Mostrando entradas con la etiqueta Bantastic Fand. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Bantastic Fand. Mostrar todas las entradas

lunes, 9 de diciembre de 2024

Bantastic Fand - One of them (2019)

En el mes de octubre del año 2019 la banda almeriense-cartagenera Bantastic Fand editaban su tercera referencia discográfica de estudio titulada Somebody's world. La formación que llevaba ya unos tres años funcionando juntos era Nacho Para a la voz y armónica, Chencho Vilar el bajo, Paco del Cerro a la batería, voz, mandolina, pedal steel guitar, etc., Fernando Rubio a la guitarra, armónica y voz, Carlos Campoy a los teclados y Paloma del Cerro a la voz, que eran una formación compacta y de un sonido envidiable, donde no había fisuras. En este grupazo cabían muchos estilos, desde el llamado Americana, country-rock, hasta el rhtyhm & blues, el blues, el honky tonk, el swing o el folk-rock, todos ellos macerados con una excelente manera de ejecutarlos.
En aquel disco había un tema titulado One of them, de base acústica, como muchos de los que componía Nacho Para, y que desarrollaba una muy interesante melodía con ecos dylanianos. Nacho se nos ha ido definitivamente de forma inesperada, buen viaje y sirva esta entrada de homenaje.


Os dejo con el tema y vídeo de One of them.

martes, 14 de enero de 2020

Programa Número 186 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Rescates 1964-74-84-94-04-14 (Vol. 2)


Siii, sii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 1846nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a rescatar todo aquello que se quedó fuera en los últimos especiales hechos de 1964, 1974, 1984, 1994, 2004 y 2014, en este caso, un segundo volumen que quedó pendiente.


Suenan por orden Art Blakey, Gram Parsons, Stevie Ray Vaughan, Aerosmith, Cake, Paul Weller, Hoodoo Gurus, The Black Keys, Mark Knopfler, PJ Harvey, Manic Street Preachers, Enrique Bunbury, Marc Parrot, Imelda May, Weezer, Beck, AC/DC, Bantastic Fand y Vetusta Morla.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

martes, 31 de diciembre de 2019

Los mejores directos de 2019 (Nacional e Internacional) (1-5) Parte 1


Y bien, llegamos a los puestos de honor, conciertos en varios de los cuales tuve la sensación de levitar en muchos momentos y donde se alcanzaron instantes de gloria difícilmente explicables. Aquí tenemos a una un artista australiano con su banda, cuyo directo es una auténtica bomba de relojería, un músico californiano en estado de gracia acompañado de una gran banda y cuyos jóvenes teloneros apuntaron maneras, otro mito australiano que con su último proyecto dio un concierto memorable, y dos bandas españolas, una de Almería-Cargatena que vinieron a presentar su nuevo álbum recién salido y otra gallega que hizo lo mismo allá por marzo.

1. Wolfmother, Mad Cool, 12-7-2019


Cerré la noche del segundo día de Festival con el australiano Andrew Stockdale y su proyecto Wolfmother que sonó realmente atronador. Acompañado por un batería y un bajo muy solventes y una teclista hippie con su hammond, repartieron hard rock de alto copete. La única pega es que sigue basando sus conciertos, en un gran porcentaje en temas del primer disco, algo que no es malo, pero creo que tiene más cosas buenas, como por ejemplo en su último disco al que da poca cancha. Aún así, el concierto fue abrumador.
Así sonaron de aquel primer álbum homónimo White Unicorn, Colossal, Woman, Apple Tree, Dimension, Vagabond, Mind's eye, Pyramid o Joker & The Thief. Del segundo álbum Cosmic Egg cayeron California Queen, New Moon Rising y White Feather, y del gran álbum Victorious la propia Victorious, Gypsy Caravan y The Love that you give.
Magnífico final a una jornada realmente agotadora, la de aquel día de verano.

Os dejo con el concierto entero.






