" – Peu importe d’où l’on vient. Il n’y a pas de tonique. Le thème et son développement ne sont qu’un mirage…
Il y a une musique toujours inattendue.
– Et les dissonances ?
– Dieu les a créées, elles aussi…"
Jaume Cabré - "Voyage d'hiver" - 2014

”La terre, il se pourrait bien après tout que ce soit une espèce
de merveilleux petit appareil enregistreur, plaçé là par on ne sait qui,
pour capter tous les bruits qui circulent mystérieusement dans l’Univers.”
Pierre Reverdy - ”En vrac” - 1929

”J’entends tous les bruits de la terre grâce à mes oreilles et mes nerfs de cristal
dans lesquels circulent le feu du ciel et celui des volcans.”
Michel Leiris - ”Le point cardinal” - 1927

"L'écoute, c'est l'ombre de la composition"
Pascal Dusapin - 2008

 

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11/10/2025

La circonférence des oiseaux

La compilation sonore "La circonférence des oiseaux" de Samon Takahashi emprunte le titre aux poèmes médiévaux du poète soufi Farid-Al-Din Attar (XIIéme siècle). Elle tente avec des exemples sonores fusionnés par des analogies de tons, de forme ou de texture, de dessiner une histoire complète de la musique, de la migration circulaire, sans début ni fin. Une belle série de miniatures musicales évoquant les chants d'oiseaux.


The Samon Takahashi's audio compilation "La circonférence des oiseaux" (The Circumference Of The birds), borrows the title to the poems by the sufi poet Farid-Al-Din Attar (XIIth century). It attempts with sound examples merged by tone analogies, of shape or texture, to draw a comprehensive history of music, of circular migration, without a beginning or an end. A beautiful series of musical miniatures evoking birdsong. 

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avec des extraits d’oeuvres de : Walter Marchetti, John Zorn, Maurizio Kagel, Jim French & Diamanda Galas, Tamia, Simon Wickham Smith, Manon Anne Gillis, Jean Dubuffet, Demetrio Stratos, Phil Minton, Toshi Tsuchitori, Mia Zabelska, Malcolm Goldstein, Polly Bradfield, Takehisha Kosugi, Sakis Papadimitriou, Michel Deneuve, Philippe Capdenat, The bombay ducks, Nana Vasconcelos, Marion Brown, Henri Chopin, Ricardo Mandolini, Philippe Mion, Dick Raaijmakers, Mathias Spahlinger, Zoltan Poncrasz, Masaaki Takano, William Mattews, Yoji Yuasa, J.D.Robb, Bruce Ditmas, Roberto Columbo, Pierre Courbois, Nicolas Collins, Michel Waisvisz, Ivo Malec, John Pfeiffer, Bernard Parmegiani, Patrick Kosk, Costin Miereanu, Vinko Globokar, Lol Coxhill, Raymond Boni, Maurice Horsthuis, Stephen Wittwer, Radu Malfatti, Evan Parker, Paul Lytton, Joseph Celli et Samon Takahashi lui-même. Soit une cinquantaine d'artistes cités dans ce "catalogue" de singuliers chants d'oiseaux!

& des musiques traditionnelles de nombreux pays: Éthiopie, Amazonie, Mongolie, Chine, Mexique, Togo, Guyana, Congo et Iles Salomon.  

 

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08/08/2025

Murmure


Murmure: substantif masculin

A. − Bruit sourd, confus de voix humaines; bruit léger d'une personne s'exprimant à mi-voix ou à voix basse.
B. − Bruit continu, léger ou assourdi, plus ou moins confus.
source CNRTL 

Murmuration: substantif féminin : nuée organisée d'oiseaux en vol

Une murmuration (parfois appelée murmure), est une très belle manifestation de la nature. C’est ainsi qu’on appelle les grands rassemblements d’oiseaux dans le ciel, où ils forment des masses compactes et mouvantes au crépuscule. Devant un obstacle, les rangs d’oiseaux s’ouvrent puis se referment dans une constante reconfiguration de formes. Au loin, le son de ces milliers d'oiseaux évoque un murmure.
 
