El Candidato perseguido por un OVNI

 

‘Hemos vuelto, no conseguimos atravesar el espejo de antimateria… por lo visto debido a una inversión de polaridad’

Director: Juan Carlos Olaria

Año: 1975

País: España

 

Guionista: Juan Xiol Marchal sobre un argumento de Juan Carlos Olaria

Imdb: http://www.imdb.es/title/tt0074637/

 Reparto

Richard Kolin ….Alberto Oliver

Lynn Enderson…. Carol

Dámaso Muní  ….. amante de Carol

 Juan O. Olaria …. comisario Durán

Gemma Lewis ….Carmen

 Juan Roig ….  piloto de la nave

Sinopsis

Un platillo volante  tripulado por seres extraños  viene a la Tierra con la misión de capturar a un ser humano para llevarlo a su lejano planeta con fines científicos. El designado es Oliver, un escritor de ciencia ficción que hace el amor con su amiga Carol.

Comentarios

Antimateria, espejos de polaridad, pila atómica creadora de un campo antrigravitacional que permite volar a los platillos volantes; palabras habituales y significativas en el discurso de los ufólogos reconocidos del fenómeno OVNI que nos reunimos el año 1977 en el 1er Congreso Internacional de Ufología que se celebró en Barcelona.

En aquel congreso participaron eminentes estudiosos del  tema ovni como Antonio Ribera, pero guardo con especial cariño el encuentro con el Dr. Fernandez Jimenez del Oso.  Era muy bueno, e.p.d. 1941-2005, y recuerdo con nostalgia su apasionante programa de televisión ‘Más Allá’ que le dio la Fama y le llevó a presentar con Escalofrío.

Reconocida es la introducción que hizo el Dr. en la película ‘Escalofío’ (1978) de Carlos Puerto y Juan Piquer Simón, este último como codirector y productor.  Curiosamente como que la película se quedaba corta en mediometraje el productor JPS (perdonar la pequeña broma, pero es que en aquellos tiempos fumaba habitualmente los cigarrillos John Player Special, que ahora sólo se venden en Buenos Aires, y  me hace gracia) agregó 10 minutos con una introducción donde aparece el Dr. Jimenez del Oso  hablando sobre el Satanismo y unas imágenes de una Misa Negra donde el Sacerdote se pilla a la Virgen, que en el mismo momento del orgasmo, cuando deja de ser virgen, es acuchillada hasta la muerte, por lo que se entiende como ‘mor justis’ o la muerte de los justo.

 

 

Pero no vamos a hablar de Satanismo porque igual nos da ‘yuyu’, aunque recuerdo que el tema de la Ouija también está relacionado con los contactados extraterrestres, y que en Horroerótica  las pelis que postemamos hablan de un ‘amor otro’ u otra manera de entender el Amor.

 

 

De hecho la mayoría de  los contactados con seres de Otros Mundos, otros Universos,  han utilizado preferentemente la escritura automática. Claro ejemplo de ello son los mensajes recibidos por el grupo A.I.R.I. de Terrassa.

Investigué el caso junto a un compañero del C.E.I. (Centro de Estudios Interplanetarios) de Barcelona, un compañero que curiosamente en este preciso momento se está presentando como cabeza visible a las elecciones catalanas del 25-N. ‘Si me pinchan no me sacan sangre !!!’ diría, a la vista de lo acontecido en el tiempo y espacio. Esto me recuerda que en ‘Hiden’ (1987) Kyle MacLachalan persigue a un extraterrestre que se acaba convirtiendo en el Candidato.

 

 

Tenemos un Candidato perseguido por un OVNI ????… eso parece, pero volvamos a 1977.

El grupo que investigamos estaba constituido en aquellos momentos por jóvenes imberbes  que adoraban a una estatua de la Virgen María, todo muy kinki, y uno de ellos nos hizo una demostración valiente allí mismo, dejando que su mano escribiera al dictado del inconsciente sus mensajes de Paz y Amor. Quedamos muy impresionados y algo asustados, éramos jóvenes ‘too’, aunque aquellos mensajes eran sospechosamente muy similares a los de Eugenio Siragusa que estaba de moda entonces.