2. Nick Waterhouse + The Roves, Sala But, 2-11-2019


Noche especial aqulla de noviembre en Madrid, ya que nos visitaba Nick Waterhouse, el músico californiano. De teloneros venían The Roves, una de las últimas sensaciones del pop británico, con nuevo disco bajo el brazo titulado All those freaks y editado por el sello madrileño Meritorio Records. Se trataba de una banda de los arrabales de Londres, que conforman James Wing a la voz y guitarra, su hermano Tom Wing al bajo, Rhys Kempley a la guitarra eléctrica y pandereta, más Oli Booker a la batería.
Tocaron temas de su último disco como Who's sleeping on the throne, Hey Little Man, I'm so happy o Everybody's high, con algún tema de su primer disco del año pasado como Murder Outside. Tienen un aire beat acentuado, con cierto toque popero, y resultaron muy agradables antes del comienzo de la estrella americana.
El artista californiano Nick Waterhouse cuya última visita a Madrid, tuvo una factura excelente, aunque lo corto que fue dejó una sensación muy rara en la concurrencia, estuvo sublime. Pero esa noche vino a desquitarse, encima sus padres estaban en el público, y desde luego que lo hizo, estaba exultante y repartió discursos, y sobre todo temazos arropado por una banda soberbia, que además él sabe que lo es, lo dijo en varias ocasiones y los presentó varias veces. Músicos curtidos y de un nivel fantástico, como la bajista de Nashville que también hacía voces Eliana Athayde, Eric Jackowitz a la batería, Mando Dorame al saxo tenor (que ha estado con JD McPherson) o la veterana Paula Henderson (de Gogol Bordello) al saxo barítono (menudo duelo entre ambos), Roberta Freeman a los coros y ese teclista de New York, Drew Erickson al piano y Hammond.

Os dejo con el tema I feel an urge coming on de Nick Waterhouse como sonó esa noche.






3. Datura4, Sala Siroco, 11-10-2019


Noche grande aquella en Madrid, venían de gira Datura4, la formación actual de Dom Mariani, aunque bien es sabido que puede simultanear varias (de hecho en diciembre volvió con The Stems), que hacen gira europea por Francia, Italia y España. Estaban aquí para presentar su último artefacto sonoro, ese fantástico Blessed is the boogie, tercero de la formación en la que ya no está Greg Hitchcock, que hizo los dos primeros. La banda anoche eran Dom Mariani a la voz y guitarra solista, Stu Loasby al bajo y coros, Warren Hall a la batería, más Joe Grech a la otra guitarra y Bob Patient a las teclas (vaya conciertazo se marcó este hombre).
Repasaron los tres trabajos, pero haciendo especial énfasis en este último que lo tocaron entero, es decir sonaron Sounds of gold, Looper, Ooh Poo Pah Doo, Evil People Part.2, The City of Lights (maravillosa), Black Dog Keep Running, Blessed is the boogie, Run with Lucy, Cat on a roof y Not for me. De los anteriores trabajos, Trolls, Uphil Climb, Confide in me y Mary Caroll Park del Hairy Mountain, más Demon Blues y You ain't no friend of mine del primero.
En cuanto a las versiones disfrutamos del Oh Well de Fleetwood Mac y del I'm a man de Spencer Davis Group. 
En definitiva una noche muy especial con un Dom Mariani en cuyo caleidoscopio musical también caben sonidos duros y guitarreros, y una banda que suena como un reloj, clavando lo escuchado en disco, así da gusto con un grupo que defiende como es debido su material en vivo y salen muy triunfadores.

Os dejo con Trolls tal y como sonó esa noche, de su segundo álbum Hairy Mountain.






4. Bantastic Fand, Café Berlín, 26-10-2019

Noche de estreno, aquella de final de octubre en el Café Berlín de Madrid, donde la banda de Cartagena-Almería Bantastic Fand estrenaba su nuevo trabajo discográfico Somebody's world, recién salido al mercado, bien calentito. La formación que lleva ya unos tres años funcionando juntos es Nacho Para a la voz y armónica, Chencho Vilar el bajo, Paco del Cerro a la batería, voz (cantó varias canciones y de qué manera), mandolina, pedal steel guitar, etc., Fernando Rubio a la guitarra, armónica y voz, Carlos Campoy a los teclados y Paloma del Cerro a la voz, que son una formación compacta y de un sonido envidiable, donde no hay fisuras. En este grupazo caben muchos estilos, desde el llamado Americana, country-rock, hasta el rhtyhm & blues, el blues, el honky tonk, el swing o el folk-rock, todos ellos macerados con una excelente manera de ejecutarlos.
Daba gusto estar sentado en tu asiento y disfrutar de un concierto así, a pesar de esa gente que va a los conciertos a hablar y no a escuchar, y a los que un espectador dejó en evidencia, bravo por él.

Os dejo con You, tal y como sonó esa noche.





