivo desenlace, pero de nuevo vuelve a pinchar con un final abrupto en el que a pesar de cerrar la trama principal quedan sueltos algunos cabos.

Sí consigue De Franchi crear una atmósfera densa y perturbadora en la que el Mal con mayúsculas campa a sus anchas y lo hace al tiempo que realiza una crítica social explorando temas tales como la violencia contra los niños, la corrupción y la búsqueda de la justicia.

Mención aparte merece el tratamiento que se da en la novela a la obra de Caravaggio, en este punto sí consigue el autor despertar el interés del lector haciendo que, al menos en mi caso, naciera la curiosidad por buscar las obras de las que nos habla.

Como veis luces y sombras, muchas sombras, en una lectura que no ha terminado de dejarme buen sabor de boca, pero como siempre os digo cuando una novela no es totalmente de mi gusto, que esto no os desanime porque estoy segura de que muchos otros lectores habrán disfrutado de La condena de los vivos.

 

 

El cementerio de cristal - Carlos Aurensanz

El 22 de mayo de 1938 setecientos noventa y cinco reclusos del fuerte de San Cristóbal protagonizaron una fuga largamente silenciada y cuya historia empezó a recuperarse a finales de los años ochenta. De aquellos casi ochocientos presos que marcharon ladera abajo intentando llegar a Francia, solo tres consiguieron su objetivo. Unos doscientos fueron ajusticiados. El resto volvió a las infrahumanas condiciones de hambre y enfermedad en las que allí se malvivía. 

La novela abarca un espacio temporal comprendido entre 1936 y 1942 y finaliza con un epílogo datado en 2010. Sus principales protagonistas, Joaquín y Ana María, dos jóvenes de Puente Real, acaba de comprometerse la víspera del 18 de julio, cuando la asonada militar viene a truncar sus planes de futuro. Su historia de amor es la que sirve como hilo conductor para esta historia que aúna con acierto los personajes ficticios con los reales. Una historia de amor tan llena de vicisitudes, tan rebuscada y tan plagada de giros no ya sorprendentes, sino inverosímiles, que por desgracia es imposible no alejarse de la historia que tan poderosamente me atrajo: la vida en el fuerte de San Cristóbal y la impresionante fuga. 

Gracias al que sin duda ha sido un ingente trabajo de documentación, Carlos Aurensanz nos introduce de lleno en la vida de un penal que no nació como tal, sino que se trataba de un fuerte preparado para unos pocos cientos de personas y no para los más de dos mil presos que allí se vieron hacinados.

Una pena que tanto la historia de amor, como ya he comentado, como la repetición de datos superfluos ya conocidos por el lector hicieran perder el foco de lo realmente interesante y contribuyera a que la lectura, demasiado a menudo, se me hiciera lenta e inevitablemente larga lo cual me deja con un extraño sabor agridulce acrecentado por el hecho de que tanto la guerra civil como la posguerra son uno de mis períodos históricos favoritos en literatura y hacía mucho tiempo que no me animaba con una novela con esta ambientación.

La coleccionista de historias - Sally Page

Janice es una mujer de mediana edad que se gana la vida limpiando casas en Cambridge, donde vive con su marido. Muchos de sus empleadores son ya viejos conocidos que, poco a poco, han ido contándole historias que ella atesora como si fueran propias, historias de las que aprende y con las que vive lo que ella no cree poder vivir atrapada en una existencia monótona e insatisfecha en la que su mayor fuente de preocupaciones son su marido Mike, quien cambia continuamente de trabajo, y su hijo Simon, al que casi no ve y a quien teme haber decepcionado. Todo dará un vuelco cuando comienza a trabajar para la señora B., quien le hará ver que ella también tiene una historia que contar.

Suelen atraerme las novelas sobre personas corrientes, con existencias al uso, incluso que podríamos considerar aburridas, porque son ciertamente muchas lecturas en las que he encontrado la magia de lo extraordinario dentro de la cotidianeidad. Y eso es lo que esperaba de esta novela que viene precedida de tan buenas críticas y ventas en el Reino Unido.

Pero lo cierto es que, salvo momentos muy puntuales, la lectura me ha resultado monótona a pesar de tratar temas que suelen ser de mi interés como son la culpa, las relaciones paternofiliales y el valor de la amistad. Mi impresión es que Sally Page no termina de profundizar en esa idea de que todos tenemos una historia que contar y se centra en demasía en intentar crear un libro conmovedor con el que trasladar un mensaje de esperanza que termina siendo ingenuo a pesar de ensalzar el innegable valor de las segundas oportunidades.

Leo otras opiniones sobre La coleccionista de historias y la mía difiere de la mayoría de ellas, difiere incluso de mis propios gustos y es que la buena idea de la autora se me ha quedado solo en un intento y en una mera sucesión de demasiados lugares comunes.

Lo que arrastra la lluvia - Men Marías

Marina arrastra el trauma de la muerte de su marido y su hija en un desgraciado accidente por el que incluso fue investigada y, por si eso fuera poco, sin trabajo y sin capacidad para seguir pagando la hipoteca, se ve de un día para otro en la calle. Pero una cierta suerte parece sonreírle cuando Carmen se cruza en su camino y hará todo lo posible por ayudarla, tanto hará que incluso se la llevará a su casa con su marido y su hija adolescente.

Men Marías nos mete de lleno de una forma escalofriante en la cabeza y en la vida de Marina ahora que su único techo es el cielo raso y nos muestra la dureza de la vida en la calle de forma que casi podemos sentir la angustia y desesperación en la que Marina se ve atrapada creando así no solo una magnífica ambientación, sino un personaje que atrapa al lector que no puede evitar sentir Marina es tan real como uno mismo al tiempo que se pone en su incómoda piel.

No me ha ocurrido lo mismo con Carmen y es que este ser de luz es tan bueno, hace tanto por Marina que para mí traspasa ciertos límites de la verosimilitud, pero no nos engañemos, sin esa transgresión no tendríamos la oportunidad de leer esta inquietante novela que termina llevándonos por sorprendentes derroteros, si bien por el camino abusa de un buenismo que llega a resultar un tanto cargante.

Tan interesantes como esos primeros capítulos tan duros en los que la autora nos traslada a la calle y a la vida de los más desfavorecidos, resultan aquellos en los que Marina, ya integrada en la vida de Carmen, asiste al club de lectura de esta donde se comentan y se apuntan interesantes visiones sobre clásicos como La metamorfosis y El extranjero, entre otras.

