콘트라포스토

Contrapposto
고전적인 콘트라포스토의 초기 사례인 폴리클레이토스도리포로스 대리석 사본입니다.

콘트라포스토(이탈리아어 발음: kontrap(posto)이탈리아어로 '카운터포이즈'를 뜻한다.이는 시각 예술에서 대부분의 체중을 한 발에 두고 서 있는 사람의 모습을 묘사하기 위해 사용되며, 어깨와 팔이 축면에서 축을 벗어나도록 비틀어진다.

기원전 5세기 초에 고대 그리스에 처음 등장한 콘트라포스토는 서양 미술에서 인간의 몸이 심리적인 기질을 표현하기 위해 사용된 최초의 사례이기 때문에 고대 그리스 미술의 역사에서 중요한 발전으로 여겨진다. 양식은 헬레니즘 시대와 로마 제국 시대에 조각가들에 의해 더욱 발전되고 대중화되었고, 중세 시대에 사용되지 않게 되었고, 이후 르네상스 시대에 다시 부활되었다.세계에서 가장 상징적인 조각상 중 하나인 미켈란젤로의 다비드상은 대척점의 유명한 예이다.

정의.

콘트라포스토는 역사적으로 중요한 조각적 발전이었는데, 그 외관은 서양 미술에서 인간의 몸이 보다 편안한 심리적 기질을 표현하기 위해 처음으로 사용되었기 때문이다.이것에 의해, 한층 더 동적인 외관, 또는 여유로운 외관을 얻을 수 있습니다.전면 평면에서 이는 어깨와 엉덩이의 반대 수준도 초래합니다. 예를 들어 오른쪽 고관절이 왼쪽보다 높으면 오른쪽 어깨가 왼쪽보다 낮으며, 그 반대도 마찬가지입니다.그것은 그림이 주어진 다리로 서 있는 것에서 걷거나 뛰거나 하는 것으로 변화할 때 긴장을 더 포함할 수 있다(이른바 사색).몸의 무게를 지탱하는 다리를 교합 다리라고 하고, 이완된 다리를 자유 [1]다리라고 합니다.통상, 맞물린 다리는 곧게 펴거나 매우 약간 구부러져 있고, 자유 다리는 [2]약간 구부러져 있습니다.콘트라포스토는 보다 구불구불한 S자 곡선에 비해 덜 강조되어 과거와 미래의 [3]움직임에 대한 착각을 일으킨다.콘트라포스토가 초정상적인 자극으로 작용하고 인지된 매력을 증가시킨다는 것을 보여주는 2019년 시력 추적 연구는 예술적 표현에서 아름다움과 사랑의 여신이 종종 콘트라포스토 [4]포즈로 묘사되는 이유에 대한 증거와 통찰력을 제공했다.이것은 나중에 신경 영상 [5]검사에서 지원됩니다.contrapposto라는 용어는 서로 반대(또는 반대) 위치에 있는 여러 도형을 가리키는 데 사용될 수도 있습니다.

역사

기원전 480년 경의 크리티오스 소년은 콘트라포스토를 사용한 최초의 그리스 조각상이었다.

고전적인

콘트라포스토를 사용한 최초의 조각상은 기원전 [6]480년 경의 크리티오스 보이인데, 조각가 크리티오스의 것으로 여겨졌기 때문에 그렇게 불렸다.초기 청동상들이 이 기법을 사용했을 가능성이 있고, 심지어 그럴 수도 있지만, 만약 그랬다면, 그들은 살아남지 못했을 이고, 케네스 클락은 이 조각상을 "예술에서 최초의 아름다운 누드상"[7]이라고 불렀다.그 조각상은 그리스 대리석 원본이며 로마 사본이 아니다.

