ROCK LIQUIAS

 Podría haber elegido alguna grabación más actual de esta banda neoclásica británica como el “Legacy Tour de 2022” o el “50 Anniversary Ashes Are Burning” de 2021. Incluso El “A Symphonic Journey” de 2018 o el “Live at the Union Chappel” de 2016 pero me resulta doloroso decir esto: escuchar la voz de una señora mayor que ha perdido aquella maravillosa entonación y que incluso a veces desafina, espero que inconscientemente, me resulta terrible e irritante. Una voz tan única y especial con un registro de voz tan alto era por lógica natural difícil que aguantara el paso de la edad. Lástima porque Annie Haslam única superviviente de Renaissance y el acompañamiento de músicos que la banda llevaba algunos años atrás era extraordinario. Una verdadera pena. Nada en esta vida es para siempre, salvo las grabaciones y el legado fotográfico. Esta leyenda de rock neoclásico ya no existe y aunque esta sección se defina como resistencia, no deja de ser un eufemismo porque casi todos los que por a...

 Se suele considerar a Utopia como el proyecto progresivo de Todd Rundgreen pero esto es verdad solo hasta cierto punto y ese punto no pasa del primer proyecto del guitarrista y compositor estadounidense más ecléctico y peculiar musicalmente de cuantos haya habido en este imprevisible mundo de la música. Si me permitís un poco de historia citaré una anécdota con el álbum original de 1974 que por razones curiosas que no sabría explicar tuvo su edición española en vinilo por el sello Hispavox el mismo año de su publicación. Con mis recién cumplidos 20 años hice la locura de comprarlo sin escucha previa con el único motivo de que las piezas eran larguísimas. Una suite de 30 mtos como “The Ikon” en una sola cara era una locura y yo a esa edad todo lo “excesivo” y con pinta de épico y grandioso me tenía completamente cautivado. En los créditos y fotos había una banda con tres teclistas llenos de cacharros analógicos enormes y con un guitarrista vestido de forma extraña y exagerada. Me l...

 Live Town Hall Birmingham y Live With The City of Birmingham Symphonic Orchestra Creo recordar haber hablado ya en más de una ocasión de esta singular banda británica completamente diferente a todas otras del llamado rock sinfónico. A The Enid siempre he dicho que le sobra la palabra rock aunque algunas veces han hecho bromas en directo tocando algún cover como diversión o como parte del siempre peculiar humor inglés. No voy a repetir por enésima vez la historia de este grupo, pero sí recomendaros las grabaciones más interesantes en los finales de su existencia que hasta hace poco aun dio sus últimos coletazos. Robert John Godfrey fue diagnosticado con Alzheimer hace ya unos diez años, aunque siguió en activo hasta 2018 celebrando su 70 cumpleaños en una actuación la Union Chapel a modo de despedida. Ya no se nada más de él aunque en 2019 apareció un último álbum de estudio llamado escuetamente “U” y participando en alguna aparición esporádica. Godfrey es uno de los personajes más...

 A Tower of Silence es el segundo álbum de la banda australiana Anubis . Como es habitual en la banda, la música se basa principalmente en potentes guitarras y sintetizadores, alternando entre compases complejos y melodías dominadas por progresiones de acordes más sencillas. El álbum presenta paisajes sonoros con temas conmovedores y gloriosos breaks instrumentales, ofreciendo al oyente una variedad de tonos tensos y relajados dentro de un paisaje sonoro que oscila entre el sinfónico clásico y el neoprogresivo. El álbum, de carácter conceptual, narra la historia de una niña de 11 años que vivió y murió en un orfanato inglés del siglo XIX, atrapada en el limbo. Años después, un grupo de adolescentes irrumpe en uno de los edificios abandonados, concretamente en la zona de guardias, y comienza una sesión de juego, lo que da lugar a la aparición de la niña. A continuación, relata su vida, su muerte y su incapacidad para acceder a cualquier forma de vida después de la muerte. El álbum s...