A continuación una muestra de escritura automática que nos proporcionó el sujeto:

 

 

También investigamos el caso de los ‘contactados de Terrassa’ que se suicidaron en 1972, cuyos cuerpos decapitados aparecieron en la vía del tren. Esta historia fue muy bien relatada en la película ‘Platillos Volantes’ (2003) de Óscar Aibar, donde se explica como los dos obreros textiles  llegaron a creer que sus cuerpos estaban mutando y, según palabras textuales en su nota de despedida: "Los extraterrestres nos llaman, pertenecemos al infinito".

Nos interesamos vivamente por este caso, así que nos fuimos de visita a la población de Tivissa (Tarragona) a ver OVNI’s, lugar donde al dictado de la euforia observamos que todos los estudios realizados apuntaban, y donde todos decían que se veían lucecitas marcando el cielo. Los estudios en la Conca de Tivissa siguen siendo hoy en día muy interesantes, y espero y deseo llegar a encontrar algún día la cueva donde Roca Muntanyola relata que existe una puerta Multidimensional.  Por ahora he llegado a localizar la montaña llamada ‘el Cap de l’Indi’ (cabeza de Indio) que aparece como referencia para encontrar el lugar, pero eso, eso será otra historia.

 

 

Además, desde 1966 un contactado llamado Fernando Sesma recibió unas extrañas cartas de unos extraterrestres que exploraban la Tierra y que precedían del planeta Ummo, un planeta en órbita alrededor de la estrella enana roja Wolf 424 que está situada en la constelación Virgo. En estas cartas se describían con detalle su historia y cultura, y lo más curioso, se presentaban unos informes científicos increíbles que impresionaron a diversos científicos por la particularidad especulativa de sus exposiciones. En esos informes se hablaba entre varios de antimateria y se concretaban los planos para la construcción de un ovni, igual, igual que el de la película.

Para constatar la veracidad de los documentos los visitantes concertaron un encuentro que se concretó en el avistamiento del  1 de Junio de 1967 en San José de Valderas, Madrid, donde podemos ver en la panza el símbolo de Ummo, que nos recuerda el símbolo astronómico del planeta Urano…

Urano, Ummo, Humo……. en el año 1996 varios ufólogos  acusaron al psicólogo José Luís Jordán Peña de ser el responsable de un fraude durante más de 30 años. Peña aparecía como denominador común de todos los acontecimientos significativos del caso, y al final confesó su culpa. Pero… Humo, Humor, Amor…  muchos creen que el caso sigue abierto y las confesiones no aclaran todos los hechos.

 

 

Volvamos a la película y dejemos la política. ‘El hombre perseguido por un OVNI’ es de 1975, por lo que los casos comentados anteriormente determinaron el carácter patético del argumento y el miedo a lo desconocido. Empieza la película  en plan documental explicando diversos casos de avistamientos en Todo el mundo, para centrarse a continuación en el caso (ficticio ???) del escritor Olivier, que unos extraterrestres con apariencia de robots biológicos quieren secuestrar porque en su planeta murió la persona que era su espejo de antimateria, y ahora lo necesitan.

El argumento es demencial, la puesta en escena es de serie B con actuaciones borrosas y efectos especiales de ‘niño pequeño’ aunque logrados dando ‘el pego’. A destacar la escena donde el OVNI se lleva el coche del protagonista al Espacio…. Imágenes impactantes como las que yo mismo obtuve de extraños objetos frente a mi casa, y que presento a continuación.

 

 

Pero a pesar de todo ello se le tiene que reconocer a la legua que refleja una situación circunstancial que se vivió por muchos, y da testimonio de un sentimiento obtuso de la época. Además la película fue rodada cerca de Barcelona, y en algunas escenas diría que en los mismísimos campos de Tivissa, por lo que su valor testimonial aumenta exponencialmente.

Por todo ello, y por los recuerdos y rencuentros, vale la pena revisar esta película de Olaria que ha sido poco valorada en su momento por la pésima distribución. Sin duda inspiró a muchas personas, incluso al Candidato que se presenta a estas elecciones catalanas, con la esperanza, supongo, de ver las Estrellas….

O de no acabar Estrellado  !!!!

 

Enlaces

http://www.ummo-ciencias.org/

FOTOS:

 

 

 

 

Comparar con la siguiente Obra de Astrum.....

 

Los Sin Nombre

 

Claudia recibe la llamada de su hija que había sido asesinada hacía cinco años: ‘Mama, soy yo… ven a buscarme’.

