A MILLION WAYS TO DIE IN THE WEST (Joel McNeely)

 

A MILLION WAYS TO DIE IN THE WEST (2014)

Music Composed And Conducted By

JOEL McNEELY

Tracklist

1. A Million Ways to Die: Alan Jackson * (2.28)

2. Main Title (2.34)

3. Missing Louise (2.08)

4. Old Stump (0.45)

5. Saloon Brawl (1.51) 

6. Rattlesnake Ridge (1.28)

7. People Die at the Fair (2.11)

8. The Shooting Lesson (2.16) 

9. The Barn Dance (2.30)

10. If You've Only Got a Moustache: Amick Byram ** (1.32)

11. Anna and Albert (4.19)

12. Clinch Hunts Albert (3.42)

13. Racing the Train (2.22)

14. Captured by Cochise (2.07)

15. Albert Takes a Trip (2.24)

16. The Showdown (2.20)

17. Sheep to the Horizon (2.01)

18. End Title Suite (2.31) 

* Music by Joel McNeely. Lyrics by Seth MacFarlane.

** Written by Stephen Foster

Esta es la segunda entrada en el blog dedicada al talentoso pero a menudo subestimado Joel McNeely, esta vez me enfoco en su trabajo para la película de Seth MacFarlane, "A Million Ways to Die in the West". Esta comedia western dirigida por Seth MacFarlane, marcó el regreso temporal de McNeely al mundo del cine. A menudo olvidado, McNeely (muy amigo de MacFarlane) tuvo una oportunidad para componer la que probablemente es la mejor banda sonora americana de 2014.

El CD es un tributo nostálgico a las grandes composiciones de western de maestros como Elmer Bernstein, Jerome Moross, Jerry Goldsmith y John Williams. Con una orquestación elaborada, el álbum combina en sus temas las cuerdas y los metales de manera magistral. También utiliza arreglos orquestales que evocan el estilo de las partituras más típicas de los años 50 y 60, con instrumentos tradicionales como la guitarra, el banjo y la armónica, complementados por una orquesta sinfónica al completo, el resultado ofrece una experiencia altamente disfrutable.

La grabación comienza con el "Main Title", que rinde un homenaje alegre y juguetón a los compositores mencionados y sus icónicas melodías de western. La música mantiene un aire dinámico y festivo a lo largo del álbum. Es una creación divertida y repleta de variedad donde McNeely utiliza melodías pegajosas y arreglos juguetones para acentuar el sentido del humor y las situaciones absurdas que enfrenta el protagonista interpretado por Seth MacFarlane. Así, el tema "Saloon Brawl" se transforma en el tema principal añadiendo un toque humorístico; "The Shooting Lesson" es una delicia musical,  "The Barn Dance" presenta un encantador tema de baile y "Anna and Albert" ofrece un tema romántico muy delicado...También hay por supuesto esos toques tan cercanos a John Williams  (nunca me cansaré de repetir que Mcnnely y Frederic Talgorn son con diferencia los mejores delfines que nunca tuvo Williams)  Esto es claramente identificable en cortes como "Clinch Hunts Albert" o "Racing the Train" donde su música recuerda a sus antiguas partituras de la saga de "Young Indiana Jones"... Mientras que el final de este glorioso CD está bellamente representado en "Sheep to the Horizon" y "End Title Suite" que cierra una obra sencillamente perfecta y alejada de modas  

GODS OF EGYPT (Marco Beltrami)

 

GODS OF EGYPT (2016)

Music Composed By

MARCO BELTRAMI

Tracklist:

