El Sur (Victor Erice, 1983)

El Sur (1983)

2ª longa-metragem de Victor Erice

V2014 V2016 V2026

Um dos melhores filmes de sempre do cinema espanhol. Tal como Cria Cuervos (Saura, 1976), um filme de que gosto muito, o belíssimo filme de Erice mergulha no misterioso mundo dos adultos tal como apercebido pelas crianças. A memória como motor da narrativa e a melancolia como o seu tom dominante. Os filmes de Saura e Erice foram produzidos por Elías Querejeta, um produtor fundamental do cinema moderno espanhol. VC 08.2014 VD El País, coleção Un País de Cine 4/5
Foi considerado o melhor filme espanhol do ano nos prémios Sant Jordi e Fotogramas de Plata.

El Sur (Victor Erice, 1983)

DVDTECA

Há um conjunto de filmes espanhóis (que inclui outro de Erice, O Espírito da Colmeia), por sinal excelentes, que nos mostram o mundo dos adultos, complexo e atormentado de culpa, através do olhar da criança. Nesses filmes as casas são importantes, mas são espaços abafados e isolados do mundo, nelas não entrando a passagem do tempo e da história, e tudo é comunicado em voz baixa, por meias-verdades. O olhar inocente da criança acaba por revelar as verdades essenciais. Claro que estes filmes falam desse modo metafórico da Espanha franquista, que reprime os adultos e povoa a infância de fantasmas e mistérios. VC 2016 (4/5)

Version restaurée 4K 7.01.2026 Distribution : Le Chat qui fume

Compétition - Festival de Cannes 1983 VISTO Paris 28.01.2026 

Affiche : Vincent Wild

Yentl (Barbra Streisand, 1983)

Uma jovem mulher, iniciada pelo seu pai no estudo da religião judaica, tem de passar por rapaz para continuar os estudos. Estamos no início do século XX, na Polónia, e a divisão do trabalho entre os sexos é de rigor. O filme foi co-escrito (com base num conto de Isaac Bashevis Singer), co-produzido, realizado e interpretado por Barbra Streisand que faz ainda o que o filme tem de melhor: interpreta as maravilhosas canções de Michel Legrand (como Papa, Can You Hear Me? ou The Way He Makes Me Feel). Já me tinha esquecido um pouco do filme, mas não da sua banda sonora (que recebeu o Academy Award). Este drama romântico sem a parte musical teria pouco interesse, já que a realização de Barbra não é muito inspirada, mas valeu-lhe mesmo assim dois Golden Globe Awards: Best Motion Picture—Musical or Comedy e Best Director. DVD 4/5

A distribuidora Lost Films teve a excelente ideia de repor nas salas uma cópia restaurada, imaculada, da estreia de Streisand na realização. Na verdade, Yentl foi o primeiro filme de Hollywood a ser escrito, produzido, realizado e interpretado por uma mulher. Na estreia não foi um grande sucesso, mas mesmo assim ficou para a história do cinema musical. Barbra ganhou o Golden Globe de melhor realização, mas foi a banda sonora de Michel Legrand que levou o prémio mais cobiçado, o Oscar, e duas das suas cancões fora nomeadas para o Oscar de melhor canção: Papa, Can You Hear Me? e The Way He Makes Me Feel. Como se sabe Yentl é uma jovem judia que aprendeu o Talmud com o pai, num momento (início do século 20 na Europa de Leste) em que esse ensino é proibido às mulheres. Depois da morte do pai, para continuar os estudos veste-se e apresenta-se como homem numa escola religiosa, onde se apaixona pelo seu melhor amigo. O filme é claramente feminista e contemporâneo quando trata da questão do travestimento e das relações sexualmente ambíguas entre os protagonistas. Como musical não apresenta grandes novidades, ainda que todas as canções sejam cantadas por Barbra Streisand (feito raro) e não haja qualquer dança. Mas a banda sonora original, que vendeu mais de três milhões de cópias, não permite o esquecimento do filme pelo menos entre os fãs dos musicais. Paris 2018 Max Linder 4/5

Reprise Lost Films, 12/12/2018

Edição francesa (europeia, região 2, 2005) do DVD simples (um disco, sem extras) de Yentl (1983).

