The Smoggers – Join the Riot (Clifford Records Lp)

Esta banda se perfila como uno de los combos de garage punk mas importables que funcionan en este pais. Trabajadores incansables y fanáticos enfermizos de unos sonidos para muchos caducos  pero llevados hasta el límite por el cuarteto sevillano. Lo suyo es el sonido de sótano con todas las consecuencias, el resultado son estos trece nuevos disparos de garage punk con todos los tópicos del genero, desde la portada a la antigua usanza en colores púrpuras, guitarras "vintage" y el pedal del fuzz como ídolo al que rendir tributo, todo ello con la actitud rebelde de quinceañeros punks simulando a sus ídolos. Con ese afán los Smoggers nos invitan a unirnos a una revolución sónica a los largo de títulos como “Mess around”, “On our side”, “Shake it up!”. Con los temas interpretados en castellano se hacen un hueco entre los clásicos del genero que nombres como Negativos, Sex Museum, Dr Explosión o Wau y los Arrrghs!!!, han dejado tallados en nuestros cerebros, títulos como “Dando vueltas”  con Ana estrujando el farfisa como si la vida se le fuera  en la teclas, que se completa con “Mentiras” y “No estaré” que brillan con merito propio, la urgencia en clave instrumental que da titulo a este álbum , sin faltar  las versiones de clásicos com “Wild man” o “We are pretty quick” que han titulado “Solo una vez mas”,  pero sin duda me quedo con temas propios como “You’ll never know us!” o “I’ll let you go” que me transportan a la gran manzana en plena efervescencia sixties en los primeros  80’s y me producen la misma sensación que los Fuzztones cuando me invitaron a dejar mi cerebro en casa en uno de sus discos mas viscerales. Como bien dicen tipos como Mike Mariconda o  Leighton Koizumi saben lo que dicen. (Oscarkotj-2014)

The Smoggers

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Los Huespedes Felices – Las cosas que no vemos (Clifford Lp)

Llevo muchas semanas escuchando este disco, antes incluso de que viera la luz de forma oficial y hoy es la primera vez que pongo los surcos a girar. Si las canciones casi terminadas ya me parecían soberbias, aún con los comentarios imaginarios de cosas que puliría en tal o cual canción, escucharlo completamente terminado es un autentico placer. Si el recopilatorio que este mismo sello les editó hace meses, puso a la banda en el sitio que la corresponde, con estas doce canciones los Huéspedes Felices pueden respirar tranquilos. Tras la primera escucha mi primera divagación fue “…..¿Qué hubiera pasado si este disco hubiera visto la luz en el sello con la proyección de Trouble in Mind de mis amigos Bill y Lisa Roe?”. De momento lo dejo en mero pensamiento y voy poniendo la aguja en temas como “Un, dos, tres…” en donde las guitarras suenan contundentes, el órgano crea su propio universo y las voces muestran ecos de los Hollies mas alucinados, busco los sonidos  que brotan de “En un día oscuro (canción triste)” uno de mis temas fetiche en este álbum, en donde las guitarras encienden la chispa para que esos días dejen entrever un pequeño brillo. De nuevo el trabajo de voces es increíble, casi me atrevería a decir desde mi ignorancia, que  pocas bandas en la actualidad cuidan esta parcela como lo hacen estos Huespedes. “Las cosas que no vemos” suena simple pero esta repleta de matices que vas descubriendo a medida que re-escuchas, “Pájaros” es un single en toda regla, mientras que el single oficial de este álbum “Llueve” esta repleto de guitarras envenenadas en vena Gary Quackenbush con pasajes psicodélicos de libro y perfecta conjunción con el teclado que por momentos martillea tu mente de manera insana. Los temas mas tranquilos me transportan al mismo lugar que lo hicieron los libros de autores que adoro y así mientras suenan  canciones como “El jardín”, “Buscando el sol” o “Las hojas caen” pierdo la noción del tiempo en lugares imaginarios donde me suelo perder mas a menudo de lo que sería aconsejable mientras estos chicos ponen banda sonora a esos momentos. Cierran este trabajo con “Otoño” y siento que estoy ante una obra que no tiene fecha de caducidad y que solo el tiempo me dará o no la razón. Destacar la excelente presentación en portada doble y cd acompañando al vinilo. (Oscarkotj-2013)

Los Huespedes Felices 

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Los Huespedes Felices – Tipos normales con guitarras electricas (Clifford Records Lp)

