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viernes, 17 de julio de 2020

Los Tres: Se remata el siglo. CNIA 2-462035. Sony Music. 1993. Chile










Al poco tiempo de publicado el 1er disco de Los Tres comenzó a llamar la atención del sello Sony, el sello Alerce viendo que no tenia la infraestructura para difundir de modo masivo al grupo dejó partir al grupo sin hacer valer ninguna clausula del contrato que el grupo tenía con ellos.

Teniendo el camino libre el grupo firmó con el sello transnacional para registrar de partida su segunda producción que originalmente solo fue publicado en cassette.

Esta segunda producción de los 3 tuvo una mayor difusión que su 1er cassette, y el 1er single “No sabes que desperdició tengo en mi alma” tuvo una alta rotación en las radios comerciales chilenas de esa época, que de a poco se abrían a la nueva vertiente de rock chileno de la década de 1990.

Esta edición en cassette contenía 10 temas, terminando el lado A con “Follaje en el invernadero”, y cerrando el cassete con “el sueño de la hora mas oscura”. Posteriormente al ser editado en CD se le agregaron un par de bonus track, que tras la edición de 1998 fueron finalmente sacados del disco.
Para esta publicación en forma inocente deje espacio de silencio entre el tema 5 y 6 , y el tema 11 y 12 los dejé bastante aparte del resto de los temas del disco, ya que originalmente nunca fueron considerados como parte de esa producción

La sonoridad de este disco al principio me chocó, no era lo que podría esperar de Los Tres, mucho rock, dejando al lado las otras influencias de la música popular que se habían mostrado en el 1er disco… pero con el tiempo pasó a ser un cassette que escuché una y otra vez…

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P.S.
Ese tema que cierra el disco “el sueño de la hora mas oscura” siempre deseé que hubiera sonado al cierre de la misa en que despedimos a nuestro compañero del grupo de música del colegio Chile, él se llamaba Lincoln León, estaba bastantes años más abajo que yo en el colegio… y mientras yo estaba en la U seguí participando de ese grupo de alguna u otra forma. Tuvimos largas conversaciones sobre música, era una estudiante de lujo, le iba bien en todos los ramos del colegio, era hijo único, llegó a entrar a estudiar guitarra clásica en la Universidad Católica… Recuerdo tantas conversas con él, recuerdo que sentía que lo molestaban demasiado por lo que hacía, le faltaba soltarse, era alto, de ojos claros… hablamos sobre la sonoridad de la flauta, el vibrato, si tocar o no tocar la penúltima nota del badinerie de Bach cuando él tocaba la melodía en la guitarra… recuerdo que pasamos varias noches compartiendo, conversando en la casa de Carla Gómez ahí en la población Dávila, fuimos varios noches de año nuevo para allá, devoramos estos cassettes, devoramos los cassettes de Fulano.. recuerdo haber puesto en práctica con ellos unos ejercicios de prehipnosis que me hicieron en la U, y ahí todos nos quedamos dormidos acostamos en los lugares mas increíbles, ahí recuerdo dormido a Lincoln sobre un par de sillas.

Son pocas estas líneas para recordar a Lincoln.. La última conversación que tuve con él fue cuando me llamó para la casa, me invitó a su graduación de enseñanza media, la hacían en el teatro de la Fach ahí en el treintaitantos de Gran Avenida, en esa época yo no iba tan seguido a los ensayos, le dije que sí, que iba a ir, pero finalmente no fui. Supe que Lincoln había recibido el premio de mejor promoción en todos los ramos, todos. Entre Navidad y año nuevo salió en un viaje de despedida con sus compañeros de colegio a la playa, ahí encontró la muerte, ahí murió ahogado.

Un chico brillante, brillante en todo, enamorado de la Carla, mientras la Carla estaba enamorada de mí y yo estaba enamorado y sufriendo por una compañera de universidad.

