L,HOMME PRESSE/LE BEAUJOLAIS NOVEAU EST ARRIVE (Carlo Rustichelli)

-L,HOMME PRESSE (1977)

-LE BEAUJOLAIS NOVEAU EST ARRIVE (1978)

Musique de

CARLO RUSTICHELLI

Tracklist:


01. Generique – La quietude (1:53)02. L’Homme presse [Theme 2] (2:29)
03. L’Homme presse [L’affrontement] (1:32)
04. L’Homme presse [Theme 3] (3:28)
05. L’Homme presse [Venise] (0:56)
06. L’Homme presse [Les fouilles] (1:11)
07. L’Homme presse [L’Afrique] (0:58)
08. L’Homme presse [L’appartement] (1:35)
09. L’Homme presse [La course] (1:09)
10. L’Homme presse [Le cardiologue] (1:15)
11. L’Homme presse [Theme d’amour] (1:54)
12. L’Homme presse [Le vase Etrusque] (1:33)
13. L’Homme presse [La naissance] (1:27)
14. L’Homme presse [Vente aux encheres] (1:35)
15. Generique fin – La conquete (2:07)
16. Le beaujolais nouveau est arrive [Generique] (1:43)
17. Le beaujolais nouveau est arrive [La banlieue] (2:03)
18. Le beaujolais nouveau est arrive [L’aventure] (2:15)
19. Le beaujolais nouveau est arrive [Le restaurant] (2:05)
20. Le beaujolais nouveau est arrive [La quete] (2:50)
21. Le beaujolais nouveau est arrive [L’idylle] (1:26)
22. Le beaujolais nouveau est arrive [La bagarre] (2:10)
23. Le beaujolais nouveau est arrive [Sacre Gaston] (0:58)
24. Le beaujolais nouveau est arrive [Generique fin] (3:12)



Llevaba mucho tiempo sin compartir en este blog una banda sonora de Carlo Rustichelli, así que aprovecho para presentar un CD editado, ya hace unos años, por Music Box Records que incluye dos de sus trabajos: L'Homme pressé (El hombre apresurado, 1977), dirigida por Édouard Molinaro, y Le beaujolais nouveau est arrivé (Ha llegado el Beaujolais nuevo, 1978), dirigida por Jean-Luc Voulfow.

Basada en la novela del escritor francés Paul Morand, L’Homme pressé contaba la historia de un ocupado marchante de antigüedades parisino luchando contra el paso del tiempo, viviendo cada momento de su existencia al máximo. La película estaba protagonizada por Alain Delon, Mireille Darc, Michel Duchaussoy y Monica Guerritore. Contiene una banda sonora de Carlo Rustichelli que pivota siempre desde un fuerte tema melancólico que se presenta en diversas variaciones. Tema muy emotivo, ("L’Homme presse -L’affrontement") permite que la música se adapte a las diferentes emociones y situaciones del protagonista. La música de Rustichelli subraya la energía, pero también la posible tristeza o reflexión que puede surgir de esa constante prisa. La introducción del motivo principal (" Genèrique- La quietude") en el primer corte tiene un aire bucólico que Rustichelli transforma rápidamente en una melodía profundamente melancólica, cuyas primeras notas incluso pueden recordar a una de las obras más conocidas del compositor: "Bubu de Montparnasse".

Y es que durante los años setenta, hubo una corriente interesante entre compositores que trabajaban en bandas sonoras, basándose en un único tema principal que luego se reutilizaba en diferentes orquestaciones y tonos. Rustichelli, en estos dos trabajos, emplea este sistema de manera brillante. Logrando da un carácter especial a cada corte mediante sutiles cambios en la orquestación y en los instrumentos, haciendo que suene prácticamente como nuevo en cada pieza. Una banda sonora que resume el lirismo apasionado y, a la vez, sutil de este magnífico compositor.

Por otro lado, el trabajo presentado para "Le Beaujolais nouveau est arrivé" era para una road movie al estilo francés, vagamente basada en la novela homónima de René Fallet. Película protagonizada por Jean Carmet, Michel Galabru y Pierre Mondy...Y aquí también una melodía recurrente, descrita como un “ritornello muy ligero”( "La Banlieule"). Esta melodía funciona como un hilo conductor musical que acompaña las aventuras del trío protagonista  durante su viaje por carretera.

Este ritornello adquiere un carácter ligero,  alegre o incluso un poco nostálgico, para encajar con el tono de comedia y aventura de la película. Es una melodía sencilla y pegadiza que evoca la sensación de recorrer la campiña francesa, descubriendo nuevos lugares ( "La Quete") y viviendo experiencias juntos.

En resumen, un par de trabajos excelentes que me permiten retornar a escribir sobre este gran compositor, demostrando nuevamente la grandeza sin par de Rustichelli.