La historia de los Huéspedes Felices viene de largo, unos chavales que siendo unos desconocidos tienen la osadía de llamar a sus primeras grabaciones en 1993 “Sus grandes éxitos” tienen , sin duda, su aquel, y hoy casi 20 después se podría repetir la historia con la edición de este disco, sus grandes canciones pasan a formar parte de un glorioso vinilo y la banda, mucho me temo, que cuentan con el respeto y admiración de un, aunque reducido número de gente, si fieles seguidores  que   disfrutamos de unas canciones que tienen vida propia, y que escuchándolas puestas al día confirman que tienen el poso de los eternos temas pop para oídos selectos. “Tipos normales con guitarras eléctricas” es un título que resume a la perfección lo que son Los Huéspedes Felices, tipos normales que aman la música ante todo y en ese amor crean momentos mágicos que toman de aquí y de allá para crear su propio hábitat. Con la edición de su mini cd “Cambios” nos dieron un toque de atención, con el adelanto de ese magnífico “Mi reflejo”. Para este mismo sello nos pusieron los dientes largos y antes de meterse de lleno en nuevos proyectos nos dejan este repaso a una carrera ante la que quitarse el sombrero. Pero vamos a olvidarnos del pasado y vamos a disfrutar las canciones como si vieran la luz hoy mismo, cuando los efluvios psicodélicos hacen acto de presencia con “Frecuencia Intermedia” trayendo de la mano ese juego de órgano y guitarras en una perfecta armonía instrumental y adornado con unos sutiles coros que dan paso a un clásico a la altura del tema de J. B . Sebastian que versionan en este mismo disco, hablo de “Cada día” la perfección del pop  que transmite felicidad con esos golpes de campana, con esos coros eternos, esas melodías que te hacen olvidarte de los problemas cotidianos con el valor añadido de la participación de nuestro brujo de cabecera Miguel Ángel Villanueva, ¡que mas  puedo decir!, que esta canción debería ser la sintonía con que despertarse a diario. Tras ese derroche de buen hacer suena “Escribí tu nombre ayer” que de haber sido escrito por cualquier oscura banda británica de los 60’s y recuperada por algún sello de culto tendría automáticamente el estatus de “incunable”, pero amigo mío esta grabada en el siglo veinte y en castellano. Cuando las primeras notas de “Doctor Esquerdo” suenan, los recuerdos al clásico de Procol Harum “ A whiter shade of pale” se agolpan en el recuerdo con  cantidad de puntos de inflexión.  La versión que hacen de “Se que hay algo mágico” de Lovin’ Spoonful  me hace mirar a los años en que escuché a estos chicos por primera vez de la mano de ese pequeño gran sello llamado Animal Records, estoy convencido que de haberla grabado en la actualidad no sonaría como se puede escuchar en este disco. “Pennyroyal Park”  es el único tema fechado en el año en curso y que deja claro que a esta banda le queda mucho por decir, un pedrusco de freakbeat para amantes de gemas psicodélicas y…!! otro tanto que se apuntan estos Huespedes!!  por que cerrando esta cara del disco encontramos “El extraño viaje” en donde la música me traslada a los mundos de Lewis Carroll,  Tim Burton y Syd Barrett. La cara b comienza con “Sol de invierno” con un grandísimo trabajo de guitarras que vuelan a medio tiempo, “Otro día amarillo” es una explosión de sonidos que perfectamente se pueden codear con lo mejor de Los Negativos o Imposibles  con esas guitarras que suenan al revés, algún golpe de fuzz y sibilinos sitares dando forma a otra gran canción y van…….., “Luz artificial” esta repleta de relajadas atmósferas psicodélicas. El enfrentamiento entre las teclas y las cuerdas se hace latente de nuevo en “13 Días”, las guitarras de “Brilla” contienen el buen hacer de George Harrison y me traen a la memoria a la banda de los hermanos Fallon mientras el estribillo resuena en mi cabeza, “…..no se, si podré esperar, para verte brillar………” . Cuando las voces de “Mi reflejo” se expanden por la habitación , afirmo con plena convicción que este es uno de los mejores temas que se han escrito en este país,  un tema que a cada nueva escucha alcanza  cotas de perfección divina. Cerrando este trabajo un medio tiempo instrumental, pausado, carente de afectos añadidos, solo música  a modo de banda sonora para poner un broche de oro a un gran lp, al que no le falta de nada, tiene la historia de cada canción contada por los propios protagonistas, fotos de las diferentes formaciones que han aportado ideas a este proyecto a lo largo del tiempo y tiene lo mas importante en un trabajo discográfico, grandes canciones que además vienen incluidas en los dos soportes musicales que se mantienen vivos, vinilo y cd, todo en un solo pack. Desde aquí felicitar a Clifford Records y esos Huéspedes  que aloja, los cuales, sin premeditación pero sí con total alevosía  han puesto un granito de felicidad en la vida de este mortal. (Oscarkotj-2012)