1 Gods Of Egypt Prologue 2:41
2 Bek And Zaya 0:44
3 Market Chase 0:30
4 Coronation 2:26
5 All Quiet On Set 0:41
6 Set Vs. Horus 3:40
7 Hathor's Bedroom 3:42
8 Bek Steals The Eye 4:08
9 Shot Through The Heart 3:01
10 Underdog 1:25
11 Red Army 1:40
12 Wings And A Prayer 3:01
13 Osiris' Garden 1:29
14 Snakes On A Plain 3:12
15 Toth's Library 3:27
16 Straight Out Of Egypt 2:28
17 Channeling Zaya 2:29
18 Return Of The Mistress Of The West 2:28
19 Chaos 3:42
20 Set Confronts Ra 3:29
21 Elevator Music 3:06
22 Obelisk Fight Part 1 4:12
23 Obelisk Fight Part 2 3:32
24 God Of The Impossible 5:39
25 Bek And Zaya's Theme 4:37
26 Hathor's Theme 3:35



Excelente composición de de Marco Beltrami, talentoso compositor norteamericano que merece una entrada dedicada en su honor. Nacido en 1966, Beltrami es conocido por su destacado trabajo en la composición de bandas sonoras instrumentales para películas de terror y fantasía, aunque en los últimos años ha incursionado en proyectos de diversos géneros. Su formación incluyó estudios en la Yale School of Music y luego en la USC Thornton School of Music en Los Ángeles, donde tuvo la oportunidad de aprender de la leyenda de la composición, Jerry Goldsmith.

Su primera gran oportunidad llegó en 1994 con la película de suspense "Death Match" dirigida por Joe Coppolletta. En 1996  se dió a conocer para el gran público con su brillante trabajo en la banda sonora de la película de Wes Craven, "Scream". A partir de entonces, trabajó en títulos como "Mimic" (1997), "The Faculty" (1998), "Resident Evil" (2002),y "The Woman in Black" (2012). Beltrami ha sido nominado dos veces al premio Óscar y ha recibido el reconocimiento de un Satellite a la Mejor Banda Sonora por sus trabajos en las películas "Soul Surfer" (2011) y "The Purge" (2013).

Autor a veces con altibajos creativos, el exceso de trabajo nunca le ha beneficiado, pero sin duda la bso que nos ocupa me atrevería a decir que es su obra maestra (o poco le falta) un trabajo que bebe de obras anteriores como "The Mummy" (Jerry Goldsmith, 1999), The Mummy Returns (Alan Silvestri, 2002) o incluso el "Stargate" (David Arnold, 1994 ) , en todas ellas presente Egipto y su mitología ...

La película de Alex Proyas era algo así como una puesta al día de los films de aventuras del dúo Charles Schneer & Ray Harryhausen y una incomprensiblemente denostada mezcla de peplum y fantasía tronada situada en un Egipto en el que Dioses y humanos conviven...Y todo un entretenimiento irregular pero divertido (si se entra en el juego que propone, una pura aventura de fantasía mucho más tradicional de lo esperado) con el que el siempre interesante director se lanzó a un festival de CGI e imaginación muy desatada. Peca tal vez de desequilibrio entre argumento y trama -endebles- pero se disfruta por el desparpajo con el que se plantean y ruedan las secuencias, amén de un festín de locura visual a veces casi de videojuego y una de las mejores (sino la mejor) bso de Marco Beltrami para el medio cinematográfico. 

La sonoridad particular que se inspira en esta tierra y sus secretos es inspiración para un Beltrami memorable que logar el tono e instrumentación que apoya musicalmente el film. Solo hay que escuchar el primer tema "Gods Of Egypt" que bebe de toda la tradición sinfónica arabesca, en un tono orientalista excelente y espectacular...Ciertamente esto ya lo hiciero otros antes (Rozsa, Goldsmith, Tiomkin, Silvestri, Arnold...) pero es loable que en unos tiempos tan tristones como para la bso sinfónica alguien aun se atreva con trabajos de este empaque. una obra excelente, casi a la manera de un cuento de hadas egipcio aventurero y épico, donde el compositor mezcla acción, percusiones y coros en bloques trepidantes ("Obelisk Fight Part1 and 2")...El maestro sabe dar un tono solemne que hace visualizar musicalmente el mundo antiguo de Egipto (el gran "Coronation" o el memorable "All Quiet on Set"), a la vez que compone temas de aire más romántico, como el tema de amor, muy inspirado ("Bek And Zaya's Theme") o la gran belleza de "God Of The Impossible" en lo que digo,una obra que se disfruta y es sin duda el punto más inspirado de Marco Beltarmi

