희호

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희호
타이틀 카드
장르.	코미디 음악
작성자	프랭크 페피아트 존 에일즈워스
제공자	벅 오웬스 로이 클라크
주연	아치 캠벨 로이 에이커프 고디 탭 존스 할아버지 주니어 샘플 데이비드 "스트링빈" 아케만 루루 로만 미니 펄 돈 해런 마이크 스나이더
원산지	미국
원어민	영어
No. 계절의	26
No. 에피소드의	655
생산.
생산지	미국 테네시주 내슈빌, WLAC-TV(현 WTVF)
실행 시간	44분
제작사	영스트릿 프로덕션 게이로드 엔터테인먼트
디스트리뷰터	영스트릿 프로덕션 (1971~1982) 게이로드 프로그램 서비스(1982~1993년)
풀어주다
원래 네트워크	CBS (1969년 ~ 1971년 최초 실행 신디케이션
오리지널 릴리즈	1969년 6월 15일 (1969-06-15)–[1] 1993년 6월(1993-06)
연표
관련 프로그램	희호 호니스 희호실버

Hee Haw는 가상의 시골 "Kornfield Kounty"를 배경으로 컨트리 음악과 유머를 특징으로 하는 미국의 텔레비전 버라이어티 쇼였다.1969년부터 1971년까지 CBS에서, 1971년부터 1993년까지 신디케이션으로, 1996년부터 1997년까지 TNN에서 초연되었다.이 시리즈의 재방송은 2008년 9월부터 2020년 4월까지 RFD-TV에서 방송되었으며 2021년 1월부터 서클에서 방영되었다.

이 쇼는 Rowan & Martin의 ^[2]Laugh-In에서 영감을 얻었지만, 대중문화에서 영감을 받은 유머보다는 컨트리 음악, 컨트리 음악, 그리고 훨씬 덜 시사적인 소재에 초점을 맞췄다.컨트리 음악 아티스트 벅 오웬스와 로이 클라크가 공연의 대부분을 주최한 이 쇼는 전형적인 농부의 딸 의상을 입은 관능적이고 헐렁한 여성들 ("Hee Haw Honys")과 마찬가지로 콘 폰 유머로 잘 알려져 있다.

그러나 Hee Haw의 호소는 시골 관객들에게만 국한된 것이 아니었다.그것은 네트워크에 기반을 둔 LA와 뉴욕시를 포함한 모든 주요 시장에서 성공적이었다. 보스턴과 시카고에서도 성공적이었다.로렌스 웰크 쇼와 소울 트레인 같은 다른 틈새 프로그램들 또한 그 시대에 신디케이션 분야에서 두드러졌다.이 프로그램은 Laugh-In과 마찬가지로 한 시즌 동안 반복되는 모든 스케치를 일괄적으로 녹화하고, 하루는 콘필드 세트, 다른 날은 Joke Fence 세트 등을 설정함으로써 제작 비용을 최소화했다.그 인기가 최고조에 달했을 때, 한 시즌 전체 쇼가 두 번의 별도의 세션으로 녹화되었고, 개별 쇼가 편집실에 모였다.오직 음악 공연만 라이브 관객들과 함께 녹음되었고, 웃음 트랙은 다른 모든 코너에 추가되었다.

이 시리즈는 CBS TV 네트워크를 위해 테네시 주 내슈빌 시내의 방송국 계열사인 WLAC-TV(현재의 WTVF)^[3]에서 녹화되었고, 나중에 도넬슨 ^[4]지역의 오프랜드 USA에서 녹화되었다.이 쇼는 1980년대 중반까지 영스트릿 프로덕션에서 제작되었으며, 이후 이 프로그램을 신디케이션으로 배급한 게이로드 엔터테인먼트에 의해 제작되었다.당나귀의 울음소리를 묘사하는 데 사용되는 일반적인 영어 의성어로부터 유래한 이 쇼의 이름은 쇼 비즈니스 탤런트 매니저이자 프로듀서인 버니 브릴스타인에 ^[2]의해 만들어졌다.

이 시리즈는 25시즌을 거쳐 1993년 ^[5]6월에 막을 내렸다.그것은 곧 재방송을 ^[6]위해 TNN에 의해 채택되었다.

역사

창조.

Hee Haw의 창작자인 Frank Peppiatt와 John Aylesworth는 둘 다 버라이어티 쇼에서 글을 쓴 경험이 풍부한 캐나다 태생의 작가들이다.1960년대 시골 시트콤, 특히 작은 마을의 공감적인 앤디 그리피스 쇼를 포함한 CBS의 엄청난 이전 성공에 영감을 받아, 시골 패러디 The Beverly Hillbillies, Peticotoat Junction and Green Accers, Peppiatt 및 Aylesworth는 같은 시청자들을 위한 다양한 쇼를 만들려고 했습니다.그녀의 작품은 시골 ^[7]코미디를 잘 이해하고 있었다.

프로듀서는 당시 컨트리/웨스턴 음악에서 양 진영을 대표하는 호스트 쌍을 선정했습니다.Buck Owens는 캘리포니아에 본부를 둔 베이커스필드 사운드의 저명한 건축가였으며 1960년대 가장 큰 히트 메이커 중 한 명이었다.워싱턴 D.C.와 라스베이거스에서 일했던 로이 클락은 음악과 코미디를 섞는 기술로 알려진 내쉬빌 뮤직 로의 충실한 멤버였다.클락과 오웬스 둘 다 페피아트와 에일즈워스가 그 시리즈를 집필하는 동안 지미 딘 쇼에 단골로 출연했었다.Peppiatt와 Aylesworth는 시골 유머에 더 많은 경험을 가진 두 명의 동료 캐나다 작가인 Gordie Tapp과 Don Harron을 데려왔습니다; Harron은 KORN 방송국의 시골 앵커인 "Charlie Farquarson" 역으로 출연했습니다.제작자들은 또한 아치 캠벨의 시골 관객들에게 친숙한 시골 코미디 전문가도 영입했는데, 그는 첫 번째 시즌에서 탭, 조지 야녹, 그리고 코미디언 잭 번즈와 함께 많은 농담과 스케치를 공동 주연하고 썼다.

CBS에서

희하우는 1969년 여름 시리즈로 CBS에서 초연되었다.이 프로그램은 CBS 계열사인 WLAC-TV(현 WTVF)에서 내쉬빌에서 방송사와 프로그램 코너를 녹화 및 편집하도록 주선한 프로듀서들과 함께 시골 유머를 살렸다.이 방송사는 이 프로그램을 인기 있지만 논란이 많은 버라이어티 쇼인 The Smothers Brothers Comedy Hour의 마지막 대체물로 선정했는데, 이 프로그램은 이 프로그램의 주제 ^[8]유머를 둘러싼 스머즈 형제와 방송사 검열관들 사이의 불화 속에 취소되었다.1970-71년 시즌에는 16위를 기록했지만 1971년 7월 CBS에 의해 시청률이 여전히 높은 프로그램을 포함한 모든 국가 테마 프로그램을 갑자기 취소한 소위 "농촌 숙청"의 일환으로 방영이 중단되었다.희호 같은 쇼의 성공은 CBS 사옥에서 뜨거운 논쟁의 원인이 되었다.마이클 댄 네트워크 프로그래밍 담당 부사장은 개인적으로 이 프로그램을 싫어했지만 시청률(시청자 수 반영)을 지지한다고 주장했고, 그의 부하인 주간 프로그램 책임자인 프레드 실버맨은 Hee Haw와 다른 사람들이 저조한 총 시청률에서 특정 인구 통계를 볼 수 있다고 말했다.광고비실버맨의 견해는 승리했고, 댄은 해고되었고, 실버맨은 승진했으며, CBS는 1971년 여름 시골 쇼를 취소했다.

신디케이션 중

이에 굴하지 않고, Hee Haw의 프로듀서들은 이 쇼를 위한 신디케이션 계약을 맺었고, 이 계약은 나머지 공연 기간 동안 거의 같은 형식으로 계속되었다.Peppiatt와 Aylesworth의 회사인 Yongestreet Productions(본거지인 토론토에서 유명한 도로인 Yonge Street에서 명명)는 시리즈의 소유권을 유지했습니다.