Le réalisateur hollandais Jan Van Ijken a créé un court film documentaire, "The art of flying" dont voici un extrait, pour étudier cette mystérieuse capacité des oiseaux à évoluer ainsi d’une seule volonté et sans se cogner. 
 
- - -
A murmuration is a beautiful manifestation of nature. It's the name given to the large gatherings of birds in the sky, where they form compact, moving masses at dusk. Faced with an obstacle, the flocks of birds open and then close in a constant reconfiguration of shapes. Dutch director Jan Van Ijken created a short documentary film, "The Art of Flying," an excerpt of which follows, to explore this mysterious ability of birds to move in this way with a single will and without colliding.

 
 
&
Une étonnante image qui constitue une paréidolie.
 
an amazing picture which is also a pareidolia.
 



post initialement publiè en 2018

16/07/2025

Birds


 
« Dans mon "Catalogue d’Oiseaux", disait Olivier Messiaen, on pourrait relever un grand nombre d’innovations, parce que la reproduction du timbre des oiseaux m’a contraint à des constantes inventions d’accords, de sonorités, de combinaisons de sons et de complexes de sons qui aboutissent à un piano qui ne sonne pas « harmoniquement » comme les autres pianos. Par exemple avec le Merle bleu. »

Olivier Messiaen & Yvonne Loriod (piano)




 
 
XW/-/WX 

01/06/2023

Birds & piano



Birds on telegraph lines are defining a score for prepared piano samples.
A creation by Kathy Hinde & Ivan Franco.
 


***&***

"… the standout experience is an audiovisual installation by Kathy Hinde: an ingenious music box, in which video of flittering birds on six electricity lines becomes an ever-changing score, their come-and-go presence triggering cracks and clicks in the guts of a piano mechanism. It’s somehow completely alive, and you could relax in its company for hours."  
The Venue Magazine
 
pic  by Nicola Easterby  

And "piano migrations"  in which video of flittering birds become an ever-changing score.
 
 
 
this post was originaly published in summer 2012 
_-_-_


01/08/2022

Music for babies

 

 

"Music for babies" is a special mix for babies from 1 day to 99 years!

helpful for big heats & siestas as well

Mix, edit, program : Palix - november 1996 

with
Howie B - Toto Bissainthe - John Zorn - Morgan Fischer - Mauricio Kagel - Martha Itsvan - Blue Gene Tyranny - Pascal Comelade - Palix - ZNR - Michel Redolfi - Ry Cooder & U-Srivinas - Michel Chion - Brian Eno - Gavin Bryars - Tom Johnson - Max Eastley

& world' sound landscapes : Burundi, Belle-Île en mer, Inde, Hongrie, Mali, Suisse, Cameroun, Normandie, Thaïlande, Martinique, Haïti, Azerbaïdjan, Amazonie, Pyrénées …


part 1      part 2


OOO_OOO

06/03/2022

Langue des oiseaux

 

"Langue des oiseaux" est un film réalisé par Erik Bullot

Sous la forme d'une enquête musicale, ironique et grave, ponctuée d'aperçus scientifiques et d'observations ornithologiques, il explore les puissances de la traduction et notre désir de communication entre espèces. 



Composé de séquences musicales, graves et drôles, ce film est un documentaire de création, poétique et philosophique, sur les pouvoirs de la traduction et le désir de communication entre les êtres humains et les oiseaux. Il reçoit des musiciens et des artistes, dans des séquences mises en scène, pour un colloque des oiseaux, ludique, musical et philosophique, invitant le spectateur à réfléchir aux modalités d’une communication élargie.

 

"Je vous raconterai une histoire d’avant. C’était avant. Avant la sixième extinction, avant la disparition des animaux. En ce temps-là, alors que les oiseaux s’effaçaient lentement de nos champs, au temps où les forêts commençaient à brûler, certains avaient fait le choix d’écouter et d’apprendre le chant de la mésange..."

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

2 extraits audio du film (le 2éme avec Ferenc Gróf)




 


Le trailer du film ici

 

à ne pas manquer les séances de "Langue des oiseaux" au Festival du Réel à Paris

Dimanche 13 mars - 18h40  au Centre Pompidou - (projection + débat)

&  Vendredi 18 mars - 18h30 au Forum des Images

 

 

et sur "Beyond the coda", d'autres histoires musicales autour des oiseaux ICI & !