 

Director: Jaume Balagueró

Año:  1999

País: España

Guión:  Jaume Balagueró   sobre un libro de Ramsey Campbell

Imdb: http://www.imdb.es/title/tt0222368/

 

Reparto:

Emma Vilarasau  ... Claudia (la madre)

Karra Elejalde   ... Massera (el ex policía)

Tristán Ulloa  ...  Quiroga (el periodista atrevido)

 Comentarios

Así empieza esta película de tintes fúnebres en la línea de ‘Seven’ (1995)  y sus agobiantes ambientes húmedos. El terror se enmarca en una historia de secretos prohibidos y casas abandonadas, de fanáticos ocultistas que pierden su nombre en busca de un saber divino a través del dolor y el terror.

Los Sin Nombre son una secta liderados Santino, que permanece en la cárcel por oscuros acontecimientos relacionados con menores desaparecidos. Como el caso de la hija de Claudia, en tiempos y espacios sin confirmar, que  relaciona los experimentos demenciales  del dolor humano de los campos de concentración Nazi con los estudios científicos del Mal que establece como a través de un acto de Maldad Total se llega a alcanzar un Nivel Superior de Conciencia.

‘La Maldad es una Llave que abre Puertas’

Parece que Santino había leído  a Lovecraft y tenía conocimiento de sus ‘viajes al Otro Mundo’.  Entonces nos vamos en busca de la ‘Llave de Plata’ y de las ‘Siete Puertas’ que se citan en el ‘Necronomicón’, y seguimos  al investigador Randolf Carter, que en esta película se reencarna  en un periodista atrevido que retoma la historia de un compañero herido (en el alma) y por las imágenes de un vídeo se siente atraído por el vicio que no tiene desperdicio.

Desafortunadamente el pobre hombre acaba y acaba mal en un motel en ruinas. Ruinas en un paisaje rugiente como las que visita y muestra Fran Recio en sus estudios y reportajes (http://www.franrecio.com/ ) .  Un saludo Fran, que cada día nos sorprendes con tus  soledades cósmicas, porque de alguna manera en la película identifiqué  a Quiroga de Ulloa con  tus misterios y  con las fotos que publicas sobre  Colonias y Cementerios, y especialmente por nuestra mutua experiencia a destiempo en los campos y la ‘Conca’ de Tivissa.

Sin buscar spoilers deducimos que los miembros de la Secta realizan con menores semideformes  experimentos de torturas y suplicios indecibles próximos a la muerte. Y es aquí cuando conectamos con ‘Martyrs’, una película del año 2008 escrita y dirigida por el francés Pascal Laugier que empieza con la historia Lucie, una niña que había desaparecido hacía un año y que de pronto aparece andando por una carretera en estado catatónico, y acaba con la historia de Ana que es torturada y despellejada hasta la muerte.

La primera parte de ‘Martyrs’ se desarrolla en una orgía de violencia y sangre como Slasher invertido, por ser la joven en este caso la que destruye a la familia. De pronto todo cambia, y aparece la historia de Ana sometida a crueles torturas en busca del dolor infinito. Se trata de una secta que piensa en el dolor como una forma de mistificación, y tomando como ejemplo a Santa Teresa de Jesús, que alcanzó la gloria a través del sufrimiento, desarrollan un proceso sistemático de mortificación hasta la extenuación.

Las imágenes de esta parte final de lenta agonía fílmica son angustiosamente irreverentes y vistieron de polémica a esta película, por lo que su director  fue duramente criticado y denostado por todos. Todo esto que se ahorró Jaume Balagueró, porque de hecho este final (y su polémica) debería  haber sido suyo. Me explico, el final ajustado de ‘Los Sin Nombre’ adquiere sustancia y coherencia en la parte final de ‘Martyrs’, de forma que si  visionamos las dos películas en un programa doble de seguido hallaremos respuestas que habían quedado en el aire.

Balagueró  desarrolló la historia en un ambiente lovecraftquiano de estética seven, por lo que me quedé con la idea principal del horror del dolor místico, recuperando un documento firmado por El Persa en el ‘Lovecraft Magazine’ (num.8/2,99 euros) .  Además también aparece  en ‘Martyrs’  la fotografía  tomada el 29 de enero de 1901 del chino Chu Li sometido al suplicio chino que ampliamente se explica en el reportaje.

