Lo mejor de 2024 (Internacional) (71-75) (Parte 15)

Continuamos avanzando en esta lista de discos, una como otra cualquiera. Ahora entramos en un tramo donde hay discos de todas las épocas de este año también, y donde nos encontramos con una banda británica que ha editado dos discos este año, aquí va uno de ellos, otra banda británica que ha editado un disco doble de buen nivel, un artista neoyorkino que sigue sacando buenos discos, un músico norteamericano que también sigue sacando discos de nivel y una formación inglesa de las que salieron a principio de siglo y aún están en activo.

71. THE SMILE - Cutouts

El 4 de octubre salió el tercer álbum de The Smile, segundo de este 2024, titulado Cutouts. Ha sido grabado con el productor Sam Petts-Davies en Oxford y en los Abbey Road Studios en Londres, durante el mismo período en el que se produjo el anterior disco Wall of eyes, y al igual que este sale en el sello XL Recordings. Cutouts, lógicamente no se diferencia mucho de su hermano anterior, y sigue unas trazas muy parecidas, con la electrónica y el tono oscuro dominando. Zero sum fue uno de los singles donde la voz de Thom Yorke y la melodía electrónica marchosa marcan la canción. 

Os dejo con el tema y vídeo de Zero.

72. FEEDER - Black/Red

La banda británica Feeder editaron nuevo álbum doble el pasado 5 de abril titulado Black/Red, dos años después de su anterior trabajo Torpedo. Grant Nicholas sigue al frente de la formación que en los últimos tiempos demuestra tener mucha actividad, él mismo ha dicho al respecto del disco: "Realmente quería que el álbum se dividiera en dos partes para el oyente, CD1 y CD2, negro y rojo, en lugar de ser un solo reproductor largo, casi como una producción musical con un intervalo. Hacerlo fue un momento muy creativo para mí como escritor y un verdadero trabajo de amor, para mí personalmente, hacer el álbum 'Black/Red' fue un peregrinaje musical y siento que el resultado final es innegable, Feeder".

El tercer single titulado Hey you era un medio tiempo en onda pop-rock de buena melodía y atrayente estribillo. 

Os dejo con el tema y vídeo de Hey you.

73. LENNY KRAVITZ - Blue electric light

Lenny Kravitz editó nuevo álbum el 24 de mayo con el título de Blue electric light, su dudodécimo disco de estudio que edita después de seis años de su anterior trabajo Raise vibration, 12 nuevos temas donde el propio Kravitz compone, escribe, produce y toca casi todos los instrumentos junto a su guitarrista Craig Ross. Salieron un par de adelantos del trabajo que tira más al pop que nunca, y hablé de uno de ellos titulado Human, donde como digo hay un claro toque popero. También hay ritmos y estilos variados en el disco, como el funky y con percusiones curiosas, mezclas con momentos mejores que otros. El tema Paralyzed que es sin duda el más rockero del trabajo es de los que más me gusta.

Os dejo con el tema y vídeo de Paralyzed.

74. EELS - Time!

Otro artista que editó nuevo álbum este 7 de junio de 2024 es el norteamericano Mark Oliver Everett con su proyecto Eels, cuyo título era Time! dos años después de su anterior disco de estudio, aquel buen Extreme Wichtcraft del que hablamos aquí. 12 nuevos temas de este prolífico artista, en lo que es ya su decimoquinto álbum de estudio.

El primer adelanto se titulaba Time de onda acústica y con un aire de canción tranquila y desnuda, quizás algo sorprendente como primer single. Luego llegó un segundo tema titulado Goldy, una atractiva canción con melodía llamativa, cambios de ritmo, paradas y vuelta a empezar de la melodía original. Quizás no sea el mejor disco de este músico, pero siempre hay donde rascar en sus trabajos.

Os dejo con el tema Goldy.

75. MAXÏMO PARK - Stream of life

Allá por finales del mes de marzo hablé de un single titulado Favourite songs de Maxïmo Park, que no se sabía si sería el de un nuevo álbum o no, finalmente se confirmó este verano, y este pasado 27 de septiembre salió a la luz el octavo álbum de estudio de esta banda británica titulado Stream of life, en el sello Lower Third y producido por Ben Allen y Burke Reid. Además anuncian gira para otoño en UK y Europa.