ANTHOLOGIE (Philippe Sarde)

 

ANTHOLOGIE

Musique Composee par

PHILIPPE SARDE

Tracklist:  

Disc: 1

1 La Chanson D'Helene (Vocal Version)
2 La veuve Couderc (Suite)
3 Le chat (Final)
4 Max et les ferrailleurs (Générique)
5 César et Rosalie (Générique)
6 Le fils
7 Le Train (La traversé)
8 Liza
9 Deux hommes dans la ville (Thème de Gino)
10 La grande bouffe
11 La Valise (Le Commandant)
12 L'horlogé de Saint-Paul (Générique)
13 Lancelot du lac (Générique)
14 Touche pas à la femme blanche
15 Vincent, François, Paul et les autres (Générique)
16 Le juge et l'assassin
17 Adieu poulet (Générique de fin)

Disc: 2
1 Le locataire (The Tenant)
2 Les galettes de Pont-Aven
3 Pas de problème
4 Sept morts sur ordonnance
5 Barocco (Générique)
6 La dernière femme (Thème principal)
7 Le juge Fayard dit le shérif (Fayard (générique))
8 Mado
9 Un Taxi Mauve
10 Des enfants gâtés (Paris Jadis)
11 La vie devant soi (Générique)
12 Le crabe-tambour (Le crabe-tambour)
13 Mort d'un pourri (Mort d'un pourri)
14 Rêve de singe (Rêve de singe)
15 Flic ou voyou
16 L'adolescente (Suite)
17 Le sucre

Disc: 3
1 Une histoire simple
2 Le toubib (Générique)
3 Tess (Procession)
4 Est-ce bien raisonnable?
5 La femme flic (Suite)
6 Le guignolo (Guignolo romantique)
7 Le mauvais fils (Générique)
8 Allons z'enfants (Ouverture)
9 Beau-père (Belle fille)
10 Contes de la folie ordinaire
11 Coup de torchon (Je suis mort il y a si longtemps)
12 Hôtel des Amériques
13 Il faut tuer Birgitt Hass
14 La guerre du feu
15 Le choix des armes
16 Une étrange affaire
17 J'ai épousé une ombre

Disc: 4

1 Le choc
2 L'Etoile du Nord
3 Mille milliards de dollars
4 Attention une femme peut en cacher une autre
5 Garçon
6 L'ami de Vincent
7 L'histoire de Pierra
8 Premiers désirs
9 Stella
10 Fort Saganne
11 Joyeuses Pâques
12 La pirate (J'aurais pu dire Dunkerque)
13 Hamman
14 L'homme aux yeux d'argent (Silver Eyes, Pt. I)
15 Rendez-vous
16 Cours privé (Les baisers)

Disc: 5
1 Le lieu du crime
2 L'état de grâce
3 Ennemis intimes
4 Les mois d'avril sont meurtriers
5 Qui c'est ce garçon?
6 La couleur du vent
7 La maison assassinée
8 L'ours (Pastorale)
9 Quelques jours avec moi
10 L'ami retrouvé
11 Music Box (Ann's theme)
12 Faux et usage de faux
13 Le petit criminel
14 La Baule-les-Pins (Les pins: La bouche pleine de sable)
15 J'embrasse pas
16 Pour Sacha
17 La petite apocalypse