 

 

 

 

 

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10/10/2020

L'acoustique des lieux

Alain Michon est un artiste sonore qui vit à Toulon.

Après son expérience de danseur chorégraphe au sein du collectif Lolita, il se tourne vers la création sonore en s'intéressant particulièrement aux liens qui existent entre phénomènes sonores et acoustique des lieux. Enseignant pendant de nombreuses années à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris (ensb-a), il anime expérimentations au seing desquelles les corps et les voix des acteurs/interprètes sont mises en jeu dans les différents espaces acoustiques possibles de l'école. 

 

Alain Michon is a sound artist located in Toulon, France.  After his experience as a dancer choreographer within the Lolita collective, he involved to sound creation, particularly interested in the links that exist between sound phenomena and the acoustics of different places. As a teacher for many years at the Ecole des Beaux-Arts in Paris (ensb-a), he leads experiments in which bodies and voices are brought in the different possible acoustic spaces of the school.


Passionné d'enregistrement sonore et ses techniques, travaillant souvent hors des studios, il enregistre in situ ses amis musiciens. Ses travaux de création personnels sont à entendre dans  des installations pour des galeries d'art, des films pour des chorégraphes... 

Aussi, il affectionne particulièrement les bords de mer et leurs sonorités qu'il collecte régulièrement, les voix, les langues, les moteurs et il réalise des documentaires sonores, tout comme il met en scène et en espace (sonore) "La prose du transsibérien ou la petite Jeanne de France"  de Blaise Cendrars.

 

Enthusiast about sound recording and its techniques, he often works outside of the studios and  records his musical friends in situ. His personal creative works can be heard in installations for art galleries, movies for choreographers ... He also is particularly fond of the seaside and their sounds that he regularly collects, as well the voices, languages and  engines. He makes sound documentaries, and directed, for example, "La prose du transsibérien ou la petite Jeanne de France", a poem by Blaise Cendrars.





Extrait de "La prose du transsibérien et de la petite jehanne de france" de Blaise Cendrars - lecture Max Michon pour Soirées Nomades/Fondation Cartier - 1996

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A découvrir.

To deeply discover.

 

Playlist

La mer


صوتيات المبنى

20/10/2018

I pini del Gianicolo



La troisième partie lento du célèbre poème symphonique d'Ottorino Respighi "Pini di Roma" composé en 1924, est intitulée "I pini del Gianicolo", évoquant l'ambiance de la nuit sous ce qui est considéré comme la huitiéme colline de Rome*, le Janicule, en bordure de la rive droite du Tibre.

Vers la fin de cette partie un solo de clarinette se fait entendre ainsi que le vrai chant d'un merle.
Pour la première de cette oeuvre le 14 décembre 1924 à Rome au Teatro Augusteo, avec l'Orchestre de l'Académie nationale Sainte-Cécile sous la direction de Bernardino Molinari, ces chants de merle étaient diffusés par des phonographes, ou plus vraisemblablement par des gramophones. 
Sans doute une des toutes premières fois ou l'appareil gramophone est introduit dans l'orchestre classique 
en tant qu'instrument à part entière, pour un concert public.
De nos jours, ce charme est rompu car le chant du merle est diffusé par bande, sampler, ou autre support audio.


The third lento part of Ottorino Respighi's famous symphonic poem "Pini di Roma" composed in 1924, is entitled "I pini del Gianicolo", evoking the atmosphere of the night under what is considered the Janiculum, the eighth hill of Rome, along the right bank of the Tiber.
Towards the end of this part a clarinet solo is heard as well the true song of a blackbird.
For the premiere of this piece on December 14, 1924 in Rome at the Teatro Augusteo, with the Orchestra of the National Academy Sainte-Cécile under the direction of Bernardino Molinari, these songs of blackbird were broadcast by phonographs, or more likely by gramophones.
No doubt one of the first times the gramophone device is introduced in the classical orchestra
as a full instrument, for a public concert.
Nowadays, this charm is now broken because the song of the blackbird is broadcast by tape, sampler, or other audio support.