Favourite songs era el saludo de la banda a la potencia de la música pop en su capacidad para brindar consuelo en momentos de necesidad y un lugar para retirarse con mentes afines, según decía la nota de prensa. El tema poseía riff entrecortados, sintetizadores brillantes y un estribillo adictivo, que hacían que el tema tuviera una alegría característica en muchos temas del grupo. Según Paul Smith, líder y cantante con este tema "todos nuestros problemas se desvanecerán".

También dijo acerca del trabajo: "Siempre hemos tratado de documentar el mundo que nos rodea en cada etapa de nuestras vidas mientras empujamos sutilmente la música hacia adelante cada vez, este disco continúa esa misión". 

Os dejo con el tema y vídeo de Favourite songs.

Lenny Kravitz - Honey (2024)

Como llevo diciendo desde marzo, Lenny Kravitz editó nuevo álbum el 24 de mayo con el título de Blue electric light, su dudodécimo disco de estudio que edita después de seis años de su anterior trabajo Raise vibration, 12 nuevos temas donde el propio Kravitz compone, escribe, produce y toca casi todos los instrumentos junto a su guitarrista Craig Ross. Salieron un par de adelantos del trabajo que tira más al pop que nunca, y hablé de uno de ellos titulado Human, donde como digo hay un claro toque popero. También lo hice del que fue el primer single que salió el año pasado allá por el mes de octubre, que se titulaba TK421 y tiene un ritmo funky-pop destacable, aunque aún más lo es su vídeo donde Lenny está como su madre lo trajo al mundo, enseñando casi todo. También hice referencia al tema Paralyzed que es sin duda el más rockero del disco, algo que iba echando en falta, ya que es habitual en su carrera. Y ahora llega Honey, un medio tiempo en onda pop, donde el artista está de lo más vacacional como se muestra en el vídeo.

Os dejo con el tema y vídeo de Honey.

Programa Número 420 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2024 (6).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 420 nada más y nada menos. En esta ocasión hago una sexta selección de novedades de este año 2024, que está siendo un año de lo más productivo.

Suenan por orden Robert Jon & The Wreck, Mike Campbell & The Dirty Knobs, Bon Jovi, Eels, Lenny Kravitz, Kings of Leon, The Decemberists, Wilco, Bywater Call, Crowded House, Pond, Paul Weller, The Libertines, Kelly Jones, The Mavericks, Los DelTonos y Vetusta Morla.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Lenny Kravitz - Paralyzed (2024)

Como llevo diciendo desde marzo, Lenny Kravitz editará nuevo álbum el 24 de mayo con el título de Blue electric light, su dudodécimo disco de estudio que edita después de seis años de su anterior trabajo Raise vibration, 12 nuevos temas donde el propio Kravitz compone, escribe, produce y toca casi todos los instrumentos junto a su guitarrista Craig Ross. Han salido ya un par de adelantos del trabajo que tira más al pop que nunca, y hace poco hablé de uno de ellos titulado Human, donde como digo hay un claro toque popero. También lo hice del que fue el primer single que salió el año pasado allá por el mes de octubre, que se titulaba TK421 y tiene un ritmo funky-pop destacable, aunque aún más lo es su vídeo donde Lenny está como su madre lo trajo al mundo, enseñando casi todo. Ahora viene el tema Paralyzed que es sin duda el más rockero de los escuchados hasta ahora, algo que iba echando en falta, ya que es habitual en su carrera.

Os dejo con el tema y vídeo de Paralyzed.

Lenny Kravitz - TK421 (2023)

Como dije hace unos días, Lenny Kravitz editará nuevo álbum el 24 de mayo con el título de Blue electric light, su dudodécimo disco de estudio que edita después de seis años de su anterior trabajo Raise vibration, 12 nuevos temas donde el propio Kravitz compone, escribe, produce y toca casi todos los instrumentos junto a su guitarrista Craig Ross. Han salido ya un par de adelantos del trabajo que tira más al pop que nunca, y hace poco hablé de uno de ellos titulado Human, donde como digo hay un claro toque popero. Ahora lo hago del que fue el primer single que salió el año pasado allá por el mes de octubre, se titula TK421 y tiene un ritmo funky-pop destacable, aunque aún más lo es su vídeo donde Lenny está como su madre lo trajo al mundo, enseñando casi todo.

Os dejo con el tema y vídeo de TK421.

