Syd Barrett - Barrett (1970)

Pouco mais de um mês depois de lançar The Madcap Laughs, Syd Barrett voltou ao estúdio para gravar seu segundo solo. "Barrett" foi produzido por Richard Wright e por David Gilmour, e o clima dos dois primeiros discos da Pink Floyd está por toda parte, notadamente pelo órgão de Wright. Madcap foi gravado em dois dias. Já este levou quase cinco meses para ser concluído. Ele é muito semelhante ao anterior, tem o mesmo estilo folk e algumas letras aparentemente sem sentido para nós. Para Syd, entretanto, elas deveriam conter o sentido da vida. Em algum momento desses cinco meses de gravações, Syd Barrett perdeu o entusiasmo e o álbum foi completado com algumas demos. 

Todas as composições são de Barrett mas não se sabe quanto Gilmour e Wright podem ter contribuído para o resultado final. Seja como for, "Barrett" é muito mais autêntico e profundo que qualquer álbum solo do Roger Waters.

Syd Barrett - vocal, guitarra

David Gilmour - baixo, violão 12 cordas (1), órgão (4, 7), bateria (3)

Richard Wright - órgão, piano, Harmonium

Jerry Shirley (Humble Pie) - bateria, percussão

Willie Wilson - percussão (7)

Vic Saywell - tuba (12)

1   Baby Lemonade

2   Love Song

3   Dominoes

4   It Is Obvious

5   Rats

6   Maisie

7   Gigolo Aunt

8   Waving My Arms In The Air

9   I Never Lied To You

10 Wined And Dined

11 Wolfpack

12 Effervescing Elephant

Bonus 

13 Baby Lemonade (Take 1)

14 Waving My Arms In The Air (Take 1)

15 I Never Lied To You (Take 1)

16 Love Song (Take 1)

17 Dominoes (Take 1)

18 Dominoes (Take 2)

19 It Is Obvious (Take 2)

Syd Barrett - The Madcap Laughs (1970)

Neste mês de agosto o Rock Progressivo está completando 50 anos. Na minha modesta opinião, Syd Barrett é o pai da coisa. A história dele é bem conhecida e fontes cheias de detalhes não faltam. Então, dou só uma pincelada: Syd foi o genial líder da Pink Floyd, na qual compôs quase tudo para o primeiro disco, tocou guitarra, experimentou e cantou. Mas o seu apreço pela química o levou a sérios distúrbios psíquicos e sua imprevisibilidade começou a prejudicar a banda. Ele não conseguia ficar no palco (uma turnê americana foi cancelada por conta disso), Gilmour entrou para ajudar, mas a gota d'água foi quando ele quis colocar uma banda marcial nas gravações do segundo disco. 

Esse é o primeiro dos dois discos solo que ele lançou em 1970. Roger Waters veio dar uma mão na produção e David Gilmour também, além de tocar. Gilmour trouxe seu ex-companheiro na banda Jokers Wild, Willie Wilson. O som em quase nada lembra o da PF — são músicas despojadas, quase todas ao violão e com um vocal torturante. Anti-PF, aliás. A produção é simples, a foto da capa é no apartamento dele e a garota nua na contra-capa era namorada dele. Aí ele nem tava tão mal, né?

Ah, e tem a Soft Machine, a Soft Machine do Volume Two, em duas faixas! O cara juntou a Soft Machine com meia Pink Floyd! Ainda que que não fosse o resultado sonhado, foi um delírio pra qualquer proghead.

Syd Barrett - violão, guitarra, vocal

David Gilmour - baixo, violão 12 cordas, bateria (7)

Jerry Shirley (Humble Pie) - bateria (4, 6)

Willie Wilson - baixo (4, 6)

Robert Wyatt - bateria (2, 3)

Hugh Hopper - baixo (2, 3)

Mike Ratledge - teclados (2, 3)

Vic Seywell - tuba, corneta

1   Terrapin

2   No Good Trying

3   Love You 

4   No Man's Land

5   Dark Globe 

6   Here I Go

7   Octopus

8   Golden Hair (um poema de James Joyce)

9   Long Gone

10 She Took A Long Cold Look

11 Feel 

12 If It's In You 

13 Late Night 

14 Octopus [Takes 1 & 2] 

15 It's No Good Trying [Take 5] 

16 Love You [Take 1] 

17 Love You [Take 3] 

18 She Took A Long Cold Look At Me [Take 4] 

19 Golden Hair [Take 5]

Golden Hair

‘Lean out of the window,

Goldenhair,

I hear you singing

A merry air.

My book was closed,

I read no more,

Watching the fire dance

On the floor.

I have left my book,

I have left my room,

For I heard you singing

Through the gloom.

Singing and singing

A merry air,

Lean out of the window,

Goldenhair.‘

Golden Hair é parte de uma coleção de 36 poemas que James Joyce escreveu como se fossem letras de música, ao invés de poesia formal.