Disc: 6

1 Le petit garçon
2 La fille de D'Artagnan (Ave Maria)
3 Le fils préféré (Photos de famille)
4 Nelly et Monsieur Arnaud
5 Ponette (Mouvement I)
6 Le bossu (Je compte jusqu'à cinq et tu es mort: Ouverture)
7 Lucie Aubrac (Thème)
8 Alice et Martin
9 Mademoiselle
10 Le mystère de la chambre jaune (Thème de Rouletabille)
11 Les égarés (La maison abandonnée)
12 Le grand meaulnes
13 La princesse de Montpensier (Air de Chabannes)
14 Quai d'Orsay (Arrivée au Quai d'Orsay)
15 Les deux amis (Retour en prison)
16 Rodin (Auguste Rodin)
17 Juliette dans son bain



Llevaba muchos años -demasiados- sin poner ninguna banda sonora del gran maestro francés Philippe Sarde y si habéis ido leyendo este blog sabréis que duda alguna es uno de mis compositores favoritos. Una de las grandes figuras de la música de cine aparecida a finales de los años 60 ( en 1969 concretamente con su debut para "Les Choses de la vie", aquí representado en el tema inicial de "La Chanson D'Helene (Vocal Version) y a partir de ahí emprendiendo una carrera que le llevaría al estrellato, no solo en el cine francés, sino en el cine internacional. 

Aprovecho pues el lanzamiento de esta estupenda caja que contiene seis CDs para de nuevo señalar su figura como uno de los más grandes compositores que ha tenido la música de cine en Francia y un autor en el que por un lado se reúnen las virtudes melódicas de otros coetáneos suyos como Michel Legrand, Georges Garvarentz, Francois de Roubaix, Geroges Delerue, Maurice Jarre o Francis Lai, sumando un amor al mundo del jazz, a la música de corte sinfónico (exquisita) y en este sentido mostrando a Sarde como el gran maestro que lo combina todo.

No pretendo pues citar uno por uno los cortes de los CDS ya que este tesoro de edición nos permite disfrutar de la visión completa de su obra, pero marcaré aquí tracks fundamentales: Su colaboración con La Orquesta Sinfónica de Londres (en cortes como "Ennemis Intimmes", "La Guerre Du Feu", ) también la Orquesta de París ("Pirates")  así su colaboración con musicosel clarinetista y arreglista Hubert Rostaing, los violinistas Stéphane Grappelli ("Beau Pere")  o Ivry Gitlis ("La vie devant soi Générique),  el saxo de Stan Getz (el genial tema de "Mort d'un pourri") o Wayne Shorter ("Le Choc") y otras leyendas del jazz como Chet Baker ("Flic Ou Voyou"), Herbie Hancock. , Ron Carter (en la sublime " Le Choix Des Armes") , Billy Cobham ("Est-ce bien raisonnable?") o  Kenny Clarke ("Beau Pere")

En conclusión (y reiterándome) una edición imprescindible, una verdadera celebración  del creador  con más de 350 bandas sonoras compuestas en 50 años y colaborador con directores de la talla de Claude Sautet, John Irwin, Roger Vadim, Costa-Gavras, Marco Ferreri, Roman Polanski o Jean-Jacques Annaud .

STALINGRAD (Angelo Badalamenti)

STALINGRAD (2014)

Music Composed By

ANGELO BADALAMENTI

Tracklist:

1. Stalingrad Theme (03:44)
    featuring Anna Netrebko
2. Stalingrad Overture (Universal Theme) (03:18)
3. Desperate Search for Masha (02:28)
4. Kahn’s Theme (03:20)
5. Katya’s Theme (03:36)
6. Men of Fire (02:20)
7. Execution and Attack (06:37)
8. Sergei’s Triumph (01:44)
9. Russian Ambush (02:00)
10. The Rules of Warfare (02:01)
11. Lovers Steal Away (01:57)
12. The Panzer Attack (02:00)
13. Masha and Kahn (01:58)
14. Tragic Killing (02:45)
15. Childhood Memories (Katya’s Theme Reprise) (02:55)
16. Goodbye Brothers / Stalingrad Finale (03:14)
17. Legenda (03:24)
18. Stalingrad Theme for String Orchestra (03:20)

