영국 코미디
British comedy영화, 텔레비전, 라디오를 통해 영국 코미디는 지속적으로 독특한 캐릭터, 줄거리, 배경으로 알려지게 되었고 세계에서 가장 유명한 코미디언과 캐릭터를 배출했다.
역사
"풀시넬라"는 특히 영국 유신주의 관객들에게 좋은 평가를 받았고, 수년간 청교도 신봉에 굶주려 있었습니다.우리는 곧 펀치의 이름을 바꾸고 꼭두각시에서 꼭두각시로 변모시켰습니다.그러면 펀치는 정말로 영국의 정신이 되었습니다.권위에 도전하는 파괴적인 독불장군, 즉 우리 정치 만화에 버금가는 꼭두각시가 됩니다.
—Punch and Judy showman Glyn Edwards.[1]
영국의 코미디 역사는 세기로 측정된다.셰익스피어는 그의 희곡 "오류 희극"과 같이 많은 추격 장면과 구타 장면을 그의 희극에 포함시켰다.싸움꾼인 펀치와 주디는 1662년 영국에서 처음으로 모습을 드러냈는데, 그때 새뮤얼 페피스는 런던 [1]코벤트 가든에서 공연되고 있는 "예쁜" 인형극에 주목했다.펀치와 주디의 다양한 에피소드는 터무니없는 코미디의 정신으로 공연되며 종종 충격을 받은 웃음을 유발한다. 그리고 [2]펀치씨의 무정부적인 광대극이 지배한다.
풍자는 수세기 동안 영국 섬에서 코미디의 주요 특징이었다.윌리엄 호가스의 그림 풍자는 18세기 영국 정치 [3]만화의 전조가 되었다.이 매체는 정치 [4]만화의 아버지로 일컬어지는 런던 출신의 제임스 길레이의 지도 아래 발전했다.왕(조지 3세), 수상과 장군(특히 나폴레옹)을 비난하는 그의 풍자적인 작품들과 함께, 길레이의 재치와 어처구니 없는 것에 대한 예리한 감각은 그를 그 [4]시대의 뛰어난 만화가로 만들었다.
19세기 초 영국에서 판토마임은 슬랩스틱 코미디를 포함한 현재의 형태를 얻었고 최초의 주류 광대 조셉 그리말디를 등장시켰으며, 코미디 루틴은 1850년대에 [5][6]인기를 끌었던 영국 뮤직홀 극장에서도 많이 등장했습니다.판토마임과 뮤직홀 스케치에서 실력을 갈고 닦은 영국 코미디언들은 찰리 채플린, 스탠 로렐, 조지 폼비, 댄 [7][8]레노를 포함한다.영향력 있는 영국 음악당 코미디언이자 연극계의 거장 프레드 카르노는 1890년대에 대화 없는 스케치 코미디의 형태를 개발했고 채플린과 로렐은 "프레드 카르노의 군대"[7]의 일원으로 그를 위해 일했던 젊은 코미디언들 중 한 명이었다.
영화 코미디
라디오
영국의 라디오 코미디는 거의 전적으로 BBC의 영역이었고, 많은 영국 라디오 코미디는 20세기 후반에 상당한 명성을 얻었다.
1940년대와 1950년대에는 다양성이 스케줄을 지배했고 인기 시리즈로는 It's That Man Again과 Much Binding in the Marsh가 있었다.그러나 1950년대 중반, 영국의 라디오와 텔레비전 코미디의 미래를 형성하는데 도움을 줄 두 개의 주목할 만한 시리즈가 등장했다.군 가족은 1950년대 내내 방영된 그들만의 무정부주의 시리즈인 군 쇼에 출연했다.동시에 BBC는 토니 핸콕이 주연한 핸콕의 30분짜리 영화도 방영했는데, 이는 믿을 수 있는 인물과 상황을 바탕으로 한 신세대 코미디의 첫 번째 작품이다.핸콕의 30분은 나중에 TV로 옮겨졌고 1960년까지 라디오와 텔레비전에서 동시에 방영되며 1950년대 내내 경이적인 성공을 거두었다.