LA FRUSTA E IL CORPO / SEI DONNE PER L. ASSASSINO (Carlo Rustichelli)

 

LA FRUSTA E IL CORPO (1963)

SEI DONNE PER L, ASSASSINO (1963)

Music Composed By 

CARLO RUSTICHELLI

Tracklist:

CD1)
La Frusta E Il Corpo (Mono)

01 Windsor Concerto (Titoli) 1:59

1.02 Il Ritorno Di Kurt 0:47
1.03 Windsor Concerto (Piano Solo) 1:20
1.04 Un Ospite Sgradito 1:21
1.05 Windsor Concerto (Sulla Spiaggia) 3:12
1.06 Nella Notte E Uccisione Di Kurt 3:38
1.07 Il Cadavere Di Kurt E Un'Antica Vendetta 3:08
1.08 La Tomba Di Kurt E Angoscia Di Nevenka 3:42
1.09 Windsor Concerto (Ricordo Di Kurt) 2:17
1.10 Apparizione Di Kurt E Incubo Nella Notte 3:48
1.11 "Le Impronte Erano Li'!" E Nella Cappella 1:52
1.12 Diabolica Presenza E Nevenka Nella Cripta 2:15
1.13 Windsor Concerto (Il Fantasma Di Kurt) 3:34
1.14 Il Cadavere Del Conte Menliff 2:32
1.15 Terrore Nella Notte 4:14
1.16 Nevenka, Sepolta Viva E Il Fantasma Di Kurt 3:26
1.17 Apertura Della Bara Di Kurt E Una Lama Nel Buio 2:08
1.18 Windsor Concerto (L'Ultimo Incontro Di Kurt E Nevenka) 2:49
1.19 Windsor Concerto (Finale) 1:54
Bonus Tracks
1.20 Windsor Concerto (Versione Alternativa) 1:39
1.21 Windsor Concerto (Versione Singolo - Medley) 8:41

CD2)

Sei Donne Per L'Assassino (Stereo)

2.01 Atelier (Titoli) 2:11
2.02 Inseguimento E Morte Di Isabella 2:30
2.03 Nascondendo Il Cadavere 0:31
2.04 Atelier (Ripresa) 2:38
2.05 Brutale Aggressione 1:26
2.06 L'Indagine Continua 1:08
2.07 Terrore Nella Casa Di Moda 1:33
2.08 Sospetti 1:24
2.09 Attesa Ossessiva 1:05
2.10 Il Killer Colpisce Ancora 3:28
2.11 Defile' 2:58
2.12 Assassinio 0:52
2.13 Nuovi Sospetti 1:47
2.14 Attacco Notturno 1:50
2.15 Verso La Verita' 3:12
2.16 Il Volto Dell'Assassino (Finale) 2:10
Bonus Tracks
2.17 Atelier (Singolo A Side - In Mono) 2:11
2.18 Defile' (Singolo B Side - In Mono) 2:58
2.19 Atelier (Versione Alternativa In Stereo) 2:10

Llevaba muchísimo tiempo sin volver al gran Carlo Rustichelli (1916-2004) y en esta ocasión lo hacemos por la puerta grande, nada menos que un CD que recoge dos obras maestras absolutas compuestas para sendas maravillas dirigidas por Mario Bava en el mismo año 1963


"La Frusta e il Copo" es sin duda una joya extrema del maestro Bava y una película en la que el poder de la imagen queda por encima de los excesos argumentales (muy atrevidos para la época)... Con una bizarrísima historia de corte sadomasoquista entre un fantasma (Christopher Lee) y su hermana (la bellísima Dalilah Lavi) a la que tiene literalmente sometida...Rodada en un estricto margen de bajo presupuesto, ésta "látigo y el cuerpo" es toda una maravilla que conjuga el esteticismo gótico de "La Máscara del Demonio" , con la paleta de colores habitual en su cine y algo de melodrama exacerbado. Una película exuberante e irrepetible, a la que ayuda la concertística y romántica música (un concierto para piano, de hecho) del gran Carlo Rustichelli

El CD incorpra toda la composición del maestro, que parte de este concerto para piano ("Windsor Concerto" o bien "Windsor Concerto -Piano Solo") una pieza romántica bellísima sobre la que el músico hace maravillosas variaciones ("L'Ultimo Incontro Di Kurt E Nevenka") y que se contrapone a bloques de música atmosférica y terrorífica muy elaborada (" Apparizione Di Kurt E Incubo Nella Notte ", "Nevenka, Sepolta Viva E Il Fantasma Di Kurt" o bien "Nella Notte E Uccisione Di Kurt") donde el maestro Italiano demuestra por enésima vez como dominaba los resortes del género

La otra obra de Rustichelli que aparece es para "Sei Donne Per L, Assassino", para mi gusto el primer Giallo en propiedad de la cinematografía Italiana y un thriller apasionante con toques de cine de terror. Su guión tiene una trama en torno a un asesino enmascarado y sus seis víctimas (seis modelos de un casa de modas en Roma) llena de trampas y giros, pero el film es como un gran juego macabro con el que su director legó uno de sus monumentos cinematográficos, aquí inspiradísimo y con una puesta en escena de una plasticidad visual apabullante, que lega algunas secuencia de suspense memorables...Pieza maestra en el que su gusto estético, los movimientos de cámara suntuosos y el amor por el barroquismo, lo macabro y lo decadente (resaltado además por la rítmica partitura) alcanza momentos de puro éxtasis, un film y ya vamos a lo personal, que considero entre mis favoritos de todos los tiempos.