전성기 때, Hee Haw는 1971년에 마찬가지로 취소되었던 ABC의 오랜 프로그램인 The Lawrence Welk Show와 종종 신디케이션 경쟁을 벌였는데, 이는 방송사의 오래된 인구통계학적 성향을 가진 프로그램들을 숙청하는 경우였다.Hee Haw와 마찬가지로, Lawrence Welk는 1971년 가을 같은 방송국에 의해 일부 시장에서 신디케이션으로 선정되었습니다.신디케이션에서의 두 쇼의 성공과 각각의 취소로 이어진 네트워크 결정은 클라크가 부른 참신한 곡인 "The Lawrence Welk-Hee Haw Counter-Revolution Polka"의 영감을 주었고, 1972년 가을 빌보드 핫 컨트리 싱글 차트에서 톱 10에 올랐다.

웰크와 희하우는 1971년 신디케이션으로 전환한 또 다른 음악 중심의 틈새 프로그램인 소울 트레인과의 경쟁도 벌였다.원래 시카고에 기반을 둔 지역 프로그램이었던 흑인 중심의 이 프로그램은 신디케이션에서도 매우 오랜 기간 지속되었습니다. 어느 프로그램과도 달리, Soul Train은 지역 수준에서 성공을 거둔 후 시장에 진출했습니다.

1981년, 용스트릿은 게이로드 엔터테인먼트(그랜드 올 오프리와 그 관련 ^[9]사업으로 가장 잘 알려져 있음)에 인수되었다.1970년대에 일어난 일반적인 예능의 인기 하락 추세를 반영하듯, Hee Haw는 1986년경부터 시청률이 떨어지기 시작했다.그 해, 오웬스는 사회자로 자리를 떴고, 클라크는 매주 유명인사의 게스트 진행자로 자리를 떴다.시청률 하락은 1990년대 초반까지 계속되었다.1991년 가을, 시청자를 되찾고, 젊은 층을 끌어들이고, 그 시대의 컨트리 음악 산업의 급격한 변화에 보조를 맞추려는 시도로, 이 쇼의 형식과 설정은 극적으로 개편되었다.변경사항에는 새로운 타이틀(The Hee Haw Show), 더 팝 지향적인 컨트리 음악, 그리고 도시 거리와 쇼핑몰 세트로 대체된 바니야드 옥수수밭 설정이 포함되었다.1992년 1월에 첫 회가 방송되었다.이러한 변화는 쇼의 많은 오랜 시청자들을 멀어지게 했고 젊은 시청자들에게 희망을 주는 시청률을 얻지 못했으며 시청률은 계속 하락세를 보였다.

1992년 여름 동안, 첫 번째 제작은 중단하기로 결정되었고 대신 Hee Haw Silver라고 불리는 개량된 프로그램에서 쇼의 초기 하이라이트를 방영했다.^{[notes 1]}새로운 형식으로, Clark는 클래식 클립과 새로운 영상을 혼합한 사회를 보았다.

Hee Haw Silver 에피소드는 또한 데이비드 "Stringbean" Akeman, Archie Campbell, Junior Samples, 그리고 Kenny Price와 같은 하이라이트 콘텐츠에서 공연한 후 사망한 연기자들을 회고적으로 바라보는 연속 방송을 내보냈다.이 프로그램의 제작자인 샘 로불로에 따르면, 이러한 고전적인 재방송으로 시청률이 향상되었지만, 이 시리즈는 결국 1993년 6월 25번째 시즌이 끝나면서 취소되었다.Hee Haw는 1990년대 내내 그리고 그 이후 10년 동안 Time Life의 성공적인 DVD 출시로 재방송을 계속했다.

재실행

이 쇼의 신디케이션 방송이 끝난 후, 1993년부터 1995년까지 내쉬빌 네트워크에서 재방송되었다.1995년 재방송이 취소되자 1년 뒤 재방송을 위해 다시 등장해 결국 1997년 종영했다.TV 신디케이션에서의 22년(1971–93년)은 말년에 미국에서 가장 오래 방영된 신디케이션 TV 프로그램 기록과 함께 Soul Train과 동률을 이뤘다(Soul Train은 2006년까지 계속되었다).Hee Haw는 2019년 기준으로 미국 TV 프로그램 중 6번째로 오래 방영된 동시에 장르 중 가장 오래 방영된 것으로 평가되고 있다(현재 기록은 Entertainment Tonight로 41년 동안 방영된 것 외에 Soul Train, Wheel of Fortune, Jeopardy!와 Inside Edition이 앞서 있으며, Judy Judy가 Hawembe를 능가하고 있다.er 2019).

2006-07 시즌 CMT는 연속 재방송을 내보냈고, TV 랜드도 K.d. lang이 수여한 상을 수상했으며, 로이 클락, 구닐라 허튼, 바비 벤튼, 헤이거 쌍둥이, 린다 톰슨, 미스티 로우 등이 참석했다.타임라이프가 DVD로 이 쇼의 일부 에피소드를 판매하기 시작한 것은 대략 2004년과 2007년 사이였다.제공되는 DVD 콘텐츠 중에는 1978년 10주년 기념 스페셜이 있는데, 이 스페셜은 처음 방영된 이후 볼 수 없었다.CMT는 이 시리즈를 산발적으로 방송했으며, 주로 뮤직 비디오 라이브러리의 일부로서 (CMT Pure Country의 "Pure Vintage" 블록 중 등) 음악 공연을 방송할 수 있는 권리를 가지고 있었다.

Hee Haw의 재방송은 2008년 9월에 RFD-TV에서 12년 동안 방영되기 시작했으며, 2014년 1월부터 토요일 오후에 방영되고 그 다음 일요일 밤에 같은 에피소드가 재방송된다.그것들은 최소 44분을 준수하기 위해 축소되었다.2011년에는 1969년부터 1970년까지의 첫 회를 목요일 저녁에 재방송하기 시작했다.그해 여름, 살아남은 많은 출연진과 함께 쇼의 게스트 스타였던 많은 컨트리 아티스트들이 2012년 1월 RFD-TV에서 방영된 콘필드 경례라는 제목의 컨트리 가족 재결합 스페셜을 녹화했다.이 스페셜은 또한 '컨트리 패밀리 리유니온'의 DVD 시리즈의 일부이기도 하다.이 특별 행사와 동시에 오클라호마 시티의 오클라호마 역사 센터에서 '피킹 앤 그리닌'이라는 제목의 희호 전시회가 열렸다.

Hee Haw는 2020년에 RFD-TV를 떠나 그랜드 올 오프리가 운영하는 Circle ^[10]네트워크에서 방영되기 시작했다.

DVD 제품 홍보의 일환으로 타임라이프는 또한 30분짜리 클립 쇼 시리즈인 The Hee Haw Collection을 편집하고 신디케이션한다.

출연자

고국인 캐나다에서 이미 잘 알려진 두 명의 시골 스타일 코미디언: Gordie Tapp과 Don Harron (KORN 라디오의 등장인물, 뉴스캐스터 찰리 파커슨은 1952년부터 캐나다 TV의 고정 프로그램이었고 후에 The Red Green Show에 출연하였다)이 그들의 첫 번째 주요 미국 노출을 얻었다.

지난 몇 년 동안 다음과 같은 다른 출연자들이 포함되었습니다.로이 에이커프, 캐시 베이커, 윌리 애커먼, 빌리 짐 베이커, 바비 벤튼, 켈리 빌링슬리, 비키 버드, 제니퍼 비숍, 아치 캠벨, 필 캠벨, 해리 콜(위핑 윌리), 맥켄지 콜, 헨리 포크 테네시Y Henley, Gunilla Hutton, Linda Johnson, 할아버지 Jones, Zella Lehr ("외발 자전거 소녀"), 조지 린지 (The Andy Griffith Show에서 "Goober" 캐릭터 반복), 리틀 지미 디킨스, 얼린 맨드렐, 찰리 맥코이, 던 맥킨리 패트리샤, 패트리샤e, Anne Randall, Chase Randolph, Susan Raye, Jimmie Riddle, Jeannine Riley, Alice Ripley, Lulu Roman, Misty Rowe, 주니어 샘플, Ray Sanders, Terry Sanders, Gailard Sartain, Diana Scott, Socketranton Red, Ger, Ger Ger Ger Ger Ger Gergia (제럴드 > Geria)리사 토드, 페드로 토마스, 낸시 트레이러, 벅 트렌트, 재키 와델, 팻 우델, 그리고 조나단 윈터스가 그 중 많은 사람들이다.