Ha sido Lo que arrastra la lluvia una lectura de luces y sombras en parte porque como os comentaba Carmen, la otra protagonista, me ha parecido demasiado buena, demasiado entregada… Abrir las puertas de tu casa a un desconocido que vive en la calle ¿sería yo capaz de eso? Ya os digo que no, pero claro, yo sin duda alguna no soy ningún ser de luz.

Me cuesta dar una valoración global a esta novela que tiene tantas cosas que me han gustado y tantas otras que han conseguido exasperarme. De lo que sí estoy segura es de que es una lectura que, además de esconder mucho más de lo que aparenta, no dejará indiferente a nadie.  

 

Feliz año nuevo - Malin Stehn

No me resisto al thriller, eso no es nada nuevo, y tengo además cierta querencia por la novela negra nórdica así que los nuevos nombres que aparecen suelen llamar inmediatamente mi atención y este lo anoté rápidamente cuando hablaron de él en una presentación de las novedades internacionales que B, entre otras editoriales del grupo, nos traería para el último trimestre del año. Hoy os hablo de Feliz año nuevo.

Mi opinión

Lollo y Nina son amigas desde la universidad y, aunque sus vidas ya no tienen demasiado en común, siguen reuniéndose cada Nochevieja en casa de Lollo para celebrar el fin de año. Mientras, en casa de Nina, su hija Smilla ha organizado su propia fiesta junto con Jennifer, la hija de Lollo, que se marcha antes de las doce y de la que no se vuelve a saber nada. Lo que al principio parece una trastada más de Jennifer empieza a preocupar a sus padres cuando pasan las horas y sigue sin aparecer ni contestar al teléfono.

Como os decía no me resisto a un thriller y si este incluye un drama familiar y secretos que mejor permanecerían escondidos menos aún, aunque en el caso de Feliz año nuevo algunos de ellos resultan bastante predecibles. A pesar de ello la novela se lee con fluidez, aspecto que se ve favorecido por capítulos de muy corta extensión y por la alternancia de narradores que permite al lector tener una visión global de lo que está sucediendo e incluso de lo que sucedió en el pasado ya que numerosos flashbacks salpican la lectura para situarnos debidamente en el contexto.

Tres son las voces que nos conducirán por la trama. A las de Lollo y Nina, se une la del marido de esta última, Frederick, sin duda la más inquietante ya que es la más introspectiva de todas y es que en Feliz año nuevo, y aún siendo una lectura que se lee de forma fluida, los acontecimientos no se suceden al ritmo que un thriller nos tiene acostumbrados, sino que la autora se toma su tiempo y se centra no ya en la búsqueda de Jennifer, sino en cómo están viviendo su desaparición el resto de personajes cayendo a menudo en pensamientos y elucubraciones repetitivas mientras aborda temas tales como la amistad, la maternidad, la adolescencia, la educación…

En definitiva, Feliz año nuevo es una novela que, partiendo de una premisa interesante, no llega a desarrollar con la suficiente fuerza algo tan demoledor como es la desaparición de una hija. Probablemente con la intención de desarrollar más el perfil psicológico de los personajes la novela falla en tensión y en misterio y se queda simplemente en una lectura simplemente entretenida.

Ficha técnica

Entre los muertos - Mikel Santiago

Mikel Santiago es uno de los autores fijos en este espacio y es que desde que me conquistó con La última noche en Tremore Beach, que a día de hoy continúa siendo mi favorita, no falto nunca a sus citas literarias que últimamente se suceden a golpe de una por año de forma que aquella trilogía que comenzara en 2020 con El mentiroso y continuara con En plena noche en 2021, cierra ahora (¿seguro que cierra?) con la novela de la que os hablo hoy, Entre los muertos.

Mi opinión

Nerea Arruti, agente de la Ertzaintza, ha pasado un romántico fin de semana con su amante, el forense Kerman Sanginés, pero a la vuelta sufren un accidente afortunadamente sin grandes consecuencias salvo los daños en el vehículo. Dada la relación prohibida que mantienen, Nerea abandona el lugar del siniestro mientras Kerman se dispone a llamar al 112. Pero lo que aparentemente parecía tener una solución sencilla se complica de forma inesperada y Nerea se ve inmersa en un problema del que no ve forma de salir y que se enreda más y más a cada paso que da.

No se le puede negar a Mikel Santiago la fantástica capacidad que tiene para plantear inicios que atrapan al lector en las primeras páginas y no soltarlo ya hasta el final y es que el autor nos conduce a través de una trama original y bien armada que, si bien se intuye en algunos aspectos, resulta tan ingeniosa como entretenida.

En esta última entrega de la Trilogía de Illumbe, Nerea Arruti es la protagonista absoluta y será su voz en primera persona, muy conseguida, la encargada de conducirnos por la narración de forma que vivimos su angustia y tensión al no poder contar todo lo que sabe sobre el accidente. Al mismo tiempo profundizamos en un personaje al que, si bien ya conocíamos, poco sabíamos sobre su pasado y sobre sus miedos, esos que la empujan a ser una persona solitaria a la que le cuesta abrirse a los demás.

Me ha gustado conocer tan de cerca a Nerea y acercarme con ella a su complicada situación al igual que ha sido un placer pasear de nuevo por ese pueblo ficticio que es Illumbe mientras la historia se va enredando más y más a base de giros y sorpresas haciendo de Entre los muertos una de esas novelas que, una vez comienzas, no puedes parar de leer cayendo continuamente en la trampa mortal de “leo un capítulo más y lo dejo”.

En definitiva, Entre los muertos es una novela muy entretenida con un ritmo que no para de crecer y la habitual prosa directa y visual a la que nos tiene acostumbrados el autor. Me preguntaba al inicio de esta reseña si es seguro que este es el cierre y es que creo que Nerea Arruti e Illumbe pueden darnos todavía grandes alegrías lectoras con las que yo me animaré sin dudarlo si llega el caso.

Ficha técnica

 

El último gudari - José María Nacarino

Qué ganas tenía de hablaros de esta novela que tantísimo me ha gustado y eso que tuve mis dudas sobre si leerla o no porque andaba en uno de esos momentos en los que no quería tochos en mi vida, pero afortunadamente obvié su cantidad de páginas y me lancé a por una lectura que prácticamente devoré. Hoy os hablo de El último gudari.