Fue una despedida triste, la Carla lloraba a mares, yo lloré un montón al saber la noticia. Al ver a Carla llorando tanto y tanto en la iglesia, le dije que no llorara, que Lincoln, con todo lo grande que era en todo lo que hacía, en todo lo que era, no estaba ahí en el ataúd: estaba en cualquier parte menos ahí.

Tocamos un par de obras en la misa, con dolor, nunca me había dolido tanto tocar, lloramos, lloramos todos, y ahí partimos a dejarlo al cementerio metropolitano el 31 de diciembre de 1996.
Un abrazo a la distancia Lincoln León, te queremos mucho, y cada vez que escucho este disco me acuerdo de ti.
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Listado de temas:


1. No sabes que desperdicio tengo en el alma (Texto: Álvaro Henríquez. Música: Henríquez & Lindl)
2. Se remata el siglo I  (Texto: Álvaro Henríquez. Música: Henríquez & Lindl)
3. Se remata el siglo II  (Texto: Álvaro Henríquez. Música: Los Tres)
4. Soñé que estabas justo sobre mi (Texto: Álvaro Henríquez. Música: Los Tres)
5. Follaje en el invernadero (Música: Álvaro Henríquez)

6. El aval (Álvaro Henríquez)
7. Gato por liebre (Texto: Álvaro Henríquez. Música: Henríquez, Molina & Lindl)
8. Piratas (Texto: Álvaro Henríquez. Música: Los Tres)
9. Feliz de perder (Álvaro Henríquez)
10. El sueño de la hora mas oscura (Álvaro Henríquez)


11. The thrill is gone (B. B. King)
12. Por qué no viniste (Los Tres)






viernes, 18 de enero de 2019

Juan Orrego Salas: Missa in tempore discordiae. Op. 64. CDAL 0183. 1993. Chile












Con este post celebramos hoy 19 de enero de 2019 los 100 años de vida del maestro Juan Orrego Salas, compositor y musicólogo chileno, maestro de toda una generación de compositores chilenos que tuvieron por característica el realizar el cruce entre la música de concierto con la música popular chilena. El maestro ha escrito en su vida varios ensayos relativos a la Nueva Canción Chilena y la evolución a formas musicales mas elaboradas, además de ser un compositor que desde Estados Unidos ha seguido y aportado a la música de concierto realizado en latinoamérica en los últimos 60 años

En esta obra que les comparto, que en este disco se llama “Missa” pero que en otros catálogos se llama “Misa”, el maestro hace un contrapunto entre las partes de la Misa ecuménica y el poema Altazor de Vicente Huidobro, Altazor que es descrito como una forma de Anticristo en varios estudios realizados sobre la obra; y que es un poema fundamental dentro de la creación literaria chilena.

Esta obra fue escrita en 1968 con motivo de que al autor estaba cerca de cumplir 50 años de vida, y tuvieron que pasar más de 10 años para que pudiera ser estrenada.

Pasa algo contradictorio con la obra de Juan Orrego Salas en términos generales, es mas fácil encontrar en Chile algunos de sus libros autobiográficos que han editado las ediciones de la Universidad Católica o las ediciones de Radio Universidad de Chile que encontrar registros disponibles de sus obras. Incluso es difícil encontrar sus obras en sitios internacionales, considerando que la mayor parte de su vida creativa la ha vivido en Estados Unidos.

Y también se siente la contradicción al leer sus libros de memorias editados, que su poder creativo es mas generoso que las posibilidades ciertas de que sus obras sean estrenadas. ¿Cuándo en Chile se dará la oportunidad que se estrenen y se graben mas obras del Maestro?, con todo su lenguaje, con todo su poder de ser el Maestro de muchos maestros que ya partieron y que han dejado un legado irreversible en la Música de Concierto en Chile

Si quieren tener mas antecedentes sobre la obra le sugerimos visitar el sgte. link

1. Kyrie
2. Gloria
3. Credo (comienzo)
4. Credo (Final)
5. Sanctus
6. Agnus Dei
7. Ite Missa Est

Tenor: James Pressier
Coro y Orquesta de la Universidad de Indiana. Director: Alan Harier.



jueves, 20 de julio de 2017

Jardín Secreto. 194510. Warner Music Chile. 1993. Chile







Gracias al aporte de Seiten Wall los dejamos con este primer trabajo de Jardín Secreto.