벅오언스의 밴드는 처음에 이 쇼에서 하우스 밴드로 활동했고 멤버 돈 리치, 짐 쇼, 제리 브라이트먼, 제리 위긴스, 릭 테일러, 도일 싱어, 돈 리, 로니 잭슨, 테리 크리스토펜, 홀리, 그리고 이후 시즌에서 바이올리니스트들로 구성되었다.H on harmony vocal (리치는 1974년 오토바이 사고로 사망했다.이후 시즌에는 내슈빌의 음악인들을 고용해 쇼의 "하우스 밴드"로 활동하게 했다.조지 리치는 최초의 음악 감독이었다.그가 타미 와이넷과 결혼하기 위해 떠났을 때, 하모니카 연주자 찰리 맥코이는 그가 녹음 세션에서 연주하지 않을 때 이미 그 밴드의 일원이었고, Hee Haw Band를 결성하여 이 시리즈의 나머지 공연 동안 하우스 밴드가 되었다.4인조 노래 그룹인 내슈빌 에디션은 대부분의 음악 공연에서 그들만의 노래와 함께 배경 가수로 활동했다.

몇몇 출연진들은 전국적인 헤드라인을 장식했다: 루루 로만은 1971년 마약 소지 혐의로 두 번 기소되었다; 데이비드 "스트링빈" 아케만과 그의 아내는 1973년 11월 그들의 집에서 강도사건으로 살해되었다; 시리즈에 참여한 지 2년도 되지 않은 슬림 피켄스는 치명적인 뇌종양 진단을 받았고, 그리고 위에서 언급한 바와 같이, 돈 리치 오브 더.E Buckaros는 1974년에 오토바이 사고로 죽었다.

찰리 맥코이와 테네시 어니 포드 같은 일부 출연진은 원래 게스트 스타로 출연했지만, 바비 벤튼과 셉 울리는 이후 시즌에만 게스트 스타로 돌아왔다.

벅 오웬스가 쇼를 떠난 후, 다른 컨트리 음악 아티스트가 매주 로이 클락과 게스트 공동 진행자로 동행하여 이 에피소드의 오프닝 공연을 하고 클락과 함께 "Pickin' and Grinnin" 스케치에 참여하며 클락이 다른 게스트 스타들의 공연을 소개하는 것을 도왔다.이 쇼의 마지막 시즌(Hee Haw Silver)은 클라크가 단독으로 진행했다.

반복되는 스케치 및 세그먼트

Hee Haw의 가장 인기 있는 스케치와 세그먼트는 다음과 같습니다.

• 'PFFT! You Was Gone!' - 초연 에피소드에 등장한 코믹 듀엣곡.처음 몇 시즌 동안, 이 노래는 아치 캠벨이 불렀고, 고디 탭이 코러스에 합류했다.이후 시즌에는 게스트 스타가 캠벨(또는 다른 출연자, 보통 탭, 할아버지 존스, 조지 린지, 케니 프라이스, 로니 스톤맨, 로이 아커프 또는 뎁 테일러)과 함께 후렴구에 참여했고, 게스트 스타의 이름은 후렴구 전에 노래의 구절 어딘가에 언급되었다.한 명 이상의 주요 게스트 스타가 출연하는 에피소드에서는 모든 게스트 스타들이 참여할 수 있도록 스케치를 반복했다.탑이나 게스트 스타는 종종 캠벨이나 다른 출연자가 낫을 들고 노래를 부르는 동안 피치포크를 들고 시청자에게 등을 돌리고 서 있었다.구절의 마지막에 캠벨이나 출연자가 슬랩스틱 타이밍의 한 형태로 Tapp이나 게스트 스타를 팔꿈치로 쿡쿡 찌르고, Tapp이나 게스트 스타는 카메라로 빙글빙글 돌며 코러스에 합류합니다.

어디, 오, 너 오늘 밤 어디 있니?
왜 날 여기 혼자 두고 간 거야?
온 세상을 뒤져서 진정한 사랑을 찾았다고 생각했는데
넌 다른 사람을 만나서 PFFT를 만났어! 넌 사라졌어!

'PFFT'는 '산딸기 불기'로, 'PFFT'가 끝나자 두 사람은 웃음을 터뜨리기도 했다.캠벨이 죽은 후, 모든 그룹들과 심지어 여성들까지도 합창단의 일부가 될 것이며, 단골 조지 린제이는 종종 이 구절을 불렀다.때때로, 말년에, 로니 스톤맨(그녀의 아이다 리 나거 역)이 그 구절을 부르곤 했다.이 노래 자체는 빅스 라이크너가 수년 전에 작곡했고 무명의 컨트리 가수 밥 뉴먼이 녹음했다.

• KORN 뉴스 - 돈 해런은 KORN 라디오 아나운서 찰리 파콰르슨 역을 맡아 지역 뉴스 전달을 유머러스하게 스푸핑했습니다.그것은 그의 흉내를 낼 수 없는 방식입니다.이후 시즌에는 KORN이 KORV가 됩니다.Harron은 1952년부터 캐나다 TV에서 이 캐릭터를 연기해 왔으며, Hee Haw의 이전, 도중 그리고 이후에도 많은 다른 미디어 장소에서 Farquarson을 계속 연기할 것이다(허구의 라디오 방송국은 미첼, 사우스다코타, KORN-FM, 오리건주 레이크뷰와 혼동해서는 안 된다.
• Lulu's Truck Stop - Lulu Roman은 이 기름진 스푼을 소유하고 있었습니다.이 스케치에서는 Gailard Sartain도 요리사 Orville로, 조지 린지는 종종 우스꽝스러운 후원자로 등장했습니다.
• Hee Haw Players - 출연진들은 예상치 못한 반전과 함께 셰익스피어의 고전 작품 중 일부를 맡습니다.
• Hee Haw Amercho Minute - 가장 재능 없는 사람들의 쇼케이스입니다.출연자는 나쁜 재능을 가진 요클 역을 맡았는데, 결국 관객들은 거의 항상 야유를 보내게 된다. 채소를 던지고 훅 연주자가 무대에서 강제로 끌어내리는 등 말이다.몽타주 후에 만화영화 동물들도 화면에 야유하는 모습을 보이곤 했다.
• 사무엘 B. 스턴휠러 - 작가 마크 트웨인을 패러디한 Gordie Tapp은 의도적으로 전혀 의미가 없거나 전혀 의미가 없는 동음이의어를 내보냅니다.이런 낭독이 끝난 후, 그는 종종 고무 닭으로 머리를 맞거나, 나중에 폭발할 폭탄 같은 것을 맞았고, 그을음과 갈기갈기 찢어진 양복으로 뒤덮였다.
• Stringbean's Letter From Home - 출연자들은 헛간 베란다에 둘러앉아 Stringbean이 집에서 받은 편지를 읽는 것을 듣곤 했다.편지에는 펀치라인 형식으로 전달된 이야기가 포함되어 있었다.
• Haystack - 남자 출연자와 Hee Haw Hony 중 한 명이 건초 더미에 앉아 연애 문제에 대해 이야기합니다.
• Colonel Daddy's Daughter - Marianne Gordon은 Colonel Daddy(Samuel Sternwheeler 역의 Gordie Tapp)의 응석받이 남방 미녀였습니다.그녀는 농장의 그네에 앉아 아버지의 관대함에 대해 이야기하곤 했다.이후 스케치에서 Tapp의 캐릭터는 더 이상 보이지 않았지만 항상 그의 버릇없는 딸에 의해 언급되었다. 그러나 후반 시즌에는 Tapp이 그의 딸에게 로맨틱한 조언을 해주는 Samuel Sternwheeler의 역할을 반복하는 것을 보았다.이 스케치는 사무엘 B를 대체했다.Sternwheeler" 스케치는 이전에 중단되었습니다.
• The Moonshiners - 남자 출연진 중 두 명이 무기력한 시골뜨기 역을 맡으며 밀주전자와 원더독(Beuregard the Wonder Dog, 이전 시즌에는 원더독, Bueford the Wonder Dog) 근처 바닥에서 졸면서 게으르게 농담을 하곤 했다.배경.때때로 후반기에는 카메라가 천천히 농담을 하는 두 명의 뒤로 젖혀지는 호니스를 클로즈업하곤 했다.
• 학교 장면 - 시리즈 내내 학교 장면이 항상 있었습니다.처음에는 제니퍼 비숍과 루루 로만이 교사로 나섰고, 특히 주니어 샘플과 로이 클락이 학생으로 나왔다.미니 펄이 교사가 되었을 때, 세트는 처음에는 진짜 아이들이 학생으로 있는 더 큰 교실이었지만, 나중에는 펄이 여전히 선생님으로 있는 상태에서 아이들 역할을 하는 출연진들에게 돌아갔습니다.후기 시즌에는 학교 불량배 역할을 하는 조지 린제이가 학교에서의 그의 하루를 이야기하곤 했다.
• 러브론에게 조언 - Hee Haw Honey Lisa Todd는 거실 소파에 기대어 황홀한 사랑의 조언을 하고 카메라를 향해 윙크를 하며 스케치를 마무리한다.스케치의 후반 시즌에는, 초기 시즌에서 보이스 오버의 소개를 제공했던 조지 린제이가 이제 레저복을 입고 스케치를 소개하며 스크린에 등장했다.
• Kornfield Kounty의 Culhanes - 그들이 한 모든 것으로 묘사된 Culhane 가족의 모험은 거실의 구식 소파에 앉아 Clem Culhane(Gordie Tapp)과 Culhane(Junior Sample) 사촌에게 초점을 맞췄다.사촌 할아버지 Culhane(존스 할아버지)과 사촌 Lulu Culhane(루 로만)은 데드팬 캐릭터로 앉아 드라마에 대해 해설합니다.샘플의 죽음 이후, 그의 역할은 출연자 마이크 스나이더에 의해 채워졌다.
• Pickin' and Grinnin - Owens(기타)와 Clark(밴조)와 모든 출연자(Owens: "I'm a-pickin!"; Clark: "And I-grininin"!")와 듀오(때로는 Johnny Cash 등 주요 게스트 스타)가 Clarkdueling 사이에 앉아 "Owens"를 연주합니다.OK와 한 줄 외우기.그 스케치는 항상 클락의 밴조 솔로곡으로 끝이 났고, 매번 다른 코믹한 방식으로 끝이 났다.처음 두 작품에서는 클라크와 오웬스만 출연했고 이후 시즌에는 전체 출연진이 참여했습니다.전체 출연진이 참여하기 시작했을 때, 그 스케치는 쇼의 진행자 캐시 베이커에 의해 소개되었다.처음에 이 스케치는 항상 후반부의 쇼가 열린 후에 "Hee Haw Honky Tonk" 스케치와 번갈아 열립니다.
• 샘플 중고차 판매—주니어 샘플은 중고차 판매원으로서 주요 "깡패"를 속여 넘기려고 합니다.
• "Gloom, Deflession, and Porgain On Me" - 4명의 남성 출연자(원래는 로이 클라크, Gordie Tapp, 할아버지 존스, 아치 캠벨)에 의해 연기된 또 다른 인기 있는 스케치는 밀주 잔에 둘러싸인 산비탈 복장에 둘러앉아 노골적으로 비참해 보인다.이 노래는 후렴구로 시작되었는데, 이 후렴구는 각각 첫 세 줄에 이어 구슬픈 울부짖음을 번갈아가며 불렀다.후렴구는 다음과 같다.