El Persa, en sus conversaciones con el Dr. Farabeuf , cita fielmente  que:  ‘ el leng  tch’e es un suplicio chino basado en la amputación por descoyuntamiento de los miembros del cuerpo humano en cien pedazos. Con el fin de prolongar la tortura, el condenado recibía ciertas dosis de opio, que lo mantenían consciente hasta  el último momento. En la fotografía se muestra al condenado en actitud crispada por el intolerable dolor, con los cabellos erizados y con la angustiante expresión de ese rostro sonriente, y de esa mirada perdida que es la muestra del éxtasis’.

En ‘Martyrs’ la secta de ‘Los Sin Nombre’ fabrican una ‘mártir’ para hallar las respuestas, encontrar la Llave y abrir las Puertas. La pobre niña acaba explicando  lo que ha visto más allá de este mundo, justo en el momento de la agonía cuando su cuerpo y su mente se debatían entre la vida y la muerte.

Luego Todo acaba como acaba de un tiro, igual, igual, igual que en el final de Balagueró… quieren más pruebas de la sincronicidad de la tragedia   ?????

 

Oscuro que HOY es la Noche de Halloween, y es la Muerte que nos da un beso, cuando el corazón joven ya no puede más, y en las venas la sangre se hiela.......

 

MES SON COR JUVENIVOL  NO POT MES

EN SES VENES LA SANGH  S’ATURA Y  GLAÇA

Y  L’ESMA  JA PERDUDA LA FE ABRAÇA

SENTINTSE CAURE  DE LA MORT AL BES

 

 

FOTOS

 

 

La Virgen de la Lujuria

Al salir del agua se encuentran coronas de flores. Sobre todo si quien sale del agua es una doncella muerta que así resucita. Reconoce el cielo, siente el frío del aire porque está desnuda. Reconoce los árboles y las plantas tenebrosas de la orilla. Pero no sabe quién es y nunca podrá saberlo. La tierra es un reverso. En ella se oyen sonidos que ocultan su espantoso silencio.

Director: Arturo Ripstein

Año: 2002

País: México, España

Guión : Max Aub (argumento) y Paz Alicia Garciadiego (guión)

Reparto

Ariadna Gil (Lola), Luis Felipe Tovar (Ignacio, Nacho para los amigos), Juan Diego (Gimeno), Julián Pastor (Don Lázaro), Patricia Reyes Spíndola (Raquel), Daniel Giménez Cacho (Toledano), Alberto Estrella (Gardenia), Carmen Madrid (Imelda), Carlos Chávez (Ezequiel), Gonçalo Diniz (Fabregats).

Sinopsis

Una historia de 1940 en el Café Ofelia de Veracruz, México, donde trabaja Ignacio Jurado. Este hombre es un solitario que hace solitarios a escondidas con su colección de fotos pornográficas que le regaló un cliente, y calentitas guarda en una cajita como el tesoro más preciado del lugar.

Ignacio trabaja para subsistir y malvivir sometido al amo del local hasta que un día aparece Lola. Lola es una prostituta española en busca del amor de un luchador enmascarado que la desprecia e ignora, y señora, se convierte en Dolores, ama del tímido y sumiso Ignacio, que lame sus pies en busca de consuelo mientras se arrastra por el suelo. Poco a poco Nacho va perdiendo más y más la cabeza por Lola, que no hace más que tratarlo mal y restregarle que su corazón pertenece al luchador con quien tuvo amoríos. Mientras, unos refugiados republicanos españoles se hospedan en el café y entre historietas y comentarios varios alimentan la imaginación de Nacho que para ganarse el amor de Lola se convierte en el hombre que asesinó a Franco.

Comentarios

Cuando estrenaron la película la atención llamó a la llama que se esconde en mi corazón, y sin ninguna razón me sumergí en las profundidades de un cine de Barcelona. El título y el cartel de la película eran sinónimos de la carta número 11 del Tarot de Crowley, el arcano llamado Lujuria, que representa a Babalón, la prostituta de Babilonia, cabalgando la Bestia de 7 cabezas. En la carta la mujer exprime la sangre de todos los santos en la copa del Santo Grial y despierta en todas sus dimensiones el poder de nuestra Fuerza a través del sacrificio por la lujuria de los cuerpos perdidos.