Los Huespedes Felices

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Los Huespedes Felices – Mi Reflejo (Clifford Ep)

Hace unos meses la banda gallega anunciaba su fichaje para el sello de Almeria Clifford Records y esa colaboración ya tiene forma física y sonora en un ep que lleva días girando en mi castigado tocadiscos. Cuatro temas de perfecta ejecución que se mueven entre el pop y la psicodelia. Dando el pistoletazo de salida  a este mágico disco se encuentra “Días perfectos” canción llena de matices y armoniosas voces que te invita a desgastar surcos y permitir que el roce del diamante arranque las explosivas guitarras de “John Tracy” en una lección de psicodelia pop británica con fecha de nacimiento en los 60’s  pero  genuinamente puesta al día. La cara b contiene uno de mis temas favoritos firmado por esta banda, “Mi reflejo”  de nuevo una magistral ejecucion de juegos vocales, guitarras descaminando y  el eterno recuerdo del brujo Villanueva a lo largo de todo el trabajo. Y para cerrar, “Ilusiones” donde insisten con unas guitarras, aparentemente inofensivas que atesoran dosis letales de freakbeat que un servidor adora. !!Un single absolutamente necesario!!. (Oscarkotj-2012)

Los Huespedes Felices

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The Smoggers – Chinese food (Clifford Records 10”)

Ana, Jesus, Gusti y Fernando hacen entrega de un tercer disco en relativamente poco  tiempo. Ocho nuevos  temas de cosecha propia en un formato muy atractivo como es el 10”.  El cuarteto sevillano tiene las ideas claras y sabe como quieren sonar y a cada nueva entrega va consiguiendo esa meta de  sonidos primitivos, directos y con efectividad. La influencia de las fuzz bands está muy presente, pero saben combinarlas perfectamente con el punk rock, el r&b y los instrumentales de serie b. Con esa premisa arremeten con un contundente “Can’t live  without it”  en donde las guitarras dejan un primer avis, “Come on Now!” es un single en toda regla, de nuevo las guitarras hacen un buen trabajo y el primitivismo sonoro se suaviza con unos efectivos coros. “One more time” es otro disparo de punk rock en vena 60’s, que da paso   “I wanna be a zombie” en donde la voces se  interpolan  entre un sonido cavernoso. Sin dejar ese sonido de películas de terror se abre la cara b con “Mutant monster” , las guitarras  te taladran las sienes en clave instrumental dejando paso a “Something else” que  suena apoteósica con un ritmo incesante que es aderezado a guitarrazo limpio, “Who’s Jenny” perfectamente podría haber sido uno de los temas firmados por la oleada de bandas de garage punk que aparecieron en NY bajo la estela de los Fuzztones y de las que dió cuenta el sello Midninght Records. Para cerrar un Bye bye baby” cargado de farfisa, de bajos contundentes y de guitarras que apaciguan la distorsión para dar protagonismo a la harmónica en un tema brutal.  Un disco que muestra como esta banda va creciendo a cada nuevo disco y que esperemos no tenga que  ficharlos un sello foráneo para darnos cuenta de su potencial como ha ocurrido con otras formaciones. Todo ello bajo la supervisión de Mike Mariconda y con portada del Baron Fatchivo de los Espeluznantes. (Oscarkotj-2012)

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Smoggers – Smoggin’ your mind (Clifford 10”)

Cuando leí  en un anuncio la existencia de este 10” no dudé un momento en añadirlo a mi lista “imposible” de discos a buscar. Hace unas semanas una carta de la banda aparece en mi buzón en la cual me comunican que una copia de este artefacto sónico vuela a mi apartado postal. Hoy ese trozo de vinilo en formato 10 pulgadas gira en  el plato dejando constancia del buen  hacer del cuarteto formado en Jaén y Córdoba, lugares con no demasiada tradición garagera. Ana, Fernando, Gustavo y Jesús no se dan por vencidos a la hora de hacer los sonidos que les llenan y quieren hacer lo mismo que los Cynics, Gories, Sonics o Morlocks, por nombrar algunas bandas. Sonidos de sótano con olor a humedad a lo largo de tan sólo ocho temas que en una primera escucha me recuerdan a los Neoyorkinos Ultra 5. La ejecución de los temas es muy primaria en temas como “Set me free” en el cual queda la evidencia de la prisa por grabar un disco. El cuarteto no dudo en atravesar la península y ponerse en las manos de Mike Mariconda y Jorge Explosión para dar forma a estas canciones  y que suenen crudas,  de  entre las cuales destacaría el instrumental “Reverb zombies” y la contundencia de “The Losing Game” sonido infecto de fuzz desde el primer guitarrazo. La banda se encuentra grabando nuevos temas que seguro darán que hablar entre los seguidores de este tipo de sonidos, reducto dónde un servidor también se ubica. (Oscarkotj-2011)

http://www.myspace.com/thesmoggers

http://www.cliffordrecords.com/

Vvaa

PLAY ON (A HOMAGE TO RASPBERRIES) (CLIFFORD RECORDS 10”)