Mi opinión

Corre el año 2005 y conocemos a Alkorta y Reyes, policías nacionales que, tras desarticular un comando en Granada, andan tras la pista de uno de los jefes de ETA huido a Francia, Arrano. Conocemos también a Jone, una de las abogadas habituales de la banda terrorista que últimamente ha empezado a disentir de las directrices marcadas y empieza a apostar por un final de la violencia. Y conocemos a Xabi, concejal de Arrasate al que ETA ha puesto en su punto de mira.

Ellos cuatro son los personajes principales que junto a un amplio elenco de secundarios permiten al autor abordar un espinoso tema desde todos los puntos de vista, dando voz a todos los implicados en un conflicto que tantas heridas, tanto dolor y tantas muertes ha causado. De este modo El último gudari no es solo una novela de acción e incluso un thriller, sino que se convierte en una novela coral en la que los personajes son tanto o más importantes aún que la propia acción y es que a través de ellos, de su cuidada y esmerada caracterización, el lector se impregna no solo del ambiente en ocasiones asfixiante y opresivo, sino también de las motivaciones y los pasos que han llevado a cada uno de ellos al lugar en el que están.

A través de una prosa cuidada y sencilla y un estilo ágil con abundancia de diálogos, José María Nacarino nos mete de lleno en cualquiera de los ambientes y situaciones que narra, y de igual modo vivimos la ansiedad de un concejal amenazado y su familia, cuya vida cambia de la noche a la mañana, pasando de la incredulidad inicial al miedo posterior, como vivimos el día a día de los presos que dentro de la cárcel continúan sometidos a las reglas de la banda y de sus familiares, que en ocasiones se ven abocados a una participación activa muy alejada de sus verdaderas ideas. Y vivimos también la vida de un comando en Francia, la violencia callejera de los jóvenes radicales, la tensión continua de un escolta… No hay aspecto que el autor no haya abordado en una novela tan completa como entretenida.

Solo una pega tengo que poner a esta lectura que sin duda os recomiendo y es que, como le comenté al autor nada más comenzar la lectura, se hubiera agradecido la inclusión de notas para traducir las numerosas palabras en euskera principalmente, pero también en francés. Yo con este último no he tenido especial problema, pero con el euskera… y no, no son palabras sueltas de las que prácticamente conocemos todos o que buscas en un momento en el traductor, sino que en ocasiones son frases completas y en el caso del francés incluso diálogos completos. Siendo El último gudari una novela de lectura muy ágil, su fluidez sin duda se ve ensombrecida cuando a menudo las paradas son continuas a lo largo de un capítulo para realizar una búsqueda y es que no sé vosotros, pero a mí no me gusta perderme ni un detalle.

Por lo demás solo puedo recomendaros que leáis El último gudari, una fantástica novela con la que José María Nacarino nos lleva hasta las calles donde las víctimas son silenciadas y los victimarios aplaudidos, hasta la cultura del silencio. Una lectura que depara momentos de tensión, de dolor y de pura emoción. Magnífico este primer trabajo de un autor al que habrá que seguirle la pista.

Ficha técnica

La Loca - Cristina Fallarás

Juana I de Castilla, por desgracia conocida como Juana La Loca, es un personaje histórico que me fascina por lo que cuando vi esta novela en el catálogo de novedades de Ediciones B no lo dudé un momento y me hice con ella. Hoy os hablo de La Loca.

Mi opinión

Tomando como punto de partida la historia de una mujer actual, Cristina Fallarás nos introduce en la vida de Juana I de Castilla, una reina olvidada a la que la historia lleva cinco siglos vapuleando y menospreciando y de la que solo conocemos lo que nos han querido contar. Una mujer injustamente tratada que ni estaba loca ni profundamente enamorada de su marido Felipe el Hermoso. Una reina a la que convirtieron en loca para quitarle todo su poder, una violencia económica que ejercieron primero su padre y su marido y después su hijo. Una violencia que, cinco siglos después, sigue a la orden del día, solo tenemos que pararnos a ver el ejemplo más reciente de Britney Spears.

Con una prosa rica y una narrativa que en ocasiones roza el lirismo, la autora contrapone la figura de Juana a la de una mujer contemporánea y nos invita a reflexionar sobre cómo con el pretexto de la locura, o cualquier otra enfermedad mental, se ha apartado desde siempre a las mujeres del poder y es que La Loca no es una novela histórica, sino que se centra en la historia de maltrato y desprecio que sufrió Juana creando un relato sobrecogedor al tiempo que da voz a una mujer silenciada por la historia.

Poco más quiero deciros sobre este libro salvo invitaros a que os adentréis en él y conozcáis un poco más a una mujer tan culta como valiente sobre la que quizá no nos han contado toda la verdad y hay otra versión. Una mujer que fue reina de Castilla, de Aragón y de Navarra durante más de cincuenta años en los que apenas pudo ejercer ningún poder encerrada, humillada y maltratada en Tordesillas junto a su hija Catalina.

Me ha encantado leer La Loca. Me ha encantado conocer un poco más a Juana I de Castilla, esa a la que nunca deberíamos volver a llamar La Loca.

Ficha técnica 

La casa de los niños - Mario Escobar

Las novelas ambientadas en la Segunda Guerra Mundial siempre me atraen poderosamente y es que, como ya sabéis, es uno de mis períodos históricos favoritos y posiblemente el más recurrente en mis lecturas así que cuando vi esta novela basada en hechos reales, cuya historia comparaban con la de Oskar Schindler, no tuve ninguna duda y a por ella fui. Hoy os hablo de La casa de los niños.

Mi opinión

Corre el año 1942 y los Países Bajos se encuentran bajo el dominio nazi. En Ámsterdam se establece el teatro Hollandsche Schouwburg como centro en el que los judíos de todo el país aguardan para ser deportados. Frente a ese teatro hay una guardería cuya directora, Henriëtte Pimentel, contactará con el director de ese centro de agrupamiento, el judío Walter Süskind, para intentar que los niños que allí permanecen reciban un mínimo de cuidados. Ambos, junto con el profesor Johan van Hulst, diseñarán un entramado con el que conseguirán salvar la vida de cientos de niños.

