Los mejores Ep's y Singles de 2022 (Nacional e Internacional)

Bien, llevo ya varios años haciendo esta lista, Ep's y singles que me parece tienen la suficiente importancia como para compartir lista, pero este año hay una mezcla que es de una calidad suprema, teniendo artistas importantes. Aquí hay una mezcla de todo, tanto nacional como internacional. Por un lado hay artistas americanos, británicos, españoles, singles de un americano al que hemos españolizado, y otra banda española que ha hecho un trabajo compartido con otros músicos.

1. THE BLACK CROWES - 1972

La banda norteamericana de Georgia, The Black Crowes, editaron el 4 de  mayo de este año un Ep de versiones titulado 1972, 13 años después de su último álbum de estudio. Son seis magníficas covers, una de los Rolling Stones, otra de T-Rex, una de Rod Stewart, más una de Little Feat, otra de David Bowie y la última de The Temptations, temas todos ellos de ese año y que es una carnaza muy apetecible para los que somos fans. Muchas de ellas han ido cerrando los conciertos de su última gira, y en cada ciudad era una diferente. Primero escuchamos el Papa was a rollin' stone que tocaron en el concierto de Madrid, la versión de los Temptations y que les queda bordada, como es habitual. Otra que me ha dejado gran sabor de boca es el Moonage Daydream de David Bowie, con mucho respeto a la original, se la llevan a su terreno y les queda de lujo, rockera, sureña, una maravilla absoluta. También demuestran su devoción por el Rey del glam, Marc Bolan, con la versión de The slider, con ese riff constante de guitarra y Chris como siempre soberbio a la voz. Otro tema que bordan es el You wear it well de Rod Stewart, rejuvenecidos recordando al mítico escocés. Hoy vamos con el Rocks off de The Rolling Stones que les queda de lujo como no podía ser de otra forma.

Os dejo con Rocks off.

2. BILLY IDOL - The Cage EP

Billy Idol editó el 23 de septiembre nuevo material en forma de Ep y con el título de The Cage EP. Un año después de haber lanzado su Ep The Roadside para este nuevo trabajo ha contado con la colaboración de su viejo socio Steve Stevens, también Tommy English, Joe Janiak y Zakk Cervini, además de Butch Walker como productor que repite.

Según declaraciones del propio Billy Idol: "El último Ep fue como un calentamiento para este, viene más cargado, con muchas más guitarras, y eso es divertido. Todos estábamos a tope dado que no habíamos tocado en los últimos años, y cuando saltamos al escenario nos dimos cuenta de cómo podría ser el próximo disco, más rock and roll y más fuck you, el resumen es que lo pasamos muy bien haciéndolo".

Cage fue el primer single, un buen tema guitarrero y con el estilo inconfundible del británico. Rebel like you es francamente el que más me gusta y donde sale el rockero que siempre ha tenido dentro Idol, recordando sus mejores épocas de los ochenta.

Os dejo con el tema Rebel like you.

3. KURT BAKER - Move up

Kurt Baker está de lo más activo y ha editado el 7 de octubre otro single titulado Move up, después de aquel magnífico Electric fire del 19 de agosto. El norteamericano ha regresado a su tierra (después de unos años en Madrid) y ha vuelto a grabar con su banda original que componen él mismo a la voz, bajo y guitarra, Geoff Palmer a la guitarra solista y coros, Kris Rodgers a los teclados y coros, Wyatt Funderburk a la guitarra y teclados y Zack Sprague a la batería y coros. Este tema está compuesto por el propio Kurt junto a Geoff Palmer. La canción tiene un ritmo tremendo y es muy divertida y fiestera.

Os dejo con el tema Move up.

4. THE NATIONAL - Weird Goodbyes (Feat. Bon Iver)

La banda norteamericana The National editaron un nuevo single titulado Weird goodbyes, que han estado tocando en sus últimos conciertos y que tiene la colaboración de Bon Iver. Matt Berninger, el cantante del grupo, en su nota de prensa enviada a su discográfica 4AD dice sobre el tema que habla sobre "dejar atrás el pasado y seguir adelante, y luego sentirse abrumado por las dudas", un clásico. Aaron Dessner que toca guitarra y teclados dice que: "Esta fue una de las primeras canciones nuevas que hicimos. Estaba haciendo un mal uso de las cajas de ritmos, como de costumbre, y tropecé con este ritmo que se me quedó grabado en la cabeza; me parecía algo que solo Bryan podía tocar de forma natural. Construimos la canción alrededor del ritmo".

