Arte Quotes

“Me di cuenta de que el arte era una manera de vivir dos veces.”
― Beatriz Esteban, Aunque llueva fuego

“A experiência de ser acordada de um sono profundo pela peça – e logo depois lançada a uma certeza tão intensa do poder das mulheres, das pessoas e do mundo, por conta dos movimentos que gerou – fez com que eu, artista, me tornasse ativista política.”
― Eve Ensler, The Vagina Monologues

“[...] esse não era só um monólogo, só uma peça, mas também um poderoso catalisador de conscientização e justiça.”
― Eve Ensler, The Vagina Monologues

“[...] a dimensão coletiva da arte tem o poder de transformar o pensamento e levar as pessoas à ação, criando um estímulo surpreendente e revolucionário.”
― Eve Ensler, The Vagina Monologues

“De acordo com os congressistas, ouvir as experiências reais de mulheres vítimas de violência era diferente de ler as estatísticas de violência contra mulheres. A peça tornou as experiências mais reais e tangíveis, estimulando-os a tomar uma atitude urgente a respeito do que tinham ouvido.”
― Eve Ensler, The Vagina Monologues

“Só a forma mais elevada de arte pode insistir que nós não apenas possamos descobrir nossas realidades como também transformá-las para além do que somos estimulados e condicionados a aceitar.”
― Eve Ensler, The Vagina Monologues

“Quasi sempre tendiamo a guardare il Rinascimento dal punto di vista degli artisti, eppure, se ci sforziamo di pensarci committenti, ci accorgiamo che il rapporto tra i Medici e Botticelli è molto simile a quello che abbiamo oggi con un muratore a cui chiediamo di ristrutturare un appartamento: ci affidiamo a lui per il lavoro, ma le piastrelle pretendiamo di sceglierle noi. Botticelli è ritenuto un grande artista , ma nel XV secolo un artista è socialmente più simile a un muratore che a un intellettuale e l'arte è così importante per la politica che non si può lasciarla in mano ad un semplice pittore.”
― Riccardo Falcinelli, Cromorama. Come il colore ha cambiato il nostro sguardo

“Si vos te pensás que la literatura no tiene nada que ver con la vida, pobre la literatura. Está en muy malas manos.”
― Yolanda Reyes, Pasajera en tránsito

“Sognavo di diventare un’artista, una ritrattista, una fotografa. Adoravo il suono dello scatto, il lampo del flash, agitare la pellicola fino a far comparire l’immagine. Era buffo, ma anche potente, in un certo senso: la capacità di catturare per sempre il tempo in un’istantanea. Gioia, dolore, tutto quanto.”
― Alessio Filisdeo, Il Risveglio della Cacciatrice

“El arte es más complejo, por supuesto. La emoción intensa crea tensión, y queremos que el artista la sienta por nosotros, que sufra, que goce y describa las cimas de su respuesta apasionada a la vida de modo que podamos apreciarla a distancia segura y podamos saber mejor cuáles son las dimensiones del espectro completo de la experiencia humana.”
― Diane Ackerman, A Natural History of the Senses

“El impulso hacia las empresas personales debe dirigirse hacia cosas tales como la creación artística, los descubrimientos científicos o la creación de instituciones útiles; en una palabra, en actividades que son creativas más bien que posesivas.”
― Bertrand Russell

“Artista es todo aquel que sepa controlar su caos.”
― Gus Vazquez

“Ero agli inizi, l'ho detto, e mi trovavo dunque nella fase più bella di tutte le cose che si intraprendono: quella del puro sogno. Non sapevo allora quale prezzo l'arte debba pagare alla vita, quale esoso tributo l'ideale debba versare alla materia... Ho visto animali addestrati a eseguire gli esercizi più mirabili, esseri che tuttavia, sotto l'eleganza delle loro movenze, portano ancora la traccia indelebile delle innumerevoli torture subite. Quando viene raggiunta la perfezione - e già molto tempo prima - ogni piacere sembra scomparso.”
― Paolo Maurensig, La variante di Lüneburg

“Al principio fue muy divertido. Dejó de serlo cuando averigüé la diferencia entre escribir bien y mal; y luego hice otro descubrimiento mas alarmante todavía: la diferencia entre escribir bien y el arte verdadero; es sutil, pero brutal. ¡Y, después de aquello, cayó el látigo!”
― Truman Capote, Music for Chameleons

“Deus é bom em salvar almas, mas o temos mantido fora de nossas grandes decisões sobre educação, ciência, política, etc. (p. 32)”
― Hans R. Rookmaaker, Art Needs No Justification

“Pero quizá, la gran obra de arte tiene menos importancia en sí misma que en la prueba que exige a un hombre y la ocasión que le proporciona de vencer a sus fantasmas y de acercarse un poco más a su realidad desnuda.”
― Albert Camus, The Myth of Sisyphus

“[...] la musica è scambio, non può essere una partita a tennis contro il muro, un tavolo da ping-pong piegato per metà. Il pubblico (o la giuria) deve rimandare dalla mia parte la pallina, altrimenti non è più arte ma onanismo intellettuale. - pag. 58”
― Patrick Trentini, A volte corro piano