Yentl Director's Extended Edition (EUA, Região1, 2009)  

Bonus Features: Disc 1: Theatrical Cut, Director's Extended Cut with added scenes from Barbra's Archives, An Introduction by Barbra Streisand, Commetary with Barbra Streisand and Rusty Lemorande, Deleted Scenes  

Disc 2: Special Features with Materials from Barbra's Archives, An Introduction by Barbra Streisand, The Director's Reel, The Rehearsal Process with Materials from Barbra's Archives, An Introduction by Barbra Streisand, Where is it Written? Original Rehearsal Concept, Where is it Written? Rehearsal/Feature Comparison, No Wonder Reprise Pre-Rehearsal/Feature Comparison, Tomorrow Night Pre-Rehearsal Concept, Tomorrow Night Pre-Rehearsal/Feature Comparison, Will Someone Ever Look at MeThat Way? Rehearsal/Feature Comparison, The Moon and I Deleted Song Storyboard Sequence, Several Sins a Day Deleted Song Storyboard Sequence, Barbra's 8mm Concept Film, My Wonderful Cast and Crew, Production Stills Gallery, Portraits Stills Gallery, Behind the Scenes Stills Gallery, The Recording Studio Stills Gallery, Teaser Trailer,Theatrical Trail

Terms of Enearment (James L. Brooks, 1983)

Fazem falta hoje no cinema americano talentos como James L. Brooks ou Nancy Meyers. Fizeram dramas e comédias com diálogos e atores impagáveis. Nem nas tão celebradas séries de hoje se encontra este nível de escrita e interpretação. Que boa ideia a reposição do filme nas salas de cinema. Paris 09.2022 Le Champo 4/5

Este filme marcou os anos 80. Uma comédia dramática sobre a relação problemática entre mãe e filha (Shirley MacLaine e Debra Winger), tendo esta desenvolvido um cancro fatal. Entre ligeireza e gravidade, James L. Brooks consegue encontrar o tom justo para contar esta história de Larry McMurtry. Mas o filme é sobretudo um show dos atores. Shirley MacLaine e Jack Nicholson receberam o Oscar e o Golden Globe. Debra Winger, nomeada para vários prémios, também é excecional. James L. Brooks, na sua estreia na realização, venceu quase tudo o que havia a vencer, pois ele escreveu, realizou e produziu o filme. Com base nestas três funções acabou por receber três Oscars e dois Golden Globes. A edição em DVD do filme traz um bom comentário áudio por James L. Brooks. Muito bom filme VC 08.2016 DVDTECA 4/5

Vidas (António da Cunha Telles, 1983)

Bar Esperança, o Último que Fecha (Hugo Carvana, 1983)

Bar Esperança, o Último que Fecha, de Hugo Carvana, é uma comédia de grupo, geracional, que fixa um momento da sociedade brasileira, nos últimos anos da ditadura. Apresenta muitos atores marcantes desses anos, da televisão mas também do cinema, que aliás interpretam artistas, uns mais instalados do que outros, mas todos precisando da amizade de uns dos outros à mesa de um bar tradicional carioca. É uma comédia bem brasileira, que celebra a amizade, o afeto fácil, a cumplicidade, aspetos identitários do Brasil ou pelo menos que muitos estrangeiros associam ao Brasil. Os protagonistas, interpretados de forma sublime por Carvana e pela impagável Marília Pera, formam um casal com filhos que vivem uma história de amor de invejável solidez mas que é perturbada pela instabilidade profissional do marido, um escritor frustrado. Há muitas coisas maravilhosas neste filme, como certas personagens e a importância da música na vida delas. Ouvimos o brock mas sobretudo a MPB, no caso Meu bem, meu mal, de Caetano Veloso, cantada pelo compositor, por Carvana e por Marília. Paris 2017 Cinemateca 4/5

A Próxima Vítima (João Batista de Andrade, 1983)