5. The Soul Jacket, Sala Cool Stage,  8-3-2019


Allá por marzo venían a Madrid una de las mejores bandas del panorama nacional actual, los gallegos The Soul Jacket, que por un lado traían debajo del brazo su nuevo y flamante disco Plastic Jail de octubre de 2018, y que fue número 1 nacional en este humilde espacio, y por otro volver a demostrar por enésima vez que su directo, es de lo mejor que se puede escuchar actualmente. Y efectivamente así fue, desde el primer tema despacharon una actitud, un sonido, una rotundidad a la hora de desarrollar las canciones, que es una locura y un disfrute absoluto para quien lo presencia con esa maquinaria musical engrasada totalmente.
Rhythm and blues, el rock and roll clásico y el Southern Soul, y rock sureño sonaron a lo largo de la hora y veinte aproximada que duró la actuación. Evidentemente venían a presentar su último disco, que cayó casi entero, así sonaron Rainbow Pills, Keep on fighting (maravillosa), Let the good times roll (fantástica), Lying on the grass (brutal), In a golden brown, Everybody runs, Better days are coming (preciosa), Fire y Merry Go Round, todas ellas portentosas aunque echaba de menos el saxo que las adorna en el álbum de estudio a varias de ellas.
De anteriores discos escuchamos Green Cookies y God bless that woman de Volume III, People de Black Cotton Limited, o Stampeding Castle de Wood Mama ya en los bises estos últimos. De Wood Mama al inicio sonaron también Rock & Soul Thing, Scraping the bowl y My girl don't love me.
Una de las cosas que más me gusta de esta banda es que si no te dicen de donde son, y los escuchas a ciegas sin haberlos catado antes, podrías decir que son de cualquier parte de Estados Unidos. Toño López sigue siendo el cantante, que es una especie de mezcla entre Joe Cocker y Chris Robinson, ahí es nada. Las guitarras las llevan Jorge Mizer y Guillermo Gagliardi, el Órgano Hammond corre a cargo de Xabier Vieitez, el bajo es de Jann Zerega y la batería la despacha Mauro Comesaña. 

Os dejo con el tema Better days are coming tal y como sonó aquella noche.

domingo, 29 de diciembre de 2019

Lo mejor de 2019 (Nacional) (1-5) Parte 1


Bien, llegamos a los puestos de honor, los más altos de mi lista de nacional, trabajos que me han llegado mucho por unas circunstancias u otras y que los he puesto mucho. Aquí tenemos una banda granadina que ha vuelto con un gran disco de estudio, después de muchos años de silencio discográfico, un icono barcelonés que sigue en todo lo alto, ahora con un nuevo y muy buen disco de rock and roll, una banda de Cartagena-Almería que ha editado un disco maravilloso, una banda cántabra que sigue con muy buenos discos de blues-rock y por último un grupo formado por músicos de otras bandas españolas, que han hecho en su tercer álbum un disco tremendo. 

1. 091 - La otra vida


Se sabía hace mucho tiempo, se mascaba y se ha hecho realidad, el nuevo disco de estudio de 091, la banda granadina, 24 años después de su último trabajo. En 2015 hubo gira de reunión, y en 2016 se editó Maniobra de Resurreción, el directo de la gira grabado en su ciudad, una gira soberbia, que un servidor pudo ver en Madrid, tocando sus viejos y maravillosos temas.
El 18 de octubre, salió La otra vida, este nuevo álbum. Mucha gente se preguntará si era necesario teniendo en cuenta que sus antiguos trabajos son extraordinarios, lo que es evidente que después de las magníficas sensaciones de los directos, el cuerpo les pedía grabar, y voy a dejar una cosa clara, para los que amamos a la banda granadina este disco no es su mejor trabajo, pero sin ser un trabajo brutal tiene muchas virtudes a su favor y es que de los discos que salen a día de hoy, tienen pocos grupos que les hagan sombra, aparte de ganar mucho con las escuchas.
José Antonio García "Pitos" a la voz y armónica, José Ignacio Lapido a la guitarra eléctrica solista y acústica más coros, Tacho González a la batería y percusión, Victor Lapido a la guitarra eléctrica y Jacinto Ríos al bajo es el quinteto que ha grabado el álbum, con la colaboración de Raúl Bernal al piano, órgano y sintetizadores. Frandol, un tipo francés con el que coincidieron en el pasado, ha sido el productor. 

Os dejo con el tema Al final.




2. LOQUILLO - El último clásico


Loquillo editó el pasado 22 de Noviembre su nuevo álbum de estudio El último clásico, tres años después de Viento del Este, su anterior trabajo. Al igual que en sus últimos discos, cuenta con una nómina amplia de músicos que han dejado su firma para El Loco como Luis Alberto de Cuenca, Gabriel Sopeña, Santi Balmes (Love of Lesbian), Leiva, Marc Ros (Sidonie), además de músicos habituales de su formación como Igor Paskual o Josu García. Me da igual eso tan fácil de criticar de que otros le tienen que componer, Elvis Presley no componía y fue el mejor intérprete que ha habido, salvando las distancias el Loco es un caso algo parecido, pero sabe rodearse de la gente adecuada y sigue teniendo una banda imbatible, cuyo directo es realmente fantástico. Josu García ha estado a la producción, un seguro para el artista.
Loquillo ha vuelto a hacer un disco de rock and roll y el hecho de que los participantes se hayan involucrado tanto, hace que cada tema suyo parezca el temazo total, con lo que tenemos una colección que pudiera parecer un grandes éxitos. 