Esta agrupación nació posteriormente a la disolución de Los Prisioneros después de la publicación del disco Corazones, siendo en la base la misma formación menos Jorge González, y el intento iba por ahí, es decir se tomó una sonoridad parecida a la que venía desarrollando Los Prisioneros por aquella época, mas una temática media romántica, para dar un resultado que tuvo cierta difusión, pero que no alcanzó las expectativas que tanto los músicos como el sello esperaban.

Recuerdo que por aquella época no me llamaron la atención los primeros singles de ese primer disco, y que estaban muy por debajo de lo que venía haciendo Los Prisioneros, pero era natural, no estaba Jorge ni estaba Santaolalla en este disco, sino que estaba Tapia, Aguayo y Juan Carlos Duque en la producción. No digo que el resultado haya sido peor, sino que era distinto, pero las vías de comercialización de este disco no iban por diferenciarlo, sino como mostrarlo como la continuidad natural de Los Prisioneros, que naturalmente no lo era

Escuchando ahora completo este cassette me aprece que la sonoridad está muy marcada por los sonidos ochenteros de Depeche Mode o agrupaciones similares, y  tiene ciertas incrustaciones que me parecieron acertadas, por ejemplo la participación de Jimmy Fernández de la Pozze Latina en uno de los temas, cuando esta agrupación por esos años aún no tenía difusión en los medios tradicionales de la industria musical chilena.

Lado A:
1. Historia ociosa (Miguel Tapia)
2. Un lugar (Cecilia Aguayo)
3. Acid india (Miguel Tapia)
4. No llores (Miguel Tapia)
5. Misterio (Cecilia Aguayo)

Lado B:
1. Señor (Letra: Cecilia Aguayo - Música: Miguel Tapia y Cecilia Aguayo)
2. Pelaje (Cecilia Aguayo)
3. Sueños de colores (Miguel Tapia y Cecilia Aguayo)
4. Te esperaré (Cecilia Aguayo)
5. Dulce y cruel (Miguel Tapia)
6. La mente (Cecilia Aguayo)

miércoles, 12 de julio de 2017

El infierno de los payasos. ALCL 777. Alerce Producciones Fonográficas. 1993. Chile








Gracias a Seiten Wall los dejamos con la tercera producción de Fulano: El infierno de los payasos. Este trabajo fue el último de Fulano editado bajo el alero del  Sello Alerce, y salió a la venta en aquella época en que la democracia nos demostró lo que realmente era, y en un ambiente musical en donde varios sellos estaban dando un espacio a las nuevas vertientes del rock.

Este fue el trabajo con mayor promoción de Fulano, ya que contó con un videoclip que tuvo una buena rotación en la TV para la época, aunque el single nunca llegué a escucharlo en la radio.

Para muchos, me incluyo, este fue el disco de entrada para escuchar a Fulano, un disco con composiciones mas cercanas a la música popular, pero con cierta acidez y locura que hacía despertar  oídos para todo un grupo de gente con la cual me tocó vivir algo parecido por esos años con este trabajo, y de ahí fue un paso natural el buscar mas atrás en la discografía de esta agrupación.

Lado A:
1. Lamentos (J. Campos)
2. ...&...^*... (J. Campos- Fulano)
3. Basura (J. Campos)
4. Fuegos artificiales (J. Campos)
5. Ciego y perdido en una ciudad extraña 8J. Vivanco - V. Huidobro)

Lado B:
1. Aporte al jazz (J. Campos)
2. Convicciones (de 3 minutos) (J. Vivanco)
3. Última función (J. Vivanco)
4. Morbosadoquista (C. Crisosto)
5. Con fusiones (J. Campos- W. Valenzuela - J. Vivanco)
6. Último lamento (J. Campos)


miércoles, 12 de abril de 2017

Inti Illimani. Andadas. 1ra versión, mezcla no definitiva. Cassette. 1993


Para el día de hoy los dejamos con un cassette que posteamos hace mas de 5 años en este mismo blog, nos referimos a la premezcla del disco Andadas del Inti Illimani.