Lenny Kravitz - Human (2024)

Lenny Kravitz editará nuevo álbum el 24 de mayo con el título de Blue electric light, su dudodécimo disco de estudio que edita después de seis años de su anterior trabajo Raise vibration, 12 nuevos temas donde el propio Kravitz compone, escribe, produce y toca casi todos los instrumentos junto a su guitarrista Craig Ross. Han salido ya un par de adelantos del trabajo que tira más al pop que nunca, y hoy me quedo con uno de ellos titulado Human, donde como digo hay un claro toque popero.

Os dejo con el tema y vídeo de Human.

Programa Número 402 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. In & Out of Love Songs, Part. 3.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 402 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a canciones que hablan del amor y el desamor, días después de la fecha de San Valentín, una tercera parte.

Suenan por orden Buddy Holly, Stevie Wonder, Neil Young, Led Zeppelin, The Kinks, Kiss, Rod Stewart, Lenny Kravitz, Gabinete Caligari, The Rolling Stones, The Seahorses, The Smashing Pumpkins, Morrissey, Kaiser Chiefs, Stereophonics, Jack White, Ben Harper y Tarque.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Lenny Kravitz - Raise vibration (2018)

Lenny Kravitz editó allá por septiembre de 2018 su último álbum de estudio hasta la fecha Raise Vibration, un buen disco que ante todo posee un sonido espectacular. El álbum tiene temas rápidos, medios tiempos, lentos, mezclando aires funkies, rockeros, etc., con sus influencias sesenteras y setenteras muy bien asimiladas y clásicas de su estilo, pero también tenía innovaciones y canciones como la que daba título al trabajo que con inicio de los riffs de guitarra junto a su voz y el estribillo, va avanzando en un crescendo hasta que van entrando más instrumentos y explota, muy buen tema.

Os dejo con el tema y vídeo espectacular de Raise vibration.

Programa Número 146 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 1989 (Parte 2).

Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 146 nada más y nada menos. En esta ocasión el programa es un especial dedicado al año 1989, una segunda parte, del que se cumplen 30 años, con una selección de temas y discos que son parte ya de la historia de la música.

Suenan por orden Chris Rea, Eric Clapton, Phil Collins, Tin Machine, The Stone Roses, Tears for Fears, The Dogs D'Amour, Depeche Mode, Lenny Kravitz, Screaming Trees, Mudhoney, Cyndi Lauper, The B-52's, Sex Museum y Gabinete Caligari.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Los mejores directos de 2018 (Nacional e Internacional) (6-10) Parte 2

Entramos ya en una parte muy importante de los conciertos vividos, en un tramo lleno de directos donde realmente lo pasé de vicio y disfruté muchísimo. Aquí hay unos americanos, dos bandas en concreto, una de Texas y otra de Nashville, que dieron dos conciertos espectaculares en el Huercasa Country Festival, una banda madrileña que batió récord de asistencia (38000 personas) para presentar su último disco, otro artista patrio cuyos conciertos son de una calidad brutal y por último un músico neoyorkino al que hacía mucho que no veía en vivo y cuyo concierto me dejó muy satisfecho.

6. The Band of Heathens, Huercasa Country Festival, 7-7-2018

Y llegaba el momento más esperado por un servidor en este segundo día, los texanos The Band of Heathens. Cuando Manolo Fernández los presentó lo dejó muy claro, en su ciudad Austin hay una tirada de garitos todos seguidos y ellos han tocado en todos, se trata de una formación que cumple diez años, están en un momento espléndido, y ese día lo vimos con un concierto absolutamente demoledor. Presentaban Duende, su último disco del año pasado, quinto de su carrera, del que escuchamos temas como Trouble came early, Last Minute Man, Green Grass of California (ese tema dedicado a los granjeros), Daddy Longlegs, Cracking the code, Road Dust wheels, All I'm asking o Sugar Queen. De anteriores discos cayeron Shake the foundation del Sunday Morning Record, Polaroid y Hurricane de aquel gran disco de 2011 Top Hat Crown & The Clapmaster's son y ese maravilloso Jackson Station de aquel primer álbum de 2008.

En cuanto a los referentes y a las versiones, es conocida su admiración por los Jayhawks (cuando hacían temas a tres voces me los recordaban), y de ellos hicieron Blue, y sonó como si los originales estuvieran allí. La primer parte de su concierto fue muy country-rock, y la segunda, más rockera de raíz, tiró en muchos momentos hacia terrenos donde Tom Petty, era el maestro, y el rindieron tributo con su versión de Wreck me del Wildflowers.