La casa de los niños se divide en tres grandes partes subdivididas a su vez en prólogo y capítulos de corta extensión y abarca el período comprendido entre 1942 y 1945, más un epílogo que avanza hasta 1971. Salvo el prólogo, donde Mario Escobar utiliza un narrador en tercera persona, todos los capítulos corren a cargo de distintos narradores protagonistas que se van alternando para dar a conocer al lector sus propias vivencias desde puntos de vista muy distintos. Normalmente el narrador protagonista es una figura arriesgada, pero que bien llevada, implica al lector de forma vívida en la trama y aquí me encontré con el primer escollo en esta lectura: imposible conocer al inicio de cada capítulo quién estaba hablando ya que todos y cada uno de los narradores se expresan exactamente igual independientemente no solo de su condición personal, sino que tampoco a través de su narrativa trasladan al lector sus distintos estados de ánimo.

Un tema no solo interesante, sino que podía haber estado cargado de emoción, naufraga en una ejecución carente de tensión en la que las diferentes historias narradas no guardan cohesión alguna y en la que prosa y el vocabulario traspasan la línea que separa lo sencillo de lo básico. Sé que llegado este punto, y os aseguro que podría seguir, os estaréis preguntando por qué continué con la lectura y creedme si os digo que me arrepiento, pero lo cierto es que esperaba tanto de la historia que en todo momento confiaba en que remontara, en que mejorara… Obviamente me equivoqué y para cuando quise asumir mi error el final estaba demasiado cercano.

Nunca es plato de gusto reseñar un libro que no nos ha gustado ni convencido en ningún aspecto, pero como siempre os digo en estos casos, esto no deja de ser nada más que una opinión personal y a buen seguro encontraréis otras opiniones muy distintas a la mía.

Ficha técnica

La vida secreta de Sarah Brooks - Santiago Vera

Hoy os traigo una novela que inicialmente fue autopublicada por el autor utilizando un seudónimo y ahora Ediciones B apuesta por ella e incluye en su catálogo una de esas tramas de misterio a las que yo no puedo resistirme. Hoy os hablo de La vida secreta de Sarah Brooks.

Mi opinión

Viajamos hasta Stoneheaven, un pequeño pueblo estadounidense donde parece que nunca pasa nada hasta que en las profundidades del bosque aparece el cuerpo de la joven Sarah Brooks, de tan solo diecisiete años, desnudo y colgado por los pies de un árbol. El reportero local, Declan Jacobson, colaborador del sheriff y su equipo, comenzará a indagar en la vida de la joven e intentará reconstruir sus últimas horas de vida mientras descubre que Sarah, y otros habitantes del pueblo, guardaba muchos secretos.

Con un comienzo impactante La vida secreta de Sarah Brooks es una de esas novelas que atrapan al lector desde sus primeras páginas. Con una prosa sencilla y cuidada, los cortos capítulos imprimen dinamismo a una lectura en la que el desarrollo lineal de la investigación viaja continuamente al pasado para ir descubriendo que nada es lo que parece y que tanto Sarah como su entorno esconden secretos. Un ritmo que es difícil mantener conforme avanzamos de forma que la clara predominancia de la narración sobre los diálogos, con inclinación por profusas descripciones, en ocasiones ralentiza la lectura y hace que el ritmo caiga en valles hasta que recupera con nuevos giros argumentales.

Santiago Vera hace un excelente trabajo alternando la primera y la tercera persona para conducirnos por la trama e incluso dándonos a conocer algunos extractos del diario de Sarah. Estas distintas visiones y el hecho de que no haya ni pruebas ni suficientes indicios que apunten en una única dirección, nos lleva a que existan muchos sospechosos que podrían haber acabado con la vida de Sarah lo cual hace que el lector se implique y comience a hacer sus propias cábalas sobre qué fue lo que realmente pasó y quién es el responsable, algo relativamente fácil de deducir si se está atento a las pistas. Solo falta saber el por qué y este aspecto he de deciros que no ha terminado de convencerme. Como tampoco lo ha hecho algún detalle sobre determinados personajes, como por ejemplo la mejor amiga de la víctima, que en mi opinión no aportan nada a la lectura y que, además, resulta bastante inverosímil.

En definitiva, La vida secreta de Sarah Brooks es una novela entretenida, si bien su desarrollo va de más a menos y su ritmo, que tanto promete al inicio, termina volviéndose irregular hasta un desenlace que, si bien contesta a la pregunta de quién y cómo, no ha terminado de convencerme con su motivación.

Ficha técnica

El cirujano de almas - Luis Zueco

Son muchos los títulos que han pasado ya por este espacio desde que en 2013 descubriera a Luis Zueco con El escalón 33. Tanto su Trilogía Medieval con El castillo, La ciudad y El monasterio, como El mercader de libros me encantaron y en cuanto supe que de nuevo publicaba nueva novela no me lo pensé un momento y fui a por su lectura. Hoy os hablo de El cirujano de almas.

Mi opinión

Bruno Urdaneta es un niño cuando llega a la Barcelona de finales del siglo XVIII y comienza a trabajar como aprendiz de cirujano con su tío Alonso quien pronto se percata de que Bruno tiene un don especial para el oficio. El mejor sitio para continuar su aprendizaje es el Colegio de Cirugía de Madrid y hasta allí se trasladará Bruno para comenzar sus estudios y al tiempo que persigue desvelar los oscuros secretos que atormentaron a su tío hasta su muerte.

Así comienza una novela que al tiempo que realiza un recorrido por unos años trascendentales para la historia de España nos adentra en el nacimiento de la cirugía moderna. Un momento de profundos cambios sociales que también lo fueron para la medicina que por fin supera la teoría clásica de los cuatro humores del cuerpo y comienza a ver a los cirujanos desde otro prisma más allá de aquellos trabajadores manuales que tan mala fama arrastraban. Desde este punto de vista El cirujano de almas es un homenaje a la profesión médica y a todos aquellos que día tras día no dejan de luchar e investigar para que el mundo de la medicina no deje de avanzar.

Luis Zueco nos mete de lleno en los inicios del siglo XIX cuando los ideales ilustrados recorren Europa con una promesa de mejoras sociales y de libertad para un pueblo largamente sometido por sus reyes y por la Iglesia. De este modo y teniendo como hilo conductor la vida de Bruno Urdaneta, el autor nos invita a un paseo privilegiado por acontecimientos históricos que marcaron un antes y un después en nuestro país, desde la entrada de las tropas de Napoleón hasta el nacimiento de nuestra primera constitución, y nos da a conocer algunos hechos relativamente desconocidos como es el caso del expolio de obras arte durante la Guerra de la Independencia por parte del ejército francés.