나를 우울하고 절망하고 고통스럽게 해!
깊은 우울증에, 과도한 고통-Y!
불운이 없었다면 난 전혀 운이 없었을 거야!
나를 우울하고 절망하고 고통스럽게 해!

4중주단은 합창을 함께 부르는 것으로 시작하였고, 그 후 각 4중주 멤버들은 그의 불행에 대한 유머러스한 이유를 구어체로 암송하였고, 그 후 (처음 몇 시즌 동안) 4중주단은 합창을 다시 시작하고 전형적인 과장된 방식으로 4중주단의 흐느낌으로 끝나곤 했다.

• 가십걸스 - 이 스케치는 네 명의 여성 출연자들이 세면대를 둘러싸고 옷을 짜는 사람이 후렴구를 부르는 "Gloom, Defession..."의 여성 역이다.

우린 소문을 퍼뜨리는 게 아니라
우린 그냥 가십거리를 좋아하는 타입이 아니라서
아니, 우리 중 누구도 험담을 반복하는 걸 절대 듣지 못할 거야
그러니 처음 들을 때는 꼭 잘 듣는 게 좋을 거야!

그리고 네 명 중 두 명이 그 구절을 불렀다.'가십걸스'의 오랜 멤버인 미스티 로우는 (어린 아이처럼) 그녀의 구절의 음정을 벗어나 노래함으로써 스케치의 희극을 강화시킬 것이다.이후 몇 년 동안, 남자 출연자들은 소녀들이 "Gloom, Defession"을 부른 것에 대한 보복으로 때때로 스케치 속의 소녀들을 대신하곤 했다.이후 시즌에는 네 명의 여성 출연자들이 콘필드 세트장에서 남자 게스트 스타를 가운데 두고 네 명의 소녀들 사이에서 노래를 부르기도 했다.

• "Hee Haw Salutes..." - 매 회에서 두세 번, Hee Haw는 선택된 마을(또는 게스트 스타의 고향)에 경례를 하고 인구를 발표하곤 했는데, 때때로 경쾌함을 위해 변경되었고, 그 때 모든 출연자들이 "SAA-LUTE!"라고 외치며 콘필드 세트에서 "팝업"했다.처음에는 웃음으로 끝났지만, 1970년대 중반에는 미국의 작은 마을에 합법적으로 경의를 표하는 것에 대한 고개 끄덕임으로써 박수갈채로 바뀌었다.또한 1980년대 초, 존 헨리 포크도 미국 역사상 한 인물에게 경례를 했는데, 이는 똑같이 적절한 고개 끄덕이는 박수를 받을 것이다.이후 시즌에는 피킹과 그리닌 촬영장에서 출연자들이 "살루트"라고 말하곤 했다.
• 조크 펜스 - 매 쇼 동안 높은 나무 펜스 앞에 서 있는 출연자(보통 희호 허니)는 하나의 라이너 농담을 했다. (예: "코끼리와 고퍼를 교배했다." "뭐가?" "마당에 아주 큰 구멍이 났지." "여자 창구든 간에."e, 펜스의 일부가 위쪽으로 흔들리고 펀치 라인이 전달된 후 그들의 엉덩이를 때립니다. (쇼의 일부 버전에서는 펜스가 출연자에게 부딪히기 직전에 스케치가 다음 장면으로 잘라집니다; 특히 이전 시즌에서는 펜스가 농담의 테와 접촉하는 순간에 스케치가 동결됩니다.엉덩이를 만지작거린다.)
• Archie's Barber Shop – Archie Campbell은 동네 이발사로서 단골 손님인 Roy Clark와 다른 두세 명의 단골들이 "대기 의자"에 앉아 있습니다(때로는 주니어 샘플이나 게스트 스타가 이발사의 의자에 앉습니다).캠벨은 클라크와 코믹한 대화를 나누거나 "린델라"와 같은 그의 "뒷동화" 중 하나를 들려주곤 했다.
• Doc Campbell - 이 긴 스케치는 Archie Campbell이 종종 끔찍한 조언과 이상한 의학적인 "사실"을 제공하는 의사 역할을 연기하는 것을 특징으로 했습니다.환자들은 종종 그 쇼의 출연자 중 한 명이 될 것이다.이 몽타주는 또한 출연자인 구닐라 허튼이 닥터 캠벨의 조수인 굿바디 간호사 역을 맡은 것으로 기억된다.
• 저스터스 오피스 - 이 몽타주는 아치 캠벨이 볼러 모자, 빨간 속옷, 멜빵을 착용한 판사로 등장해 사람들에게 가장 어리석은 "범죄"를 선고했다.케니 프라이스는 또한 보안관으로서 가끔 모습을 드러내기도 했다(후기에 몽타주는 아이다의 그림으로 시작되곤 했다.정의의 여인으로 묘사된 리 나거).수년 후, 아치의 아들 필 캠벨과 고디 탭은 두 명의 경찰관에 대한 반복적인 몽타주에 등장했다.그들은 또한 "빅스, 샤이, 슈터"의 클레투스 빅스 역을 맡은 두브 테일러와 게일라드 사르탱과 함께 법정 스케치를 했다.
• "어허, 오예!"출연자이자 밴조를 고르는 Buck Trent는 그의 밴조 악기에 블루스 스타일(보통 닭에 관한)을 말하면서 코믹한 시를 낭송했습니다.