Os dejo con el tema y vídeo de Creo en mí.






3. BANTASTIC FAND - Somebody's world


La banda de Cartagena-Almería Bantastic Fand estrenaba su nuevo trabajo discográfico Somebody's world, allá por octubre con un concierto en Madrid. La formación que lleva ya unos tres años funcionando juntos es Nacho Para a la voz y armónica, Chencho Vilar el bajo, Paco del Cerro a la batería, voz, mandolina, pedal steel guitar, etc., Fernando Rubio a la guitarra, armónica y voz, Carlos Campoy a los teclados y Paloma del Cerro a la voz, que son una formación compacta y de un sonido envidiable, donde no hay fisuras. En este grupazo caben muchos estilos, desde el llamado Americana, country-rock, hasta el rhtyhm & blues, el blues, el honky tonk, el swing o el folk-rock, todos ellos macerados con una excelente manera de ejecutarlos.

Os dejo con el tema y vídeo de You.






4. LOS DELTONOS - Fuego


Los DelTonos, fueron los más prematuros allá por principios de enero con un gran disco, esta ocasión no iba a ser distinta. Fuego, es un trabajo que suena rotundo de blues y rock and roll y tiene letras que dan en el clavo. Disco número catorce de su carrera, se dice pronto, una banda que no pierde garra, buenos riffs de guitarra, y esas letras que siempre se mojan en temas candentes y en historias cotidianas, como pasar de la libertad de la juventud a las obligaciones de la madurez.
Águila, es el segundo corte del álbum, y refleja una situación actual muy llamativa y es el auge de la extrema derecha, pero con la metáfora del aguilucho, todo muy bien hilado. Musicalmente un tema de rock-blues de un empaque tremendo, ya que esta banda tiene un sonido muy asentado hace ya años.

Os dejo con el tema y vídeo de Águila.





5. LEÓN BENAVENTE - Vamos a volvernos locos


La banda León Benavente ha editado su tercer álbum discográfico, titulado Vamos a volvernos locos. Si se escuchan sus dos primeros discos, aquí hay un cambio significativo, y como todo cambio cuesta asimilarlo al inicio, pero es un disco que gana con cada escucha y ese giro se entiende muy bien. Esta es una formación que sigue cuidando sus letras, pero cuya fachada sonora es distinta, es decir, la manera de mostrarte los temas, aunque en el fondo sigue siendo fácil de entender y de meterte en su música. Su estilo synth-pop sigue intacto, pero la multitud de detalles es lo que cambia la fachada sonora a la que hacía referencia.
El título del álbum, según palabras de ellos mismos, tiene un doble sentido, por un lado imperativo y por otro de advertencia.

Os dejo con el tema y vídeo de La canción del daño.

martes, 5 de noviembre de 2019

Programa Número 176 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2019 (10).


Siiisii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 176 nada más y nada menos. En esta ocasión el programa es un nuevo repaso a novedades de este 2019, una suculenta selección de discos realmente importantes en el último tercio de año, de álbumes ya editados en el año en curso u otros que van a salir en breve, una selección otoñal de novedades de mucha calidad.



Suenan por orden Michael Kiwanuka, Liam Gallagher, The Roves, The Divine Comedy, Stereophonics, The Darkness, Airbourne, Mando Diao, Nick Cave & The Bad Seeds, Wilco, Pixies, neil Young & Crazy Horse, Calexico & Iron and Wine, Beck, The Mavericks, Bantastic Fand, Lagartija Nick, 091 y Josele Santiago.