Y todo ello nos lo narra Luis Zueco con su habitual prosa sencilla y cuidada, si bien existen en la narración algunas incoherencias que, aunque no afectan al desarrollo de la trama, sí me causaron un cierto malestar y es que, a pesar de ser tan solo detalles lo cierto es que a mí me empañan la lectura, ya sabéis que para esto soy muy especial y a veces parece que tengo un detector para ver ese tipo de cosas. En cualquier caso, se trata de una lectura muy ágil en la que la documentación queda integrada de forma natural. Una lectura fluida a la que sin duda contribuye la inclusión de un misterio por resolver que durante gran parte de la novela tiene mucho protagonismo y que finalmente es resuelto de una forma para mi gusto un tanto atropellada e insatisfactoria.

En definitiva, y a pesar de esas pequeñas pegas que he anotado, El cirujano de almas es una interesante novela de ficción histórica con la que recorrer una etapa fundamental de nuestra historia al tiempo que aprendemos un poco sobre el nacimiento de la medicina tal y como la conocemos hoy.

Ficha técnica 

 

Minireseñas III (2021)

DONDE HAYA TINIEBLAS – MANUEL RÍOS SAN MARTÍN

Una modelo rusa menor de edad desaparece durante un viaje a Madrid y los inspectores Martínez y Pieldelobo se harán cargo del caso que, aunque comienza siendo una desaparición, pronto se convertirá en asesinato.

Esta es la tercera novela del autor y tras leer Círculos y La huella del mal, lecturas ambas que no terminaron de ser totalmente satisfactorias para mí, debo decir que Donde haya tinieblas me ha convencido totalmente. Con una prosa sencilla y una narración tan visual que con las palabras dibuja las escenas en nuestra cabeza, el autor nos lleva por distintas líneas de investigación en este thriller de acción que combina sin artificio elementos tan dispares como la Biblia y las redes sociales. Y lo hace de la mano de dos protagonistas tan antagónicos como complementarios resultan ser conforme avanzamos en la lectura. Una novela con una trama muy bien armada, de ritmo muy ágil y con una buena dosificación de la tensión narrativa. No me importaría nada volver a encontrarme con estos dos policías.

 

LOS AUSENTES – JUANA CORTÉS AMUNARRIZ

El secuestro de Bixen Alzola, profesor de universidad defensor de la vía pacífica para solucionar el conflicto vasco, golpea como un mazazo a su mujer, Leire. Pero esta no reacciona como los terroristas esperan. Y hasta aquí os cuento porque la decisión de Leire y su ejecución es mucho mejor que la descubráis por vosotros mismos.

Los ausentes es una de esas novelas que atrapan al lector desde las primeras páginas y a partir de ese momento la tensión no hace otra cosa que crecer y crecer. La autora nos va ofreciendo de forma alternativa los puntos de vista de los distintos personajes de forma que el lector tiene una visión global de todo lo que está ocurriendo dentro y fuera del zulo en el que Bixen está recluido y, sobre todo, nos hace ponernos en el lugar de todos ellos con suma facilidad, sobre todo en el de Leire, consiguiendo que nos preguntemos una y otra vez qué estaríamos dispuestos a hacer nosotros por salvar a un ser querido y cómo el contacto con la violencia puede cambiarnos.

 

LA CONGREGACIÓN – MIGUEL CONDE-LOBATO

Rafael y Guillermo son amigos desde la infancia y, aunque siguen conservando esa amistad, la vida los ha llevado por caminos muy distintos. Guillermo sintió la llamada de la vocación y tomó los hábitos, y Rafael, tras terminar la carrera de medicina, se dedicó a la investigación. Precisamente un estudio sobre la identificación de ADN en reliquias le ha llevado a desarrollar una tecnología con la que se ha conseguido clonar a Cristo.

Una novela sobre los límites éticos de la ciencia con cuyo comentario tampoco quiero extenderme demasiado y es que, partiendo de una premisa realmente interesante, su lectura ha sido una decepción. La presentación de los personajes, viajando para ello hasta el pasado cuando es necesario, es excesivamente extensa por lo que cuando por fin llegamos al meollo de la novela, mi interés era prácticamente nulo. Una pena porque el argumento prometía, pero me ha fallado la ejecución.

 

LO QUE LA MAREA ESCONDE – MARÍA ORUÑA

Judith Pombo, presidenta del Real Club de Tenis de Santander, aparece muerta en un camarote, cerrado por dentro y sin más accesos, de la goleta La Giralda. Valentina Redondo se hará cargo de la investigación mientras intenta retomar su vida tras un trágico suceso acaecido meses antes y que la ha cambiado de forma irreversible.

Tras Puerto escondido, Un lugar a donde ir y Donde fuimos invencibles, llega la última entrega de la saga Valentina Redondo en la que María Oruña nos presenta el clásico crimen de habitación cerrada. Muchos y variados son los sospechosos, cada cual con un posible móvil más o menos peregrino, de forma que la resolución personalmente me ha parecido un poco cogida con pinzas. Mucho más interesante me ha resultado el trasfondo psicológico que encierra Lo que la marea esconde y a través del cual la autora analiza el comportamiento y la evolución de la protagonista tras la tragedia personal vivida, ahondando en su sentimiento de culpabilidad.

 

 

En plena noche - Mikel Santiago

 

Seis años han transcurrido desde que leí La Última noche en Tremore Beach y desde entonces no falto nunca a las citas literarias con Mikel Santiago. Tras aquella primera lectura han pasado por aquí El mal camino, El extraño verano de Tom Harvey, La isla de las últimas voces y El mentiroso. Con él tengo asegurado el entretenimiento y, a veces, un poquito si no de miedo, sí de una inquietud que se le acerca mucho. Hoy os hablo de En plena noche.

Mi opinión

Una madrugada de 1999 marcó la vida de Diego Letamendia. Aquella noche no solo fue la última en la que actuó su grupo de rock, sino que fue la noche en la que Lorea desapareció y él se convirtió en uno de los primeros investigados. Veinte años después, y tras una exitosa carrera musical en solitario, su estabilidad emocional y su éxito hacen aguas y vive retirado en un pequeño pueblo costero en pleno Parque Natural de Cabo de Gata-Níjar, en Almería hasta que uno de sus viejos amigos fallece en un incendio y Diego vuelve a Illumbe y se reencuentra con sus viejos amigos y con los recelos y amenazas que hace años dejó atrás. Y se reencuentra también con sus mayores miedos porque Diego no recuerda nada de aquella noche, solo algunas pinceladas, pero para el resto la amnesia se ha hecho la dueña de sus recuerdos.