El encaje de esa melodía con los versos de Matt conforman una canción realmente buena.

Os dejo con Weird goodbyes.

5. MICHAEL KIWANUKA - Beautiful life

Michael Kiwanuka tiene nuevo single después de unos meses y algún año muy abrupto para el artista británico de origen ugandés, ya que recién salido su gran álbum Kiwanuka en en final de 2019 y dispuesto a empezar la gira de presentación del mismo, la pandemia se coló por medio, truncando todos sus planes. Es por ello que tuvo más tiempo libre y empezó a componer temas para un cuarto álbum, grabando maquetas y demás. Durante esas sesiones el director británico galardonado en su día con un Oscar, Orlando Von Einsiedel contactó con él para solicitar su contribución a su nuevo documental titulado "Convergence: Courage in a crisis", que se emite en Netflix, Michael contribuye con esta canción titulada Beautiful life, que aparece en los títulos del film, tema grabado en 2021 y cuyo vídeo sale ahora y producido por St. Francis Hotel y con sus características intactas, es decir su voz melosa y melodiosa y ese aire de pop psicodélico realmente atrayente.

Os dejo con el tema y vídeo de Beautiful life.

6. ERIC CLAPTON- Pompous fool

Eric Clapton editó un nuevo single allá por el 11 de julio titulado Pompous fool, que llegaba de forma inesperada y sin previo aviso, sin comunicado de prensa avisando. Es curioso que se lanzó el mismo día que el primer ministro británico Boris "Parties" Johnson presentó su dimisión, por lo que muchos fans del músico han teorizado sobre la influencia de la situación en la canción, algo que no es nuevo. 

La canción es realmente animosa, con buen ritmo y por supuesto la guitarra del mítico "Mano Lenta" destacando a lo largo de todo el minutaje.

Os dejo con el tema y vídeo de Pompous fool.

7. ENRIQUE BUNBURY - Esperando una señal

Enrique Bunbury estrenó tema incluido en la banda sonora de la película El universo de Oliver, film que se estrenaba en cines el 13 de marzo, y que está dirigida por Alexis Morante, siendo esta su ópera prima, aunque ya tenía a sus espaldas tres documentales relacionados con la música (Héroes del silencio o Camarón, por ejemplo). El tema cuenta con la colaboración al teclado y piano de Mike Garson, mítico músico que formó parte de la banda de David Bowie en diferentes épocas (los 70, 80 y también los 90 y este siglo) por lo que es innegable a la vez la influencia del Duque Blanco en este tema, de hecho Enrique porta una guitarra de 12 cuerdas como usaba el británico en los setenta.

El videoclip de la canción ha sido producido por Rafa Sardina y dirigido por Eric Boadella, que nos lleva a mundos mágicos por los que va el protagonista de la película, con aire ochentero en el que se ambienta la cinta.

Os dejo con el tema y vídeo de esperando una señal.

8. FUEL FANDANGO - Romances

El 2 de septiembre la banda Fuel Fandango publicó Romances, un nuevo Ep de seis temas. Es un trabajo que se divide en diferentes capítulos, cada uno con un artista invitado y un concepto distinto, pero formando todos parte del mismo romance. Colaboran Juancho Marqués,, María José Llergó, Mala Rodríguez, Iván Ferreiro, Amadou & Mariam y Leo Rizzi.

Según dice el propio grupo: "Para nosotros Romances ha sido el regalo de poder unirnos y compartir experiencias junto a artistas que admiramos desde hace años. Meternos en sus universos sonoros, aprender, y seguir encontrando nuevos caminos en la música, una simbiosis de esos sonidos que enriquecen nuestro mundo y lo llenan de libertad."

Un sonido es la unión de Fuel Fandango con Iván Ferreiro.

Os dejo con el tema y vídeo de Un sonido.