D'autres utilisations de ces machines ont lieues à la même période avec notament la composition inachevée de l'opéra du "bad boy" Georges Antheil, "Cyclops"
adaptation du douzième épisode d'Ulysse de James Joyce. 
Antheil projettait d'utiliser plusieurs gramophones, ainsi que d'autres appareils mécaniques et électriques sous forme d'installation.
Malheureusement, l'oeuvre ne fut jamais terminée, ni créée.


Other uses of these machines took place at the same time with the unfinished composition of the "bad boy" Georges Antheil’s opera titled "Cyclops", as an adaptation of the twelfth episode of Ulysses by James Joyce. 
Antheil planned to use several gramophones, as well as other mechanical and electrical devices as an installation. 
Unfortunately, the piece was never finished to be composed  and did not happen.

https://rosenbach.org/blog/making-a-verbal-monster-cyclops-in-virgils-aeneid-3-and-joyces-ulysses/
Ulysses: autograph manuscript, “Cyclops” episode
Zurich, [Sept. 1919] Collection of the Rosenbach



"I saw thousand of electric lampsstrung in the heavens and illuminated from one switchboard to create God; vast cinemas projected a new dimension in the skies; music machines large enough to vibrate all cities"
Georges Antheil - circa 1923/24






sources: "noise, water, meat: a history of sound in the arts" a book by Douglas Khan
 
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A noter par la suite "Europera 4" de John Cage, une pièce composée en 1990 pour soprano, mezzo-soprano, piano solo et joueur de Victrola avec 6 disques.


*  à noter que le Janicule n'est pas recensé dans les fameuses "7 collines de Rome", car ce territoire ne faisant pas partie des contours de l'ancienne ville.
note that the Janiculum is not listed in the famous "7 hills of Rome" because this territory is not part of the contours of the old city.


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23/06/2018

Fair_Play


https://fairplaynetwork.bandcamp.com/album/fair-play-2

The second "Fair_Play" compilation brings together 80 works by 90 female identifying or trans artists from France, India, Tasmania, Syria, Brazil, Egypt, Estonia, Denmark, Sweden, Germany, Austria, USA, UK, Australia, Spain, Canada, Czech Republic, Mexico, Argentina, Ireland, Italy, Poland, Zimbabwe, China, Morocco ... 

La deuxième compilation "Fair_Play" rassemble 80 œuvres de 90 artistes se reconnaissant comme femmes ou trans, non seulement de pays francophones mais aussi d'Inde, Tasmanie, Syrie, Brésil, Egypte, Estonie, Danemark, Suède, Allemagne, Autriche, USA, Royaume-Uni, Australie, Espagne, Canada, République tchèque, Mexique, Argentine, Irlande, Italie, Pologne, Zimbabwe, Chine, Maroc ... 


with
Léa Bertucci, Alexandra Spence, DJ Kwe Favel, Isabel Nogueira,  
DinahBird, Julie Rousse, Myriam Pruvot, Valerie Vivancos
and many many others.

*** 


Christine Groult, élève de Pierre Schaeffer, a été jusqu’en 2015
professeur de composition électroacoustique au conservatoire de Pantin.




Charo Calvo is a Spanish electroacoustic composer.




***

https://fairplaynetwork.bandcamp.com/album/fair-play-one

In the first compilation "Fair_Play 1", published in 2017,
a nice Soizic Lebrat's dialogue in between a cello and birds to listen to:




Thanks to the production team:
DinahBird, Valérie Vivancos, Aline Pénitot,
Sophie Couronne, Myriam Pruvot,
Marie Lisel, Pôm Bouvier b.

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12/05/2017

Neumes rythmiques

Neume MUS. RELIG.  Subst. masc., gén. au plur.
1. Chacun des divers signes de la notation musicale du plain-chant du Moyen Âge, en forme de point, d'accent ou de trait, dans le plain-chant (écrits sans portée).