Impresionante banda, descomunal directo, y desde luego un concierto que pasa a engrosar mi lista de grandes.

Os dejo con el momento donde interpretaron Jackson Station.

7. The Cadillac Three, Huercasa Country Festival, 6-7-2018

Y rompiendo el teórico corte country del festival llegaba la banda de Nashville, Tenneesee, los Cadillac Three, con su potente y estupendo rock sureño. Ya lo anunciaba el maestro Manolo Fernández al presentarlos, que venían a darlo todo y así fue, despacharon un concierto lleno de actitud, potente sonido y grandes temas. Escuchaba a mi alrededor mientras tanto a gente más purista decir que esta banda estaba fuera del estilo del festival, a lo que yo diría que si es con un estilo primo hermano del country y con esta calidad, habría que aplaudir con las orejas y no quejarse, yo desde luego disfruté mucho, tremendo concierto.

Tocaron temas de sus tres trabajos de estudio, así cayeron de su último Legacy canciones como Tenneesse, American Slang, Hank & Jesus o Long hair don't care, de anterior Bury me in my boots escuchamos Peace, Love & Dixie, Slide, Soundtrack to a Six Pack o Running red lights, mientras que del primer disco pudimos disfrutar de I'm Southern o I'm rockin' entre otras.

Os dejo con un momento de su tremendo show.

8. Vetusta Morla, Explanada Caja Mágica, 23-6-2018

La banda madrileña Vetusta Morla sigue batiendo récords, y el 23 de junio congregó en la explanada exterior de la Caja Mágica (antiguo recinto del Festival Mad Cool) a 38000 personas, que asistimos a la presentación de su último disco Mismo Sitio, Distinto Lugar.

Un seguidor desde sus inicios como un servidor, ha visto crecer a la banda en su música, y a partir de ahí en su repercusión cada vez mayor en el público. Hay un detalle que ese día el propio Pucho comentaba y es eso que un viejo amigo y yo comentamos muchas veces como el proceso de evangelización de su música, el boca a boca que lleva a unos a recomendar a otros su escucha, y que consigue efectos tremendos y que cada vez haya más seguidores de una formación hecha a si misma. Como es lógico en estos diez años que se cumplen de la salida a la venta de su primer álbum, Un día en el mundo, su evolución ha sido constante, musicalmente se han ido adaptando a tocar en sitios cada vez más grandes y para mayor público, lo que ocasiona mayores infraestructuras en cada uno de sus eventos, no sólo de instrumentos, amplificadores y demás, sino también de la gente que trabaja con ellos, un elenco ya enorme.

En cuanto a la música, lo verdaderamente importante, también lo dijo Pucho, es lo que nos une a todos, y en concreto su música, sus letras y esa emoción que siguen transmitiendo, y que afortunadamente no pierden. Pero sobre todo, y ante todo, siguen haciendo buenos discos, el caldo de cultivo perfecto para hacer grandes conciertos.

Os dejo con La vieja escuela tal y como sonó ese día.

9. Germán Salto, Wurlitzer Ballroom, 19-10-2018

Esta noche de octubre por fin cumplí un sueño hecho realidad, ver a Germán Salto en vivo presentando su magnífico disco del año pasado Far from the Echos y del que dimos cuenta en una suculenta entrevista en mi programa de radio. En su momento, por un viaje a Japón hace justo un año, en otra ocasión por temas de agenda, el caso es que ese día en la Sala Wurlitzer Ballroom pude ver tocar (lo había visto ya presentando el disco del Gallo) a un MÚSICO con una banda que suenan a gloria bendita. Evidentemente esto parte de las tremendas canciones paridas en los dos discos que tiene publicados, pero ojalá muchas bandas aprendieran de la calidad de sonido e interpretación de Salto en directo, con esas influencias de Beatles, Beach Boys, etc... Como ya he apuntado muchas veces, Germán se basa en la melodía, en las maravillosas que hace, y como en este espacio somos fanáticos de ello...
A Germán le acompañan cuatro músicos esupendos, un guitarra como Pere Mallén a la guitarra eléctrica que hizo solos de caerse de espaldas, Juan Utah al bajo que lo clavaba en cada tema, Gabi Planas a la batería que hacía coros y bordaba los ritmos y su hermano Willie Planas a los teclados que tuvo momentos gloriosos. No me equivoco si digo, que Germán Salto es uno de los soplos de aire fresco más grandes que hemos tenido por estos lares en mucho tiempo, y que ojalá siga haciendo discos y conciertos como el de ayer, porque eso hará felices a tipos como un servidor por siempre y espero que a muchos más (por ejemplo los que esa noche abarrotaban la sala).

