하이 NRG

Hi-NRG
하이 NRG
문체적 기원
문화적 기원1970년대 후반 ~ 1980년대 초반, 미국
파생 형식
퓨전 장르
지역 장면
  • 런던
  • 뉴욕
  • 샌프란시스코
기타 토픽
아티스트 및 곡 목록

Hi-NRG(높은 에너지로 발음됨)[1]는 업템포 디스코 또는 일렉트로닉 댄스 음악(EDM)의 한 장르로 1970년대 후반과 1980년대 초에 미국에서 시작되었다.

빠른 템포, 스타카토 하이햇 리듬(및 4층 패턴)으로 대표되는 음악 장르로서, "강렬한" 보컬과 "펄스" 옥타브 베이스라인으로 울려 퍼지는 음악 장르로서, 그것은 특히 디스코 장면에 영향을 미쳤다.그것의 가장 초기의 인연은 이탈리아 디스코와 관련이 있었다.

특성.

Hi-NRG가 표준 디스코 음악보다 록 지향적인지는[2] 의견의 문제이다.Hi-NRG는 고도로 합성될 수 있지만 필수조건은 아니며, "funkness"가 없는지는 다시 보는 이의 귀에 달려 있다.확실히 많은 아티스트들이 R&B와 소울 스타일로 그들의 보컬을 하이 NRG 트랙에서 연주하는데, 이는 펑키한 것으로 간주됩니다.[2] 이 장르의 템포는 분당 120[3]~[4]140박자 사이지만 보통 127박자 정도입니다.여기서 인용된 템포는 hi-NRG 트랙의 전체 비트(BPM) 범위를 나타내는 것이 아니라 전문 음악 참조가 아닌 댄스 문화의 사회학적 연구인 하나의 소스에서 추출한 것입니다.가사는 명백하게 캠프적이고, 촌스럽고, 비꼬고, 이중 엔트리가[5] 있는 성적으로 선정적인 경향이 있지만, 때로는 감상적이거나 모들린이기도 [6]하다.

높은 에너지 댄스 트랙의 소리, 특히 일렉트로닉 댄스나 디스코는 프로듀서 조르지오 모로더가 개척한 상징적인 베이스라인으로 즉시 식별할 수 있으며, 종종 반복되는 베이스 시퀀스로 프로그램되며, 특히 16번째 음은 도나 섬머가 공연한 "I Feel Love"에서와 같은 하이 NRG 일렉트로닉 댄스 사운드의 특징입니다.ND는 [7]Moroder에 의해 제작되었습니다.이 리듬은 옥타브 베이스라인의 활기찬 스타카토 시퀀싱 신시사이저 사운드로 특징지어지며/또는 베이스가 종종 하이 햇을 대신하며,[8][9] 레코드의 템포를 나타내기 위해 더 공명적인 음과 감쇠된 음을 번갈아 가며 연주한다.드럼 기계에서 흔히 볼 수 있는 박수 소리가 많이 사용됩니다.

hi-NRG의 한가지 형태로 Megatone 레코드의 아티스트와 이안 레빈에 의해 수행되는 일이다, 빠른 디스코와 댄스 음악, 옥타브 basslines이나 있지 않는지 자주,"고전적인"모 타운 히트 곡(보이스 타운 Gang)과 횃불 음악으로 감싸고 이러한 기능을 자주 공연에서, 경박한 diva[10]과 여성(그리고 남성의)음악가들을"연극"은 p.erso나스와 남성 뮤지션들은 때때로 "드래그" (실베스터, 디바인), 카바레트/뮤지컬 극장 (비키 수 로빈슨, 샤론 레드)에 출연한다.스톡 에이튼 워터먼이 [11]영향을 받은 이 스타일은 1980년대 LGBT 클럽을 찾는 사람들, 특히 샌 프란시스칸 흑인과 백인 게이 [10]남성들 사이에서 많은 컬트를 받았다.

테크노와 시카고의 초기 하우스에서[12] 영향을 받은 이탈리아/일본판 "유로비트"의 선구자인 두 번째 형태는 그 특징적인 "옥타브 점핑 베이스라인"에 주로 초점을 맞추고 있으며, 이러한 형태로 Hi-NRG는 스테이시 Q, 킴 와일드, 로라 브래니건과 함께 주류로 급부상했다.옥타브 베이스라인은 일렉트로클래시에서도 볼 수 있으며, 두 경우 모두[13] 신스팝으로 거슬러 올라가며 심지어 조르지오 모로더("I Feel Love")[14]로 거슬러 올라간다.

용어.