La obra musical se aleja del romanticismo orquestal, exacerbado y gótico...Optando por el ritmo, en este caso un tema principal de aire bolero, que define el mundo de la noche , las modelos y la muerte ("l, Atelier") con un leitmotiv muy latino y obsesivo que aparece en diferentes cortes... Este tema principal recuerda a "La Ragazza di Bube" del propio Rustichelli. Elección arriesgada al proponer una melodía con punto romanticón decadente, pero que en el film funciona de modo magistral y que el músico utiliza en muchas variaciones ("Defile" con una orquestación en modo lento y las cuerdas de fondo por ejemplo, o bien "Assassino"). También en esta grabación destaca la música de suspense y terror creada por el maestro, en bloques sublimes como "Inseguimento E Morte Di Isabella" o " Il Killer Colpisce Ancora". En resumen , estamos ante un doble compacto genial, recomendabilisimo, que vuelve a mostrar la gran forma creativa del maestro de Capri, en su gloriosa década de los sesenta.

METRALLETA STEIN (Stelvio Cipriani, Daniele Patucchi & Carlo Rustichelli)

METRALLETA STEIN (1972)
Musica Compuesta, Orquestada y Dirigida por
STELVIO CIPRIANI, DANIELLE PATUCCHI & CARLO RUSTICHELLI













 Tracklist

1. Chicago 80
2. La Dimonstrazione
3. Verso L'ignoto
4. Santos Club
5. Mato Grosso
6. Antal
7. Antal #2
8. Telemark
9. Il Giardino Degli Angeli
10. Il Giardino Degli Angeli #2
11. Antia #3
12. Tema di Anna
13. Ricordi nel Bosco
14. Night Mood
15. Il Mio Sguaredo a uno Specchio


LP cotízadisimo aun hoy en día ya que fue únicamente editado en España por la sucursal hispana de CAM. Se trata de un compendio de temas "de libería" que Jose Antonio de La Loma seleccionó para su película "Metralleta Stein" (1972)
Ambientada en la real Barcelona de la década y justo antes de iniciar su exitoso ciclo de cine quinqui setentero, De La Loma facturó esta entretenida y curiosa action movie, probablemente uno de sus mejores films, que vista hoy en día se aprecia como un -más que digno- producto comercial de aquellos años, repleto de ritmo, su pizca de destape (eran los tiempos) y algo de sensacionalismo...Pero en cualquier caso dotado de un autóctono espíritu, que demuestra que un cine de acción con raíces culturales arraigadas en la España de aquellos tiempos era/fue posible. El relato está inspirado en la historia real del bandolero/maquis Quico Sabaté, aunque el retrato es muy lineal y no entra en paralelismos políticos, centrándose en el obsesivo enfrentamiento entre el delincuente (John Saxon, muy creíble) y el policía que lo persigue (Francisco Rabal)
El score es un pupurri bastante bien colocado en el film utiliza piezas muy ritmicas atribuídas a Stelvio Cipriani ,Danielle Patucchi y Carlo Rustichelli que demuestran en este compendio su alta capacidad para crear bloques de gran potencia y homogeneidad: Así, el tema que acompaña los títulos de crédito ("Chicago 80") es un poderoso tema de aires Pop, con presencia de trompetas , bajo piano eléctrico y una deliciosa batería...Que representa muy bien el duelo entre protagonista y policía (reaparece en una versión muy setentera y funky en "Telemark"), también hay un estupendo tema de "suspense" que acompaña los preparativos del clan de Saxon en sus atracos con presencia de piano, bajo y batería ("La Dimostrazione") que más tarde deriva en un pegadizo motivo con violines. Las persecuciones y escaramuzas son el complemento visual a cortes muy rítmicos como "Verso L´ignoto". También tenemos temas incidentales y diegéticos ("Santos Club" , "Mato Grosso") y por supuesto bloques románticos, que aparecen en el melódico "Antia" y sus variaciones, melodía muy pegadiza y típico del estilo común en la bso italiana de aquellos años...Utilizadas para las escenas compartidas entre John Saxon y la guapa Blanca Estrada...O el genial "Il Giardino degli Angeli" con la típica utilización de la voz solista femenina

En resumen un experimento como bso y como compendio que su director volvería ha realizar en posteriores ocasiones -no con tanta fortuna- y que queda como un genial vinilo a escuchar en modo repetido