Os dejo con Her Man como sonó esa noche.

10. Lenny Kravitz, Palacio de los Deportes, 4-7-2018

Noche especial aquella de julio en Madrid, ya que venía en concierto Lenny Kravitz, un músico que en vivo siempre despertó mi inquietud y desde luego que merece la pena siempre verlo. El artista norteamericano ha llamado a su gira como su próximo álbum, Raise Vibration, pero que no salió hasta septiembre. Lleva una banda colosal, eso es lo primero que hay que decir, aunque claro, él tiene un repertorio también imbatible. En esta formación, que reproduce todo aquello que Lenny toca en estudio, recordemos que es multiinstrumentista, destaca su sempiterno guitarrista, Craig Ross, pedazo de músico, una sección de vientos donde Harold Todd al saxo y  Ludovic Louis a la trompeta son maestros, pero por si fuera poco, en esta gira la bajista es nada más y nada menos que Gail Ann Dorsey, la que fuera durante muchos años bajista de David Bowie. Un buen teclista y un batería de grandes dimensiones completaban la formación.
Esa noche hizo un repertorio en el que quiso tocar temas de casi todos sus discos, y si no me falla la memoria solo hubo un álbum del que no sonó ninguna canción, su Black and White America. Con una actitud y energía intachables a sus 54 añitos, Mr. Kravitz tocó muchos palos, el rock (setentero en casi todos los casos), Funk, Soul, incluso Reggae. Si hay que poner algún pero, ese baño de masas que se dio en el primer bis, recorriendo el Palacio por la zona de pista, quizás fue un poco sobrante, pero se le perdona, dado que salimos todos con una sonrisa de oreja a oreja después del show.

Os dejo con Are you gonna go my way tal y como sonó aquella noche.

Mejores canciones de 2018 (6-10) Parte 2

Éste año, por diferentes circunstancias personales, ha sido complicado y reconfortante a la vez, pero hay canciones que han ido marcando el año paso a paso, unas me recuerdan momentos increíbles y otros no tan buenos. Pero de todas formas, casi todas por no decir todas, las palpé y entendí en la carretera, conduciendo mi coche (sobre todo así), haciendo mi programa de radio o pinchando. 

Musicalmente el año ha sido muy prolífico, y ya por el verano habían salido a la luz grandes temas que me ponían la carne de gallina, aunque fue en el tramo final del año donde descubrí joyas bestiales que añadir a temazos que venían desde enero. Muchos al oírlos de nuevo, me evocan recuerdos muy gratos y otros no tanto, que son para siempre.

6. The Jayhawks - Gonna be a darkness

A veces cuando empiezo una pinchada en el Macondo que no hay casi nadie, me gusta poner esta canción, maravilla de tonada que también como no, me ha acompañado en muchos viajes al trabajo, de vacaciones o desplazamientos. Una joya Gonna be a darkness, que es un tema compuesto junto a Jakob Dylan, un rock con aires stonianos en su parte más blues, deliciosa tonada que va de menos a más. Incluida en Back Roads and Abandoned Motels.

7. Jeff Tweedy - I know what it's like

Una canción que llegó ya en la parte final del año y que era el segundo adelanto del nuevo disco en solitario del líder de Wilco,el gran Jeff Tweedy, un estribillo de esos pegadizos que no paras de cantar en el coche, y que te cala tanto que se convierte en uno de tus temas de cabecera durante una temporada, inolvidable. Pieza incluida en Warm.

8. The Smashing Pumpkins - Solara

Ya era una gran noticia que 3/4 de la banda The Smashing Pumpkins se reuniera, pero mejor fue que sacaran un single como Solara, que acabó siendo la primer piedra de un nuevo y buen disco. Una canción que traía directamente a la banda que volvió tarumba allá por mediado de los 90, rock con guitarras sucias que corren y la voz del calvo Mr. Corgan salida de las cavernas, osea gloria. Incluida en Shiny and Oh so bright, Vol 1/LP: No Past. No Future. No Sun.