Lo mejor de 2020 (Nacional) (11-15) Parte 3

Este año no he escuchado tanta música de grupos españoles, simplemente me he decantado más por músicas internacionales, pero eso no quita para que haya estado atento al panorama nacional. En esta parte de la lista, tenemos a un veterano artista que ha regrabado las canciones de su último disco de estudio de hace cuatro años, que estaban más desnudas y ahora las ha grabado con su banda, una formación navarra que ha editado muy al principio del año su nuevo y buen disco, una agrupación madrileña que también ha decidido regrabar las canciones de su último álbum de estudio de hace tres años y darles otro enfoque, una querida banda valenciana que editó trabajo de celebración de sus diez años en activo, y por último un grupo cuyo núcleo duro está compuesto de un canario y una cordobesa que editaron su cuarto disco de estudio.

11. BANDA DE JUAN PERRO - Cantos de ultramar

Juan Perro editó el 20 de noviembre su nuevo álbum Cantos de Ultramar junto a su banda, un disco pensado para editar en primavera y que también retrasó la pandemia. La banda de Juan Perro ha estado varios años rodando una selección que Santiago Auserón grabó con acústica y voz para su disco El Viaje (2016). El reto conjunto asumido posteriormente, fue el de dar mayor dimensión musical a los temas, ampliando la paleta y los estilos, arreglando las canciones, y añadiendo cosas a esos temas, además de crear el espacio para que los excelentes solistas de la banda tuvieran cabida, sin salirse del formato de canción popular. El resultado de todo esto empezó a grabarse allá por marzo de 2019, con mucha complicidad y aventura creativa, y estos Cantos de Ultramar son el resultado, algo muy maduro y que suena realmente bien.

A morir amores es uno de los temas, con mezcla hispana, rockera, afrolatina y jazzístico, una auténtica delicia.

Os dejo con el tema y vídeo de A morir amores.

12. EL COLUMPIO ASESINO - Ataque celeste

La banda pamplonesa El Columpio Asesino tenía ya grabado su nuevo álbum en 2019, pero no se le dio salida al mercado hasta el 21 de febrero de 2020. Cinco años después de su aclamado Ballenas muertas en San Sebastián (del que hablé aquí en su día), este trabajo fue editado en el ello Oso Polita. La portada llevaba la firma de la diseñadora gráfica Eider Corral. Ocho nuevos temas con mucha apertura estilística y siendo canciones muy bailables. Las guitarras pasan a un segundo plano y los sintetizadores toman el mando para llevar el peso de las composiciones en este trabajo sin dejar de ser ellos, con esas bases que beben del kraut y sus ritmos oscuros.

Os dejo con el tema y vídeo de Huir que iniciaba el disco.

13. VETUSTA MORLA - MSDL, Canciones dentro de canciones

La banda madrileña Vetusta Morla iban a editar el 27 de marzo de este 2020 nuevo disco, aunque no un nuevo trabajo al uso con nuevos temas, sino que han reinterpretado las canciones de Mismo Sitio, Distinto Lugar, su exitoso álbum de 2017. Su título MSDL-Canciones dentro de canciones, que finalmente salió el 22 de mayo.

El punto de partida de esta nueva entrega musical, parte de la seguridad del grupo de que dentro de cada canción existen otras canciones dentro de ellas, a semejanza de las matryoshkas rusas. También existe una convicción de que las canciones al ser interpretadas en vivo van cogiendo tonalidades e interpretaciones distintas y tienen otra vida, que se va diferenciando de la original, o simplemente evolucionan. En la larga gira de este álbum desde 2017, eso lo han notado hasta tal punto que han hecho los temas con la misma letra pero diferentes sonidos y arreglos musicales.

La interpretación de los temas ha sido con los instrumentos más a mano que se suelen tener en el local de ensayo e invirtiendo el proceso de experimentación de cuando se grabó en Berlín en 2017. No sé si esto era algo necesario para el grupo, lo que si está claro es que siguen haciendo lo que quieren y lo que les sale en cada momento, el tiempo dirá si es o no un acierto.

El tema La vieja escuela en esta nueva versión es quizás de las que menos difiere de la antigua, sólo pequeños matices y detalles, pero sigue siendo un tema enorme.

