Bloodiest - Descent

Año: 2011
Sello: Relapse
País de Origen: USA

Desde el Underground de Chicago llega esta joya formada por numerosos músicos de esa escena entre los cuales se destaca Bruce Lamont, cantante y saxofonista de los jazzeros vanguardistas Yakuza, que se encarga de poner su voz en este proyecto, fichados  por Relapse que este año en su aniversario numero 21, lo festejo a lo grande editando varios de los que son para mi gusto  lo mas destacado del 2011 como Tombs, Red Fang, Black Tusk entre otros.
Tratar de describir con palabras la experiencia que trasmite escuchar esta obra es casi imposible, podría decir que es el review que mas me esta costando hacer. La música de Bloodiest es un combo de Sludge, Post Metal, por momentos Doom, muchos pasajes acústicos sencillos muy melancólicos , algo de Shogaze, psicodelia, progresivo por medio de teclados y hasta bases tribales. En fin son esas bandas que cuando te preguntan que genero hacen, te quedas sin una respuesta precisa. Como influencias el primer nombre que se hace presente es el de Neurosis, parece que todos los caminos condujeran a esta gran banda, la mas influyente en el under para la década pasada y esta, donde mas se nota esta influencia es en el núcleo de esta obra, la hipnótica Dead Inside de 11 minutos, por medio de una base tribal de batería y arreglos de piano, con un Bruce Lamont que se hace protagonista como si nos estuviera guiando en ritual para entra en trance. Descent parece construirse como un halo en base a Dead inside, como parte central. por un lado tenemos el combo casi acústico, Coh-Pastures y Slave Rule, donde nos viene a la cabeza reminiscencias a la América nativa, por medio del Folk americano, el Country mas oscuro y lamentos como si fueran cantos de indios practicando algún ritual especialmente en la balada casi y atmosférica Coh. Posteriormente los temas que abren y cierran el disco Fallen y Obituary que suenan como si fuera uno solo, es imposible  no percibir la relación que tienen. son los momentos mas duros y cercanos al sludge de este trabajo.
Resumiendo estamos ante una obra maestra, una joya invaluable, La banda tiene un potencial a futuro tremendo por explotar, recuerden que estamos ante el disco debut, discos como este no salen muy seguido, A disfrutarlo.
 

Those Poor Bastards - The Plague

Año: 2008
Sello: Tribulation Recordings

Hacía mucho que no me costaba tanto redactar una review. No se ni por donde empezar, sinceramente. Alguno dirá que comience por el principio; pero cuando se tiene ante uno, una obra tan extraña y perturbadora como ésta, el principio y el final de algo son tan sólo ilusiones. Vaya lío en la cabeza me han provocado Lonesome Wyatt (voz y guitarra) y (banjo, bajo y todo lo demás que se escucha en el disco) con su extrañísima y bellísima obra. Estoy tan confundido, y tan encantado a la vez, que ni siquiera se si vale la pena escribír una review, o simplemente decirles "escuchen esto y listo". Es que toparse con un grupo que mezcla el Country más oscuro que puedan imaginarse con cosas del Gothic al estilo peli de Tim Burton, más pasajes altamente nocivos para el pobre oyente, recordando levemente a Einsturzende Neubauten, más vocalizaciones que van desde lo grave de ultratumba (Wyatt tiene una voz tan profunda, que inquieta y mucho) hasta delirios vocales que hacen pensar que Smeagol se inmiscuyó en la grabación, no es algo que suceda a menudo. A eso súmenle cositas al mejor estilo de Nick Cave & The Bad Seeds, pasajes retorcidos de corte Waits (Tom Waits, claro) y una audacia y originalidad sobrenatural. Y letras negrísimas, perversas, delirantes, mala onda, muy mala onda. Los amigotes de Hank III la rompen, y de paso, te amargan la vida. Por si fuera poco, te amargan pero te hacen disfrutar rabiosamente. ¿Contradictorio? Tal vez, para que negarlo. Pero, como dije en un principio, "The Plague" confunde, desorienta, aliena. Tanto así es la cosa, que aun no se si estoy por el principio o el final de la review.