Con este disco entre las manos, mientras las bandas desgranan autenticas joyas de pop, no puedo por menos que recordar mi primera toma de contacto con la banda de Eric Carmen. Un primer encuentro en el que no hubo nada de química. Corría el año 1991 y decidí gastarme unas cuantas pesetas en un recopilatorio editado por el sello Zap gracias al cual la banda de Ohio daba buena cuenta de grandes temas que a mi me parecían demasiado azucarados y ,a decir verdad, casi me empalagaban. Por aquellos años un servidor buscaba guitarras que, literalmente, trepanaran la tapa de la cabeza y temas con la influencia de los Beach Boys “Driving Around”, la perfecta “Go all the way” con un riff mortal, la grandilocuencia de “Overning Sensation”, o la mortal de necesidad “Tonight” no acababan de encajar entre mis preferencias de cuarto siglo de vida. Con los años sus discos fueron formando parte de mi colección y disfrutados como se merecen y hoy al sonar algunas de esas canciones en manos de bandas patrias (excepto Pony Taylor) no puedo mas que congratularme por esta maravilla tanto musical como de diseño que tanto nos gusta a quienes invertimos los cuartos en vinilos. Este Play On en formato de 10” en vinilo blanco con una frambuesa en todo su esplendor que te hace salivar viendo la portada, se abre con Suzy & los Quatro y una contundente adaptación del tema que firmaron Eric Carmen y Scott McCarl para el cuarto disco de la banda homenajeada. Los Quatro cuentan con el apoyo de los Rubinoos otra banda para darle de comer aparte con temas inolvidables que bajo la batuta de ese genio llamado Robbie Rist entregan una versión contundente con Suzy enamorándonos de nuevo sin remedio. Sigue una banda de Almería llamada Moon Unit con diez pulgadas en este mismo sello y que se pasan por la piedra “I don’t know what I want” con la guitarras sacudiendose riffs y melodías a partes iguales, sin olvidarse de los coros, que suenan creíbles en todo momento. Los gallegos Quant se atreven con un clasicazo que llegó al número cuatro en las listas y que es de los temas más celebrados de los Raspberries, hablamos de la azucarada “Go all the way” en donde Óscar a los instrumentos y Amparo a las voces ponen toda la magia del pop en esa maravilla que tiene el estatus de eterna. La cara A del diez pulgadas la cierran Los Inéditos que recuperan el tema del año 72 “It seemed so easy” al que dan mas brío, sonando las guitarras más Beatles que en el original (ojo con estos chicos que en todo lo que hacen dejan huella), como ya hicieran con la versión que se marcaron del Let Go de los Dirty Looks en tributo a Stiff records que edito Rock Indiana. Alejandro es quien da la voz de salida con ese comienzo de libro,…. one, two, three, four y “Tonight” a cargo de los imprescindibles Cooper que despliegan melodía y fuerza en el que sin duda es mi tema favorito de la banda homenajeada y que tantos y tantos momentos cercanos en el tiempo trae a mi cabeza mientras tarareo de nuevo a la par que Alex canta “When you smiled at me, and I saw your eyes, all I ever wanted to be, was in your arms tonight….” mientras Mario rocanrolea con las seis cuerdas. El nuevo grupo que Clifford Records tiene en cartera son los franceses Pony Taylor que sacan brillo a “Last Dance” al que dan un toque de Hammond irresistible. Otra banda de la casa The Yellow Melodies dan un toque más desenfadado al “With you in my life” y cierran Ana Logica con “Nobody Knows” con buen juego de voces y las guitarras moviéndose entre la psicodelia, mezclándose con trompetas y trombones, dando una personal perspectiva al tema original.
Todo esto descrito viene acompañado con cantidad de información tanto de las bandas que participan como de la banda homenajeada, un trabajo de fans de esos que se hacen querer y se disfruta de principio a fin. (Oscarkotj-2010)

http://www.myspace.com/cliffordrecords