14. LOS RADIADORES - Bailes de verano

Los Radiadores, la banda valenciana querida por aquí, editaron su último disco Bailes de verano, donde hay temas nuevos como este, colaboraciones de Pat Escoin o José Manuel Casañ en los otros nuevos, para un total de seis, tres temas en directo en 16 Toneladas y un par de remixes de temas antiguos, todo ello para celebrar sus 10 años como banda, formada por Raúl Tamarit a la voz y guitarra, Sergio "Perrín" Muchacho Bass al bajo, El Joven a la guitarra solista y Vicente Metralla a la batería.

No me voy es una canción que representa el estilo fiel del grupo, rock vertiginoso, ramalazos punk y una letra siempre con contenido, además de que en el vídeo que ha montado S. D. Williams hay un claro homenaje a las películas de terror y de Serie B.

Os dejo con el tema y vídeo de No me voy.

15. FUEL FANDANGO - Origen

Fuel Fandango, la banda española comandada por la cordobesa Nita Manjón y el lanzaroteño Alejandro Acosta, editaron nuevo trabajo el 24 de enero de 2020 titulado Origen, y dieron dos conciertos de presentación en el Teatro Circo Price de Madrid dentro del festival Inverfest justo antes de la llegada de la pandemia. Alejandro que toca guitarra y lleva todo tipo de programaciones, además de hacer segundas voces, la cordobesa Nita Manjón que canta... y ¡¡¡como canta!!! es su formación que sigue intacta, además de colaboradores como Vicente Amigo, Dani de Morón, Goiko Martínez, Iñaki García, Paco Salazar, etc... 

Después de su gira de décimo aniversario, ultimaron el trabajo, pero para hacernos más amena la espera, editaron a finales de octubre un primer single de adelanto, titulado Despertaré. Ellos siguen avanzando y evolucionando en su estilo y en el tema Mi danza según ellos mismos "dejan que la vida brote donde menos te lo esperas, deja que vuelva al origen y desaparezca el miedo". Dani de Morón aporta la guitarra flamenca en el tema.

Programa Número 209 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 2010 (Parte 2)

Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 209 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado entero a la música que se hizo en el año 2010, cuando se cumplen 10 años, una segunda parte. Un repaso a un momento muy importante a nivel musical, donde grandes grupos estaban acabando, otros ya habían iniciado camino, y otras estrellas publicaban temas y discos importantes.

Suenan por orden Kings of Leon, Black Rebel Motorcycle Club, Vintage Trouble, Tom Petty & The Heartbreakers, Brian Wilson, Bruce Springsteen, Fistful of Mercy, Interpol, Pond, The Widowbirds, The See See, Teenage Fanclub, Edwyn Collins, Robert Plant, Paul Weller, Fuel Fandango, Doctor Divago, Los Planetas, Supersubmarina, Rosendo y Enrique Bunbury.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Fuel Fandango - Mi danza (2020)

Fuel Fandango, la banda española comandada por la cordobesa Nita Manjón y el lanzaroteño Alejandro Acosta, editarán nuevo trabajo el 24 de enero de 2020 titulado Origen, y darán dos conciertos de presentación en el Teatro Circo Price de Madrid dentro del festival Inverfest. Alejandro que toca guitarra y lleva todo tipo de programaciones, además de hacer segundas voces, la cordobesa Nita Manjón que canta... y ¡¡¡como canta!!! y el gran canario Carlos Sosa que toca la batería y percusiones, es su formación que sigue intacta.

Después de su gira de décimo aniversario, están ultimando el trabajo, pero para hacernos más amena la espera, editaron a finales de octubre un primer single de adelanto, titulado Despertaré. Ellos siguen avanzando y evolucionando en su estilo y en el tema de ahora Mi danza según ellos mismos "dejan que la vida brote donde menos te lo esperas, deja que vuelva al origen y desaparezca el miedo". Dani de Morón aporta la guitarra flamenca en el tema.

Os dejo con el tema y vídeo de Mi danza.

Fuel Fandango - Despertaré (2019)

Fuel Fandango, la banda española comandada por la cordobesa Nita Manjón y el lanzaroteño Alejandro Acosta, editarán nuevo trabajo el 24 de enero de 2020, y darán dos conciertos de presentación en el Teatro Circo Price de Madrid dentro del festival Inverfest. Alejandro que toca guitarra y lleva todo tipo de programaciones, además de hacer segundas voces, la cordobesa Nita Manjón que canta... y ¡¡¡como canta!!! y el gran canario Carlos Sosa que toca la batería y percusiones, es su formación que sigue intacta.