Como dice el cassette se trata de la 1ra versión de este disco con una mezcla no definitiva. El disco abre con el instrumental “Tema Branduardi”, que toma la misma estructura pero una melodía distinta del instrumental “Angelo” que abre el disco original, según dicen algunas fuentes “esta es una pieza instrumental que lleva el nombre de pila de Angelo Branduardi, cantor popular italiano que años atrás había pedido a Salinas un arreglo para una melodía suya que nunca prosperó, pero que Inti-Illimani utilizó en esta composición”.

Cada una de las versiones incorporadas en este disco contiene alguna diferencia, por ejemplo algunas contienen el conteo inicial para dar la partida al tema, otras son primeras versiones, algunas contienen arreglos de cuerda que posteriormente no se incluyeron en la grabación final, o por ejemplo al final de "Canna Austina" se puede escuchar el charango sonando fuera de tiempo; en fin es un gran material para escuchar.

Se hizo lo que se pudo con el cassette y con el deck para poder recuperar el mejor sonido, por lo cual disculparan ciertas imperfecciones en la grabación final.

Si quieren escuchar la versión final del disco Andadas puede revisarlo en este link.


Lado A:
1. Tema Branduardi (Autor: Ángelo Branduardi) (Arr. Horacio Salinas)
2. Araucarias  (Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
3. Canna Austina (Roberto de Simone) (Arr: Roberto de Simone)
4. Cinque terre (Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
5. Tata San Juan (Del Folklore) (Arr. Horacio Salinas)
6. Mulata  (Nicolas Guillén - Horacio Salinas) (Arr. Inti Illimani)

Lado B:
1. Cueca (Eugenio Llona - Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
2. Equipaje del destierro  (Patricio Manns- Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
3. Fina estampa (Chabuca Granda) (Arr. José Seves)




lunes, 5 de septiembre de 2016

Araucaria: Viajero en Septiembre. CJIA-2-462078. Columbia - Sony Music. Chile. 1993.







Para empezar esta semana los dejamos con este CD, que encontré hace muy poco en la feria (para serles sinceros a unos $500), de esta agrupación chilena que contó entre sus filas de diversos integrantes del Barroco Andino se su segunda época: Araucaria.

 No confundir con el grupo del mismo nombre que publicó discos en Europa a inicios de la de década de 1980. Esta agrupación como les decía más arriba, nace en Chile, y toma cierta sonoridad del Barroco Andino, el Canto Nuevo, para darle una nueva sonoridad a diversos temas de distinto origen, así se pueden escuchar temas folkloricos sudamericanos, más temas de The Beatles, y de Silvio Rodríguez, entre otros.

Por lo que sé este disco fue debut y despedida del grupo; después no se supo mucho mas de esta agrupación.

1. La tambora - Alcatraz (Del Folklore)
2. Here, there and everywhere - Instrumental (Lennon- McCartney)
3. Yo vengo a ofrecer mi corazón - Canción (Fito Páez)
4. El galerón - Joropo (Del Folklore, tomado de la versión de Quinteto Contrapunto, Venezuela)
5. Homenaje/Lo único que tengo - Canción (Hugo Lagos R. - Víctor Jara)
6. Historia de una silla - Balada Canción ( Silvio Rodríguez)
7.Eleanor Rigby - Instrumental (Lennon- McCartney)
8. Viajero de Septiembre - Instrumental (Hugo Lagos R.)
9. Charanguerita/Quisiera un puñal - Instrumental (Atahualpa Yupanqui - Del Folklore)
10. Tríptico andino - Moceñada Tarqueada Huayno ( Del Folklore)
Arreglos:
Hugo Lagos R: 2-3-5-6-8
Rubén Cáceres: 1- 7- 10
Eugenio Díaz: 1



viernes, 12 de agosto de 2016

Inti Illimani: Andadas. GLCD 4009. Green Linnet Records - XenoPhile. 1993. USA.