La verdad es que Luis Felipe borda su papel de esclavo de las circunstancias que redime sus perversiones con pornográficas visiones, sus obsesiones con Lola y el sexo sentido. La mentira es que Ariadna Gil más que increíble es no creíble, echando a perder un guión pendenciero que encierra barroquismos insólitos entre surrealistas listas de efectos mariposa que condenan el texto original.

Curiosa la coincidencia de experiencia rediviva del visionado de la película ‘La Virgen de la Lujuria’ con la que tuvo Cirlot al ver el ‘Señor de la Guerra’ en el Cine de la Luz situado en ‘La Avinguda de la Llum’, una galería subterránea de Barcelona ubicada bajo la Calle Pelayo, tocando la Rambla.

‘La Avinguda de la LLum’ se inauguró el 28 de julio de 1940 a instancias del comercial Jaume Sabaté que, inspirado en Ali Babá y los 40 ladrones, concibió su cueva de los Tesoros de Oros como una galería comercial subterránea donde todas las persona encontraran literalmente sus tesoros. Con 175 metros de longitud y 10 metros de anchura, la Avenida de la Luz contaba inicialmente con sesenta y cinco locales. A pesar de ello, con el paso del tiempo el número de comercios existentes y activos fue decreciendo y todo ello abandonado a la oscuridad de la Luz.

La idea era construir una ciudad subterránea desde la Rambla de Cataluña hasta la Plaza de Urquinaona, y para ello aprovechó una parte del túnel de la estación de Plaza de Cataluña de los FGC que se había inaugurado con motivo de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. En la película aparece el Café Ofelia también en unas galerías, circunscribiendo la acción en un universo claustrofóbico que lleva al espectador a sufrir el síndrome de Diógenes, un trastorno del comportamiento que se caracteriza por el total abandono personal y social y por el aislamiento voluntario acompañado por la acumulación de grandes cantidades de basura o de desperdicios.

La Avenida de la Luz fue premiada por el Ayuntamiento de Barcelona y fue declarada de atracción turística en 1949, pero a partir de los años sesenta comenzó su declive, y en los setenta quedó prácticamente abandonada por los usuarios y las autoridades. Durante buena parte del día acabó siendo refugio de numerosos vagabundos. Las condiciones higiénicas eran precarias y el número de comercios activos disminuyó por debajo de la mitad, siendo la mayoría bares.

El último en cerrar fue el cine de la Luz, que en su última etapa se convirtió en una sala X, dando sentido al precepto filosófico platónico del sexo en la cueva, y completando el destino escrito de la Avenida de la Luz dando claridad a las Ideas platónicas que allí se manifestaron.

Actualmente, parte del pasillo subterráneo de la Avenida de la Luz está ocupado por la marca de cosméticos francesa Sephora, que a su vez pertenece al centro comercial El Triangle, donde todavía se puede ver las características columnas, ahora pintadas de blanco y negro, mientras que el resto pertenece a los FGC y ha quedado tapiado y escondido en el olvido.

Claro que me ilumino con un café llamado Ofelia, porque Ofelia es la joven que se volvió loca de Amor por Hamlet, y que se suicidó arrojándose al rio por amor. No es acaso Nacho la Ofelia del caso y la apoteosis de su final remedo del sufrido por Cirlot en su locura poética por Bronwyn ???

En el cine de la Luz Juan Eduardo Cirlot vio en 1966 la película ‘El señor de la guerra’ (1965) de Franklin J. Schaffner, protagonizada por Charlton Heston y Rosemary Forsyth como Bronwy. Unos meses más tarde, después de ver la versión fílmica rusa de Hamlet de Grigori Kozinstev (1964), en un recuerdo de la primera película redescubrió todo un universo simbólico que lo estaba reclamando y que se concretó en su diccionario de Símbolos. Allí mismo se rindió a Bronwyn, la joven que surge del lago entre flores, que redime y enamora al caballero, como la recíproca de Ofelia, estableciendo conexiones entre dimensiones de existencia. De esa experiencia surgió una increíble obra poética que se concretó en el Ciclo Bronwyn, del que hemos dado fe en un post anterior (enlace).

Para Cirlot la intuición amorosa tiene valor de absoluto, está fuera del tiempo y tiene la posibilidad de renacer eternamente, afirmándose como vehículo de reconciliación con el cosmos y con la propia mismidad, esencia y existencia.