Después de su gira de décimo aniversario, están ultimando el trabajo, pero para hacernos más amena la espera, editaron a finales de octubre un primer single de adelanto, titulado Despertaré. Ellos siguen avanzando y evolucionando en su estilo, en este tema, según ellos mismos "se transmite la fuerza más poderosa del ser humano, la fragilidad más delicada, esa dualidad que balancea todo y la capacidad de amar que nos une y que nos permite despertar por dentro". Musicalmente una amalgama de flamenco, electrónica, ritmos africanos, etc., algo que llevan haciendo muchos años y que parece que otros artistas han descubierto ahora.

Os dejo con el tema y vídeo de Despertaré.

Programa Número 162 de Música Sideral. Especial mejores temas del Siglo XXI de grupos y artistas españoles (2000-2019)

Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 162 nada más y nada menos. En esta ocasión el programa es un especial dedicado a las mejores canciones desde mi punto de vista de lo que va de siglo XXI, es decir del período que va desde el año 2000 hasta la actualidad en 2019, pero en España por grupos de aquí, tanto cantando en inglés como en castellano.

Suenan por orden Sexy Sadie, Sidonie, Enrique Bunbury, Deluxe, Marc Parrot, Antonio Vega, Sex Museum, The Sunday Drivers, Iván Ferreiro, Love of Lesbian, Fuel Fandango, Vetusta Morla, Niños Mutantes, Lori Meyers, Chencho Fernández, Los DelTonos, Juan Perro, Rosendo, The Soul Jacket y Luis Alberto Segura.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Programa Número 119 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2018 (9).

Si si, y mil veces siii parece increíble amigos y amigas pero hoy ha salido al aire, aunque parezca imposible un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 119 nada más y nada menos. En esta ocasión hago un repaso a novedades rabiosas del año en curso 2018, tanto de discos que han salido como de otros que van a salir.

Suenan por orden The Smashing Pumpkins, Death Cab for Cutie, Curse of Lono, Suede, Paul Weller, Paul McCartney, Thom Yorke, Mark Knopfler, John Hiatt, Jeff Tweedy, Chris Cornell, Mudhoney, Lenny Kravitz, Steve 'N' Seagulls, Tom Petty & The Heartbreakers, Ilegales y Depedro & Fuel Fandango.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Depedro (Feat. Fuel Fandango) - Llorona (2018)

Como decía ayer, Depedro, el proyecto en solitario de Jairo Zavala, editará el 26 de octubre nuevo trabajo, bajo el título de Todo va a salir bien. En este nuevo álbum Jairo ha revisitado su cancionero y ha invitado a muchos de los músicos y artistas con los que comparte afinidades o con los que ha colaborado y esa estrecha complicidad les ha unido. Así tenemos a Santiago Auserón, Vetusta Morla, Izal, Fuel Fandango, Coque Malla o Luz Casal.
Hoy hablamos de la colaboración con Fuel Fandango, con quien ya había grabado antes el tema Acuérdate del anterior álbum El Pasajero. El tema que hacen juntos también es del primer disco de 2008 homónimo, en este caso Llorona, y la voces de Jairo y Nita están maravillosas.

Os dejo con el tema y vídeo de Llorona.

Depedro & Fuel Fandango - Acúerdate (2016)

El año pasado Depedro editó su cuarto trabajo de estudio, El Pasajero, del que hablé aquí en su día, el proyecto personal de Jairo Zavala con temática sobre viajes, un disco callado pero de sonidos y que tiene varias colaboraciones de alto nivel como Enrique Bunbury o Fuel Fandango. Nita y Alex colaboran en la canción Acúerdate, una delicia de composición, donde Nita aporta unos coros muy a los año 50 a la vez que tiene su parte cantada y que comparte con Jairo. Este tema, por otro lado, da título a un EP que acaba de salir, y que contiene algunas versiones de Aute y una con Amparo Sánchez y temas que estaban en la edición de vinilo. Ambos estarán actuando hoy en el Festival Mad Cool.