또 다른 주목할 만한 라디오 쇼는 1959년부터 1964년까지 진행된 초기 시리즈 비욘드 아워 켄의 속편인 이중 엔드로 가득한 라운드 더 혼 (1965–1968)이었다.죄송합니다, 다시 읽겠습니다 (1964-1973)는 1960년대 말에 이어 헌신적인 청춘을 얻었습니다.
이후 라디오 방송에서는 패널 게임 형식을 사용했는데, 여기에는 1년에 12편의 에피소드를 방송하는 경우가 많았던 'Just a Minute'(1967–), 'I'm Sorry I Haven't a Clle'(1972–), 'The News Quizes'(1977–) 등이 포함되어 있습니다.패널 쇼 형식의 성공은 차례로 Have I Got News for You와 같은 TV 시리즈에 영향을 끼쳤다.그들은 그것이 모두 끝났다고 생각한다(1995–2006년)와 Mock the Week(2005–2005–)
BBC 라디오는 계속해서 새로운 인재의 온상이 되어 왔고, 그나저나 누구의 대사인지 포함한 많은 프로그램들이 성공적으로 텔레비전으로 옮겨갔다.'그 시각에' 'God Grace Me', 'Knowing Me', 'Knowing You', 'Little Britain'이 그것이다.
텔레비전
비록 최근 몇 년 동안 많은 인기 있는 쇼들이 BBC 라디오에서 시작되었지만, 순전히 TV만을 위해 고안된 성공적이고 영향력 있는 많은 시리즈들이 있었다.미국의 시트콤이 1년에 최대 26개의 에피소드를 가지고 있는 것과 달리, 영국의 시트콤은 전통적으로 6개의 에피소드만 가지고 있다.이것의 주된 이유는 영국 쇼가 일반적으로 한 두 명의 헌신적인 작가들에 의해 쓰여지기 때문인데, 이는 더 큰 규모의 작문팀을 가지고 있는 미국 모델과는 대조적으로, 종종 애초에 그 프로그램을 만든 사람들이기 때문이다.부분적으로, 이것은 두 나라의 TV 시청자 규모와 텔레비전 제작의 경제 사이의 차이를 반영한다; 수십 년 동안 시트콤은 가장 높은 시청률을 제공하는 미국 텔레비전의 쇼였다; 영국에서 가장 높은 시청률 수치는 보통 하루에 몇 번씩 방영되는 연속극에 대한 것이었다.k, 연중무휴로, 그 결과 일반적으로 더 많은 글쓰기 팀이 필요했습니다.
핸콕의 30분, 스텝토 앤 손의 성공에 이어 시트콤은 텔레비전 스케줄에 확고히 자리 잡았다.가장 성공적인 예로는 아빠의 군대, 절대적인 멋쟁이, 그리고 레드 드워프가 있다.
BBC는 일반적으로 텔레비전 코미디에서 우위를 점해 왔지만, 상업방송 또한 몇 가지 성공을 거두었다.ITV의 가장 성공적인 시트콤은 Rising Damp, On the Bus, George and Mildred를 포함하여 일반적으로 1970년대에 제작되었다.상업방송 채널 4는 최근 몇 년간 상황극으로 ITV보다 더 성공적이었다.가장 잘 알려진 예로는 Drop the Dead Donkey, Spaceed, Green Wing, and The Interbetweeners 등이 있다.
스케치 쇼, 스탠드업 코미디, 인상파, 심지어 인형극이 성공을 거두는 등 다른 형식들도 인기를 끌고 있다.1990년대에 인상파 화가들의 인기가 소강상태를 겪었지만, 데드 링거스와 알리스테어 맥고완의 빅 임프레션의 성공은 두드러졌다.
가장 주목할 만한 풍자 코미디는 획기적인 1960년대 시리즈 That Was The Week That Was, 1980년대 시리즈 Not the Nine O'Clock News, ITV의 인형극 Speating Image이다.1980년대와 1990년대 초반 가장 많이 본 쇼 중 하나인 '스피팅 이미지'는 그 시대의 정치, 연예, 스포츠, 영국 문화를 풍자하여 1500만 명이 [9]시청하였다.영국의 풍자는 퀴즈 쇼에도 등장하고 있습니다.인기 있는 예로는 뉴스 퀴즈 Have I Got News for You, Mock the Week, 고양이 10마리 중 8마리, Shooting Stars, 음악 기반의 Never Mind The Buzcocks 등이 있습니다.