Os dejo con el programa y espero que os guste.

domingo, 27 de octubre de 2019

Concierto Bantastic Fand, Madrid, Sala Café Berlín, 26-10-2019


Noche de estreno ayer en el Café Berlín de Madrid, donde la banda de Cartagena-Almería Bantastic Fand estrenaba su nuevo trabajo discográfico Somebody's world, recién salido al mercado, bien calentito. La formación que lleva ya unos tres años funcionando juntos es Nacho Para a la voz y armónica, Chencho Vilar el bajo, Paco del Cerro a la batería, voz (cantó varias canciones y de qué manera), mandolina, pedal steel guitar, etc., Fernando Rubio a la guitarra, armónica y voz, Carlos Campoy a los teclados y Paloma del Cerro a la voz, que son una formación compacta y de un sonido envidiable, donde no hay fisuras. En este grupazo caben muchos estilos, desde el llamado Americana, country-rock, hasta el rhtyhm & blues, el blues, el honky tonk, el swing o el folk-rock, todos ellos macerados con una excelente manera de ejecutarlos.
Daba gusto estar sentado en tu asiento y disfrutar de un concierto así, a pesar de esa gente que va a los conciertos a hablar y no a escuchar, y a los que un espectador dejó en evidencia, bravo por él.


Del nuevo trabajo, tercero ya, sonaron Unknown constellations, I can't tell you what to do, Way down, One of them, Smiling, You y The Kids Brass Band (tremenda), todos grandes temas y variados de estilo. De sus anteriores trabajo cayeron Find the door, Can't you see, Down the river o Anymore (brutal) de su anterior y maravilloso Welcome to desert town y del primer disco Strong enough to refuse pudimos escuchar Calling y My morning. Del álbum de Fernando Rubio en solitario del año pasado, ese Cheap Chinese Guitar oímos Meteor shower y Sad Sad Day.


En definitiva una banda que se encuentra en un estado de forma tremendo, que da gusto escuchar con una cerveza o copazo en mano y que están perfectamente engrasados con unos musicazos de escándalo que lo componen.

Os dejo con el tema You, que abre su nuevo disco y que ayer sonó así.

Bantastic Fand - Find the door (2016)


Bantastic Fand es una excepcional banda de ubicación complicada, lo dejamos a medio camino entre Cartagena y Almería. Acaban de editar, recién salido del horno, su tercer trabajo discográfico, Somebody's world, que por lo escuchado anoche en vivo promete fuertes emociones, pero como todavía no hay vídeo promocional (luego en mi crónica habrá algún adelanto) hablo de un tema del anterior disco Welcome to desert town. Y no puede ser otro que Find the door, mi canción favorita de ese disco, un medio tiempo de esos que te transportan a otro sitio, a otro lugar y que transmiten libertad y sensaciones maravillosas.
Nacho Para a la voz y armónica, Chencho Vilar el bajo, Paco del Cerro a la batería, banjo, mandolina, pedal steel guitar, etc., Fernando Rubio a la guitarra, armónica y voz, Carlos Campoy a los teclados y Paloma del Cerro a la voz son una formación compacta y de un sonido envidiable, donde no hay fisuras.


Os dejo con el tema y vídeo de Find the door.

jueves, 29 de diciembre de 2016

Los mejores directos de 2016 (Nacional e Internacional) (1-5) Parte 1


Y llegamos a los 5 primeros puestos de conciertos que más me han impactado, por distintas y diversas razones. Aquí hay auténticos recitales que me han conmovido, bien fuera por la calidad del mismo, por la compañía con quien los disfruté y como no, por el entorno y el momento en si. Aquí hay desde una banda que 20 años después están mejor que nunca y han renacido cual Ave Fénix, Un mítico veterano que junto a unos chavales rejuvenece cada día más, una banda en su mejor momento de madurez, o dos bandas españolas que aplaudo por donde pisan, etc., tanto en festivales, como en grandes recintos o en salas de medio aforo.

091 - Madrid, La Riviera (29/10/2016)

*1)091-Madrid, Sala La Riviera (29-10-2016)

El concierto del año por muchos motivos, tuvo lugar para mi en la Sala La Riviera de Madrid, el 29 de octubre. Allí llegaban los granadinos 091, dentro de su gira Maniobra de resurrección, que 20 años después volvían a juntarse para interpretar de manera gloriosa un repertorio lleno de temazos uno tras otro. Vi a 091 como me gusta, en una sala amplia, con amigos como Addison de Witt y Javier de Gregorio, con los que compartí bebercio y comercio antes de lo que se nos avecinaba, como hace la gente de clase y categoría. Las caras de satisfacción desde el principio, durante y al final del concierto, y como no, los comentarios gloriosos, dan fe de que vivimos una noche muy especial. Lo decíamos, hemos visto muchos conciertos de todo pelaje, cada uno con su mochila de directos más o menos cargada, pero lo de  esa noche directamente pasó a formar parte de la lista de mejores conciertos para la posteridad. Habrá un antes y un después, sin duda alguna, de ese magnífico día. Bendita resurreción, porque esos viejos temas de mediados de los 80 hasta mediados de los 90 merecían ponerse al día y sobre todo ser interpretados como dios manda, con un sonido apabullante y una banda que está en estado de gracia y con el poso que da ser todavía mejores músicos con el paso del tiempo.
Mucha gente ha conocido ahora a los Cero, y me parece genial, yo también en su día llegué tarde, y gracias a una canción que estaba en una cinta de coca cola de promoción, con grupos extranjeros... y allí estaban ellos con un temita... canela en rama... me puse a buscar y encontré a una bandaza genuina como pocas. Tanto los que los conocemos de antiguo, como los que llegan ahora a ellos, estábamos esa noche en La Riviera, todos juntos saboreando.
José Antonio García (El Pitos) que cantó como los ángeles y hacía percusiones y tocó armónica, José Ignacio Lapido a la guitarra eléctrica y acústica, Tacho González a la batería, Víctor García Lapido a la otra guitarra eléctrica y Jacinto Ríos al bajo, ha sido la formación.

