ROCK LIQUIAS

 Es sorprendente (y alarmante) cuánto se tiende a olvidar, ignorar, ningunear, la escena progresiva de Sudamérica. Monstruosos combos con masterpieces desorbitadas que todavía esperan ser descubiertas.  Concretamente en Brasil, la conexión estilística con el rock progresivo italiano (RPI), es evidente. En muchos casos, a un mismo nivel de grandiosidad. Blezqi Zatsaz, Kaizen, Trem do Futuro, Verdaguer, Lehmujen, Sagrado, Topos Uranos, III Milenio, Dogma, Bacamarte, Atmosphera, Atomo Permanente, Som Nosso de Cada Día......La lista se hace gozosamente interminable. Creo que había que hacer justicia en Rockliquias y traer hoy a Quaterna Requiem. Banda-dúo  formada en los finales 80. Elisa Wierman (teclados, composición,  producción) y Claudio Dantas (batería,  percusión,  cover art, producción) son la base en éste "Quasimodo". Segundo álbum tras el ya magnífico "Velha  Gravura" (1990). Únicos exponentes junto al grabado en vivo, "Livre" (1999), antes de co...

 Durante la década del Renacimiento Progresivo, los 90, fue EL TECLISTA. Con mayúsculas. Éste sueco que tal como vino, (prácticamente) desapareció. Propuso algunas obras maestras para remontar el tiempo que el género había perdido. Una vez conseguido ése objetivo, parece como que su misión terminó. No era un recién llegado. En 1977 estuvo en la banda hard rock, Antenna Baroque. En el 79 en el sympho-trio, Vincebus Ereptum. Y en el 89 con los suecos Manticore.  Suecia estaba apuntalando el futuro del género con Landberk, Anekdoten o Anglagard (algunos miembros ayudarán en éste disco). Y Pār Lindh, como sumo teclista a la vieja usanza, vio que ya era el momento adecuado para desempolvar una música que había creado en los 70. Llevaba demasiado tiempo dormida en un cajón. Sus "Gothic Impressions" eran su venganza en plato frío. Algunos implicados fueron Roine Stolt, Anna Holmgren, Magdalena Hagberg, Bjõrn Johansson (con el que grabó unos maravillosos discos de vena Oldfield-Tolki...

 Escribí la reseña de éste disco, lleno de ilusión y esperanza, para el fanzine Lunar Suite, en su año de edición. Que volviera a existir nuevo material progresivo español era como para celebrarlo. Ya Galadriel habían abierto la veda. Los 90 nos trajeron el Renacimiento Prog también por éstas tierras, y les estaré eternamente agradecido.  Me decía Jordi Amela en una carta fechada en el 95 que he encontrado dentro del cd....."Entre todos tenemos que conseguir que ésta sea una década histórica para el progresivo de éste país". Efectivamente,  objetivo conseguido. Le tengo por ello un gran cariño a "Limits", primer álbum de los barceloneses Dracma. Las bases ya venían de otra banda prog, Rara Avis. Y que apostaran por los italianos Mellow Récords, (luego con los franceses Musea), ya era toda una declaración de principios. Tal vez su segundo, "A Fine Stormy Weather" (1996) sea el álbum definitivo a recomendar. Más completo, trabajado y hecho. Pero la espontane...

 Bienvenidos a las fértiles tierras progresivas de Brasil. Como en el fútbol,  en dura rivalidad con Argentina. Toda una frondosa jungla de excelentes bandas brasileiras te esperan desde los 70 hasta nuestros días.  QUANTUM se formó en los primeros 80 y estuvieron aproximadamente y tan sólo,  dos años en activo. Dejando un homónimo debut como legado en 1983. Sus influencias en aquel álbum eran principalmente de Genesis y Camel (algo tradicional en el Brasil prog). Y gustó,  ya lo creo. Tanto que vendieron 6000 copias!!! Que para un 1983 era pura ciencia ficción.  Justo 10 años después,  tres de sus miembros originales deciden retomar el proyecto como Quantum II : Fernando "The Crow" Costa (teclados), Reynaldo "Dinho" Rana JR (más teclados) y Felipe Carvalho (bajo). Que junto a Luiz Seman  (voz solista) y Paulo Zinner (batería) completaban ésta nueva revisión de la banda. Si, sin guitarras. Si, dos teclistas. Perfecto para nuestra sección. Hammonds...