Estreia no Brasil: 10 11 1983

Este clássico do cinema policial brasileiro tem roteiro de Lauro César Muniz e do próprio realizador. Baseia-se em factos verdadeiros relativos ao serial killer que assassinou várias prostitutas e nunca foi descoberto. Mas quem faz a investigação para descobrir a identidade do assassino é um jornalista (Antônio Fagundes), que se interessa por uma prostituta menor (Mayara Magri) durante a sua pesquisa. Logo ele vai compreender a sombria realidade não só desse mundo da exploração da mulher mas também da sujeira da política, que, em meio a eleições, faz aparecer um culpado dos crimes, negro, para tirar dividendos políticos. O Brasil não mudou muito, e o filme continua actual. Com Antônio Fagundes, Louise Cardoso, Gianfrancesco Guarnieri, Othon Bastos, Aldo Bueno (melhor ator coadjuvante em Gramado) e Mayara Magri (atriz revelação em Gramado). Melun 2020 TV 3,5/5

Festivais: APCA Ator, APCA Atriz, Festival Figueira da Foz, Gramado Ator, Gramado Atriz, Gramado FilmeN

Vivement Dimanche! (François Truffaut, 1983)

Não é só a Cinemateca Francesa que está a dedicar uma retrospetiva completa a François Truffaut. Também a sala Filmothèque du Quartier Latin apresenta a integral das 21 longas-metragens do realizador, 18 das quais em versões restauradas digitalmente pela MK2. Tenho aproveitado para ver ou rever alguns dos seus filmes e descobri que os três últimos que ele realizou (O Último Metro, A Mulher do Lado e Vivamente Domingo!) estão entre os meus preferidos. Para mim, Truffaut saiu de cena no apogeu da sua carreira ou, pelo menos, quando realizava filmes mais interessantes (para mim) do que os primeiros que deram origem à Nouvelle Vague, ainda que estes sejam mais importantes para a história do cinema.

Vivement dimanche! é uma comédia e é um filme noir, tão boa ou melhor do que o que têm feito os irmãos Cohen quando enveredam pelo cruzamento desses dois registos. Mas o filme de Truffaut é cinéfilo até à medula, pois as referências ao cinema são inúmeras e estão na base de cenas de comicidade antológica. Foi um prazer ver este filme pela inteligência de Truffaut e pela presença fascinante de Fanny Ardant. Paris 12.2014 FQL 4/5 & Porto 10.07.2026 Trindade

Rue Cases Nègres (Euzhan Palcy, 1983)

1º RUE CASES NÈGRES (1983)

REALIZAÇÃO Euzhan Palcy ARGUMENTO Euzhan Palcy, Michel Loulergue (e colaboração de François Truffaut), baseado no romance La Rue Cases-Nègres (Joseph Zobel, 1950) ELENCO Garry Cadenat, Darling Legitimus, Douta Seck PALMARÉS F. Veneza Leão de Prata 1983,  César de la meilleure première œuvre 1984 ESTREIA 1.09.1983 (Festival de Veneza) 21.09.1983 (França) VISTO Paris 2010 Espace Saint-Michel NOTA 3/5

Francis Ford COPPOLA 1980s

9º ONE FROM THE HEART

Ver Blog Musicals

VISTO: Póvoa de Varzim ano?? CC Octopus, Porto 29.07.2024 Trindade NOTA: 4/5 DVDTECA

10º THE OUTSIDERS (1983)

REALIZADOR Francis Ford Coppola ARGUMENTO Kathleen Rowell, baseado em The Outsiders (S. E. Hinton) PRODUÇÃO Gray Frederickson, Fred Roos ELENCO C. Thomas Howell, Rob Lowe, Emilio Estevez, Matt Dillon, Tom Cruise, Patrick Swayze, Ralph Macchio, Diane Lane, Leif Garrett EST 22.03.1983 (EUA) 5.04.1984 OS MARGINAIS (Portugal) VISTO Paris 25.01.2026 Bibliothèque 

11º RUMBLE FISH (1983)

12º THE COTTON CLUB (1984)

13º PEGGY SUE GOT MARRIED (1986)

DVDTECA

14º GARDENS F STONE

TÍTULO: GARDENS OF STONE (1987)

REALIZAÇÃO: Francis Ford COPPOLA
ARGUMENTO: Ronald Bass. Adaptação do romance de Nicholas Proffitt
PRODUÇÃO: Francis Ford Coppola e Michael I Levy // American Zoetrope
MÚSICA: Carmine Coppola
GÉNERO: Drama
ORIGEM: EUA
ESTREIA: 08.05.1987 (EUA) 18.09.1987 JARDINS DE PEDRA (Portugal) 