La reciente muerte del gran Angelo Badalamenti (1937-2022) nos ha dejado muy sorprendidos -A pesar de su edad, no se esperaba- y me ha dado pie nuevamente a tener que glosar su figura. El maestro fue un músico y compositor estadounidense de origen italiano que tras trabajar como pianista y acompañante de cantantes como Shirley Bassey y en alguna que otra película, tuvo su auténtica entrada en el mundo del cine gracias a David Lynch y su película "Terciopelo azul" (Blue Velvet, 1986) que lo catapultó al éxito e inició una larga colaboración compositor/director que se prolongó hasta hoy. El mayor éxito musical de ambos fue con la música para la serie de TV "Twin Peaks", cuya banda sonora, además, se convirtió en todo un éxito de ventas. Badalamenti a partir de Lynch se convirtió en un nombre muy recurrente y tuvo un merecido éxito, gracias a su enorme talento y estilo, muy melódico que fue requerido tanto en el cine USA ("Cousin", "Tough Guys Don´t Dance , "Arlignthon Road" etc.) como en producciones externas ("The City Of Lost Children", "The Beach")

Badalamenti también trabajó para el cine independiente y la televisión. Componiendo además numerosas canciones para la cantante Julee Cruise, quien también interpretó varios temas en "Twin Peaks", así como con la vocalista Marianne Faithfull...Asimismo y en plena cima de popularidad del maestro fue requerido para componer varias de las fanfarrias olímpicas de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992.

En su deceso y buscando una bso que lo ejemplifique, podría haber optado por obras emblemáticas como "The Comfort Of The Strangers" (1990) o "Blue Velvet (1986) pero he preferido homenajearlo con uno de sus trabajos más recientes y memorables, la música para el film bélico ruso "Stalingrad"

Para este film que glosaba la terrible batalla en la cuidad rusa de Stalingrado en la Segunda Guerra Mundial, Badalamenti grabó el score en Moscú con una orquesta de 80 músicos a la que añadió la memorable voz de la soprano Anna Netrebko...Eso hace que el leitmotiv principal del film ("Stalingrad Theme") una melodía apabullante y muy lirica, pueda tener ciertas reminiscencias Morriconianas, aunque Baladamenti no es precisamente un autor que haya huido del lirismo y la melodía en su carrera, todo lo contrario y en ese sentido este tema es una belleza total en su carrera. La composición del maestro aboga por ser plenamente tonal, emocional y muy melódica, con cortes que van desde lo épico (el sublime "Execution And Attack" de una fuerza orquestal brutal)  a otros bloques mucho más sencillos.

En unos tiempos donde el uso del leitmotiv y la melodía es bien escaso, el gran Badalamenti ofrece al oyente un compendio de melodías distintas para cada personaje (Kahn,s Theme", "Katya´s Theme") , además de cortes que marcan el compás de la acción en batalla ("The Panzaer Attack") , cerrando la grabación con un corte titulado "Stalingrad Theme For String And Orchestra", gran cierre a una obra que reivindica el poder de la música de cine a la antigua usanza. Y que a nosotros nos sirve para homenajear a un maestro que en paz descanse.

DOCTOR SLEEP (The Newton Brothers)

 

DOCTOR SLEEP (2019)

Music Composed By

THE NEWTON BROTHERS

Tracklist:

1. “Dies Irae / Violet (Incorporating The Shining Main Title)” (0:51)
2. “237” (3:04)
3. “Mrs. Massey” (1:06)
4. “Please Talk Please” (0:51)
5. “The Shining” (5:58)
6. “Lockbox” (1:05)
7. “Rattlesnake” (3:01)
8. “Spoons” (0:55)
9. “The Hat, The Snake & Dan” (3:05)
10. “Turning” (2:38)
11. “Gaucher’s Disease” (1:07)
12. “Doctor Sleep” (2:11)
13. “#19” (1:27)
14. “Steam” (3:21)
15. “Redrum” (1:42)
16. “The Looker” (2:42)
17. “Astral Projection” (3:03)
18. “Who’s Tony?” (2:41)
19. “Chimes & Outside Voices” (1:39)
20. “Rose Traveling” (4:17)
21. “Grampa Flick” (3:22)
22. “The Things That Lived There” (3:48)
23. “That Which Was Forgotten” (1:05)
24. “The True Knot” (2:06)
25. “Ventriloquism” (2:27)
26. “Radio Waves” (1:00)
27. “Going West” (3:27)
28. “The Overlook” (1:20)
29. “You Seem Put Upon” (4:08)
30. “Bloody Elevators” (2:45)
31. “Enough!” (1:52)
32. “Ventus” (2:51)
33. “The Hedge Maze, Pt. 1” (1:56)
34. “The Hedge Maze, Pt. 2” (2:06)
35. “Old Ghosts” (2:55)
36. We Go On” (3:53)

Entrada dedicada a un banda sonora reciente y especialmente buena, se trata del trabajo de "The Newton Brothers" (tal como firman) para la notable y reivindicable adaptación de Mike Flanagan de “Doctor Sleep” obra de Stephen King, que era una secuela de su famosa novela "The Shinnig".

Esta adaptación de la novela de Stephen King -que no tengo el gusto de haber leído- fue un film muy ambicioso que pretendía a la vez ser fiel a la secuela escrita y homenajear la versión particular que hizo Stanley Kubrick. El resultado era/es una película ambiciosa, para mi gusto excesivamente alargada en metraje y algo irregular...Pero a la que no se puede negar el esfuerzo aplicado por su director Mike Flanagan para obtener una propuesta más que interesante, con segmentos logradísimos en los que la combinación entre dos universos bastante antagónicos (King escritor y la sombra Kubrick) suele funcionar bastante bien.

Ciertamente no estamos ante una obra maestra cinematográfica, pero Flanagan sabe de alguna manera quitarse la presión y ofrecer una película que es lo suficientemente digna/interesante sobre el habitual panorama del cine de terror que se suele rodar en los momentos actuales y no creo errar al decir que estamos ante un título de culto del género cara al futuro. 

Uno de los mayores puntos positivos del film se encuentra en la banda sonora, magnífica, inquietante, que crea una atmósfera siniestra y amenazante . El género de terror no es un territorio desconocido para "The Newton Brothers", que son en realidad Andy Grush y Taylor Newton Stewart , compositores de bandas sonoras, productores de discos, directores y multi-instrumentistas. Sus trabajos incluyen partituras para varias películas con el director Mike Flanagan , habiendo compuesto para todos sus proyectos desde Oculus (2013), y varias otras películas y series de televisión.

Este CD es una auténtica delicia para los amantes de las bso de terror y en concreto del trabajo de “The Shining” . La banda sonora de "Doctor Sleep"  es un claro ejercicio de nostalgia y homenaje, pero también tiene personalidad propia...Y ya desde el inicio se escuchan las primeras notas  el famoso "Dies Irae" en un constante homenaje a la música de Wendy Carlos ( “Dies Irae / Violet ,Incorporating The Shining Main Title") en una intro que incluso utiliza muy bien el ritmo sincopado -cual latido de corazón- que sonaba en el film de 1980. 

Es una banda sonora de atmósfera elaborada y que se disfruta muchísimo en muchos cortes (“237”, "Please Talk, Please") el sonido, el uso de las cuerdas y la tensión retrotraen al mismo sonido utilizado en "The Shining" con homenajes a Penderecki e incluso utilizando enigmáticas voces sintetizadas ("The Shinning")...Y si bien hay algunas técnicas de composición similares los compositores logran aportar su propio estilo único a la partitura.  En cortes como "Spoons"  o bien "The Hat, The Snake & Dan"  encuentraando un punto intermedio, equilibrando melodía y percusión...Lo dicho, una pequeña joya de la música de terror de los últimos años (tan llena a veces de tópicos musicales y lugares comunes) y que ellos resuelven de modo inteligentísimo.