Así comienza la novela, saltando de aquella madrugada de 1999 en Illumbe a la actualidad en Almería, pero pronto dejamos el luminoso cielo azul y el mediterráneo en calma de mi tierra para trasladarnos a Illumbe, ese pueblo ficticio de la costa vasca que ya conocimos en El mentiroso. Su llegada hace que se reaviven los viejos resquemores porque el caso de Lorea nunca fue resuelto, ni ella ni su Vespino, en la que se la vio por última vez, aparecieron nunca. Todo se complicará aún más cuando el incendio en el que ha muerto su viejo amigo Bert no parece tan accidental como la Ertzaintza lo ha catalogado y apunta a que la víctima estaba investigando de nuevo la desaparición de Lorea.

En plena noche es una novela en la que los recuerdos y la nostalgia conviven con la investigación de unos cuantos amigos cuyas vidas quedaron marcadas para siempre una noche de 20 años atrás y así, con numerosos saltos en el tiempo, Mikel Santiago va desgranando quiénes fueron y quiénes son ahora al tiempo que la investigación amateur que llevan a cabo va dando bandazos hasta que poco a poco comienza a encarrilarse al tiempo que Diego intenta recordar qué fue lo que sucedió aquella noche. De nuevo nos encontramos, al igual que en El mentiroso, con un protagonista amnésico y si bien el recurso funciona y probablemente En plena noche habría sido una novela muy distinta si Diego lo recordara todo, lo cierto es que ese hecho coincidente no ha terminado de convencerme.

Por lo demás En plena noche es una novela muy entretenida, con un ritmo adecuado con algún pequeño altibajo, que remonta conforme se acerca a un final muy atractivo y realmente sorprendente. Sus personajes son sin duda su gran baza, muy cuidados y bien diferenciados en sus actitudes y diálogos y, sobre todo, muy humanos, lo que nos hace sentirlos cercanos, especialmente a Diego. Al igual que la magnífica ambientación no solo en los escenarios y paisajes, sino en la fantástica descripción del ambiente musical de aquellas bandas rockeras de los noventa y aquellos conciertos por distintos garitos y pueblos de los que muchos de nosotros hemos disfrutado. Y por supuesto, no puedo dejar de mencionar la magnífica banda sonora que nos acompaña durante toda la lectura y que podemos escuchar en la web del autor.

En definitiva, En plena noche es una novela entretenida y de fácil lectura. La novela más personal de Mikel Santiago está teñida de una cierta nostalgia y de múltiples reflexiones sobre la madurez y la amistad. Todo ello combinado a la perfección con el halo de misterio y suspense que se respira desde las primeras páginas.

Ficha técnica

Chica Uno - Abigail Dean

Los adelantos editoriales que llegan por sorpresa son siempre motivo de alegría y más aún cuando se trata de novelas que a priori son de mi gusto. Me hubiera gustado hablaros un poco antes de este libro y aunque la idea era hacerlo el pasado día 17 no ha sido posible hasta hoy que os hablo de Chica Uno.

Mi opinión

Lex Gracie es nuestra Chica Uno. Abre la novela indicándonos que no la conocemos, pero que con total seguridad habremos visto su cara ya que es una de las protagonistas de un auténtico horror familiar. Su madre acaba de morir en prisión y ella acude hasta allí para recoger sus pertenencias y conocer su testamento.

Así comienza una novela en la que continuamente saltaremos al pasado a través de los recuerdos de Lex para conocer cómo fue su infancia y cómo ella fue la primera en conseguir escapar de aquel hogar que se había convertido en su prisión y en la de sus hermanos. Cómo se liberó de las cadenas que la mantenían recluida en su cama y logró saltar por una ventana hasta llegar a la calle y conseguir alertar a alguien para que avisara a la policía.

Abigail Dean se ha inspirado en varios casos de la vida real para dar forma a esta novela que atrapa tanto como emociona desde la primera página. Quizá el más conocido y semejante a la trama que nos ocupa sea el de David y Louise Turpin, los padres californianos que hace dos años fueron condenados por torturar y abusar de sus 12 hijos. También en ese caso fue una de las hijas adolescentes la que consiguió liberarse y dar la voz de alarma.

En Chica Uno se abordan no solo los horrores vividos, que son descritos sin medias tintas, pero sin cargar de morbosidad hechos que por sí mismos ya resultan lo suficientemente crueles, sino que se realiza también un análisis sobre la capacidad de recuperación y la influencia que el entorno posterior tiene en ella dejando siempre en el aire la pregunta de cómo se puede vivir después de una experiencia así y es que para los hermanos la pesadilla pasada continúa en la edad adulta de un modo u otro. Otro de los temas a mi modo de ver muy interesantes que se plantean en la novela es la relación entre hermanos tanto en la época del cautiverio como en la actualidad y, sobre todo, cómo cada uno de ellos se enfrentó a los abusos y cómo lo están viviendo ahora. En este aspecto es muy interesante cómo la autora nos presenta las dos caras de cada uno de ellos, la de la infancia y la de la edad adulta, llevándonos en algún caso alguna sorpresa que a mí particularmente me ha hecho detestar profundamente a uno de los hermanos al que Lex reprocha “Siempre pensé que serías tú quien nos salvaría”.

Lex es la protagonista indiscutible y su atractiva voz en primera persona la narradora que nos guía por una historia tan cruel como inquietante en la que la verdadera trama no son los horrores vividos, sino como continuar con la vida después de aquello y lo hace siempre con un tono tan plano que resulta perturbador y es solo conforme avanza y se acerca al final cuando nuestra protagonista empieza a desnudarse de esa coraza que la protege y nos ofrece un cierre tremendamente conmovedor.

En definitiva, Chica Uno es una novela tan inquietante como desgarradora narrada con una acertada prosa limpia y una voz desapasionada que va subiendo de tono hasta un grito desgarrador que nos aboca a un magnífico desenlace.

Ficha técnica

Confesiones de una criada - Sara Collins

La combinación de acusación de asesinato con la ambientación en el Londres del siglo XIX, previo paso por una plantación de esclavos en Jamaica me pareció un cóctel de lo más llamativo cuando vi esta novela entre las novedades de Ediciones B, así que ni corta ni perezosa me puse con ella nada más tenerla en mi poder. Hoy os hablo de Confesiones de una criada.