Os dejo con El lado oscuro de las cosas, de aquel disco El baile de la desesperación de 1991, en vivo en el directo de Granada de mayo que salió editado en cd+dvd.




Neil Young & Promise of the Real - Madrid, Caja Mágica (18/6/2016)


*2)NEIL YOUNG & PROMISE OF THE REAL-Madrid, Caja Mágica, Festival Mad Cool (18-6-2016)

De no ser porque los Cero se han salido del tiesto, cosa que al parecer ni ellos esperaban, el concierto del año para un servidor era hasta entonces el que se marcó el más grande, osea Neil Young, junto a unos chavales que le rejuvenecen todavía más, los Promise of the Real.
Neil Young, el canadiense afincado en Estados Unidos, salió precedido por unas chicas que sembraban un supuesto campo, y que luego sus semillas eran barridas por los personajes de Monsanto. Tío Neil tenía ese día 70 tacos, y ya les gustaría a muchos poder estar en la forma que tiene él a esa edad, sin duda ha llegado a viejo mejor que nadie y lo de aquella noche no deja lugar a las dudas. 2h 30m de concierto demoledores, pausado y emocional al principio, salvaje y con un fuego imperecedero en su interior que le hacen traspasar cualquier frontera y convertirse, por derecho propio, en el más grande en las otras dos partes del extenso concierto. Neil tiene barra libre en los festivales, y se nota, nadie toca más tiempo, pero en su caso puedo decir que hasta se hace corto, por mi que hubiera tocado 4 horas, no me hubiese importado lo más mínimo.
Primero tocó sólo viejos temas, luego se le unió la banda en una segunda parte de medios tiempos, y acabó la última parte desatado y rockeando a más no poder, haciendo de los chicos de Promise of the Real unos nuevos Crazy Horse, un absoluto akelarre que sinceramente me puso la carne de gallina.

Os dejo con el Love and only love en el Farm Aid, parecido a aquel día en el Mad Cool.





Band of Horses - Madrid, Caja Mágica (17/6/2016)

*3)BAND OF HORSES-Madrid, Caja Mágica, Festival Mad Cool (17-6-2016)

Otra banda que se marcó un señor concierto en aquel Festival Mad Cool, fueron los americanos de Seattle, Band of Horses, que unos días antes acababan de editar su nuevo trabajo Why you are ok. Uno de los momentos más esperados de este festival a nivel particular y en el que tenía depositadas muchas expectativas, que no defraudaron, sino que se convirtieron por derecho propio en mi concierto favorito del festival hasta ese momento, pero claro al día siguiente Neil Young rompería todo. Su cantante, guitarrista y líder Ben Bridwell estaba la mar de contento, se transmitía al grupo, se le veía feliz en el escenario y muy agradecido al público español. El grupo sonó a las mil maravillas, potente, rotundo y melódico cuando los temas lo requerían, pero con un empaque fantástico. 15 temas como 15 soles que disfruté como un niño con zapatos nuevos. Cierto es que no sólo tocaron canciones de su nuevo álbum, y que del anterior casi ni se acordaron, pero es que los primeros álbumes tienen temazos muy para directo y tanto Infinite arms como el nuevo disco son también muy aptos para tocar en vivo.

Os dejo con Casual Party, interpretada en vivo en KROQ, Red Bull Sound Space.