9. Lenny Kravitz - Low

Fue el segundo single que nos daba pistas de por donde iría el nuevo disco de Lenny Kravitz, y la verdad es que esta canción me dejó bien claro que el trabajo sería bueno, no me quivocaba, además le pude ver en vivo y este Low sonó como un auténtico pepinazo, maravilla total. Incluida en el disco Raise Vibration.

10. J Mascis - See you at the movies

Salió como primer single y desde entonces sonaba y sonaba en mi coche, luego llegó el disco y entro como un cuchillo a la mantequilla, suave suave, auténtico temazo con un solo de guitarra precioso y ese lado más acústico y melódico del líder de Dinosaur Jr. tema incluido en Elastic Days.

Lo mejor de 2018 (Internacional) (11-15) Parte 3

Empezamos a entrar ya en territorio de pesos pesados dentro de mi lista. Esta parte de la lista es ya caliente caliente, se trata de grandes discos que se han quedado a las puertas de entrar en el top 10, y que si no lo han hecho, ha sido porque hay verdaderos bofetones por entrar en esa lista de elegidos. Aquí hay cinco trabajos fantásticos, realmente buenos, muy disfrutables y que he escuchado un porrón de veces este año. Primero tenemos una de las pocas bandas grunge de Seattle que se sobrepuso a la muerte de su cantante y lo han repuesto de maravilla, otra banda de la costa oeste oscura y rockera que han hecho un fantástico disco, una banda británica que han vuelto a la senda de los grandes trabajos, en esta su segunda etapa, una banda escocesa que sigue en todo lo alto a pesar de algún cambio en su formación y un artista neoyorkino ya veterano que ha recuperado mucho nivel en su nuevo álbum.

11. Alice in Chains - Rainier Fog

Alice in Chains editaron nuevo álbum el 24 de agosto, que llevaba el título de Rainier Fog. La banda de grunge de Seattle, dio la continuación cinco años después a The devil put dinosaurs here, su último trabajo de estudio. Recordar que la formación actual está compuesta por Jerry Cantrell a la voz y guitarra, Sean Kinney a la batería, Mike Inez al bajo y William Duvall a la voz y guitarra, éste último fue el sustituto de Layne Staley, fallecido en 2002, el resto son los componentes originales, siendo Cantrell el que lleva el peso compositivo como siempre. Gran trabajo, suenan potentes como si estuvieran con la energía del principio de su carrera, desde luego que están en un gran momento y este disco lo demuestra. Los pude ver un poco en el festival Mad Cool y dieron un señor concierto.

Never fade es mi joya de la corona del disco, en el estilo de siempre del grupo con estribillo adictivo, os dejo con su vídeo.

12. Black Rebel Motorcycle Club - Wrong Creatures

Black Rebel Motorcycle Club editaron el 12 de enero Wrong Creatures, cinco años casi después de Specter at the feast, su anterior álbum. No son los de San Francisco una banda al uso, ni tienen en cuenta mucho las tendencias, tienen su propia línea incorruptible desde que empezaron allá por 2001 con esa eterna oscuridad, y un sonido que han ido moldeando con matices, pero siempre fieles a su estilo. Pero en este trabajo hay un gran puñado de canciones, estribillos pegadizos y ese tipo de temas que van de menos a más y te acaban enganchando de manera impresionante. 

Peter Hayes a la guitarra y voz, Robert Levon Been al bajo y voz y Leah Shapiro a la batería (desde 2008) han vuelto con su rock intenso, oscuro y de indudable calidad y personalidad, y es de esos discos que ganan mucho con las escuchas y se te meten muy adentro.

Os dejo con el tema y vídeo de Echo, temazo.

13. Suede - The Blue Hour

Suede emergieron a principios de los 90 como una banda que hacía algo muy distinto a lo reinante en esos años, el grunge, ya que ellos proponían glamour, pasión y ante todo temones con unos referentes musicales del calibre de Bowie, T-Rex, The Smiths, etc... Nunca se parecieron ni a lo imperante en el mundo, ni al rollo britpop de su país, lo suyo era otra historia, gloriosa.

Brett Anderson y Bernard Butler cocinaron dos primeros discos de un nivel impresionante, el segundo se marchó y siguió a buen ritmo la maquinaría hasta finales de los 90, cuando empezaron a decaer hasta llegar a 2002 donde bajaron el pistón y pararon el carro.