“Lo interesante del arte y la creatividad es que funciona al revés: entre más la gastas, más tienes.”
― Anagaby Arrieta

“Sciolse l'abbraccio e fece scorrere le dita tra i miei capelli. All'inizio non sembrava avere un intento, poi dalla testa arrivò fino alla base della nuca, e da li scese lungo il collo, le spalle, la vita. Premeva i pollici su ogni curva, deciso a farmi sentire cosa era vero, anche se invisibile.
Arrivato ai fianchi si fermò, perché continuare sarebbe stato un azzardo, ma non erano carezze qualsiasi.
Mi stava disegnando.
Lui era la matita, e io l'immagine.”
― Chiara Panzuti, Absence. Il gioco dei quattro

“Sorprendido por el nuevo instrumento e irritado por sus poderes de reproducción inmediata, el poeta olvidaba que detrás de la lente fotográfica hay un hombre: una sensibilidad y una fantasía. Un punto de vista.”
― Octavio Paz, Sombras De Obras

“El lente es una poderosa prolongación del ojo y, sin embargo, lo que nos muestra la fotografía, una vez revelada la película, es algo que no vio el ojo o que no pudo retener la memoria. Imaginar, componer y crear son verbos colindantes. Por la composición, la fotografía es un arte.”
― Octavio Paz, Sombras De Obras

“La fotografía es un arte poético porque, al mostrarnos “esto”, alude o presenta a “aquello”. Comunicación continua entre lo explícito y lo implícito, lo ya visto y lo no visto. El dominio propio de la fotografía, como arte, no es distinto al de la poesía: lo impalpable y lo imaginario.”
― Octavio Paz, Sombras De Obras

“Tal vez lo “eterno” sea esto: el mirarse, el ser mirado, el mirar. La chispa, la llamarada, la claridad, la luz de los ojos que preguntan, desean, contemplan, comprenden. Ver: iluminar, iluminarse.”
― Octavio Paz, Sombras De Obras

“Muita gente pensa que a arte é a grande sustentação da música, mas não é verdade. Há regras de lógica, de engenharia e de física subjacentes a todo o lado criativo da música.”
― John Powell, How Music Works: The Science and Psychology of Beautiful Sounds, from Beethoven to the Beatles and Beyond

“Creo que todo cuanto la imaginación humana ha representado es verdad”
― Nerval Gerard de

“El conocimiento, igual que el ser, no es más que un nombre, y los hombres estiman que este nombre es una realidad de la vida, una realidad que, en el fondo, no es más que una convención, suposición, opinión. La tela del pintor puede compararse a la vida de quienes así piensan, ya que el pintor intenta representar algo que, en realidad, no existe. Para crear un mundo real, los hombres han dado nombre a lo desconocido. De este modo, lo desconocido se ha convertido en realidad para ellos... Sin embargo, ¿podemos decir que un nombre sea verdaderamente realidad? Creo que no. El conocimiento jamás conocerá lo que cree poseer, de la misma forma que el hombre que tiene un nombre jamás sabrá si su nombre corresponde verdaderamente a su ser. Toda la existencia humana está basada en definiciones convencionales.”
― Malewitsch

“El arte conserva, y es lo único en el mundo que se conserva [...]. El arte no conserva del mismo modo que la industria, que añade una sustancia para conseguir que la cosa dure... lo que se conserva, la cosa o la obra de arte, es un bloque de sensaciones, es decir un compuesto de preceptos y de afectos [...] la preparación de la tela, el trazo de pelo del pincel son evidentemente parte de la sensación [...]. Pero lo que se conserva no es el material, que constituye la condición del hecho ... lo que se conserva en sí es el precepto o el afecto”
― Giles Deluze & Félix Guattari

“Non si trattava di capolavori, ma d'immagini, idee, meditazioni fugaci da cogliere al volo e collezionare. D'altronde l'arte non può essere perfezione, altrimenti l'avrebbero chiamata matematica. L'arte ha bisogno di quell'incrinatura di imperfezione nella quale il fruitore dell'opera deve potersi rispecchiare. Un involucro perfetto non lascerebbe passare i fasci di impressioni capaci di colpire lo spettatore. Una fessura di incompiutezza, invece, è la porta attraverso le infinite suggestioni che sublimano l'anima dei due creatori dell'opera d'arte: artista e osservatore.”
― Felice Florio, Accocchiamo

“Mi cine - afirma Narcisa - tiene que ver con la idea de vanguardia. Eso también es político, no militante, pero político al fin, como el cambio de paradigma, la ruptura con la tradición y la idea de intervenir otros circuitos no tradicionales." Feminismo y Arte - Andrea Giunta”
― Narcisa Hirsch, El olvido del ser: Conversaciones en la chacra

“El cine militante y el experimental aspiraban a una transformación del mundo. No actuaban juntos, pero tampoco estaban completamente separados. Los lenguajes cinematográficos compartían estrategias (el collage, el montaje). En el cine, como en las artes visuales, la escisión entre la vanguardia política y la artística es un proceso que toma clara visibilidad después de 1968, pero durante el período anterior se cruzaban continuamente, y coexistían de diversas formas.”
― Andrea Giunta, Feminismo y arte latinoamericano: historias de artistas que emanciparon el cuerpo