• Hee Haw Dictionary – 졸업생 모자와 가운을 입은 Archie Campbell은 코믹한 반전이 있는 단어의 정의를 제시합니다.때때로 전해진 나쁜 농담을 벌하기 위한 방법으로 종이 뭉치가 현장으로 날아오곤 했다.
• Gordie's General Store - Gordie Tapp은 잡화점 주인입니다.그곳은 또한 출연자 중 한 명(보통 주니어 샘플이나 할아버지 존스)이 이른 시즌 코미디 이야기를 들려주곤 하는 장소였다.이후 시즌에는 Kornfield Kounty 주민들이 들렀던 것에서 Godie의 무능한 직원 Maynard 역을 맡은 Tapp과 Gailard Sartain의 희극적인 농담으로 초점이 옮겨졌다. Maynard는 종종 몽타주가 끝날 때쯤 Tapp을 분노하거나 괴로워하게 만들곤 했다.
• 리얼 인크레더블—1980년대 초에 방영된 이 스케치는 당시 방영된 두 편의 인기 리얼리티 시리즈를 희호 씨가 패러디한 것입니다.ABC의 That's Incredible과 NBC의 Real People.찰리 파쿼슨 역을 맡은 돈 해런은 이 스케치를 진행하면서 코미디적으로 이 쇼의 두 제목을 바꿔 소개했다: "Welcome to Real Incredible (That's People?!)" 이 스케치는 처음에는 조지 린지의 도움을 받아 실제 시골 사람들이 특이한 활동을 하는 모습을 보여주었지만 나중에 코미 출연자들에 의해 스푸핑되었다.그리고 명백히 허구적이고 특이한 활동들이죠
• 미스티의 취침시간 이야기 - 이 몽타주는 출연자 미스티 로우가 전하는 취침시간 이야기를 다루고 있습니다.존스 할아버지와 조지 린제이는 "이제 미스티의 취침 시간이야"라고 거의 속삭이는 듯한 목소리로 이 스케치를 소개하는 것을 화면 밖에서 들을 수 있을 것이다.Rowe는 그녀의 엽기적인 이야기 중 하나를 전했고, 때로는 자장가를 다시 썼다.몽타주가 끝날 때쯤이면 그녀는 코믹한 "이야기에 대한 도덕성"을 전달하고, 낄낄거리고, 카메라를 향해 윙크하고, 촛불을 불어 끄곤 했다.
• Empty Arms Hotel - Kornfield Kounty의 모든 숙박업소 중 한 곳의 헤드데스크 점원으로서 Roy Clark는 벨이 울리면 프런트 데스크 뒤에서 나타나며 보통 불평하는 손님에 의해 나타납니다.
• 구버즈 차고 - 구버에서 앤디 그리피스 쇼의 역할을 맡은 조지 린지는 현지 차고 주인으로 그 주에 스케치된 사람과 자동차와 잘로피에 대해 이야기하곤 했다.때때로 비출연 멤버인 잭 번스는 도시 사기꾼/콘아티스트 타입으로 등장하고 구버는 더 똑똑하게 등장했습니다.1980년대 초, 번즈의 달리기 이후 잠시 동안, 체이스 랜돌프는 구버가 고용하고 호니스 다이애나 굿맨, 미스티 로, 낸시 트레이러가 추격하는 근육질의 "덩어리" 기계공으로 몽타주에 등장했다.랜돌프의 러닝 개그는 랜돌프가 여자아이들의 진보에 굴복하기보다 뜨거운 막대기를 고치는 데 더 관심이 있는 반면 구버는 여자아이들과 대신 데이트를 하겠다고 제안했지만 결국 비참하게 끝났다.Randolph의 달리기 이후, 구버는 Goodman, Rowe, 그리고 Lisa Todd에 의해 그의 아름답지만 매우 밝지는 않은 기계공으로 스케치에 참여했습니다.
• 농부의 딸 - 엄격한 농부의 딸로 출연자 린다 톰슨(출연자 케니 프라이스).그 몽타주에는 프라이스가 톰슨과 남자친구 빌리 밥의 데이트를 방해할 수 있는 기발한 방법을 항상 생각해냈다는 내용이 담겨 있었다.
• 기상소녀 - Hee Haw Honey Lisa Todd가 일기예보를 스푸핑하는 "KORN 뉴스"의 스핀오프입니다.존스는 토드와 함께 나타났고 그녀는 존스의 무릎 상태에 따라 예보를 결정할 것이다.이후 시즌에는 게일라드 사르탱이 "인간 기상도"로 등장했는데, 처음에는 미국의 지도 윤곽이 그려진 맨투맨을 입고 있다가 부풀어 오른 지구본 의상으로 변신했다.사테인이 달리는 동안 계속된 개그는 사테인이 토드를 스케치가 끝날 때쯤 세트장에서 쫓아내곤 했다.

(나중에 「KORN News」와 「The Weather Girl」이 하나의 스케치로 합쳐져, 후에 미스티 로우는 현지 스포츠 뉴스를 스푸핑 하는 스케치 스푸핑에 참가했습니다.)

• 희호의 올저그 밴드-대부분의 여성 출연자들이 등장하는 뮤지컬 스케치는 매주 펀치 라인이 다른 코믹한 노래를 부른다.출연자 룰루 로만은 문샤인 저그(주입구를 통해 공기를 불어 "허밍 소리"를 내면서)를 연기했는데, 이것은 몽타주 제목과 "저그"가 가슴의 난독증이라는 사실을 부분적으로 설명해준다.미니 펄은 매주 이 스케치를 소개하며 "우리는 지금 연주할 거야!"라고 큰 소리로 알렸다.노래가 끝날 때, 그녀는 비슷하게 "우리는 이제 연주를 끝냈어요!"라고 결론 짓곤 했다.
• "할아버지! 저녁 식사가 뭐예요?-존스 할아버지는 유리창을 닦고 있다(유리가 없는 존스의 손이 메뉴판을 낭독할 때 창문 유리에 매달려 있는 것을 보면 알 수 있다). 그리고 모든 출연자들이 "할아버지, 저녁 식사가 뭐예요?"라고 묻자, 그는 시적으로 저녁 메뉴를 암송한다.종종 그는 맛있는 시골 스타일의 식사(예: 풍부한 그레이비, 콜라드 그린으로 질식한 치킨과 비스킷)를 묘사하고, 출연자들은 만족스럽게 "음-음-음-음!"이라고 대답하곤 했다.때로는 그는 덜 화려한 식사(TV 디너)를 제공했는데, 출연자들은 "으악!"이라고 대답하곤 했다.이 루틴의 주목할 만한 연습은 할아버지가 "Ah's not got nuthin'"이라고 말한 것입니다. 이것은 그가 이 루틴 동안 야유를 받은 몇 번 안 되는 횟수 중 하나입니다.두 번째는 그가 "좋은 무스 ^[11]고기의 크고 신선한 로스트"를 제안했을 때였다.이후 계절에는 할아버지가 주방장 모자를 쓰고 부엌 출입구를 통해 머리를 내밀었지만 메뉴 낭독회는 그대로였다.