Mi opinión

Frannie Langton nació y creció en una plantación de Jamaica hasta que siendo ya una mujer joven viaja hasta Londres con el propietario y es regalada al señor Benham, un reputado científico para el que comienza a trabajar como criada. Pronto se establecerá una conexión especial entre ella y la señora de la casa a la que todos llaman Madame por su origen francés. Cuando ambos aparecen salvajemente asesinados y Frannie es acusada y cualquier defensa parece inútil cuando desde el inicio el color de su piel presupone su culpabilidad y su condena.

Arranca esta novela de tintes góticos renovados en Old Bailey, el tribunal penal de Inglaterra y Gales donde se juzga a la protagonista por un asesinato que no consigue recordar para rápidamente retroceder hasta la niñez de Frannie y conocer su vida en una plantación esclavista en Jamaica, gobernada por un ser deleznable, John Langton, un científico obsesionado con la frenología y capaz de cualquier cosa con tal de encontrar respuesta a sus preguntas y confirmación a sus creencias.

Salpicada con cartas, anotaciones en el diario y declaraciones de testigos, Frannie será nuestra narradora y su voz resulta tan potente y segura que cuesta casarla con alguien que solo ha conocido una forma u otra de esclavismo. Con una prosa extremadamente cuidada y un estilo en el que las metáforas toman la voz cantante, Sara Collins nos permite conocer no solo la vida y sentimientos de la protagonista, sino que nos sumerge de lleno en la Inglaterra georgiana al tiempo que se van tratando diversos temas como la raza, la ciencia, el sexo, la clase social… Una narradora tan atractiva y poderosa como poco fiable y es que continuamente la autora invita al lector a desconfiar de la historia que nos está contando Frannie al tiempo que nos hace interrogarnos sobre la fiabilidad de la memoria y sobre el derecho de cualquiera a narrar su propia historia, independientemente de su condición, raza, sexo, independiente de su culpabilidad o inocencia.

En definitiva, Confesiones de una criada es una interesante novela que combina con acierto lo mejor del género gótico con la novela de suspense y la narrativa sobre la esclavitud. Todo ello narrado con una prosa elaborada y contundente que dibuja personajes vívidos para meter al lector de lleno en la trágica historia de una protagonista tan compleja como inolvidable.

Ficha técnica

La dama púrpura - Javier Torras de Ugarte

Sé que me repito, pero pienso hacerlo hasta que me entre en la cabeza de una vez, y es que cada vez que aparezco por aquí con una novela histórica, un género que hace años era mi principal tema lector, vuelvo a reprocharme lo abandonado que lo tengo desde hace tiempo a pesar de las grandes satisfacciones que me da. En esta ocasión, además, me ha hecho descubrir a un autor que a pesar de tener unos cuantos libros publicados para mí era un completo desconocido hasta ahora, Javier Torras de Ugarte. Hoy os hablo de La dama púrpura.

Mi opinión

Corre el año 769 y aunque Irene, en su Atenas natal, sueña con un futuro de grandeza que la saque de la casi miseria en la que vive, poco puede imaginar lo que el destino tiene preparado para ella y es que poco después será desposada con León el Jázaro, futuro emperador de Bizancio.

Así comienza una novela que nos acerca a un personaje histórico sobre el que debo confesar mi ignorancia y es que esta joven y bellísima ateniense llegó a gobernar Bizancio durante más de veinte años, alcanzando unas cotas de poder impensables para una mujer en aquella época. Una emperatriz con unos pocos, pero fieles, amigos y con muchísimos enemigos, incluso en el seno de su propia familia. Una mujer tan poderosa como ambiciosa, tan bella como buena gobernante que logró sobrevivir contra viento y marea en un entorno hostil y que fue la única mujer a la que se consideró “emperador”. Javier Torras de Ugarte rescata del olvido a Irene de Atenas y combina sin fisuras el rigor histórico con la reconstrucción novelada de aquello que no conocemos y así nos muestra una joven que se sobrepone a todas las zancadillas que la vida le pone por delante para conseguir brillar con luz propia. Una de tantas mujeres olvidadas por los historiadores y de la cual solo nos ha llegado alguna que otra anécdota que encontraremos en La dama púrpura y que, al menos en mi caso, me arrancó un ¡ah! Esta fue Irene de Atenas.

Personajes históricos y ficticios se dan la mano y conforman un amplio elenco que despertarán mil y una emociones en el lector que los sentirá de carne y hueso. El autor nos hace partícipes de sus miedos, de sus pasiones y de sus decisiones, aunque no siempre podamos compartirlas. Personajes que traspasan las páginas y que conviven aunando con acierto la realidad y la ficción y enriqueciendo una lectura que va más allá cuando consigue que nos sintamos parte de ella, trasladándonos a la suntuosidad de los palacios y a sus intrigas y juegos de poder. Es también de la mano de algunos personajes, principalmente de dos, Zoe y Heron, fieles amigos, ficticios en este caso, de Irene hasta el final, con quienes el autor nos acerca también a la historia legendaria de una época llena de mitos y leyendas, combinando estos con la realidad histórica en un relato que se lee con tanto interés como avidez.

Con una prosa elegante y cuidada y un estilo depurado y pulcro, Javier Torras de Ugarte a través de las palabras recrea imágenes en nuestra cabeza con una magnífica ambientación de cualquiera de los escenarios descritos de forma que incluso otros sentidos como el tacto y el olfato parecen activarse para que el lector se sienta trasladado a cualquiera de los muchos lugares del Mediterráneo que recorreremos. Todo ello es fruto sin duda alguna tanto del buen trabajo con las palabras por parte del autor, como del que ha debido ser un enorme trabajo de documentación que queda perfectamente integrado en la narración sin que en ningún momento suponga un lastre para la lectura, ni siquiera cuando salpica la trama con múltiples historias mitológicas que tengo que admitir son para mí una pequeña debilidad.

En definitiva, La dama púrpura es una fantástica novela histórica que se lee con avidez conforme avanzan las páginas. Un relato épico lleno de intrigas y pasiones que crece en intensidad hasta un final emocionante. Amantes del género, no os la perdáis.