  El Blues Alley es el club de jazz mas antiguo de los Estados Unidos. Situado en en el barrio de Georgetown de Washington, DC. Abrió sus puertas en 1965. Con una capacidad de tan solo 125 personas, por su escenario han pasados los músicos mas renombrados del jazz. Hoy nos volveremos a sumergir en su denso ambiente de la mano de Pat Martino. Pat Martino ( Patrick Carmen Azzara) nace en 1944 en Filadelfia, Pensilvania. Comienza a estudiar guitarra de la mano del profesor y guitarrista  Dennis Sandole, mentor de John  John Coltrane. Con quince años deja la escuela para dedicarse profesionalmente a la música trasladándose a New York. En la gran manzana vive con Les Paul y actúa de forma asidua en el  Smalls Paradise. En 1964 ficha con Prestige Records y publica su primera grabación "El Hombre" (1967). En 1976 comienza a sufrir los primeros dolores de cabeza que desembocarían en un grave aneurisma cerebral en 1980. La cirugía le hace perder casi todos los ...

 Nuevas estrellas del teclado para el (no tan) nuevo siglo.  Derek Sherinian tiene su propio sonido, es peculiar. Hasta el punto de que en Dream Theater, tardé tiempo en encontrarlo. Lo confundía con una guitarra. Y gusta de poner sus instrumentos en vertical, para que se vean sus inauditos devaneos por las teclas, tal como el mástil de una guitarra. Creo que es un guitar-hero frustrado, pero a cambio, también un brillante keyboard wizard. Hace diabluras. Y en sus estructuras encuentras cosas inesperadas. En un tiempo me llegó a influir mucho. Alumno aventajado en Berklee, donde hizo amistad con otro alumno que alcanzaría fama posterior, Al Pitrelli.  Buddy Miles le dio uno de sus primeros trabajos en su banda. Luego Alice Cooper, Kiss (lo puedes oír escondido, en el "Alive III") y por fin , Dream Theater, en sustitución de Kevin Moore. En 1999 comienza carrera en solitario. A la par, crea Planet X junto a Virgil Donati y Tony Macalpine. Colabora con Brad Gillis, Pat Torp...

 Entre las contradicciones paranoicas del mundo musical actual encontramos una absoluta ceguera desnortada sin cauce ni línea a seguir. Hay tanto donde pescar en especies contaminadas por tantos estilos mutantes que resulta difícil encontrar algún pez que esté sano. Nada está sano ya hoy día y en el arte probablemente nunca lo estuvo. Ni en música, ni en cine, ni en literatura, ni en la pintura. La creación humana es en realidad una patología por el inconveniente de haber nacido. Sin embargo, en tiempos pasados las enfermedades creativas al menos eran originales, incluso a veces impactantes. Cierto es también que los inquietos y de cabeza algo complicada intentamos entretenernos al igual que los críos con juguetes nuevos y sensaciones estimulantes. El problema surge cuando los que hemos sido curiosos por naturaleza comprobamos que el mundo se ha estancado creativamente y el agua estancada acaba oliendo mal con demasiadas bacterias y putrefacción. El actuar en modo “living in the pa...

 Señores....."emosío engañados". "Relatos de intriga y misterio pre-IA" presents....Cuando acabes de leer ésto,  reflexiona sobre lo que se nos viene encima en éstas músicas (y en todo). Ya hubo leves (y hasta divertidos) amagos, casi proféticos al respecto. Todo comienza con el estudiante Jŭrgen Mŭller en la Universidad de Kiel, Alemania, durante los primeros 70. Cursa estudios sobre ciencia oceánica  movido por su gran pasión. Pero por ésos días descubre el boom electrónico.  Compra algunos artilugios y los monta en su casa flotante, en Heikendorf. Comienza a grabar con la esperanza de darle a su música un destino para Library Music, televisión o documentales (preferentemente referentes a sus estudios). Pero en vista del nulo éxito,  se auto-edita 100 copias en vinilo de "Science of the Sea". Que prácticamente regala entre amigos y familiares.  Desaparece sin dejar rastro el tal Mŭller, y años después se descubre el álbum en 2011, que es cuando es editad...