• 할아버지와 미니의 부엌—1970년대 내내 방영된 이 스케치는 존스와 미니 펄 할아버지가 우스꽝스러운 요리법을 전하는 TV 요리 프로그램을 속였습니다.
• Jerry Ralph R.B. "Bob" Bevis - 이것은 주로 1980년대에 등장한 스케치이며, 이 스케치에는 Gailard Sartain이 잡동사니를 판매하려는 작은 가게/벼룩 시장의 주인으로 등장했습니다.이 스케치는 핸드헬드 카메라가 현관문까지 확대되고 문이 휙 열리면서 그가 팔려고 하는 잡동사니들에 둘러싸여 카운터 뒤에 서 있는 말을 빨리 하는 판매원이 모습을 드러내는 것으로 시작되곤 했다.그 캐릭터는 빨간 볼과 거친 광대 같은 머리를 가진 광대였다.달리는 농담은 큰 노래 스타가 되려는 그의 시도였다; 그리고 모든 스케치가 끝날 때마다, 그가 기타를 뽑고 노래를 부르기 시작할 준비를 하고 있을 때, 카메라는 축소되고 문은 닫혔다.
• Biggs, Shy, & Stir - Gailard Sartain은 Kornfield Kounty의 가장 명예로운 로펌 Cletus Biggs of Biggs, Shy & Stir로 선정되었습니다.여기서 우리의 모토는 "의심할 때, 수!"입니다.그는 "Ue" 또는 "Week"와 같은 이번 주의 "Special"를 광고했습니다.그는 항상 이렇게 말하며 스케치를 끝맺었다. "저희는 수영장 위 법원 뒷골목에 있어요!"
• 콘필드 - 버넷은 러프인의 '조크 월'을 본떠서 출연진과 게스트 스타들이 "점프"하여 농담과 외설적인 이야기를 했다.그가 죽을 때까지 스트링빈은 한 줄의 대사를 전달하는 밭의 허수아비 역할을 했다. 1973년 그의 살해 이후 스트링빈은 교체되지 않았고, 나무 허수아비는 단지 기념으로 들판에 보였다.게스트 스타들도 종종 이 스케치에 참여했고, 때때로 Owens나 Clark와 함께 이 스케치에 Hee Haw를 보도한 TV 방송국 출신 인사들과 컨트리 뮤직 라디오 유명 인사들이 등장하곤 했다.
• The Naggers - 이 스케치에는 라디오 코미디 The Bickersons에서 영감을 얻어 LaVern으로 Gordie Tapp과 Roni Stoneman이, 말다툼을 벌이는 벽지 커플인 Ida Lee Nagger가 등장한다.케니 프라이스는 그들의 아들 엘로드로 가끔 출연했고, 이 쇼의 배경 노래 그룹 내쉬빌 에디션의 웬디 수트는 때때로 이다 리의 똑같이 (그리고 청각장애가 있는) 잔소리하는 엄마 역할을 했다.
• Kornfield Kounty 오퍼레이터 어시스턴스 - Kornfield Kounty의 전화 오퍼레이터(릴리 톰린의 더 유명한 캐릭터인 Ernestine Tomlin과 유사)의 얼린 맨드렐은 다양한 Kornfield Kounty 거주자의 전화를 받고 결국 다양한 수준의 좌절로 전화를 끊어버리고 만다.왜 전화 교환원이 회색으로 변하는지 궁금해하고 있어요!"
• 그라인더 스위치 가제트--이 몽타주에는 미니 펄이 지역 신문의 매니저로 등장했는데, 그는 종종 그녀의 벙어리 비서인 허니듀 양(빅토리아 홀먼)이 항상 말도 안 되는 "중요한" 뉴스를 받아 적으라고 주장했다.
• 약 200년 전 - 1976년에 200주년을 기념하여 방영된 이 스케치는 CBS의 "바이센테니얼 분"을 패러디한 것이다.그 스케치에서 존스 할아버지는 독립 전쟁 시대에 대한 단편적인 역사적 사실을 전달할 것이다.그리고 나서 존스는 월터 크롱카이트의 대표 사인 오프 구절의 모조품으로 이 스케치를 끝맺었다. "나는 할아버지이고, 그것은, 200년 전이나 지금이나, 거의 그랬다."
• The Almanac - 1970년대 후반에 작성된 스케치입니다.Jones 할아버지가 연감을 전달한 것은 의미가 없습니다.그 후 존스는 "진실은 소설보다 더 이상하다"는 속담을 모조품으로 완성했고, 존스는 "소설"이라는 단어를 잘 알려진 유명인의 이름으로 대체했다.
• Archie's Angels – 1970년대 중반에 방영된 이 몽타주는 당시 인기 있었던 TV 범죄 쇼인 Charlie's Angels의 희호 모조품이었다.호니 가족 중 세 명은 실제 찰리의 천사 TV 쇼처럼 아치 캠벨의 목소리로 그들에게 인터폰을 통해 유머러스한 "임무"를 부여하며 천사들을 연기했습니다.
• "함께 트럭타자"— 이 스케치는 1970년대 중후반 CB 라디오 열풍을 반영하고 있습니다.케니 프라이스와 게일라드 사테인은 트럭 운전사로서 CB 방송 전파를 통해 재미있는 이야기와 한 줄짜리 이야기를 주고받곤 했다.
• Hee Haw Honky Tonk - 1980년대 초 Urban Cowboy 열풍이 한창일 때 Hee Haw는 Urban Cowboy-esque honky-tonk으로 대답했습니다(Buck Owens조차도 수염을 기르고 카우보이 모자를 쓰고 다음 몇 시즌을 위해 Urban Cowban Cowoy 룩을 개발했습니다).이 스케치는 "Pickin' and Grinnin'의 스핀오프이며, 출연자들은 "Hee Haw Honky Tonk" 노래의 일부 사이에 한 줄의 가사를 던져 넣었다.이 혼키 톤크는 기계적인 황소로 가득 차 있었고, 실제 나이트클럽의 리얼함을 더하기 위해 원라이너 동안 배경 대화 트랙을 포함했습니다.이 몽타주는 또한 때때로 아이다 리 나거 역을 맡은 로니 스톤맨이 그물로 남자들을 쫓는 모습을 담았다.몽타주 역시 '웃는 파티'를 본떠 만든 것이다."Hee Haw Honky Tonk" 세트장은 또한 시리즈의 나머지 공연 동안 대부분의 뮤지컬 공연의 주요 무대가 되었다.
• 컬업과 염색 - 이것은 쇼 말년의 스케치입니다.그 쇼에는, 몇명의 출연자가 잡담을 하는 미용실에 있는 것이 특징입니다.때때로 게일라드 사르탱은 까다로운 여성들 중 한 명으로 끌려가곤 했다.
• Fit as a Fielle - 이 스케치는 1980년대에 그 시대의 에어로빅 댄스 열풍을 반영하기 위해 만들어졌다.이 몽타주에는 다이애나 굿맨, 빅토리아 홀먼, 구닐라 허튼, 미스티 로우, 낸시 트레이러, 린다 톰슨, 재키 와델을 포함한 몇몇 여성 출연진과 제프 스미스와 켈리 빌지가 에어로빅 댄스를 추며 원라이너 농담을 했다.때때로 출연자 스미스(나중에 로니 스톤맨)가 뒤에서 운동 사이클을 하는 것을 볼 수 있었다.
• Slim Pickens's Bar-B-Q — Slim Pickens는 음악 게스트나 출연자가 공연하는 집에서 열리는 바비큐 파티에 친구들을 초대합니다.이 코너는 항상 버마-셰이브 도로 표지판을 스푸핑하는 장면이 나오는데, 몇몇 출연자들이 Slim Pickens's Bar-B-Q로 가는 트럭에 산더미처럼 쌓여 있는 모습이 보였기 때문에, 그의 손님들은 종종 음식에 대해 불평했고, Pickens는 "나는 이 피크닉에서 최고의 고기를 먹지 못할 수도 있지만, 나는 최고의 엔터테인먼트를 가지고 있다!"와 같이 반박하곤 했다.그리고 나서 그는 엔터테인먼트(게스트 스타나 출연진의 연기)를 꺼냈다.
• 우체국 - Minnie Pearl과 할아버지 Jones가 우체국을 운영했습니다.이들은 (대부분의) 불만족스러운 고객들을 상대하는 경우가 많았습니다.
• The Quilt – Minnie Pearl은 둥글게 둘러앉아 퀼트를 만드는 동안 몇몇 Hee Haw Hony에게 로맨틱한 조언을 했습니다.
• 똑똑- Buck Owens는 예상하지 못한 출연자 또는 게스트 스타에게 똑딱똑딱 농담을 했다.만약 게스트 스타가 주요 컨트리 아티스트라면, 그 농담은 그 가수의 가장 큰 히트곡 중 하나에 대한 제목이 될 펀치라인의 답을 밝히기 위해 쓰여질 것이고, 오웬스는 그 후 고의로 노래를 잘 부르지 못할 것이다.
• 햄본 브라더스 - 재키 펠프스는 리듬감 있는 무릎 때리기(햄본으로 알려져 있음)를 하고 지미 리들은 춤을 췄다.
• John Henry Faulk와 Grady Nutt 목사의 이야기 - 1970년대 후반부터 시작된 John Henry Faulk는 Gordie의 General Store 세트장에서 몇몇 남자 출연자들과 동그랗게 둘러앉아 유머러스한 이야기를 들려주곤 했다.d)를 기록했습니다.그래디 너트의 스케치를 시작할 때, 존스 할아버지는 너트를 "희 호만의 유머 수상"이라고 소개하곤 했다.이 스케치들은 1982년 Nutt가 비행기 사고로 죽은 후 중단되었다.
• Ben Colder - 인기 있는 컨트리송을 오글거리는 패러디 가수.Sheb Woolley는 쇼가 시작되기 전에 이 캐릭터를 창조했고 쇼에 출연하는 동안 그리고 그의 게스트 출연 동안 이 캐릭터를 묘사했다.
• 클로드 스트로베리, 시골 시인 - 로이 클락은 시골뜨기로 시를 낭송하는 마크 트웨인을 연상시키는 시인 역을 맡았다.
• 노란 닭 - 계란으로 착각하기 쉬운 애니메이션 노란 닭입니다.그 닭은 링사이드 벨, 남자의 대머리, 당구공, 축구공, 골프공, 그리고 폭탄과 같은 물건 위에 앉아 여러 가지 참혹한 결과를 낳았다.이 작은 치킨은 Format Films에서 제작했다.
• 애니메이션 크리터 - 위에 언급된 닭 외에도 다양한 박수 치거나 웃는 농장 동물들, 악기 공연 중에 돼지로 구성된 킥라인, 아주 서투른 농담꾼을 쫓는 개 무리, 악기 공연 중에 목걸이를 빙빙 돌리는 세 마리의 섹시한 돼지들이 쇼에 끼여 있었다.네모난 춤을 추는 암컷 돼지와 수컷 당나귀, 한 마리가 엎드린 채 춤을 추는 닭 한 쌍, "그건 개울에 모자를 담그지 않겠어?"와 같은 비꼬는 유비쿼터스 희호 당나귀, 그리고 음악적인 손님(또는 출연자)에게 몰래 다가가는 돼지.그의 뺨에 키스하고 그의 공연이 끝난 후 슬그머니 사라진다.때때로, 어떤 동물들은 어떤 종류의 울음소리와 함께 적절한 표지판을 가지고 다니곤 했다. (예를 들어, 희호 당나귀는 "나는 "She-Haw!"를 찾고 있다" 또는 몇 년 후에 "Let us Bray!"라고 말하는 표지판을 들고 있었다.