Más allá de ese saber hermético se descubre un mundo onírico donde pervive el más allá del no mundo y la vida muerta, donde la virgen es una reminiscencia que traduce su sentir en desarmonía amatoria con las palabras de su ‘La sola Virgen la’ :

La belleza de su

inalcanzable sé

donde todo detiene

lo tenebroso y da

Sola de virgen la

de que no se deshace

el de luces alud

Virgen inmensidad

Enlaces


La Virgen de la Lujuria (2002)
http://www.imdb.es/title/tt0332817/


El Señor de la guerra (1965)
http://www.imdb.com/title/tt0059896/


Cirlot, lo Oscuro en Poesía
http://horroerotica.blogspot.com.es/2012/03/cirlot-lo-oscuro-en-poesia.html




FOTOS

Viernes 13 vs Condemor

Ti da cueen, Pecadorl de la praderal….ere un fistro diodenarl. Una mala tarde la tiene cualquiera y no te digo trigo por no llamarlte RodrigoL. Hasta Luego Lucarrr …

La venganza de Ira Vamp

Director: Álvaro Sáenz de Heredia

Año: 2010

País: España

Imdb: http://www.imdb.es/title/tt1629319/

 

Reparto

Florentino Fernández (Claretta/Nicodemus), Josema Yuste (Frida/lord Winston), Chiquito de la Calzada (Babud-Alú), Javivi (profesor Fim-Ossis), Natalia Ruiz (Celine), Paula Galimberti (Madelane), Julio Tejela (tío Horacio), Mireia Canalda (princesa Otari), Isabel Arcos (Gladis), Rolando Pedro Robert (Petronio).

SinopS.O.S.

Lord Winston, tras la extraña muerte de su primera esposa, Lady Ira, se ha vuelto a casar con la cantante italiana Claretta Castafiore. Frida, su ama de llaves, siempre ha estado enamorada de lord Winston y evidentemente odia a la recién llegada. Una desapacible noche, Frida confesará a Claretta la tragedia acontecida hace algunos años en Mandacrest. Desde esa noche nada volverá a ser normal en la mansión del horror.

Brácula (Condemor II)

Director: Álvaro Sáenz de Heredia

Año: 1997

País: España

Imdb: http://www.imdb.es/title/tt0120622/

Reparto

Chiquito de la Calzada (Condemor / Brácula) y Bigote Arrocet (Lucas)

Ade+: Héctor Cantolla (Conde Drácula) , Carla Hidalgo (Lucía) , Javivi (Barón), Nadiuska (Baronesa)

SinopS.O.S.

Condemor y Lucas abandonan el Oeste e intentan llegar a Europa en barco, pero en el trayecto se produce un misterioso asesinato: la víctima ha sido mordida en el cuello por un vampiro. Una terrible tormenta hace zozobrar al bergantín. Condemor y Lucas luchan con los tiburones consiguiendo alcanzar la costa de una isla misteriosa sometida al terror del Señor de Valpurgis, un vampiro sanguinario que confunde a Condemor con el Conde Drácula, rey de las tinieblas, y que pretende desposarle con la doncella virgen Lucía. Condemor y Lucas intentarán escapar, pero el Mago Negro sospecha que es un impostor y le obligará a volar como un vampiro.

Comentarios

No es una peli Mala, es Peor, mas… que más podía hacer una tarde del Día de Reyes con toda la familia ante el televisor ??? No pensarás poner ‘Rossa Venecia Uncut’ ¿? Que por poco menos la señora me condena al Silencio de los Corderos, y ESO… eso Duele.

Aunque después de visionar la segunda parte de Condemor, por aclamación popular, y sin opción a réplica, seguimos con ‘La venganza de Ira Vamp’, o la Ira de la Vampira, que de un juego de palabras se trata, mejor nos vamos a jugar a cartas y dejamos el resto.

No obstante, al fin y al cabo, se acabó el sufrimiento y se despertaron las pesadillas de mis horrores: Debía comentar el espectáCULO, y compartir así con todos ustedes el ‘Tortell de Reis’….