Ficha técnica

El tejido de los días - Carlos Aurensanz

A pesar de tener varios títulos publicados no fue hasta 2016 que conocí a Carlos Aurensanz con Hasday. El médico del califa y, aunque en mis estanterías aún espera su turno de lectura El Rey Tahúr, ha sido con su última publicación, con la que se aparta su narrativa más habitual, con la que he vuelto a sus letras. Hoy os hablo de El tejido de los días.

Mi opinión

Corre el año 1950 y Julia, sola y embarazada, acaba de llegar a Zaragoza. En su situación no lo va a tener nada fácil para salir adelante, pero afortunadamente al menos cuenta con una tranquilidad económica que le permite montar un salón de costura que pronto empezará a hacerse un hueco entre las mejores familias de la ciudad. Será precisamente con el encargo de un vestido como entrará en su vida la familia Monforte, una de las más influyentes de la ciudad que, sin embargo, de puertas para adentro guarda oscuros secretos.

Si bien Julia es sin duda el hilo conductor de esta novela, pronto sus páginas se llenan de un amplio elenco de personajes formados en su mayor parte por la familia Monforte y el personal a su servicio. Para mí, ellos y no otros, quizá influida también porque a Julia en demasiadas ocasiones me ha costado un poco creérmela y sentirla como real, son los grandes protagonistas de esta novela que, a pesar de su extensión, se lee sin pausa tanto por lo que cuenta como por la forma de hacerlo y es que Carlos Aurensanz despliega una prosa tan elegante y rica como fluido y ágil es su estilo.

De la mano del autor, y gracias a una magnífica ambientación, viajamos hasta Zaragoza y vivimos en una ciudad en plena postguerra donde unos pocos viven en la opulencia mientras el resto sigue sujeto a la cartilla de racionamiento (no se eliminarían hasta 1952), donde unos pocos se enriquecen con el estraperlo, mientras que otros solo conocen la miseria y el hambre. Transitamos por una sociedad en la que la Iglesia tenía el control absoluto sobre lo que era moralmente aceptable o no. Una sociedad en la que ser mujer no era fácil, con un papel relegado a ser esposa y madre. Una sociedad en la que el entretenimiento de la mayoría era escuchar la radio y programas como el de Elena Francis, del que en la novela se nos ofrecen algunos ejemplos de respuestas que, a pesar de saber cómo era la vida entonces y qué se esperaba de las mujeres, han conseguido indignarme.

Pero volvamos a la novela. El tejido de los días abarca un espacio temporal de cuatro años en los que las vidas de los personajes se van entrelazando a través de distintas subtramas que partiendo de la principal van enriqueciendo una lectura que se lee con interés pasando de la emoción a la indignación, sin olvidar tampoco los momentos de dicha. Una novela en la que los secretos más oscuros y crueles pugnan por salir. Secretos que, aunque alguno de ellos puede intuirse, van mucho más allá de lo que mi imaginación pudo pergeñar y si bien quizá al autor se le vaya un poco la mano al desenmarañar la madeja y crear nuevos lazos sacando a la luz todo lo escondido, lo cierto es que funciona y nos regala un final sin fisuras y muy emotivo.

En definitiva, El tejido de los días es una novela muy entretenida y bien escrita que nos traslada hasta la Zaragoza de los años 50 con una fantástica ambientación. Una novela habitada por una amplia galería de personajes con los que tejer historias entrelazadas que crean un entramado con el que disfrutar de unas cuantas horas de lectura.

Ficha técnica

El nido de la araña - María Frisa

En 2018 María Frisa me conquistó con Cuídate de mí. Fue una lectura apasionante tras la que tuve claro que volvería leer a la autora y afortunadamente no nos ha hecho esperar demasiado. Hoy os hablo de El nido de la araña.

Mi opinión

Katy lleva demasiado tiempo sin trabajar, de ser una profesional de éxito ha pasado a vivir en un triste apartamento de un edificio prácticamente abandonado y a contar hasta el último euro que gasta. Pero todo cambia cuando una fantástica oferta laboral que parece hecha a su medida llama a su puerta. Lo hace de una forma un tanto sospechosa, tal y como no se cansa de repetirle su amigo y vecino Óscar, pero no puede permitirse rechazarla, su futuro y el de su hija Zoe dependen de ello, aunque no sabe hasta qué punto esto va a ser así.

Así comienza una novela que con un ritmo sostenido atrapa desde sus primeras páginas con una trama compleja que cual tela de araña atrapa al lector haciéndole partícipe de la angustia de la protagonista, Katy, que junto al resto de personajes conforma un completo elenco al que iremos conociendo de forma paulatina según avanza la narración. Destaca en el trazado de todos ellos su perfil psicológico, no podía ser de otra forma siendo esta la formación de la autora, aspecto que se palpa a lo largo de toda la lectura.

Con una prosa sencilla y un estilo ágil la autora nos ofrece una narración inteligente para este thriller psicológico que estructuralmente se divide en dos partes. En la primera de ellas se nos presenta a los personajes y es la que tiene un mayor peso psicológico, mientras que en la segunda parte ya entra en juego la investigación policial y el ritmo narrativo aumenta considerablemente. En ambos casos se intercalan algunos capítulos en cursiva pertenecientes al pasado donde conoceremos a un misterioso personaje al que, inevitablemente en mi caso, no dejaba de buscar en el presente, sin encontrarlo. Como os decía al principio, la autora teje una auténtica tela de araña que se enreda cada vez más conforme avanzamos en la lectura y nos dirigimos a un desenlace que nos conduce al epicentro de esa telaraña, desenmarañando cada uno de los hilos en los que nos ha enredado y cerrando sin fisuras una trama elaborada y perfectamente construida.

Sin duda lo mejor de El nido de la araña es el desasosiego y la ansiedad que la autora consigue transmitir al lector mientras trata los que a mi entender son los dos temas fundamentales de la novela: la maternidad y los experimentos conductuales que en tiempos pasados se han llevado a cabo. En este aspecto la novela tiene momentos realmente duros más por lo que uno imagina que por lo que nos cuenta directamente y es que María Frisa tiene el buen gusto de no entrar en detalles demasiados escabrosos. Y no digo más porque esta es una de esas novelas en las que en fundamental llegar totalmente virgen a la lectura.

En definitiva, El nido de la araña es una novela tan apasionante como brillante en la que María Frisa mete de lleno al lector en una trama compleja y adictiva habitada por personajes muy bien construidos. No os la perdáis.

Ficha técnica