도나 섬머는 자신의 싱글곡인 "I Feel Love"에 대해 인터뷰를 했는데, 이 곡은 펑크 요소가 없는 전자적이고 비교적 높은 템포의 유로 디스코 곡이었다.인터뷰에서 그녀는 "이 노래는 에너지가 넘쳐서 히트를 쳤다"[15]고 말했다.그 인터뷰 이후, "높은 에너지"라는 표현은 점점 더 높은 템포의 디스코 음악, 특히 일렉트로닉 [15]음원이 지배하는 노래에 적용되었다.고에너지 디스코의 템포 임계값은 130~140 BPM이었습니다.1980년대에 "고에너지"라는 용어는 "hi-NRG"로 정형화되었다.섀넌, 스톡 에이튼 & 워터맨, 테일러 데이네, 프리즈, 마이클 셈벨로와 같은 유로비트, 댄스 팝, 그리고 프리스타일 아티스트들도 미국에서 판매될 때 "하이 NRG"라는 꼬리표를 달았다.

1980년대에 "hi-NRG"는 하이 템포의 디스코/댄스 음악뿐만 아니라 특정 장르, 즉 다소 디스코와 비슷한 것을 가리켰다.

초창기 런던 헤븐 나이트클럽의 사내 DJ이자 이후 음반 제작자인 하이 NRG DJ인 이안 레빈은 하이 NRG를 "너무 [16]펑키하지 않은 멜로딕하고 직설적인 댄스 음악"으로 정의한다.음악 저널리스트 사이먼 레이놀즈는 "불건전함이 결정적이었다.스윙이 아닌 슬램으로 하이NRG의 하얀 유럽 느낌이 각 [16]바의 끝에 있는 엉덩이를 쿵쿵 치는 베이스 트윙으로 강조되었습니다."

역사

하이 템포 디스코 음악은 1970년대 중반으로 거슬러 올라간다.1976년 비두와 티나 찰스의 영국 디스코 곡 몇 [17][18]곡과 1979년 패트릭 에르난데스 ("Born to Be Alive")의 영국 디스코 곡 몇 곡이 그 예입니다.

고에너지 디스코의 예로는 클라우자 베리, 미켈 브라운, 아만다 리어, 프랑스 졸리, 실베스터, 디바인, 아미 스튜어트, 포인터 시스터즈, 라임, 리사, 웨더 걸스가 있다.샌프란시스코에 본사를 둔 패트릭 카울리와 뉴욕의 프로듀서이자 작곡가인 바비 올란도는 이 기간 동안 많은 높은 에너지 히트곡의 배후에 있었다.올란도의 배우들은 디바인, 플러츠, 그리고 클라우자 배리를 포함한다.

1980년대 초, 유럽에서는 고에너지 음악이 중간 정도의 인기를 얻었고, 댄스 장면에서는 유로 디스코와 일렉트로에 반대하여 미국 게이 커뮤니티에서 주류가 되었다.Hi-NRG는 전적으로 기술에 의존했고 "실현 불가능한 운동 댄스, 생체 공학 섹스, 초인적인 스태미너"[19]에 대한 모든 것이었다.자유는 인간의 구현으로부터 문자 그대로 탈출하고 기술과 동기화함으로써 구현되는 것처럼 보였다.그러나 이는 "Menergy"와 "So Many Men, So Little Time"이라는 노래에서 입증되는 것처럼 일반적으로 남성의 신체에 국한되었다.바비 올란도와 패트릭 카울리와 같은 프로듀서는 "핀란드 출신의 톰 [19]스터드가 사는 미래형 클럽의 청각 판타지"를 만들었다.

같은 시기에 캐나다와 영국에서 "Hi-NRG"(EDM)라는 스타일의 음악 장르가 인기를 끌었다.이 스타일의 가장 인기 있는 그룹은 트랜스엑스와 라임입니다.이 장르는 또한 스페이스 디스코와 밀접하게 관련되어 있으며, 이 장르의 밴드에는 코토, 레이저 댄스, 세론이 포함되어 있다.하이 NRG 사운드는 테크노와 하우스 음악에도 영향을 미쳤다.

상업적 성공

1983년 영국에서 음악잡지 Record Mirror는 주간 Hi-NRG 차트를 발행하기 시작했습니다.Hi-NRG는 헤젤 딘의 "Searchin' (I Got Find a Man)"과 에블린 토마스의 "High Energy"[20][21]와 같은 영국 팝과 댄스 차트(그리고 미국 댄스 차트)에서 히트하며 주류로 진입했다.

1980년대 중반, 댄스 및 팝 차트에서 하이 NRG 프로듀서들은 이안 레빈과 스톡 에이튼 워터맨을 포함했는데, 둘 다 많은 다른 아티스트들과 함께 작업했습니다.스톡 아이튼 워터맨은 Dead or Alive의 "You Spin Me Round (Like a Record)" (영국 #1, CAN #1, 1985년 미국 #11), Bananarama의 "Venus" (미국 #8, 영국 #1, CAN #1)의 프로듀싱으로 가장 성공적인 하이 NRG 싱글 2곡을 보유하고 있습니다.그들은 또한 도나 서머의 1989년 히트곡 "This Time I Know It's for Real" (영국 #3, CAN #7, 미국 #7)을 쓰고 제작함으로써 장르를 완전히 바꾸어 놓았다.