BUD: 14M     BO: 5M

ELENCO: James Caan, Anjelica Huston, James Earl Jones, D. B. Sweeney, Dean Stockwell, Mary Stuart Masterson

VISTO: 1987 Portugal // Paris 2012 Le Grand Action NOTA: 3/5

15º TUCKER: THE MAN AND HIS DREAM (1988)

16º LIFE WITHOUT ZOË (segmento de New York Stories, 1989)

Michael MANN

FERRARI (2023)

THE LAST OF MOHICANS (1992)

Reposição: Le Champo 12.2024

MANHUNTER (1986)

DVDTECA

2° THE KEEP (1983)

ARGUMENTO Michael Mann, baseado no romance The Keep (F. Paul Wilson, 1981) PRODUÇÃO Gene Kirkwood, Howard W. Koch, Jr. ELENCO Scott Glenn, Gabriel Byrne, Jürgen Prochnow, Alberta Watson, Ian McKellen MÚSICA Tangerine Dream FILMAGENS País de Gales, Shepperton Studios ESTREIA 16.12.1983 (EUA) Inédito em Portugal 14.05.2025 Nouvelle restauration 4K (França)

The Keep é um filme de terror com elementos interessantes (cruza a intervenção dos nazis na Roménia com uma história de horror e superstição local) mas sobretudo com elementos confrangedores em boa parte devidos à realização de Michael Mann. Podia concluir que Mann estaria neste seu segundo filme como realizador a viver o seu momento de "tentativa e erro", para acertar em cheio nos seus filmes posteriores, não fora o seu anterior e primeiro filme, Thief (1981), ser francamente interessante. São filmes como este que dão má fama aos anos 1980. Lamentável. Sala Walter da Silveira, Salvador 04.2014 & Le Champo 05.2025 NOTA 2.5/5

Tricheurs (1983)

Filme de Barbet Schroeder

Paris 2023 Cinémathèque 2/5

O melhor do filme? Bulle Ogier e a Madeira! Todo o filme passa-se na Madeira, com várias cenas no exterior. Impactante é o edifício de Niemeyer.

Mystère (Carlo Vanzina, 1983)

Mystère (Carlo Vanzina, 1983)

REALIZADOR Carlo Vanzina ARGUMENTO Carlo Vanzina, Enrico Vanzina ELENCO Carole Bouquet, Phil Coccioletti, Duilio Del Prete, John Steiner ESTREIA 28.11.1983 (Itália) 5.03.1986 (França) VISTO Paris 13.06.2025 Cinémathèque Séances Cinéma Bis 2/5

Maurice PIALAT

Puy-de-Dôme 1925 - Paris 2003

LONGAS-METRAGENS:

LA MAISON DES BOIS (1970, Série de TV)

2° NOUS NE VIEILLIRONS PAS ENSEMBLE (1972)

V2023 julho Porto Trindade 4/5

  TV 2005***

    Paris 2010 Le Champo***
    Porto 2023 Trindade****

LA GUEULE OUVERTE (1974)

V2023 julho Trindade 3/5

LOULOU (1980)

VC 2005 TV***

Porto 2023 Trindade 4/5

À NOS AMOURS (1983)

REAL Maurice Pialat ARG Arlette Langmann, Maurice Pialat PROD Daniel Toscan du Plantier, Gaumont, France 3 Cinéma, Les Films du Livradois FOTO Jacques Loiseleux MÚSICA Henry Purcell, Klaus Nomi ELENCO Sandrine Bonnaire, Évelyne Ker, Dominique Besnehard,  Pierre-Loup Rajot, Cyril Collard, Maurice Pialat ESTREIA 16.11.1983 (França) 21.12.1984 (Portugal) VISTO  PV 1985 Santa-Clara / Paris 2013 Grand Palais / Paris 20.09.2025 Cinémathèque

POLICE (1985)
    ***

SOUS LE SOLEIL DE SATAN (1987)

REAL Maurice Pialat ARG Sylvie Danton, adaptação de Maurice Pialat de Sous le soleil de Satan (Georges Bernanos) ELENCO Gérard Depardieu, Sandrine Bonnaire, Maurice Pialat, Alain Artur, Yann Dedet  ESTREIA 14.05.1987 (F. Cannes) 16.09.1988 (EUA) VISTO VC 1994 TV, Paris 20.09.2025 Cinémathèque