Johnny Cash - American IV: The Man Comes Around

Año: 2002
Sello: American Recordings, Lost Highway

Por favor. de pie. Decir algo sobre este genio indiscutido, hacer un simple comentario, o tan sólo disponerse a escuchar un disco del gran Johnny Cash, implica tener que ponerse de pie. Alguno dirá "Que mierda hace este tipo en un blog llamado Puro Ruido". ¡Que mierda importa el nombre del blog! Estamos hablando de Johnny Cash, un tipo que estuvo (y está) por encima de todo, más allá de las etiquetas y demás giladas. Un grande que está más allá del biel y el mal.
Esta edición de "American Recordings", la cuarta para más datos, es una de mis favoritas de dicha saga sonora. Compuesta mayoritariamente por covers. pero tocados en el tan peculiar estilo de Cash, esta bellísima obra seduce, emociona, sacude, deslumbra. Escuchar "Personal Jesus" de Depeche mode, cantada por este hombre, este genio enorme, acompañado por John Frusciante en la guitarra (el guitarrista de los Red Hot, no se hagan los giles), te lleva a un estado de trance hipnótico increíble. Una maravilla. O perderse entre las tristes notas de "I´m So Lonesome I Could Cry", haciendo un dueto lúgubre y sensible a la vez con el Señor Nick Cave, estremece hasta la médula. Ni hablar de la IM-PRE-SIO-NAN-TE versión del "Hurt" de N.I.N., un temazo de aquellos, lo haga Reznor o lo haga Johnny Cash. Y esta versión, acústica, sencilla y profunda hasta decir basta, despojada de los sonidos marca registrada de Reznor, te hace poner la piel de gallina. Algo que se repite a lo largo de todo el disco: la sensación de estar ante una obra suprema, de esas que no podés dejar de escuchar ni un instante. Y claro, sentir que se te eriza la piel ante cada tema, una constante también.
Amigos, están ante una obra trascendental, creación de un artista trascendental, inolvidable. Por favor, no lo dejen pasar, es uno de los mejores discos del siglo.

Link: http://rapidshare.com/files/345735252/LDM_0116AA_DirtyMusic.co.uk.rar.html
Pass: Lacroix

Macabre - Morbid Campfire Songs

Año: 2002

Sello: Editado originalmente por Decomposed recs, y re-editado en 2004 por Season Of Mist con una nueva caratula.

Origen: Chicago, USA

Líricas: Muerte, asesinos seriales, humor negro, gore, asesinatos en masa.

Formación:

Corporate Death (Lance Lencioni): guitarra y voz

Nefarious (Charles Lescewicz): bajo y voz

Dennis The Menace: batería

Hay bandas que por más talento instrumental que posean, carecen de esa cualidad que hace que un grupo trascienda. Existen miles de grupos conformados por músicos talentosos, buenos instrumentistas y correctos compositores, pero fallan en algo esencial: crear música genuina, auténtica. Sus canciones suenan a refrito, bien hechos, que duda cabe, pero no logran despertar mayor interés gracias a su falta de originalidad.

Macabre jamás van a tener ese problema, pues no sólo son unos músicos increíbles, sino que son únicos. ¿A que grupo se parecen? ¿Que banda a logrado parecerse a ellos? Nadie, absolutamente nadie. Macabre es una banda única, irrepetible, y adorable. "Morbid Campfire Songs" es un documento fabuloso, editado bajo el nombre de Macabre Minstrels, y que los coloca en el sitial que se merecen: el Olimpo de la originalidad.

Esta placa consta de 5 canciones de Shel Silverstein, un compositor de cancioens Folk, cantadas hasta el hartazgo por las tribus de ñoños que aman ir de campamento a hacer...nada, una mierda. Pero Macabre las transforma, o las deforma. Cambian las letras, dejando de lado esas historietas babosas e inocentonas, para darle el toque Macabre: asesinatos, muerte al por mayor, y un humor negro y absurdo que , al menos a mi, me hace destornillar de la risa. ¡Y como tocan! Tocando esa furiosa mezcla de Death/Thrash/Hillbilly/Grind que sólo ellos pueden hacer, o tocando canciones campestres, los tipos la rompen.

Aquí los instrumentos son ejecutados solamente por Nefarious y Corporate Death (Dennis The Menace sólo mete voces), con la categoría a la cual nos tienen acostumbrados.

Llamenlo Murder Metal, llamenlo como quieran: Macabre son Dioses.

Link: http://www.mediafire.com/download.php?dto3m1jyjzg