Para terminar esta semana los dejamos con este tremendo disco del Inti, Andadas, el primero grabado en Chile después de terminar el exilio, y que marca una época de transición musical del conjunto. Por un lado se encuentra todo ese preciosismo musical desarrollado durante el exilio y que se puede percibir en  “Angelo”, “Canna Austina”, “Cinque Terre”, pero también comienza a incorporarse un territorio de la música popular latinoamericana, con la canción “Ella” con ese hermoso “rubatto” en el arpegio del cuatro que parece a un tempo retrasado, la canción de Chabuca Granda, la sensible reinterpretación de Tata San Juan, la cueca de la ausencia con ese hermosos timbre entre las quenas y la trompeta que entrega nuevas sonoridades.

De este disco publicamos hace un tiempo su versión alternativa que puede revisar aca. Ahora les dejamos con esta edición norteamericana, disco que de todas formas hace años se encuentra descatalogado de las tiendas chilenas.

1. Angelo (Horacio Salinas) (Arr. Inti Illimani)
2. El equipaje del destierro (Patricio Manns- Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
3. Quererte morena a muerte (Patricio Manns) (Arr. Inti Illimani)
4. Fina estampa (Chabuca Granda) (Arr. José Seves)
5. Ella (José Alfredo Jiménez) (Arr. Inti Illimani)
6. Cinque Terre (Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
7. Tata San Juan (Del Folklore) (Arr. Horacio Salinas)
8. Cueca de la ausencia (Eugenio Llona - Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
9. Mulata (Nicolas Guillén - Horacio Salinas) (Arr. Inti Illimani)
10. Araucarias (Horacio Salinas) (Arr. Horacio Salinas)
11. Canna Austina (Roberto de Simone) (Arr: Roberto de Simone)



miércoles, 7 de enero de 2015

Juan Orrego Salas: Missa in tempore discordiae. Op. 64. CDAL 0183. 1993. Chile












Con este CD cerramos por el momento el ciclo de discos chilenos dedicados a obras de música para concierto y por otra parte celebramos de alguna forma los 96 años que cumplirá este 19 de enero el maestro Juan Orrego Salas .

En esta obra, que en este disco se llama “Missa” pero que en otros catálogos se llama “Misa”, el maestro hace un contrapunto entre las partes de la Misa ecuménica y el poema Altazor de Vicente Huidobro, Altazor que es descrito como una forma de Anticristo en varios estudios realizados sobre la obra; y que es un poema fundamental dentro de la creación literaria chilena.

Esta obra fue escrita en 1968 con motivo de que al autor estaba cerca de cumplir 50 años de vida, y tuvieron que pasar más de 10 años para que pudiera ser estrenada.

Pasa algo contradictorio con la obra de Juan Orrego Salas en términos generales, es mas fácil encontrar en Chile algunos de sus libros autobiográficos que han editado las ediciones de la Universidad Católica o las ediciones de Radio Universidad de Chile que encontrar registros disponibles de sus obras. Incluso es difícil encontrar sus obras en sitios internacionales, considerando que la mayor parte de su vida creativa la ha vivido en Estados Unidos.

Y también se siente la contradicción al leer sus libros de memorias editados, que su poder creativo es mas generoso que las posibilidades ciertas de que sus obras sean estrenadas. ¿Cuándo en Chile se dará la oportunidad que se estrenen y se graben mas obras del Maestro?, con todo su lenguaje, con todo su poder de ser el Maestro de muchos maestros que ya partieron y que han dejado un legado irreversible en la Música de Concierto en Chile

Si quieren tener mas antecedentes sobre la obra le sugerimos visitar el sgte. link

1. Kyrie
2. Gloria
3. Credo (comienzo)
4. Credo (Final)
5. Sanctus
6. Agnus Dei
7. Ite Missa Est

Tenor: James Pressier
Coro y Orquesta de la Universidad de Indiana. Director: Alan Harier.