게스트 스타들은 종종 몇몇 스케치(대부분 "PFFT! You Was Gone"과 "The Cornfield" 스케치)에 참여했지만, 이것은 이후 시즌까지 일어나지 않았다.

음악적 유산

Hee Haw는 컨트리, 블루그래스, 가스펠, 그리고 다른 스타일의 미국 전통음악을 위한 시사회를 열었고, 남부, 시골 그리고 순수 음악팬들의 폭넓은 시청자들에게 시리즈의 성공, 인기 그리고 유산에 가장 중요한 수백 개의 엘리트 음악 공연을 선보였다.비록 컨트리 음악이 이 쇼에서 주요 장르였지만, 게스트 스타와 출연진 모두 록앤롤 올드, 빅 밴드, 팝 스탠더드와 같은 다른 장르의 음악을 연주했다.

게스트 스타의 공연을 제외한 일부 음악 기반 코너는 다음과 같다.

• 밀리언 달러 밴드-내슈빌의 전설적인 음악가 쳇 앳킨스(기타), 부츠 랜돌프(색소폰), 로이 클락(기타), 플로이드 크레이머(피아노), 찰리 매코이(하모니카), 대니 데이비스(트럼프펫), 제트로 번즈(만돌린), 짐블리드(김블리드) 등이 주축이 된 기악단 밴드다.1980년부터 1988년까지 이 쇼에 자주 출연했던 윌리 애커맨(드럼), 헨리 스트젤레키(베이스), 바비 톰슨(밴조/어쿠스틱 기타)의 피커.이 밴드는 인기 있는 노래의 인스트루멘탈 버전을 연주할 것이며, 각 멤버들은 각자의 악기에 자신의 재능을 뽐낼 것이다.
• 희화복음 4중주 - 1970년대 후반부터, 이 그룹은 쇼가 끝나기 직전에 복음 찬가를 불렀다.당초 라인업은 벅 오웬스(리드), 로이 클라크(테너), 존스(바리톤), 테네시 어니 포드(베이스)로 구성됐다.포드는 나중에 케니 프라이스로 대체되었다.희하의 일반적인 경쾌함과는 대조적으로, 4중주단의 공연은 관객들의 웃음과 박수 없이 적절히 엄숙하게 다루어졌다.존스는 이 코너에서 자신의 대표 모자를 쓰지 않았고, 종종 그의 "할아버지" 복장을 완전히 벗은 채 등장하곤 했다.4중주단이 출연한 첫 몇 시즌 동안, 출연 멤버인 루루 로만은 그들이 막 부르려던 찬송가와 함께 그룹을 소개하곤 했다.4중주단의 몇몇 공연은 녹음으로 발매되었다.오웬스가 공연을 떠난 후 조 밥콕이 리드 싱어의 자리를 차지했고, 케니 프라이스가 사망한 후 레이 버뎃이 베이스 싱어의 자리를 차지했지만, 그 이후로 쿼텟은 자주 등장하지 않았다.하지만, 이 쇼는 4중주단이 아니더라도 전체 출연자, 게스트 가스펠 아티스트 또는 출연자 루루 로만(그녀만의 권리로 가스펠 아티스트)에 의한 가스펠 노래로 막을 내렸다.사중주단의 개념은 1940년대 그룹인 브라운스 페리 포에 기반을 두고 있었는데, 이 페리 포는 킹 레코드에서 녹음했고 할아버지 존스, 델모어 브라더스, 멀 트래비스를 포함했다.Jones는 Clark의 지원을 받아 그 쇼의 제작자들에게 아이디어를 제안했다.
• The Hagers – 이 쌍둥이 형제의 노래하는 듀오 또한 매주 쇼에서 노래를 공연했다.그들은 종종 1960년대와 70년대의 팝/록 노래를 그들만의 버전으로 연주하곤 했다.
• 출연자별 퍼포먼스 - 매주 1곡 이상 공연하는 Buck Owens와 Roy Clark 외에 Gunilla Hutton, Misty Rowe, Victoria Hallman, 할아버지 Jones(경우에 따라서는 부인 Ramona, Kenny Price, Archie Campbell, Barbi Benton, Nashwilly Edition, Nash빌 에디션) 등 다른 출연자들도 출연합니다.ccasional로 쇼에서 노래를 공연한다; 그리고 쇼는 거의 항상 모든 출연자들이 공연한 노래로 시작한다.
• Hee Haw Cowboy Quartet - Hee Haw 가스펠 Quartet을 본뜬 이 그룹은 시리즈가 끝날 무렵 결성되어 단명했다.그룹 이름에서 알 수 있듯이 카우보이 의상을 입은 이 4인조는 서양식 무대 위에서 개척자의 아들 스타일의 서양 노래를 연주할 것이다.
• 막힘 – 1980년대 내내 몇몇 챔피언 막힘 그룹이 종종 쇼에 출연하여 막힘 루틴을 수행했습니다.
• 아역 가수들 - 70년대 후반/80년대 초반 잠깐 동안, 주로 10세에서 12세 사이의 아역 가수들이 가끔 인기 있는 노래를 공연하며 쇼에 출연하곤 했다.이런 손님들 중에는 캐시 키친(파론 영이 소개한 게스트 스타), 스테이시 린 리스, 셰릴 핸디 등이 있었다.

Lovullo는 또한 이 쇼가 "실제로 최초의 뮤지컬 비디오"^[12]라고 주장했다.Lovullo는 그의 비디오는 특정 노래의 줄거리에 맞게 영상을 편집하기 전에 프로그램 스태프들이 인근 시골로 가서 동물과 농가를 촬영하도록 함으로써 개념화되었다고 말했다."이 비디오 자료는 쇼를 위해 매우 유용한 제작품이었습니다,"라고 그는 썼다.노래에 대한 그림 이야기를 제공했어요.그러나 일부 게스트는 비디오가 라이브 공연에서 관심을 빼앗겼다고 느꼈고, 그들은 그것이 음반 판매를 촉진하기를 희망했다.히트곡이 있으면 코믹한 마당 장면에서 연주하고 싶지 않다고 말했다.이 컨셉의 엇갈린 반응은 결국 Hee ^[12]Haw에 대한 "비디오" 컨셉의 종말을 가져왔다.하지만, "Tall, Dark Stranger", "Big in Vegas", "I don't Live in New York City (If They Give Me the Hang Town)"를 포함한 몇몇 공동 진행자 오웬스의 노래는 시리즈로 방영되었고 그 이후 그레이트 아메리칸 컨트리 및 CMT에서 클래식 음악 블록으로 방영되었다.

게스트 스타

Hee Haw는 매주 최소 두 명, 때로는 서너 명의 게스트 연예인을 출연시켰다.대부분의 게스트 스타들은 컨트리 음악 아티스트들이었지만, 배우부터 스포츠 스타, 정치인까지 다양한 유명 인사들이 출연했습니다.