La Gran Esperanza Blanca - Valencia, Loco Club (23/4/2016)

La Gran Esperanza Blanca - Frías (Burgos) (2/7/2016)


*4)LA GRAN ESPERANZA BLANCA-Valencia, Sala Loco Club (23-4-2016) y Frías (Burgos), Festival Último Vals (2-7-2016)

Menudos galgos tenían por delante Cisco Fran y sus chicos de La Gran Esperanza Blanca, pero se mueven en unos puestos donde hay auténticos palos y porrazos por hacerse un hueco y ellos lo han conseguido por derecho propio, y no con un sólo concierto, sino con dos.
30 Años de carrera bien merecen un aniversario, y si es de la banda valenciana La Gran Esperanza Blanca ni te cuento, y allí acudí en compañía del bilbaíno Addison de Witt, a reunirnos con la parroquia valenciana para un evento de tal magnitud e importancia. Dicho evento tuvo lugar en la mítica Sala Loco Club, que por fin tuve el placer de conocer y de la que me ha quedado, sin duda, un grato recuerdo. 
Y qué decir, un concierto con mayúsculas, donde hubo folk, country, blues, rock and roll y ante todo canciones, porque esta banda tiene muchas y buenas canciones.
Cisco Fran a la voz y guitarra rítmica, Chiti Chitez al bajo, Spagnolo Ferocce a la guitarra solista y Chuso Al a las baquetas dieron un auténtico recital, en el que además y por si fuera poco, contaron con la colaboración de importantes músicos de la escena valenciana de ayer y hoy, como Pepo Granero, miembro fundador de la banda en los días de Palma de Mallorca, Manolo Bertrán de Doctor Divago, Chumi también de Doctor Divago, Raúl Tamarit de Los Radiadores, Rafa Adrián y May Ibañez de Badlands y Micalet Landete de Senior i El Cor Brutal. Un señor concierto.
Y ya en el colmo de los colmos, su concierto dentro del Festival del Último Vals de Frías me dejó dado la vuelta cual calcetín y que se marcaron un directo bestial, sonando más rockeros que nunca. La última canción tuvo un significado especial, ya que me la dedicaron a mi, por lo que estoy muy agradecido, cuyo título es Columbia 20 de Julio y cuenta el viaje que hizo Cisco Fran, líder de la banda, para ver a Bob Dylan.

Os dejo con Lento, tal y como sonó en Valencia el 23 de abril.




Bantastic Fand - Frías (Burgos) (2/7/2016)


Bantastic Fand - Madrid (El Intruso) (30/10/2016)


*5)BANTASTIC FAND-Frías (Burgos), Festival Último Vals (2-7-2016) y Madrid, Sala El Intruso (30-10-2016)

Idéntico caso o muy parecido al anterior, es el de la banda de Cartagena-Almería Bantastic Fand, a los que he visto dos veces este año. Primero en Frías, dentro del Festival Último Vals, y a pesar de tocar justo después de The Fakeband que se llevaron el premio gordo con la interpretación entera del The Last Waltz de The Band, tenían una tarea muy difícil de mantener la atención del público, pero Nacho Para y los suyos, con la incorporación de Fernando Rubio como guitarrista y cantante que refuerza la banda aún más, sonó tremenda desde el tercer tema en adelante y se marcaron un concierto brutal. Unos 9 músicos en el escenario, sonido de sitares y un empaque maravilloso.
Y por si fuera poco la historia se repitió, aunque todos un poco más juntitos en una pequeña sala de Madrid, el Intruso, allá a finales de enero. Ellos eran 7 músicos en un escenario ínfimo, pero su profesionalidad les hizo salir victoriosos absolutos. Su estilo, en el que se mezclan influencias de Bob Dylan, Neil Young, el rock americano setentero de la costa oeste, y en definitiva ese rock-country-blues donde muchos creen que están, pero sólo unos pocos saben demostrarlo, les sienta como anillo al dedo, en una formación perfectamente compensada, donde hay dos guitarras eléctricos excelentes, un teclista sobradísimo, una sección rítmica brutal y en donde todos los miembros cantan o hacen coros.

Os dejo con el tema Can't you see? tal y como sonó en Frías.

domingo, 25 de diciembre de 2016

Lo mejor de 2016 (Nacional) (6-10) Parte 2


Bueno, pues aquí ya nos adentramos en discos muy queridos, que he puesto mucho y que si no han entrado en la zona más alta, ha sido porque había otros intocables para mi, pero algunos de ellos podían haber ido directamente más arriba. Aquí tenemos, a una banda muy querida por mi, que es oriunda de donde acaba Cartagena y empieza Almería que se han marcado un segundo señor discazo, un grupo de Donosti que me quitaron el sentido con su disco y posterior concierto en Frías, el álbum de una banda sevillana pero afincada en Madrid hace ya mucho, a la que tengo en muy alta estima y que han sacado un tercer trabajo brutal, el cuarto trabajo de un músico madrileño que también milita en una banda de Arizona y es un musicazo, y por último una banda de origen argentino que llevan casi 20 años en Bilbao, así que entran en Nacional por derecho propio ya.

