A propósito de "Norma" (3) - Oroveso

El recorrido por los personajes de Norma lo haremos por orden inverso a su importancia musical, comenzamos por la voz más grave, la de Oroveso, el padre de Norma y jefe de los druidas. Fue estrenado por el bajo-barítono Vincenzo Negrini. Al igual que Bellini, Negrini murió muy joven con 35 años,  de una enfermedad del corazón.

Oroveso es un personaje menor, sus intervenciones siempre están acompañadas por el coro y no son muy exigentes en cuanto a extensión vocal, cuando tiene que ir a los extremos siempre está ahí el coro para apoyarlo . Según Arturo Reverter este papel exige un bajo profundo o incluso un bajo cantante, afirma también que el hecho de que Oroveso no cante demasiado no quiere decir que sea fácil, y que tiene su momento más comprometido en "Ah! del Tebro", con fraseo en el paso. Sin embargo, para Rodofo Celetti es suficiente con que su fraseo se alterne, según el caso, entre lo sonoro, y vibrante, y lo patético, mientras que su canto no entraña mucha dificultad, lo justifica el hecho de la delicada salud de Negrini en aquellos años.

ÓPERA DE BABEL - Ezio Pinza - Qui sdegno non s'accende de "Il Flauto Magico"

Después de perqueño período de tiempo sin seguir la serie "Ópera de Babel", dedicada a la ópera en idioma no original, hoy os traigo al bajo Ezio Pinza (1892-1957) cantando, con su bellísimo timbre y natural elegancia, "Qui sdegno non s'accende" ("In diesen heil'gen Hallen"), aria de Sarastro en Il Flauto Magico (Die Zauberföte) de Mozart, quizás se agradecería un timbre algo más profundo para caracterizar al personaje de Zarastro.

Ópera de Babel - Ezio Pinza es Boris

La entrada de hoy ha surgido de la conjunción de la serie que estoy dedicando a la ópera cantada en idioma no original y de las representaciones de Boris Godunov en el Palau de les Arts, y tiene com protagonista uno de los bajos más célebres de la historia de la música grabada, se trata de Ezio Pinza, que precisamente su debut en La Scala en 1922 fue cantando el monje Pimen de Boris Godunov. El hecho de que cante el papel de Boris en italiano no debe llevarnos a engaño, estamos ante un Boris histórico, es uno de los papeles que más le gustaba a Pinza, lamentablemente en su época era bastante frecuente cantar la ópera en italiano, el ruso era un idioma desconocido para la mayoría de cantantes de la época, fijaos si era difícil encontrar cantantes rusos que existen grabaciones de la ópera en las que el único que canta en idioma original es el gran bajo ruso Feodor Chaliapin.

UN TRÍO: "Qual volutta trascorrere" de I Lombardi (Verdi)

¡Cuánto tiempo sin haber seleccionado un conjunto vocal para el blog! Ya iba siendo hora de que viniera alguno, la verdad es que cuando inicié la serie pensé que iba a ser más fructífera.
Hoy le ha tocado el turno a un fragmento de I Lombardi, un trío para soprano, tenor y bajo.
I Lombardi alla prima crociata no es una ópera muy representada pero del trío "Qual volutta trascorrere" se pueden encontrar buenas grabaciones; por ejemplo; en Youtube podéis encontrar la de Rethberg, Gigli y Pinza o la de Caruso, Alda y Journet.
Nosotros escucharemos la de Renata Scotto, Luciano Pavarotti y Raimondi bajo la dirección de Gavazzeni en un directo grabado en Roma en el año 1969.
Aunque pudiera parecerlo no estaba previsto repetir con la pareja Scotto/Pavarotti (ayer los tuvimos en el blog cantando un dúo de Un ballo in maschera), todo ha sido fruto del azar.

SITUACIÓN: Nos encontramos en una gruta cercana a la orilla del río Jordán que pertenece al ermitaño Pagano. Al intentar huir, Oronte ha sido mortalmente herido. El trío "Qual voluttà tracorrere", con su acompañamiento de violín obbligato, hacen de este fragmento una bellísima escena de muerte. Oronte, que es musulmán, está junto a su amada Giselda, aparece el ermitaño y convence a Oronte para recibir el bautismo, nuestro héroe muere finalmente cristiano. Así acaba el tercer acto.

LA AUDICIÓN
Scotto, Pavarotti, Raimondi / dir. Gavazzeni. Roma 1969

FICHA DE I LOMBARDI ALLA PRIMA CROCIATA:

• Öpera (drama lírico) en cuatro actos
• Música: Giuseppe Verdi
• Libreto: Temistocle Solera,  basado en un poema homónimo de Tommaso Grossi.
• Estreno: Teatro alla Scala de Milán el  11 de debrero de 1843
• Estreno en España: Teatro de la Santa Cruz (Barcelona) en 1845
• Época: 1099
• Lugar: Milán, Antioquía y  alrededores de Jerusalem.
• Fue un encargo de la Scala tras el éxito que un año antes había tenido Nabucco.
• El número más famoso de la ópera quizás sea "La mia letizia infondere", aria para tenor (Oronte) que se suele cantar como pieza de concierto. Está situada al principio del segundo acto. En ella el tenor manifiesta su amor por Giselda, una cristiana que está prisionera en Antioquía.

PARA NO PERDÉRSELO: La interpretación histórica que del final del tercer acto grabaron Elisabeth Rethberg, Benianimo Gigli y Ezio Pinza en Nueva York el año 1930.

Cinta di fiori

Llevo tres intentos de comienzo de entrada y esta noche no hay manera, debe ser el cansancio...

Después de cenar, con las niñas ya acostadas, me he sentado frente al ordenador, me he metido en blogger para crear la entrada de hoy. No sé cómo ha sido, qué es lo que he tocado, ni si buscaba algo en la carpeta de Ezio Pinza o si, por el contrario, ha sido fruto de la casualidad; de pronto, ha empezado a sonar el aria del principio del segundo acto de I Puritani, me he quedado absorto mirando a un punto indeterminado de la pantalla, el corazón encogido y una tristeza infinita. Cuando la música ha dejado de sonar me he quedado inmóvil durante unos segundos y me he dicho: "¿maac, por qué no te acuestas? Estás cansado".

Pero no, señores, maac no estaba dispuesto a acostarse todavía, aún tenía que repasar el correo y escribir la entrada de hoy. Os dejo dos versiones de "Cinta di fiori...". No os pongáis muy tristes.

GIORGIO
Cinta di fiori e col bel crin disciolto
talor la cara vergine s'aggira.
E chiede all'aura, ai fior con mesto volto:
"Ove andò Elvira?"
Bianco vestita, e qual se all'ara innante
adempie il rito, e va cantando: "il giuro";
poi grida per amor tutta tremante:
"Ah, vieni, Arturo!"

CORO
Ah... quanto fu barbaro il traditor!
Misero cor, morrà d'amor!

GIORGIO
Geme talor qual tortora amorosa,
or cade vinta da mortal sudore,
or l'odi, al suon dell'arpa lamentosa,
cantar d'amore.
Or scorge Arturo nell'altrui sembiante,
poi del suo inganno accorta, e di sua sorte,
geme, piange, s'affanna e ognor più amante
invoca morte.

CORO
Ah! Figlia misera, morrà d'amor!
Cada una folgore sul traditor!


GIORGIO
Ah! La misera morrà d'amore,
o ciel pietà prendi al suo dolor.