Os dejo con el tema y el fantástico vídeo de Acuérdate.

Programa Número 54 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Festival Mad Cool.

Siii amigos y amigas, compañeros y compañeras, aunque parezca increíble este martes ha salido a la luz un nuevo programa de Música Sideral, conducido por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle y que sale siempre dentro de la Plataforma Transporte News Radio. En esta ocasión nos hemos puesto el mono festivalero y hemos atacado a bandas y artistas que estarán presentes en el Mad Cool de Madrid, que se celebra los días 6, 7 y 8 de julio en La Caja Mágica.

Suenan por orden Foo Fighters, Green Day, Kings of Leon, Ryan Adams, Kurt Vile, Wilco, Dinosaur Jr., Manic Street Preachers, Belle & Sebastian, Neuman, Fuel Fandango, Quique González y los  Detectives y Depedro.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Festival Gigante de Guadalajara, The Gift confirmados como cabeza de cartel.

El Festival Gigante de Guadalajara se celebrará los días 1 y 2 de septiembre de este 2017 en el Estadio Fuente de la Niña, y contará con un cartel que hace honor al nombre del festival. Como cabezas de cartel están nuestros queridos portugueses The Gift, con su reciente disco Altar en el mercado. Además, la nómina de grupos patrios es de órdago, desde los infalibles Love of Lesbian, los tremendos Fuel Fandango, Iván Ferreiro, Coque Malla, León Benavente, Niños Mutantes, Depedro, Los Punsetes, Julián Maeso, incluso Los Coronas, que para entonces posiblemente ya tengan su nuevo trabajo en el mercado.

También están los neoyorkinos Nada Surf como banda extranjera que quiere mucho a nuestro país, que completan un cartel de mucho nivel y variado.

Os dejo con dos temas, primero Clinic Hope del último disco de The Gift.

Y el tema La Primavera de Fuel Fandango en versión acústica.

Lo mejor de 2016 (Nacional) (1-5) Parte 1

Pues ya hemos llegado a los puestos de honor, con un repaso a un año también bastante interesante en el panorama nacional, que sobre todo en su segunda parte se ha animado muchísimo. Aquí nos encontramos con un veterano líder de la mejor formación para mi de nuestro país en los años 80, que ha editado un disco soberbio, una banda granadina que ha resurgido de sus cenizas para hacer un disco de directo memorable, un grupo gaditano que me tiene volada la cabeza con su pedazo de disco, esa fusión gloriosa de dos bandas que se han pasado al idioma de Cervantes en su segundo y enorme disco y la agrupación canario-cordobesa-madrileña que hace algo que poca gente hace y es innovar con calidad.

1.Juan Perro - El Viaje

En el mes de diciembre llegaba el que para mi es número 1 de mi lista, el gran Santiago Auserón bajo su pseudónimo de Juan Perro. Anunció hace más o menos dos meses canciones nuevas, y por tanto, nuevo disco, que lleva por título El Viaje. Sigue renovando las raíces de la música en castellano y en este álbum, la característica principal es que se trata de temas acústicos, sin baterías ni percusiones. Las letras, como es usual en este pedazo de músico, son muy buenas, y cuentan historias de todo pelaje, pero es un disco diferente a lo que se hace ahora, distinto, único. Suenan el jazz, el son cubano, folk, en definitiva un Juan Perro muy en onda de trobador.

Pocos músicos, que se cuentan con los dedos de la mano, tienen la transparencia y la desnudez que transmite Santiago Auserón, todo es verdad en él, te gustará más o menos, en mi caso particular me tiene ganado. Y tengo que decir, que he seguido su carrera en solitario casi al dedillo, carrera que me parece excelente, no como aquellos que quieren ver cosas de Radio Futura, que puede que en algún momento lo haya tenido por lógica, pero su onda siempre ha sido distinta, tirando más a la esencia, a un tono más clásico quizás, no tan innovador como fue con su banda madre, pero eso si, manteniendo una calidad suprema.

Os dejo con el tema Los Inadaptados que abre el álbum.