Pero es curioso como su vuelta en 2013 con Bloodsports como dije aquí en su día, les devolvió con bastante dignidad, frente a los que pensaban que era un regreso sin futuro, pero lo más curioso aún, es que con Night Thoughts hace dos años mejoró la propuesta y ya en este 2018 con The Blue Hour regresan al trono en el que ellos se subieron a mediados de los 90. Editado el 21 de septiembre fue anunciado por su líder como un disco "progresivo, expansivo, complejo y diverso"...

He de decir, que este álbum me ha ido ganando escucha a escucha y que tiene momentos que me han vuelto a poner la carne de gallina, como hacía años no me pasaba con ellos, incluso contiene varios temas que pasan a formar parte de mi Top 5 de la banda. La vida sin Suede es menos vida...

Os dejo con el tema y vídeo de Wastelands, temón.

14. Franz Ferdinand - Always Ascending

El nuevo disco de Franz Ferdinand, Always ascending, salió a la venta el 9 de febrero. Los primeros adelantos, la propia Always ascending y Feel the love go, me llevaron a una idea equivocada de que se habían tirado descaradamente a la música de baile, error, porque ya con Lazy Boy comprendí que la cosa todavía iba por buen camino. Luego si escuchas el trabajo, es más que evidente que es bueno, además la banda escocesa, en todos sus trabajos anteriores no tienen disco malo, unos te pueden gustar más o menos, pero no hay bajones, y siempre el nivel ha sido muy alto. Aquí hay, por así decirlo, un cambio de fachada sonora, pero no tan grande como parecía, sino solo de la capa inicial, luego en esencia siguen siendo ellos con su estilo de siempre, es decir, hay melodías, armonías y grandes composiciones, no olvidemos que mientras a los mandos de la nave siga el Señor Alex Kapranos, esto seguirá pasando.

La banda ha sufrido cambios, han pasado de ser cuarteto a quinteto, ya que Nick McCarthy que tocaba guitarra rítmica y teclados, además de hacer coros ya no está y han entrado dos músicos, por un lado Dino Bardot a la guitarra y por otro Julian Corrie a la guitarra y teclados. Eso, evidentemente, provoca que la banda cambie en su sonido, y en varias cosas, pero no tanto como en un principio parecía.

De este disco os dejo con el tema y vídeo de Glimpse of love.

15. Lenny Kravitz - Raise Vibration

Lenny Kravitz editó allá por el 7 de septiembre su nuevo álbum Raise Vibration, un buen disco que ante todo posee un sonido espectacular. El álbum tiene temas rápidos, medios tiempos, lentos, mezclando aires funkies, rockeros, etc., con sus influencias sesenteras y setenteras muy bien asimiladas. Este artista, que tuvo una fase de su carrera en este siglo en la que se perdió un poco, teniendo tendencia a sacar discos con poca chica a los que solo salvaban sus singles, lleva desde el anterior disco y sobre todo en este una línea ascendente que bajo mi punto de vista necesitaba, porque es evidente que no se le ha olvidado componer. Recordemos, nunca está de más, que es un multiinstrumentista y que graba casi todos los instrumentos en sus discos. También pude verle en vivo en la gira en verano y fue un gran concierto.

Yo de este álbum os dejo con el tema y vídeo de la versión de estudio de Low.

Pinchada Galáctica y Sideral de Dj Savoy Truffle en Macondo.

Este sábado 15 de Diciembre Dj Savoy Truffle hará una pinchada galáctica y sideral en el ya mítico Macondo Rock and Roll Bar. Vendré cargado de novedades de este 2018, y por supuesto tocaré toda la gama de mi paleta de estilos, es decir, rock, pop, powerpop, surf, soul, rockabilly, gotas de electrónica, etc., además de épocas, desde los 50 hasta hoy.

Ya sabéis que para afrontar estas fiestas venideras debéis venir y poner los oídos en órbita y menear el bullerengue como es debido.

La cita es a partir de las 23:00h en Plaza de la Morería, 1, Metro La Latina.

Os dejo con un par de aperitivos, primero con un homenaje a Pete Shelley de Buzzcoks y su tema Harmony in my head de 1979.

Y por otro lado Lenny Kravitz y su tema Low de su último disco.