2. Signe de notation musicale dans le plain-chant regroupant plusieurs notes sur une seule syllabe, notamment à la finale d'un mot. Neumes d'ornement



"Quatre études de rythme"  pour piano, composées par Olivier Messiaen, ornithologue et rythmicien (tel qu'inscrit sur sa carte de visite)
1949/1950 - 18 minutes
Création par Yvonne Loriod  le 6 novembre 1950, Tunis, "Alliance Française", par Olivier Messiaen 
Création française: Yvonne Loriod

”Vers 1949/50 se place un tournant qui n'affecte pas seulement le style de Messiaen, mais en fait celui de toute la musique contemporaine. Avec ses Quatre Etudes de Rythme, dont Modes de Valeurs..., Olivier Messiaen utilise la technique sérielle, non plus seulement telle qu'elle avait été mise au point par Schoenberg, mais en l'étendant à tous les paramètres du son. Cette étude utilise quatre «modes» : un mode mélodique (36 sons), un mode de durées (24 valeurs), un mode d'attaques (12) et un mode d'intensités (7 nuances). Une règle : dans le déroulement de l'oeuvre, chaque son donné apparaît toujours avec la même durée, la même intensité et la même attaque. Du fait de l'invariance des sons, l'oeuvre dégage à l'audition une certaine impression de monotonie, mais ce sont de ces trois minutes de musique de piano, révélées au cours d'une mémorable soirée des sessions d'été de Darmstadt, que sortit tout le mouvement post-webernien de l'après-guerre qui allait bientôt gagner le monde entier.
”Œuvre sans développement” (Pierre Boulez), cette œuvre de caractère essentiellement expérimental orienta en tous cas tous les jeunes compositeurs de l'après-guerre dans le sens, extrêmement fertile tout d'abord, d'une rigoureuse quantification de toutes les données de l'espace sonore.”

Note du programme du concert du 3 octobre 1981 au Centre Georges-Pompidou.

source
 
"4 études de rythme"
1 - "Île de Feu 1"


dédiée à la Papouasie - Nouvelle-Guinée
2 - "Mode de valeurs et d'intensités"
3 - "Neumes rythmiques"

"En regardant les différentes figures de neumes du plain-chant, j’ai eu l’idée de leur chercher des correspondances, des équivalences rythmiques. Jeu de transposition de plans ; la sinuosité mélodique indiquée par le signe neumatique se muant en groupe de durées. Chaque neume rythmique est pourvu d’une intensité fixe et de résonances aux couleurs chatoyantes, plus ou moins claires ou sombres, toujours contrastées."
4 - "Île de Feu 2"
dédiée à la Papouasie - Nouvelle-Guinée



"Neumes rythmiques" - 1949 - piano: Peter Hill




Olivier Messiaen - in "Le livre du centenaire" - France Musique & Symétrie ed.




 "Mode de valeurs et d'intensités" - 1949 - piano: Federico Marchionda


Philippe Albéra - in "Le livre du centenaire" - France Musique & Symétrie ed.
 

17/03/2017

London sound survey


http://www.soundsurvey.org.uk/index.php/london_unseen/pitcairn/
What does London really sound like?

The answer is in the "London sound survey" , a growing collection of "Creative Commons-licensed" sound recordings of people, places and events in the UK's capital.
Different catalogues are proposed as : "Sounds of the musical Museum", "The sirens of Hampton", "Economic actions", "wild life", "social life" ... etc ...

A huge collection of good quality recordings and an study on Historical references to London's sounds.


Here is an archive from 1912 with the "violin machine" (click on the picture below)

http://www.soundsurvey.org.uk/index.php/musical-museum/violin-machine/
 
£££ 

20/05/2012

Cana sabador

Recorded last week in Tepoztlan (Morelos, Mexico), the policeman in charge to regulate the traffic converse with birds, but no birds in that recording!





04/02/2012

Jason Singh & the birds

 "Conference of the birds", a Jason Singh's live performance
at The Whitworth Art Gallery in Manchester - 19/08/2011



more : Beatbox and morchang

& more : thesinghthing



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02/02/2012

Birds again


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Beside of Fred Frith, Keith Rowe, Bill Orcutt, Derek Bailey,
Paul Metzger, Jean François Pauvros
and many others,
my favorite guitar players...
for free improvisations.
 
"Les oiseaux de Céleste" is a work by the french artist Céleste Boursier-Mougenot.