2.091 - Maniobra de Resurrección

No creo que tenga que explicar porque meto en la lista un disco en vivo, pero lo haré, porque no se trata de un disco en directo al uso, y ni mucho menos un álbum de directo que saca una banda para quedar bien con la discográfica de turno o sus fans. En este caso, hablamos de una gira, la de la banda granadina 091, que ha sido espectacular, de un grupo que ha resurgido de sus cenizas para volver a unirse 20 años después de su separación, y lo han hecho a lo grande interpretando un temario glorioso de manera apabullante, ante todo y sobre todo, porque han demostrado ser todavía mejores músicos si cabe que hace dos décadas, que sus proyectos alejados de la banda les han engrandecido aún más como músicos, y por encima de todo, hablamos de un repertorio brutal, que al final es lo que queda, unas canciones en mayúsculas que sobreviven maravillosas al paso del tiempo y que, en mi caso particular que los he podido disfrutar 2 veces este año, ha sido como llegar al éxtasis u orgasmo en varias ocasiones.
José Antonio García (El Pitos) que cantó y tocó armónica, José Ignacio Lapido a la guitarra eléctrica y acústica, Tacho González a la batería, Víctor García Lapido a la otra guitarra eléctrica y Jacinto Ríos al bajo. El disco fue grabado en vivo en su ciudad Granada, en la Plaza de Toros en el mes de mayo. Los Cero amigos, grandeza a paladas.

Os dejo con La calle del viento de este disco.

3.Furia Trinidad - She and the Sunshine

Furia Trinidad es una banda de El Puerto de Santa María, Cádiz, España. Se trata de un grupo liderado por Goli SuperSummer a la voz y guitarras y Nur Wong a la voz y guitarras también, apoyados en vivo por Dani Escortell al bajo y Alberto Moreno a la batería. En 2014 editaron su primer trabajo cuyo título era "Listen to Phenomenal Western Rock Combo" que ya recibió críticas muy buenas, no sólo aquí, si no también en Francia y más países.

Ahora llegan con su segundo trabajo debajo del brazo, bajo el título de She and the sunshine, grabado en los Estudios de Paco Loco, en coproducción con los miembros de la banda y donde ha colaborado Martin Wenk de Calexico.

Su estilo es fronterizo, rockero, con toques de surf e incluso phsicobilly que consiguen intensidad, fuerza y tensión en todos sus temas. Lo que impacta sin duda a la primera escucha del álbum, no sólo es la tremenda fuerza de la banda, sino también la amplia gama de estilos que abarcan y que son capaces de interpretar con suma maestría. Un disco curtido entre carretera y conciertos durante dos años.

Os dejo con She and the sunshine, la canción que da título al álbum.

4.Corizonas - Nueva Dimensión Vital 

Hace 5 años se unieron dos superpotencias musicales de este país, por un lado los madrileños de Malsasaña Los Coronas, encabezados por Fernando Pardo, con su estilo rock-surf ampliado a música fronteriza, pasodobles, incluso flamenco con el paso del tiempo, y por otro lado los vallisoletanos Arizona Baby, encabezados por Javier Vielba con su estilo de folk rock muy interesante, que también tienen claros tintes de música fronteriza. Y ahí, en ese punto de unión nació Corizonas. Su primer larga duración, The News Today, fue uno de los discos más apreciados de 2011, en lo que era una apuesta original, además de que en sus conciertos sonaban fenomenal.

Ahora editan "Nueva Dimensión Vital" y se aprecian cambios, el primero y más notable, es que todas las composiciones son en castellano, y el segundo que Javier Vielba toma los mandos en la mayoría de estos nuevos temas en cuanto a componer, aunque varias son a medias con el resto de Los Coronas. Aquí la sonoridad está renovada, pero sin cambiar las bases asentadas por las que se fusionaron. Vielba, por si fuera poco produce el álbum, mientras Daniel Alcover lo ha grabado, mezclado y masterizado. Como es lógico, este es un disco de su tiempo, y las letras se ven influenciadas por los hechos políticos y sociales que vivimos.

Os dejo con el tema Nueva Dimensión Vital que daba título al álbum.