El origen del desastre se viste en una obra de teatro que se representó en el Teatro Reina Victoria de Madrid, donde los dos protagonistas encabezaron el reparto de la obra dirigida por Jaime Azpilicueta en una versión libre de la obra The Mystery of Irma Vep del escritor británico Charles Ludlam. No pensaron con la cabeza y las risas se les fueron de las manos cuando llamaron a Álvaro que había encumbrado a otra pareja de cómicos circunstancial en una película sin final.

Álvaro Sáenz se propuso hacer una trilogía de Condemor, el fristro de la pradera, pero al final se conformó con acabar (¿?¿) la saga en brazos de Josema Yuste, el de Martes y 13, y otro cómico redimido por la televisión que últimamente vuelve por ende a los rayos catódicos, sin faltar a la cita como secundario, por lo que suda, el Chiquito…. Que al final sí habrá Condemor III 3D ???

Martes y Trece fue un dúo humorístico español formado por Josema Yuste y Millán que con sus gags esperpénticos sobre la vida cotidiana y las caricaturas de personajes famosos marcó un nuevo estilo en el humor español, el ‘humor inteligente’ para gente que guste de los dobles sentidos, similitudes y otros DVD que ya están a la venta en su quiosco en una colección de fascículos coleccionables

En esta película Josema se asocia con Florentino Fernandez, que después de la gloria con ‘Isi & Dici’ del 2006 ya había llegado al éxtasis expresivo. Creo que no la hacía falta demostrar nada más y seguir con su programa de tv que eso sí sale bien.

Más decir que el humor de Ira Vamp es el de ‘Martes y 13’, basado fundamentalmente en el juego de palabras y las cacofonías afónicas y cacas, cuando ya el póster de presentación se ilustra con el epigrama: ‘se atormenta una vecina’.

Que ambos actores principales encarnen dos personajes a la vez no deja de ser un esperpento más que dobla la pena y el pene. Los sketch se salen de órbita, y el guión se retuerce sin sentido con aires de comedia dantesca que nos promete el Infierno … de Dante !!... si es que hasta el '5 x 5 … por el culo te la hinco'… podíamos llegar ¡!!!

Respecto a Brácula, que tal una confrontación de parejas cómicas ¿?? En este Condemor II aparecen Bigote Arrocet , como dinosaurio bigotudo de un antediluviano ‘1,2,3 responda otra vez’ (1972), programa concurso de la tv de los años 70 (del siglo pasado…..) que acompaña al magnífico, INImitaBle, el GRAN Chiquito de la Calzada, que por sus andares lo conoceréis.

Gregorio Sánchez Fernández nació en el barrio malagueño de La Trinidad, hijo de un electricista se enchufó al espectáculo como miembro de una compañía llamada Capullitos Malagueños cantando flamenco con el apodo de "Chiquito de la Calzada", "Chiquito" porque empezó a trabajar siendo muy "chico" y "de la Calzada" por la calle donde nació.

Con 62 años, Chiquito de la Calzada fue descubierto en un programa de humor televisivo ‘Genio y Figura’ en 1994 mostrando que ….se trata de un hombre que acciona los chistes más que contarlos, y es de tal calibre su vis cómica, el magnetismo que ejerce sobre la risa del prójimo, que no bien se levanta de su asiento, la gente se descojona de risa.

En este Choque de Reyes del Humor, con la participación de la reina Nadiuska, Chiquito se hace Grandioso y Arrocet se los come con arroz a los susodichos del bodrio antes comentado, a pesar de las limitaciones que presentan en su película. Que los cómicos hacen gracia en la tele, pequeñas historias de cinco minutos, pero un chiste de 90 minutos… esto no lo aguanta ni Dios.

Este desbarajuste merece la ‘carta de ajuste’ para finalizar, que de Horroerótica no tiene Nada, y cuando la cosa se anima entonces pierde el alma. Pero vamos a rizar el rizo, ya que a los postres debo reconocer que algo tenían estos platos fríos, si acaso las figuras retóricas hipérbaton, sinonimia o anáfora, más incluso retruécano de onomatopeyas, ellas: Crash, splass, toc-toc, bruummm, que tanto gustan a Horroerótica en su redacción, por acción u omisión, esta es mi Misión ( Imposible ???).

Por ello no pierdan la vista, o con vista, pasen y vean con ira Ira la Vamp, la Ira de la Vampira.

Que los Reyes Magos hayan sido buenos con ustedes

y sea suyo un Buen Año por delante (y por detrás).

FOTOS