오리지널 출연자 중 한 명인 셉 울리가 이 쇼의 주제가를 작곡했다.첫 13회 촬영 후, 다른 직업적인 요구로 인해 그는 이 쇼를 떠나게 되었지만, 때때로 게스트 스타로 돌아왔다.

로레타 린은 Hee Haw의 첫 게스트 스타로 다른 어떤 가수보다 많은 게스트 출연(24회)을 했다.그녀는 또한 다른 게스트 공동 진행자보다 더 많이 이 쇼를 공동 진행했고, 따라서 다른 게스트 스타들보다 소매 판매용 DVD 발매에 더 많이 출연했습니다.타미 와이넷은 21번의 게스트 출연으로 2위를 차지했고, 와이넷은 1978년 조지 리치와 결혼했다.

1990년부터 1992년까지 컨트리 메가스타 가스 브룩스가 이 쇼에 네 번 출연했다.1992년, 프로듀서 샘 로불로는 브룩스가 마지막 쇼에 출연하기를 원했기 때문에 브룩스와 연락을 시도했지만 실패했다.브룩스는 마지막 순간에 나타나 작업복을 입고 마지막 ^[13]회를 위해 공연할 준비를 하고 있어 로불로를 놀라게 했다.

스테이지 설정

헛간 인테리어 세트는 쇼 초연부터 1980년대 초 "Hee Haw Hongky Tonk" 스케치가 데뷔할 때까지 대부분의 뮤지컬 공연의 메인 무대로 사용되었습니다.그 후, 「Hee Haw Honky Tonk」세트가 시리즈의 나머지 공연의 메인 스테이지가 된다.벅 오웬스는 "Hee Haw Honky Tonk" 세트로 교체되고 "Buck's Place" (오언스의 히트곡 중 하나인 "Sam's Place"에 대한 답례로 "Buck's Place"로 명명된 이후 그의 공연을 위해 헛간 인테리어 세트를 사용하기 시작했다.시리즈 내내 뮤지컬 공연을 위한 다른 배경에는 건초 더미, 빅토리아 시대의 집의 거실, 사무엘 B의 현관, 잔디밭 등이 있었다.스턴휠러 홈, 그리스트 밀(Roy Clark가 초기 시즌에서 많은 곡을 연주했던 곳)과 기차 창고, 그리고 벅 오웬스가 "Buck's Place"를 구입하기 전에 그의 노래를 연주했던 곳.

엘비스 커넥션

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엘비스 프레슬리는 Hee Haw의 팬이었고 프로그램에 게스트로 출연하기를 원했지만, 프레슬리는 그의 매니저인 Colonel Tom Parker가 그를 그렇게 하도록 허락하지 않을 것이라는 것을 알고 있었다.Hee Haw Hony들 중 두 명은 그들이 출연진에 합류하기 훨씬 전에 데이트했다: Priscilla와 이혼한 후 Prescilla와 오랜 기간 교제했던 1970년대 중반의 Linda Thompson과 그 직후에 다이애나 굿맨이다.찰리 맥코이는 1960년대 후반 프레슬리의 일부 음반에서 하모니카를 연주했고, 내슈빌 에디션의 조 밥콕도 그 당시 그의 음반 몇 곡에서 백업 보컬을 불렀다.프레슬리가 사망한 직후 아버지 버논 프레슬리는 톰슨, 벅 오웬스와 함께 카메오로 출연, 엘비스가 쇼를 즐겨 봤다는 점을 언급하며 그의 작고한 아들에게 경의를 표하고 그가 가장 좋아하는 가스펠 4중주단의 노래를 소개했다.

Hee Haw Honys (스핀오프 시리즈)

Hee Haw는 1978-79년 텔레비전 시즌을 위해 짧은 기간 동안 연속극인 Hee Haw Honys를 제작했습니다.이 뮤지컬 시트콤은 희호 레귤러인 미스티 로, 게일라드 사탱, 룰루 로만, 케니 프라이스와 함께 희호 레귤러인 캐시 리 존슨(기포드)을 트럭스톱(루스의 트럭스톱) 스케치에서 영감을 받은 듯)을 소유한 가족으로 출연했다.그들의 레스토랑에는 밴드 스탠드가 포함되어 있어 게스트 컨트리 아티스트들이 그날의 히트곡 몇 곡을 연주하고, 때로는 출연자들에게 ^[14]함께 해달라고 요청하기도 했다.출연진들도 가끔 노래를 부르곤 했는데, 희 호의 백업 가수 그룹인 내쉬빌 에디션이 이 쇼에 자주 출연하여 이 레스토랑의 단골 손님들을 연기하였다.로레타 린, 오크릿지 보이즈, 래리 개틀린, 데이브&슈가, 켄달스 등 유명 게스트 스타들도 포함됐지만 이에 국한되지 않았다.Hee Haw를 태운 몇몇 방송국들은 Hee Haw에 앞서 Honeys의 에피소드를 방영했다.

희호극장

희호 극장은 1981년 미주리주 브랜슨에 문을 열었고 1983년까지 운영되었다.그것은 게스트와 다른 탤런트들뿐만 아니라 텔레비전 시리즈의 출연진을 이용한 라이브 쇼를 선보였다.형식은 컨트리 버라이어티 쇼형 패밀리 ^[15]테마와 비슷했다.

만화 각색

찰튼 코믹스도 희호를 ^[16]원작으로 한 유머 만화를 출판했다.프랭크 로버지가 ^[17]그렸어요

방송 이력 및 닐슨 시청률

계절	타임 슬롯(ET)	순위	평가[18]
1968–69	일요일 오후 9:00~10:00	—	—
1969–70	수요일 오후 7시 30분~8시 30분	20	21.0 (Glen Campbell Goodtime Hour와 동점)
1970–71	화요일 오후 8시 30분~9시 30분	16	21.4

Hee Haw가 신디케이션에 들어갔을 때, 많은 방송국들은 토요일 저녁 일찍 이 프로그램을 방영했는데, 보통 오후 7시(ET/PT)에 방영되었다.그러나 Hee Haw가 신디케이트되고 네트워크의 스케줄에 의해 구속되지 않았기 때문에 방송국들은 그들이 적합하다고 생각되는 날짜와 시간에 프로그램을 스케줄 할 수 있었다.

레거시

Hee Haw는 오랜 팬과 TNN, CMT, RFD-TV, 그리고 현재 Circle TV에서 수년간 DVD 출시나 재방송을 통해 이 프로그램을 발견한 젊은 시청자들에게 계속해서 인기를 끌고 있다.팬들의 인기에도 불구하고, 이 프로그램은 텔레비전 평론가나 평론가들에게 결코 인기가 없었다. 특히, Hee Haw Honys의 스핀오프는 2002년 TV Guide 기사에서 최악의 텔레비전 시리즈 10개 중 하나로 인용되었다.

심슨 가족 "Colonel Homer"의 세 번째 시즌 에피소드에서 희하우는 TV 쇼 Ya Hoo!로 패러디되었다.

폭스 시리즈 패밀리가이의 적어도 4개의 에피소드에서 스토리가 막다른 골목에 다다르면 노래를 부르는 콘웨이 트위티로 가는 컷어웨이가 삽입된다.핸드오프는 Hee Haw 스타일로 이루어지며 종종 Twitty가 쇼에서 공연하는 실제 영상을 사용한다.

루루 로만은 2013년 1월 15일 At Last라는 새 앨범을 발매했다.이 앨범에는 돌리 파튼, T. 그레이엄 브라운, 린다 데이비스, 조지트 존스(조지 존스와 태미 와이넷의 ^[19]딸)의 게스트 출연을 포함한 12가지 클래식 버전과 스탠다드 버전이 수록되어 있다.

이 시리즈는 "The Critic"에서 "Hee Haw The Next Generation"이라는 제목으로 "The Next Generation"이라는 패러디 크로스오버로 언급되었으며, 여기서 스타 트렉 시리즈의 등장인물들은 Hee Haw의 배역을 맡았다.

각주

레퍼런스

외부 링크

• 공식 웹사이트
• RFD-TV 희호
• IMDb의 Hee Haw씨
• Riddle & Pelfs가 TV Greats Countdown
• 오클라호마의 목소리가 로이 클락과 인터뷰를 합니다.2011년 8월 15일 Hee Haw의 스타 Roy Clark와 1인칭 인터뷰 실시
• 카우보이 조 밥콕 인터뷰 NAMM 구술 역사 도서관 (2021)