5.Fuel Fandango - Aurora 

Fuel Fandango editó Aurora, su tercer trabajo discográfico. La banda que forman el lanzaroteño Alejandro Acosta, que toca guitarra y lleva todo tipo de programaciones, además de hacer segundas voces, la cordobesa Nita Manjón que canta... y ¡¡¡como canta!!! y el grancanario Carlos Sosa que toca la batería y percusiones, sigue intacta. Este tercer álbum refuerza su trayectoria de manera brutal, y es una continuación perfecta de los dos trabajos anteriores, el primero homónimo de 2010 y ese Trece Lunas de 2013. Aquí, y por si fuera poco, han contado con la colaboración de dos voces del flamenco, El Niño de Elche y Estrella Morente, apuntándose ambos a esta fiesta donde la música electrónica, el flamenco y el funky se unen de nuevo de una manera genuina y especial. Siguen mezclando castellano e inglés de manera fantástica, algo nada fácil de hacer. Su sonido en directo es realmente espléndido y Nita con su fantástica voz, se apodera del público en un suspiro.

Como ellos mismos dicen en el libreto del disco "La Aurora es la primera luz de la mañana. La que vemos al despertar, la que nos da la vida y la que nos trae a este momento, inspirándonos para escribir estas canciones". El disco rebosa vitalidad, buena música y grandes sensaciones.

Os dejo con el tema Toda la vida.

Concierto Fuel Fandango, Madrid, Sala La Riviera, 19-11-2016

Anoche en la madrileña Sala La Riviera tocaban Fuel Fandango. Mi relación con esta banda es casi desde sus inicios, de hecho aquí colgué el vídeo de Shiny soul en el año 2010, prácticamente uno de las primeras entradas que hice en el blog. Aquel tema formaría parte de su primer trabajo homónimo de 2010, y desde luego no era lo único bueno de aquel disco, donde había temas tremendos. Alejandro Acosta y Nita Manjón son los líderes del proyecto, Alex toca guitarras, samplea sonidos y toca teclados, además de cantar, Nita por su parte canta como los ángeles, baila, taconea y mueve a la masa. En vivo les acompañan, Pablo Pérez al bajo y teclados, y el extraordinario batería Carlos Sosa, un monstruo a las baquetas.

Era por fin la primer vez que podía verles en un gran escenario y con todo su potencial, las otras veces había sido en sitios pequeños y poco tiempo. Presentaban su tercer trabajo Aurora, un álbum del que hablé aquí en su día, y que en directo alcanza cotas bestiales, en general toda su propuesta, siempre genuina y diferente, gana muchísimo en vivo. En estudio ya son un grupo muy especial, pero en directo llevan todas esas ideas a su máxima expresión, y como no podía ser de otra forma, Nita en el escenario es un auténtico volcán que se come lo que le echen.

Por si fuera poco, la compenetración de los cuatro músicos en el escenario es perfecta, y sólo con las miradas ya saben en cada momento que le corresponde a cada uno.

En cuanto al repertorio, sonaron canciones de sus tres discos claro, al inicio una canción flamenca daba la bienvenida para que El todo y la nada arrancara el show, ese tema de Aurora que en el disco hacen con El Niño de Elche. A partir de ahí Burning, Toda la vida, La Primavera, Not true, Today y ese Salvaje como bis final que fue una fiesta, cayeron del nuevo trabajo. De Trece Lunas si no recuerdo mal, escuchamos New life, Nature y la propia Trece Lunas. Y de aquel maravilloso primer álbum cayeron Shiny soul (momentazo absoluto), The Engine y Always searching (brutal) en unos de los bises finales esta última. Seguro que alguna se me queda en el tintero.

Maravilloso concierto, con una sala a reventar (las entradas llevaban vendidas dos meses) y un grupo al que da gusto ver en directo, que hace que pases casi dos horas de goce absoluto, y que salgas con una sonrisa de oreja a oreja. Los abanicos, bailes y movimientos de Nita, muy andaluza ella, no en vano es cordobesa, encandilan al personal, la parte de samplers de Alex hace que en algún momento te sientas como en una discoteca, y esa sección rítmica es para enmarcar. Hubo varios momentos donde los cuatro se juntaban entorno a Carlos Sosa (ver foto de abajo), y no me extraña, era la demostración de su conjunción. Soul, rock, funky, flamenco, dance... todo metido en una coctelera... eso es Fuel Fandango.

Os dejo con Toda la vida en directo en unas sesiones de Spotify Buzz.