1980년대 중후반 미국 음악잡지 댄스뮤직리포트는 하이 NRG 차트와 관련 업계 소식을 발표하면서 장르가 최고조에 [23]달했습니다.그러나 1990년까지 테크노와 레이브는 많은 댄스 클럽에서 하이NRG를 대체했다.그럼에도 불구하고, Hi-NRG 음악은 여전히 다양한 형태로 제작되고 있고, 주류 팝 히트곡의 많은 리믹스 버전을 포함하며, 일부는 재녹음된 보컬을 가지고 있다.1990년대 후반, 하이 NRG와 무아지경의 융합인 nu-NRG 음악이 [24]탄생했다.

아티스트

주요 기사:하이 NRG의 가수 및 곡 목록

레퍼런스

  1. ^ "Explore music...Genre: Hi-NRG". AllMusic. Retrieved July 20, 2009.
  2. ^ a b Greene, Doyle (March 10, 2014). [books.google.com/books?id=FCQXAwAAQBAJ&pg=PA106 The Rock Cover Song: Culture, History, Politics]. McFarland. p. 106. {{cite book}}:확인. url=값(도움말)
  3. ^ 뎁타, 클라우스(2015년 12월 10일).록앤드팝뮤직 알스 찬스: 임펄스 프락티슈 신학 페이지 284.스프링거-벨라그.2018년 6월 30일 취득.
  4. ^ Buckland, Fiona (2010년 6월 1일)임파서블 댄스: 클럽 문화와 퀴어 세계 만들기 139페이지.웨슬리언 대학 출판부입니다2018년 6월 30일 취득.
  5. ^ 예: Stacey Q "We Connect"(W. Wilcox), Atlantic Records, 1986년.2018년 6월 30일 취득.
  6. ^ Loza, Susana Ilma(2004).글로벌 수사, 초국가 시장: 일렉트로닉 댄스 음악의 현대 궤적페이지 ix.캘리포니아 대학교 버클리.2018년 6월 30일 취득.
  7. ^ Roey Ixhaki "믹싱 오디오:개념, 프랙티스 및 도구" 페이지 202-204
  8. ^ 당신이 아마 들어보지 못한 상위 10개의 일렉트로닉 음악 장르.밴드 속 소년2010년 7월 2일 취득
  9. ^ 프리츠, 지미(1999년).레이브 컬처: 인사이더 개요: "Hi-NRG는 새로운 스타일의 디스코의 초기 진화입니다.종종 베이스가 높은 모자를 대신하는 단순하고 빠르고 춤출 수 있는 초기 주택입니다."출판사: SmallFry Press, 94페이지.ISBN 0-9685721-0-3
  10. ^ a b 버틀러, 마크 J. 일렉트로니카, 댄스 앤 클럽 뮤직 페이지 156.루트리지 2017년 7월 5일2018년 6월 30일 취득.
  11. ^ Brewster, Bill & Bringon, Frank(2011년 4월 12일).레코드 플레이어: DJ Revolutionars. 페이지 81. 그로브/애틀랜틱, 주식회사 2018년 6월 30일 취득.
  12. ^ Hi-NRG에 관한 All Music이 테크노 음악에 미치는 영향:"Hi-NRG의 기계적인 비트로 테크놀로지가 확장되었습니다."
  13. ^ Nick Collins, Nicholas Collins, Margaret Schedel, Scott Wilson(2013년 5월 9일).일렉트로닉 뮤직95쪽.케임브리지 대학 출판부2018년 6월 30일 취득.
  14. ^ Ahlers, Michael; Jacke, Christoph (2017). Perspectives on German Popular Music. London & New York: Routledge, Taylor & Francis Ltd. p. 81. ISBN 978-1-4724-7962-4.
  15. ^ a b Jones, Alan and Kantonen, Jussi(1999) Saturday Night Forever: 디스코 이야기일리노이 주 시카고:아카펠라 북스ISBN 1-55652-411-0.
  16. ^ a b Reynolds, Simon (2006). Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984. p. 380. ISBN 978-0-14-303672-2.
  17. ^ I Love to Love : All Music의 Tina Charles
  18. ^ 댄스 리틀 레이디: 올뮤직의 티나 찰스
  19. ^ a b 샤피로, 피터, 이아라 리.변조: 일렉트로닉 음악의 역사:소리가 두근두근하다.카이피리나 프로덕션, 2000년
  20. ^ "Hazell Dean – Full Official Chart History". Official Charts Company. Official Charts Company. Retrieved January 19, 2016.
  21. ^ "Evelyn Thomas – Full Official Chart History". Official Charts Company. Official Charts Company. Retrieved January 19, 2016.
  22. ^ All Music – 주식 Aitken Waterman
  23. ^ "USA Hi-NRG chart, December 1986 *20 years ago*". DiscoMusic.com. Archived from the original on July 3, 2012.
  24. ^ Electronic Music Styles – NU NRG TRANCE 2010년 3월 28일 Wayback Machine에서 아카이브 완료.2010년 7월 2일

외부 링크