  Uncertain Terms fue el tercer álbum firmado por un buen tipo, un incombustible luchador y superviviente de la jungla de las sesis cuerdas de acero.  Me remito a Greg Howe, quien en Noviembre del año 1994 a través del sello Shrapnel Shrapnel publicaba un tercer trabajo siguió poco alejado de sus dos primeros lanzamientos. La personal exposición de Howe del Jazz instrumental impreso en las nueve piezas instrumentales, en las que Howe se lamenta con solos melódicos ricos en técnica avanzada yuxtapuestos a ritmos intrincados. "Uncertain Terms" destacaba por su innovador estilo de Rock y Fusión, y fue una prueba más de su increíble talento para la guitarra y su consecuente desarrollo como compositor y productor.  Un gran disco en todos los sentidos de la palabra, que además fue grabado en su preciada y mimada grabadora digital ADAT siendo a la par diseñado y mezclado por el propio Howe. Luis Arnaldo Álvarez (Baterista  y Locutor profesional independiente) ...

 Por qué en los finales 70, se erigió como reina indiscutible de nuestro género Pat Benatar, con la cantidad / calidad de señoras estupendas, (en todos los sentidos), que había en la escena?... Antes te diré cómo se hicieron las pirámides.  Los miembros de 1994 provenían del hard rock psych de Goodthunder y del buen boogie hard de LA Jets. Y tenían como frontwoman a la deliciosa Karen Lawrence. Directamente proporcional su buen ver con su calidad vocal formidable. Es éste un grupo de muchos roces con Aerosmith. Contaban con su mismo productor, Jack Douglas. Abrieron para ellos en la gira de su estreno discográfico , (y para Cheap Trick, lo que resultó también apropiado). Lawrence canta coros en "Get It Up", de "Draw The Line". Brad Whitford colaboró con su guitarra en algún momento de éste debut de 1994.Y para rematar, uno de los grupos posteriores de la Lawrence, Blue by Nature,  será a medias con Rick Dufay. Efímero miembro de Aerosmith,  cuando aquello del "...

 Seguimos desempolvando grabaciones olvidadas de guitarristas rock bluseros perdidos en el tiempo y en el espacio. Esta vez le llega el turno al músico austriaco Peter Garstenauer. Peter nace en Austria en 1965. Con quince años forma su primera banda en el instituto,  The Rhythm Gangsters. Durante años va curtiéndose con multitud de actuaciones y diversos cambios de formación hasta que en 1989 se publica " Live Walk And Roll", un disco prácticamente imposible de conseguir.   En el 91 y bajo el nombre de " Peter Garstenauer And The Rhythm Gangsters", edita "Running Hot". El grupo se transforma en Peter Garstenauer Band y en 1994 llega "Ain't Taht Blues". Posteriormente publicaría "Funny World" (1998). Y hasta aquí puedo leer... Este primer disco de la banda de Peter Garstenauer nos presenta doce temas en los que combina composiciones propias con versiones conocidas del repertorio blusero. La banda está compuesta por  Peter Garstenaue...

 La idea de poner en marcha un proyecto de Hard Rock y Metal guiado por la característica rabia que habitado siempre en la zona sur del Madrid de la opresión, nace del pacto de los experimentados músicos Juan Luis Serrano, Fernando Sánchez compañeros de aventuras y desventuras en los tiempos en los que obuses proyectados para la explosión eran desactivados por competencias de marfil, o en el los que a su vez, hacérselo en una moto era el sueño de todo rebelde sin causa desconocedor de la existencia de la vida y obra de Lemmy. A la banda se suma el cansado vocalista Silver Solorzano, tras desistir de derrumbar muros de acero a base de sudor y lágrimas, con la incorporación de un innovador y formidable guitarrista como punto de referencia como es Ángel Funes. Cuatro ingredientes básicos para irrumpir en la escena con un disco que preserva la lógica de la filosofía analógica en toda regla, y por otro, ciertas alabanzas a pacificas uniones de un tiempo pasado agitado por un presen...

La década de los 80´s llegaba a su fin y empezaba a librarse en parte de esos sonidos plastificados y artificiales y con esas baterías machaconas e insípidas. Aunque también se prodigó mucho el hecho de programar la percusión. Después de la experiencia de Elohim los hermanos Trutet se embarcan en una aventura mucho más sinfónica que la anterior. En el momento que hablamos de elementos “sinfonizantes” automáticamente lo relacionamos con un teclista superdotado (en los dedos se entiende). Tal es el caso de Hecenia que tuvieron la suerte de encontrar a Thierry Brandet. Una especie de Wakeman-Emerson-Banks a la francesa de técnica prodigiosa y muy influenciado por los compositores de principios del XX principalmente de su tierra y esto inevitablemente llamó mi atención de mi otro “yo” clásico modernista. Estos dos discos, los únicos de esta refinada banda, fue otro regalo de Musea Records en esos tiempos de sequía que yo agradecí mucho. Brandet pronto se hizo con el liderazgo y con la comp...