    Paris 20.09.2025 Cinémathèque 

VAN GOGH (1991)
    *****

LE GARÇU (1995)
    Lisboa 1996 King****

CURTAS-METRAGENS:

L'Ombre familière (1958)
L'amour existe (1961)
Janine (1962)
Chroniques turques (1964)

Daniel (Sidney Lumet, 1983)

Daniel e a irmã são fruto do calvário dos pais, finalmente mortos pelo Estado americano pela sua atividade comunista nos anos 1940. A irmã (Amanda Plummer) é um destroço e acaba com a vida, Daniel (Timothy Hutton) tenta chegar à verdade histórica para ter algum sossego pessoal. Muito bom. Paris 2023 Champo 4/5

LAWRENCE KASDAN 1980s

Miami Beach 1949

BODY HEAT (1981)***

DVD Lusomundo

DVDTECA

THE BIG CHILL (1983)****

THE ACCIDENTAL TOURIST (1988)****

I Love You to Death (1989)***

Blue Thunder (John Badham, 1983)

Jean BECKER

L'ÉTÉ MEURTRIER (1983)

Como imaginar a adaptação de L’Été Meurtrier, o romance de Sébastien Japrisot, sem Isabelle Adjani? Ela engrandece o filme de Jean Becker de uma forma inimaginável. Sem qualquer sombra de over-acting, Adjani devora tudo e todos à sua volta com uma encarnação assombrosa. Poucas atrizes poderiam fazer o que ela faz já para não falar da sua beleza... Um filme que nunca deixará de ser visto graças a Adjani. PV 198?? & Melun 04.2021 TV 4,5/5

LES VOLETS VERTS (2022)

Um famoso ator fica a saber aos 65 anos que tem um coração gasto, que pode estar nas últimas. Fica irritável, angustiado, e sensível aos gestos de todos os que convivem com ele. O filme adapta um romance de Georges Simenon. Paris 09.2022 Lyon-Bastille 2/5

Variety (Bette Gordon, 1983)

VARIETY (Bette Gordon, 1983)

Filme independente que narra a vida de uma jovem atraente que consegue um emprego como vendedora de bilhetes num cinema porno. É uma loira um tanto fria, à semelhança das heroínas de Hitchcock, que vai seguir um dos clientes do cinema, intrigada pelos avanços que este lhe faz. É sobretudo um grande documento sobre o bas-fonds de Nova Iorque. Paris 06.2022 Bibliothèque 2,5/5

Arthur HAILEY

HOTEL (TV, 1983)

O episódio-piloto da série Hotel (baseado em romance de Arthur Hailey de 1965) contou com Bette Davis no papel da proprietária do hotel em questão, que depois foi substituída por Anne Baxter (sua aprendiz e rival no longínquo ano 1950 em All About Eve). O hotel é dirigido por James Broslin e tem em cada episódio vários atores convidados: são os clientes de passagem que têm os seus problemas resolvidos pelo diretor e staff do hotel. Os bons sentimentos de justiça e amor prevalecem na gestão do dia a dia do lugar. No episódio-piloto o cliente mais distinto é Fernando, rei de Portugal, mas espanhol dos pés à cabeça e acaba por contratar uma empregada de mesa do hotel, que lhe faz uma iguaria de batatas que o põe louco... Não há dúvida de que os clichés sobre latinos tiveram rédea solta nesta produção. Melun 02.2021 TV 3,5/5

Svengali (Anthony Harvey, 1983)

Um filme feito para a televisão mais interessante do que muitos dos que são feitos hoje para o cinema. E veríamos hoje nas salas Peter O'Toole e Jodie Foster juntos? Não creio... Bem é esse o grande trunfo deste filme que se inspira  um pouco na história de Pigmalião: um professor de canto egoísta e ditador aceita uma cantora de rock como aluna. Ela transforma-se numa estrela mas torna-se emocionalmente dependente do professor. Na verdade, o filme adapta o romance Trilby (1894) de George Du Maurier, um enorme sucesso na sua época. Jodie Foster é um pouco fria na composição da personagem mas Peter O'Toole é um assombro. O filme agiganta-se devido ao seu trabalho. Só temos olhos para ele. E ouvidos para a música de John Barry, que assina três canções (com letra de Don Black). Melun 2020 TV 3,5/5