6.Bantastic Fand - Welcome to desert town

Nacho Para Cervantes lidera esta agrupación que este año editaba su segundo trabajo discográfico, Welcome to desert town y que mejoraba las ya de por si buenas cosas de su debut dos años atrás. Ya cuando los vi en Madrid en concierto, durante la gira de su primer disco, me impactó su directo y como sonaban, pues bien en este nuevo álbum han pulido muchas cosas, la producción, el sonido es todavía mejor, y la conjunción del grupo donde ha habido alguna variación, es perfecta. Ese folk-rock con toques de Dylan, Young y demás influencias sigue siendo la base, pero el aire desértico y fronterizo en muchos momentos, les da un toque único y especial. Otro momentazo del año fue su directo en Frías, pero eso irá en su sección correspondiente.

Os dejo con el tema Find the door.




7.Frank - The mud and the thirst

Qué descubrimiento más bueno el de este grupo de Donosti, que editaban a principios de año su magnífico primer largo, de título The mud and the thirst. La banda la conforman Andoni Etxebeste a la batería, Iñigo Bailador a la guitarra eléctrica, Christian Rodríguez al bajo y Sara Comerón a la voz y guitarra acústica.
Sus influencias van de Neil Young a Nick Cave, pasando por un rock-folk o folk electrizado de raíz americana, donde la voz de Sara destaca mucho. Su concierto de Frías, no hizo sino confirmar que tienen un gran directo, y por cierto repasando les he pinchado al menos tres veces en mi programa de radio... tremendos.

Os dejo con el tema The mud and the thirst.





8.Dardem - La Brecha

Otro álbum que he pinchado mucho y que me encanta, es el de la banda sevillana afincada en Madrid hace casi 10 años, Dardem. Un álbum titulado La Brecha muy trabajado en el estudio, con una soberbia producción y que les está dando muchas satisfacciones. Ya les entrevisté en su día para este blog, y luego les llevé a la radio. Aparte tiene un directo muy bueno que pude comprobar en la Sala Arena. José Rodríguez es la voz y toca teclados, Raúl Pacheck a las guitarras, Joe Melero al bajo y Peter Bacán a las baquetas son los miembros de la banda.


Os dejo con el tema Alquímica con ese aire a Depeche Mode, que tanto le gusta a su cantante.




9.Depedro - El Pasajero

Cuarto trabajo de estudio de Jairo Zavala como Depedro, su proyecto personal e intransferible. Su alineación como miembro estable de Calexico, la banda de Arizona, hace que grabe en sus ratos libres que le deja el grupo americano. Precisamente este nuevo álbum, que lleva por título El Pasajero, fue sido grabado en los estudios Wavelab, de Tucson (Arizona) en 15 días de finales del año pasado y producido por Graig Schumacher.
Es evidente, que el estar en un grupo de la dimensión de Calexico, influye a la hora de componer y de los estilos que impregnan el trabajo. Grabado en analógico para pillar la esencia del momento, incluye adornos de vientos, cuartetos de cuerdas, incluso la sinfónica de la ciudad que se adaptaron sin problemas. Aquí hay música fronteriza, folk-rock, aires countries, incluso fusión latina.
El resultado es un disco excelente, que no destaca aparentemente, pero en el cual hay multitud de sonoridades, sencillo y austero pero cargado de mundos, y con su propio lenguaje literario y sonoro, algo bastante diferente a lo que se hace en estos tiempos, y desde luego con una personalidad muy definida. Si se conocen sus tres primeros trabajos, este nuevo no debe sorprender, sigue la misma gran línea, aunque en este caso es el que más se me parece al primero.

Os dejo con el tema Panamericana interpretado en directo por él solo en Sevilla.




10.Capsula - Santa Rosa

Capsula, la banda vasco-argentina editó este año su nuevo disco, decimoprimer trabajo ya de este trío, cuyo título era Santa Rosa, al parecer inspirado en una tormenta eléctrica. Y sin duda que su música sigue siendo como una tormenta, llena de rock and roll, psicodelia, new wave, incluso algún momento de ritmo latino. Martín y Coni siguen liderando este proyecto musical con mucha energía y determinación, bravo por ellos.
El álbum fue publicado en disco de vinilo y CD por el sello Gastelupeko Hotsak en España, mientras que en EEUU corrió a cargo de Riot House y en Francia de Vicious Circle.
En directo siguen siendo una bomba de relojería, que no deja a nadie indiferente, como pude comprobar en la Sala El Sol.

Os dejo con el tema Dirty rat.