코미디에서 가장 영향력 있는 그룹 중 하나는 몬티 파이썬이다.그들의 플라잉 서커스 스케치 쇼는 1969년에서 1974년 사이에 BBC에서 방영되었다.이 그룹은 그레이엄 채프먼, 존 클리스, 테리 길리엄, 에릭 아이돌, 테리 존스, 마이클 페일린 등 6명의 멤버로 구성되었다.미국에서 태어난 길리엄을 제외하고 모두 영국 태생이다.채프먼, 클리스, 그리고 아이돌은 캠브리지 대학에 다녔고 존스와 페일린은 옥스퍼드 대학에 다녔다.Gilliam은 Occidental College의 졸업생이었다.피톤 부부는 계속해서 독일을 위한 두 편의 TV 스페셜, 네 편의 장편 영화, 콘서트 영화, 그리고 그룹의 역사를 상세히 설명하는 다양한 다큐멘터리 스페셜을 포함한 많은 다른 전설적인 작품들을 제작했다.그들의 독특한 유머 브랜드는 영국 코미디와 [citation needed]일반 코미디에 깊은 영향을 끼쳤다.그들 스스로 군과 스파이크 밀리건의 Q시리즈에 영향을 받았다.Python은 1970년대에 미국에서 놀라운 인기를 얻었고, 베니 힐과 그의 ITV 스케치 시리즈 The Benny Hill Show의 덜 똑똑한 유머도 마찬가지였다.
스케치를 기반으로 한 다른 주목할 만한 시리즈로는 모어캠브와 와이즈, 투 로니즈, 구디즈, 프렌치와 손더스, 캐서린 테이트 쇼, 패스트 쇼 등이 있다.
1980년대에 대안 코미디는 벤 엘튼과 알렉세이 세일, 릭 메이올, 프랑스와 손더스 등 만화그룹에 의해 주도되었다.
빅 리브스 빅 나잇 아웃은 1990년대 완전히 새로운 세대의 만화의 스타일에 영향을 끼쳐 [10]오늘날까지 영향을 끼쳤다.
1990년대와 2000년대는 시트콤을 중심으로 혁신적인 기여를 한 영국 코미디언들의 출현도 볼 수 있었다.미스터 빈, 그린 윙, 핍 쇼, 블랙 북스, 선생님들, 인터페이스, 스맥 더 포니, 빅 트레인, 오피스, 엑스트라 같은 쇼들은 편집, 초현실적인 유머, 그리고 문화적인 언급을 큰 효과로 사용해 왔다.Simon Pegg, Dylan Moran, Jessica Stevenson, Mark Heap, Tamsin Greig, Bill Bailey를 포함한 느슨한 스타 집단들이 이 시리즈를 중심으로 회전했다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ a b "Punch and Judy around the world". The Telegraph. 11 June 2015.
- ^ "Mr Punch celebrates 350 years of puppet anarchy". BBC. 11 June 2015.
- ^ Press, Charles (1981). The Political Cartoon. Fairleigh Dickinson University Press. p. 34. ISBN 9780838619018.
- ^ a b "Satire, sewers and statesmen: why James Gillray was king of the cartoon". The Guardian. 18 June 2015.
- ^ 데이비드 크리스토퍼(2002)."영국 문화:서론." 페이지 74.루트리지,
- ^ Jeffrey Richards (2014)."판토마임의 황금시대:영국 빅토리아 시대의 슬랩스틱, 스펙터클, 전복.I.B. Tauris,
- ^ a b 맥케이브, 존"Stan Laurel의 코미디 세계" 143. 런던: 롭슨 북스, 2005, 초판 1975
- ^ 컴브리아를 즐겨라 스탠 로렐 BBC2015년 1월 2일 취득
- ^ "이미지 뱉기"수호자.2015년 2월 2일 취득
- ^ BBC – BBC THILE –리스트[영구 데드링크]