콘트라포스토가 도입되기 전에 고대 그리스를 지배했던 조각상은 고대 쿠로스(남성)와 코레(여성)였다.콘트라포스토는 서양 고전 조각의 시작부터 사용되어 왔다.기원전 4세기 고전 그리스 조각가 폴리클레이토스의 규범에 따르면, 그것은 그의 조각 작품과 그의 후계자인 리시오포스, 스코파스 등의 작품에서 가장 중요한 특징 중 하나이다.예를 들어 폴리클레티아 동상(디스코포로스)과 도리포로스(스피어 비어)는 신적인 감각을 가진 이상화된 운동권 청년으로, 상반된 모습으로 포착되었다.이 작품들에서 골반은 크리티오스 보이 이전의 고대 그리스 조각 양식에서와 같이 수직 조각상과 함께 더 이상 축이 아니다.

콘트라포스토는 헤르메스헤라클레스 동상의 로마 사본에서 분명히 볼 수 있다.유명한 예는 프락시텔레스가 그린 올림피아에 있는 에르메스와 유아 디오니소스 대리석상이다.그것은 폴리클리투스의 아마존의 로마 사본에서도 볼 수 있다.

그리스 미술은 인간의 마음과 [8]육체의 아름다움과 함께 휴머니즘을 강조했다.그리스 젊은이들은 나체로 운동 경기를 훈련하고 경쟁했다.상반된 포즈의 큰 공헌은 비례의 규범에 대한 개념으로,[9] 수학적인 특성이 비례의 창조에 사용된다.

르네상스

고전적 콘트라포스토는 르네상스 미술에서 이탈리아 화가 도나텔로와 레오나르도 다빈치에 의해 부활되었고, 미켈란젤로, 라파엘로 그리고 다른 르네상스 시대의 예술가들에 의해 그 뒤를 이었다.이탈리아 르네상스의 업적 중 하나는 콘트라포스토의 재발견이었다.

근대

그 기술은 계속해서 조각에 널리 사용되고 있다.현대 심리학 연구는 그 [10][4][5]포즈의 매력을 확인시켜 준다.

「 」를 참조해 주세요.

참고 자료 및 출처

레퍼런스
  1. ^ Janson, H.W.(1995) 미술사 제5권Anthony F에 의해 개정 및 확장되었습니다.젠슨.런던:템스 & 허드슨, 139페이지 ISBN0500237018
  2. ^ Jane Bassett, Peggy Fogelman (1997). "Contrapposto". Looking at European Sculpture: A Guide to Technical Terms. J. Paul Getty Museum. pp. 23–24. ISBN 0-892-36-291-X.
  3. ^ "콘트라포스토"Grove Encyclopedia Of Materials & Technologies In Art : 142 ~143 。2008년 10월ISBN 9780195313918.
  4. ^ a b Pazhoohi, F.; Macedo, M. F.; Doyle, J. F.; Arantes, J. (2019). "Waist-to-Hip Ratio as Supernormal Stimuli: Effect of Contrapposto Pose and Viewing Angle". Archives of Sexual Behavior. doi:10.1007/s10508-019-01486-z.
  5. ^ a b Pazhoohi, F.; Arantes, J.; Kingstone, A.; Pinal, D. (2020). "Becoming sexy: Contrapposto pose increases attractiveness ratings and modulates observers' brain activity". Biological Psychology. doi:10.1016/j.biopsycho.2020.107842.
  6. ^ H.와 J. 플레밍, (2009) 세계미술사 제7권런던: 로렌스 킹 출판사, 페이지 122ISBN 9781856695848
  7. ^ 클라크, 케네스 (2010) 누드: 이상적인 형태의 연구.신판런던:폴리오 협회, 페이지 24-25
  8. ^ "Greek Humanism". www.webpages.uidaho.edu. Retrieved 2015-11-19.
  9. ^ 스탠리, 맥스(2010).책장 구성의 황금 캐논: 기하학적으로 비율을 증명합니다.수학과 예술 저널 제4호 제3호: 137~141.
  10. ^ Daley, Jason (28 October 2019). "Why Viewers Are Drawn to Renaissance Artists' Go-To Pose". Smithsonian. Retrieved 3 November 2019.
원천