Vipère swing au cœur de l'Occup : Jean Ferret et son Sixtette (1943)

 

Paris, le 15 décembre 1943... Gare! La vipère du trottoir de Vincent Scotto vous observe... L'interprétation est celle du Sixtette de Jean "Matelo" Ferret, de la célèbre fratrie. Le vibraphone de Camille Mertens, la clarinette de André Sylvio Sioboud et la guitare de Matelo se relaient et vous gardent à l’œil tandis que la section ryhtmique (René Duchossoir, Marcel Fabre et Jacques Bourgarel) assurent les arrières.

Jean Ferret et son Sixtette "La Vipère du trottoir" (1943)

 

 

Accordé à l'accordéon (12) - valse-swing, valse fantôme, mystérieuse... merveilles du musette

 

Il est temps pour la Cellule d'entrer en matière et de plonger enfin dans les merveilles du musette. Pourquoi ne pas débuter avec l'immense Jo Privat (1919-1996) qui nous guide dans les mystères de Paris?

Jo Privat "La Mystérieuse" (1945)

 Jo Privat "Valse fantôme" (1950)

Collision : la rumba en swing

Nous sommes en 1947 et la fine fleur de la musique cubaine est de plus en plus tentée d'aller secouer le cocotier de la réussite dans les frimas du nord de l'Amérique. C'est ainsi à New-York que se retrouvent le grand conguero Chano Pozo, Arsenio Rodriguez le génial guitariste aveugle avec sa guitare à trois cordes (tres) ainsi que Machito et tout son orchestre flamboyant. On organise alors quelques séances d'enregistrement mythiques où les meilleurs musiciens afro-cubains se frottent volontiers au swing local. 

Chano Pozo y su Conjunto (avec Arsenio Rodriguez) "Seven Seven" (1947) 

Machito et son orchestre, avec Chano Pozo et Arsenio Rodriguez "Rumba en Swing" (1947)

Peu de temps après, Chano Pozo sera embarqué par Dizzie Gillepsie dans l'aventure be bop et aura un rôle fondamental dans la fusion du jazz moderne et des musiques afro-cubaines. Le voyage sera intense mais bref. Après avoir créé avec Diz plusieurs des morceaux les plus emblématiques du genre naissant Chano Pozo se fait flinguer à Harlem, au mois de décembre 1948. Il n'a que 34 ans. Mais c'est encore une autre histoire.

Apesanteur : Roy Smeck

Aujourd'hui la Cellule vous propose un petit tour en apesanteur avec le "sorcier des cordes" : Roy Smeck. Ce garçon qui jouait de tout ce qui se gratouille avait notamment adopté la guitare hawaienne dont il était devenu un adepte sous l'influence du grand Sol Hoopii. "Limehouse blues" est un morceau étincelant de virtuosité avec une petite pincée d'exotisme chinois en intro (et qui n'est pas là par hasard puisque la chanson originale évoque le Chinatown londonien des débuts du XXe siècle). Laissez-vous porter ensuite par le son cristallin et les écarts prodigieux de Roy Smeck. Nous sommes en 1937 mais les arrangements sont nickel.

 

Roy Smeck "Limehouse Blues" (1937)

Si vous voulez en savoir plus sur cette superstar de la scène vaudeville pendant l'entre-deux-guerres et que vous avez un peu de temps devant vous regardez donc ce documentaire émouvant de 1983. Vous y verrez quelques-uns des premiers enregistrements musicaux filmés de l'histoire ainsi que King Benny Nawahi (le guitariste hawaïen!) mais aussi les prouesses toujours étonnantes de Roy à plus de quatre-vingt piges.

"Are you ready, Hezzie?" : les Hoosier Hotshots

Un peu de swing rural ce matin, de vaudeville des années 30, avec les Hoosier Hotshots, venus de l'Indiana avant de faire leur trou à Chicago et d'exploser à Hollywood (bien entendu). Ce quatuor amateur de jazz pas triste ne dédaignait pas les instruments habituels (contrebasse, guitare ou clarinette, etc.) mais Hezzie Trietsch (celui avec la casquette) ajoutait une pincée de fantaisie en inventant ses propres instruments, le "zither" ou le " wabash washboard", que le musée de l'Indiana a pieusement recueilli dans ses collections, le voilà :

Mais écoutez donc ces deux sketchs musicaux cintrés pour vous placer du bon côté de la journée.

No More (1936)

You're Driving Me Crazy (What did I Do) (1936) 

Avec un bonus filmé pour vos mirettes, les veinardes!